高中音樂説課稿（精選32篇）

本站小編為你精心整理了32篇《高中音樂説課稿》的範文，但願對你的工作學習帶來幫助，希望你能喜歡！當然你還可以在本站搜索到更多與《高中音樂説課稿》相關的範文。

篇一：高中音樂説課稿

一、説教材

《飄逸的南國風》是高一音樂鑑賞必修教材第二單元“腔調情韻—多彩的民歌”的最後一節，根據《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一“弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬於民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特徵;同時也要在小結“多彩的民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。

二、説學情

學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的瞭解比較片面，特別是對民歌知識瞭解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌並有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。

三、説教學目標

【情感態度價值觀目標】

通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。

【過程與方法目標】

聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒並認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特徵，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在瞭解民歌的音樂特徵同時自主參於各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。

【知識與技能目標】

學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特徵。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

四、教學重難點

【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。

【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

五、説教學方法

為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，採用集體討論的方式，避免枯燥的説教方法，有利於學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。

六、説學法

學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。

七、説教學過程

環節一：導入新課

課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：

1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。

2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?

3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?

雲南：這裏風景優美，氣候宜人，少數民族雲集。民歌特別豐富並有着獨特的民族風格和地方風格。

(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶着問題學習。通過對雲南民歌的聆聽，加深學生對雲南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情並茂地示範演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，並且從聽辨引進新課)

環節二：新課教學

1、分析探究南方山歌的風格特徵

(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。

是一首讚美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示着愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。

(2)介紹雲南彌渡，欣賞雲南風景圖片。

彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這裏山清水秀，所以也是藴藏民歌的大好地方。

南詔鐵柱置於彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建於清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建築規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建築羣。

(3)播放配套課件中《腳伕調》的視頻材料。

問題：南北方山歌的區別。

(4)再次播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生分析歌曲的結構特點：起—平—落。

(5)教師帶領學生學唱《彌渡山歌》的引腔的主體部分，引導學生感受山歌節奏較自由的旋律和起伏較大的特點。

(6)在完整演唱《彌渡山歌》後，引導學生分析歌曲的調式特點，並與《腳伕調》進行對比，對比南、北方的生活環境的差異，使學生通過畫面深入體會環境對民歌風格形成的影響。

(設計意圖：此環節通過聆聽、感受、演唱、分析、感受歌曲的音樂風格，通過比較，讓學生了解地域環境對民歌風格的影響，在引導學生了解雲南山歌的結構特點中，自主小結引腔在南方民歌中的特點，以認識南方民歌的風格特徵和地域特徵，最終主動探索形成民歌地方風格的原因。)

2、欣賞浙江民歌《對鳥》

(1)音頻MP3播放課件中《對鳥》，引導學生感受其音樂風格和討論提問。

問題：

作品《對鳥》運用那種民族調式和它的演唱形式是什麼?

(2)引導學生分析歌詞的特點，範唱並指導學生嘗試用方言演唱幾句，引導學生分析和感受其旋律與當地方言之間的關係，指導學生唱作品第一部分的譜子並分析旋律進行特點與當地地理環境的關係。

(設計意圖：感受歌曲的風格特點並進一步探索民歌風格與地理環境的關係，同時探索民歌與方言之間的關係)

3、欣賞湖北民歌《幸福歌》

1、介紹歌曲的創作背景，引導學生感受其熱烈歡快的情緒及歌曲的時代特點。

2、播放課件中在音樂會上演唱《幸福歌》的視頻音樂，引導學生探索民歌的發展。

3、師生合作共同演唱《幸福歌》，進一步體驗歌曲熱烈歡快的情緒。

(設計意圖：探索民歌發展的時代特點及民歌的發展與社會變革之間的關係，以進一步體驗和表現南方民歌的風格特徵。)

環節三：拓展與探究

1、播放本單元欣賞過的幾首民歌片段，討論民歌的民族風格、地方風格的主要表現及其形成的原因等問題?

因為地理環境、生活習俗、語言特點、文化傳統、審美觀念等因素的影響，一個民族或一個地區的民歌，在其內容、音調、結構、音樂特點、演唱形式等方面，會表現出相對穩定的特徵，這種特徵就是某個民族或某個地區的民歌的民族風格或地方風格。不同民族、不同地方的民歌會具有不同的民族風格或地方風格。

2、我進行點評。

(1)民歌的民族風格、地方風格，主要表現在歌詞內容、節奏、旋律、調式、結構、演唱形式、伴奏樂器等因素上。

(2)影響民歌民族風格、地方風格的`主要原因，多為人們生活的地域環境、經濟發展、生活條件、風俗習慣、語言特點、文化傳統、文化交流、審美觀念等因素。

(3)同一民族的民歌，由於分佈地區的不同，在音樂風格上也會有明顯的差異。因為該民族的民歌會受到當地音樂文化的影響，民族風格和地方風格相交融，最終造成音樂風格發生變化的結果。

八、小結與作業

本節課我們通過對三首南方民歌的欣賞，瞭解了南方民歌的音樂風格特徵。並對民族風格和地方風格形成的原因做了初步的探究。我國民歌浩如煙海，是中國傳統文化中重要精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶，是人類文明的智慧結晶，所以，課後請同學們找幾首同類型的音樂作品欣賞一下。

九、板書設計

篇二：高中音樂説課稿

一、説教材：(一)教材內容：本節內容是人音版的第14冊第四單元的第一課時《鱒魚鋼琴五重奏》

(二)教材分析：作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕鬆、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。

主題：小提琴的演奏舒緩，小鱒魚的生活平靜、悠閒。

第一次變奏：鋼琴在高音區主奏主題，絃樂器的襯托，表現河水的清澈透明，小鱒魚的活潑、愉快。

第二次變奏：中提琴演奏主題，鋼琴與之遙相呼應，小提琴以六連音的和聲華彩來伴奏，描繪小鱒魚在清澈透明的河水中悠然自得地嬉戲的情景，“我”的心情也受了感染。

第三次變奏：大提琴、低音提琴深沉的音色，鋼琴快速、激烈的音響都預示着危險即將出現；但龐大的主題音樂與快速的伴奏襯托出鱒魚的單純、無辜。

第四次變奏：音樂色調突然變暗，鋼琴地六連音的反覆，小提琴、中提琴與之相呼應，大提琴、低音提琴則奏出裝飾的低音部，音樂更顯得緊張不安，示意漁夫無情地闖入小鱒魚愉快、美好的生活，使小鱒魚遭遇不幸。

第五次變奏：主題由大提琴奏出，其他樂器伴奏。音樂充滿了惋惜和歎息，表現出作者對鱒魚不幸遭遇的同情。

結束段：活潑、輕快地小快板，主題旋律再次出現，在小提琴、大提琴上輪流演奏，鋼琴聲部也再現出歌曲《鱒魚》的半奏音型，與開頭相呼應。

（三)教學重、難點：對於《A大調鋼琴五重奏》這樣寓意深刻的作品而言，其欣賞應當以培養興趣愛好為主，在教師的積極引導下感受體驗、鑑賞音樂的風格與特點，從而更深刻的理解作品的寓意。 根據教學大綱要求及教材的特點，我認為了解變奏曲式和室內樂作為本節的重點。根據學生的認知水平，我把變奏曲式作為本節教學的難點。

(四)教學目標：

1 .能夠熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律，對作品所塑造的形象有所瞭解。

2.結合欣賞音樂作品，初步瞭解變奏曲式，變奏手法等相關音樂知識，

3.學生在聆聽的過程中去獲得對變奏曲式和變奏方式的瞭解，對作品中所塑造的音樂形象的認知，對作品中所表達的情感的體驗，從而較深刻的理解作品的寓意。

4.在聆聽《鱒魚》第四樂章時，能分辨各種提琴的音色。

二、教法、學法：我將採用的教法是：

1、引導法：對每一個變奏主題進行講解，引導學生逐步瞭解變奏的作用

2、比較法：通過和另外一首變奏曲的的比較，啟發學生對其比較。

三、學法：

1、觀察法：利用課本上的譜子及樂器圖表，觀察其每段主題的演奏不同之處。

2、體驗法：學唱主旋律，再聆聽在其之上的變化。

四、教學程序：

1、課堂引入：先是讓學生在屏幕上觀看《鱒魚》歌詞並聆聽《鱒魚》這首歌曲，瞭解這首歌曲的講述內容，並熟悉歌曲的主旋律，可先學唱一下這首歌，因為將要學習的《鱒魚鋼琴五重奏》是在這首歌的旋律上改編的，為後面的學習做好鋪墊。

2、講授：接下來是講解《鋼琴五重奏》的創作背景，作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》，創作了聲樂作品《鱒魚》，旋律輕鬆、活潑，頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用，形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲，充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化，細膩地再現了故事情節，形象而生動。 本節課只聽他的第四樂章。帶問題聆聽，這首鋼琴五重奏和剛才聽的那首《鱒魚》歌曲有什麼不同。

3、欣賞鋼琴五重奏《鱒魚》。

（一）完整聆聽：1、師：同學們，舒伯特還創作了一首《鱒魚》鋼琴五重奏，下面我們就來欣賞它的第四樂章。邊聽邊思考兩個問題：主題出現了幾次？有哪些樂器在演奏？ 2、完整聆聽，並請學生邊聽邊用手勢把主題出現的次數示意出來。

3、認識變奏曲式。在學生關於主題出現了幾次的討論中，發現主題雖然共出現7次，但它們跑來跑去、變來變去的。有了這個發現，老師把音樂的結構寫出（主題 + 出現五次+ 結尾），並簡單介紹變奏和變奏曲式。

4、認識鋼琴五重奏。在回答第二個問題後，老師介紹鋼琴五重奏，使學生認識有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴五件樂器演奏。意圖：完整聆聽時，通過兩個問題和手勢示意，使學生思想高度集中，在初步聆聽、討論中，認識鋼琴五重奏和變奏曲式。

（二）分段聆聽：1、看誰耳朵靈。 以音色分小組，第一小組代表鋼琴；第二小組代表小提琴和中提琴；第三小組代表大提琴和低音提琴，由學生從5個變奏的樂段中挑選樂段聽，要求在欣賞的過程中，當聽到你們組代表的樂器出現，就請舉手表示，主題在哪個樂器組,就請該組把手舉過頭頂，看誰的耳朵最靈敏。

2、找變化。 （1）在變奏樂段的音色聽辯後，老師請學生對這一變奏樂段和原來的主題進行對比欣賞，要求聽出主題的變化在哪裏？（音色、節奏、調性、速度、力度等）

（2）對不同的變奏產生不同的音響效果及不同的表現力，通過第一次變奏和第四次的變奏進行對比感受，方法是在琴聲中歌唱（音色、速度、力度要有鮮明對比），然後分男女聲歌唱。【設計意圖：提高舉手、舉高手這一小小動作的參與，使欣賞時，學生對音色的注意高度集中，使其對音色的聽辯也迅速起來。通過變奏樂段和原主題的對比欣賞、討論，使學生對變奏手法有較清楚的瞭解，通過對比歌唱，對變奏的表現力有進一步的體味。】

4、學唱主旋律，講解變奏：在原旋律的基礎上加上一些修飾或者圍繞原旋律作一些變形，使樂曲具有更豐富的表現形式，聽起來和演奏起來更多變，有利於樂曲更好地表現其感情。變奏的形式和方法多種多樣，一段相同的旋律能通過不同的方法變幻出很多形式的變奏曲。 每一個變奏主題都用了不同的樂器作為主奏樂器，利用教學光盤的樂器表讓學生了解各種提琴的聲音，熟悉過之後，利用講《鱒魚》故事的方法分主題聆聽各種樂器在每個主題中的作用。

課堂過程設計説明：在本節課的設計以學生主動參與為主，讓學生自己找不同。在課堂教學中，以教師為指導，以學生為主體，培養學生的觀察能力和體驗能力，學會自主探索。

篇三：高中音樂説課稿

各位評委好，我是應聘高中音樂教師的1號，我的題目是《鱒魚》，我將從説教材、學情、教法、學法、教學過程、板書6個方面進行我的説課。

説教材

這一課選自於人音版高中音樂鑑賞第九單元。《鱒魚》是舒伯特1817年夏天寫成的一首藝術歌曲，音樂形象鮮明生動，整體氣氛輕鬆活潑。這一節課的學習為學生了解浪漫主義時期藝術歌曲乃至整個浪漫主義音樂風格打下基礎。

我將教學目標設計如下：

情感態度與價值觀目標：通過這節課的學習，學生對音樂的興趣得到提升。

過程與方法目標：聆聽《鱒魚》，感受歌曲情緒，能夠 隨音樂哼唱，理解記憶音樂主題。

知識與技能目標：初步瞭解舒伯特的生平及他對音樂的貢獻，知道“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的音樂知識。

依據教學目標的分析，本課的教學重難點如下：

教學重點：聆聽舒伯特藝術歌曲，感受其風格特徵。

教學難點：體驗三首歌曲的音樂情緒和審美價值。

説學情

高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強，在國中階段，他們已經具備了一定的音樂鑑賞能力，並有了大量的音樂素材積累，但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯繫還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。

説教法

針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要採用以下幾種教學方法：欣賞法、評價教學法等。

説學法

從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：合作探究法、實踐練習法等。

説教學過程

我將我的課堂順序設計為4個步驟：

1.導入

以舒伯特的一些趣聞軼事作為導入，激發學生興趣，並讓他們對舒伯特有一個初步印象。

2.新授

（1）學生初聽《鱒魚》，感受音樂基本情緒，之後我會講述藝術歌曲的特點以及該曲的背景知識 。

（2）引導學生結合之前學習的浪漫主義時期的音樂，嘗試歸納該流派風格特點。

（3）分段聆聽樂曲，並對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解，引導學生更加理性的感受樂曲。

3.鞏固練習

（1）聆聽《鱒魚》的鋼琴五重奏版，應到學生跟隨樂曲哼唱旋律。之後讓學生談一下聆聽不同版本的感受。

（2）把學生分為幾個小組，討論貝多芬和舒伯特的音樂風格的同異。

4.小結

（1）每個小組派代表上台展示討論成果，之後以師生共評的方式進行探討。

（2）師生共同總結本節課學習內容，並介紹一些其他優秀的舒伯特作品供學生課後欣賞。

説板書設計

為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習，我將我的板書設計如下：我的板書主要分為主板書和副板書，主板書內容以譜例為主，譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式，副板書的內容以知識點為主，方便學生了解本節課的重難點知識。

以上是我的説課內容，謝謝各位考官。

篇四：高中音樂説課稿

各位考官好，我是應聘高中音樂教師的03號考生，我抽到的説課題目是《金蛇狂舞》，接下來，開始我的説課。我的説課從説教材、説學情、説教法、説學法、説教學過程、説板書設計六個方面進行。

説教材

這一課選自於人音版高中音樂鑑賞第十六單元。此曲是聶耳在1934年根據民間器樂曲牌《倒八板》整理改編並親自指揮錄成唱片的。樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏，表現出江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒，以鮮明的民族色彩，簡練的筆墨，勾畫了一副生動的民間生活風俗畫面。通過這節課的學習，能夠加深學生對我國民樂隊合奏曲的瞭解。

我將教學目標設計如下：

情感態度與價值觀目標：通過這節課的學習，學生的民族自信心和自豪感得到激發。

過程與方法目標：通過多種形式的參與欣賞，培養學生對音樂家聶耳音樂風格的感受力、理解力、表現力和創造力。

知識與技能目標：瞭解聶耳的生平及他對音樂的貢獻。

依據教學目標的分析，本課的教學重難點如下：

教學重點：感受《金蛇狂舞》的音樂形象。

教學難點：能夠為樂曲創編豐富的打擊樂器節奏。

説學情

高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強，在國中階段，他們已經具備了一定的音樂鑑賞能力，並有了大量的音樂素材積累，但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯繫還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。

説教法

針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要採用以下幾種教學方法：欣賞法、評價教學法等。

説學法

從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：合作探究法、實踐練習法等。

説教學過程

我將我的課堂順序設計為4個步驟：

1.導入

讓學生談一下對聶耳的瞭解，並告訴他們聶耳除了寫出那些大家耳熟能詳的那些音樂以外，還有很多專業性很強的音樂作品，以此激發學生興趣，引出新課。

2.新授

（1）學生初聽《金蛇狂舞》，感受音樂基本情緒，之後我會講述該曲的背景知識以及聶耳的生平與貢獻 。

（2）引導學生結合之前學習的民樂合奏音樂，嘗試歸納該音樂形式的特點。

（3）分段聆聽樂曲，並對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解，引導學生更加理性的感受樂曲。

3.鞏固練習

（1）給學生以視頻的形式介紹中國傳統打擊樂器的音色和節奏特點，並抽出常見節奏型進行練習。

（2）播放一首被去掉打擊樂器的民樂曲，讓學生分小組討論如何給曲子編配打擊樂，並進行實踐。

4.小結

（1）每個小組展示編配成果，之後以師生共評的方式進行探討。

（2）師生共同總結本節課學習內容，並介紹一些其他優秀的聶耳作品供學生課後欣賞。

説教學體會

為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習，我將我的板書設計如下：我的板書主要分為主板書和副板書，主板書內容以譜例為主，譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式，副板書的內容以知識點為主，方便學生了解本節課的重難點知識。

以上是我的説課內容，謝謝各位考官。

篇五：高中音樂説課稿

一、説教材

《飄逸的南國風》 是高一音樂鑑賞必修教材第二單元“腔調情韻―多彩的民歌”的最後一節，根據 《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一 “弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬於民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特徵;同時也要在小結“多彩的民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。

二、説學情

學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的瞭解比較片面，特別是對民歌知識瞭解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌並有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。

三、説教學目標

【情感態度價值觀目標】

通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。

【過程與方法目標】

聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒並認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特徵，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在瞭解民歌的音樂特徵同時自主參於各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。

【知識與技能目標】

學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特徵。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

四、教學重難點

【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。

【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

五、説教學方法

為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，採用集體討論的方式，避免枯燥的説教方法，有利於學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。

六、説學法

學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。

七、説教學過程

環節一：導入新課

課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：

1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。

2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?

3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?

雲南：這裏風景優美，氣候宜人，少數民族雲集。民歌特別豐富並有着獨特的民族風格和地方風格。

(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶着問題學習。通過對雲南民歌的聆聽，加深學生對雲南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情並茂地示範演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，並且從聽辨引進新課)

環節二：新課教學

1、分析探究南方山歌的風格特徵

(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。

是一首讚美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示着愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。

(2)介紹雲南彌渡，欣賞雲南風景圖片。

彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這裏山清水秀，所以也是藴藏民歌的大好地方。

南詔鐵柱置於彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建於清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建築規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建築羣。

(3)播放配套課件中《腳伕調》的視頻材料。

問題：南北方山歌的區

篇六：高中音樂説課稿

一、 説目標

歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑，在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，增強演唱的自信心；發展學生的表演潛能及創造潛能，使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規範自己的歌唱實踐，並在其中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶與昇華。根據新課程標準的要求，以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標：

知識目標：在感受體驗不同國家合唱作品的同時，進一步瞭解合唱的類型和編制。

能力目標：在學習合唱知識的同時，繼續學習和鞏固歌唱的基本要素，能儘量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部，並與其他聲部融合。

情感目標：通過欣賞和演唱合唱作品，培養學生感受人聲的豐富表現力與美感，積極參與實踐活動，從而使學生熱愛生活，熱愛生命。

二、 説教材

本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模塊中的第四單元世界之光中的一節，本單元在整冊書中的作用是承上啟下，在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用；本單元的內容要點是：（1）本單元要選擇不同國家和地區的合唱作品，讓學生感受和體驗各自不同的風格；（2）對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同，歸納總結各自的合唱編制；（3）“實踐”一直是整個歌唱模塊的重心，本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”，也可採用二聲部合唱訓練；（4）本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一，這一知識專業性很強，我們只作常識介紹，同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點，我將本單元分三課時完成，第一課完成前三個內容要點，第二課完成第四個內容要點，第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》，今天我要上的是第一課世界之光――合唱藝術，根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下：

重點：合唱的種類和編制

難點：獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部

關鍵：熟練掌握歌唱的基本要素

三、 説教法與學法

學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。

1、比較法：在導入環節裏，讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲，完成一道連線題，並感受體驗各自的風格。

2、探究法：在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究，並結合比較法，歸納總結合唱的種類和編制，並親身參與混聲合唱的編制。

3、講授法：講授法雖然是比較傳統的授課方法，但是對於歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識，這些必須通過講授傳達正確的教育信息，讓學生作出相應的反應，並結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。

理論依據：根據課程標準中的課程目標的要求：

1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。

3、探究。學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性學習方法，以培養學生的創造性思維能力。

4、合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。

四、 説過程

為了充分體現新課程、新課堂、新學法，在本節課教學過程中我設計了四個教學環節：1、聽辨導入2、欣賞與探討3音樂實踐4、才藝展示

高中音樂世界之光――合唱藝術説課稿，標籤：高中音樂説課稿，音樂説課稿，

教學步驟

教學步驟

教學內容

教師活動

學生活動

設計意圖

一、組織

教學

播放音樂學生步入課堂

師生問候

同學們好

老師好

營造音樂學習氛圍

二、導入

播放四首合唱作品的錄音或視頻片斷完成連線題

請同學們用審美的耳朵仔細聆聽，思考四首合唱作品都來自哪些國家？（連線）

學生討論後回答：美國、法國等

吸引學生注意併產生興趣。

展示標題：“世界之光”――合唱藝術。

在感受體驗來自不同國家合唱作品的同時，走進我們今天的課題第四單元“世界之光”繼續我們合唱藝術的學習。

觀看幻燈展示的課題“世界之光”――合唱藝術

三、新授

（一）

合唱的種

類和編制

探究

合唱的種類

混聲合唱

同聲合唱：童聲合唱

女聲合唱

男聲合唱

請同學們繼續討論剛才的四首合唱作品的不同之處？

歸納總結討論的結果：童聲合唱

女聲合唱

男聲合唱

混聲合唱

通過比較討論等教學方法引導學生主動思考，培養學生的探究能力和團結合作能力。

合唱的編制：聲部是合唱中的基本組織單位；

第一女高音、第二女高音

第一女低音、第二女低音

第一男高音、第二男高音

第一男低音、第二男低音

又可分為一聲部、二聲部；或者一聲部、二聲部、三聲部（同聲合唱多用）。

①同學們想想看，在合唱的種類裏，我們這個班級組成的合唱團應當是什麼類型？

②下面我們以混聲合唱為例參照書上42頁一起了解一下合唱的編制。

③我們通過幻燈片瞭解一下各種合唱類型的隊列，同時我想請四位同學用肢體語言面向我（指揮）按相應的位置站好。

學生回答：混聲合唱

高中音樂世界之光――合唱藝術説課稿，標籤：高中音樂説課稿，音樂説課稿，

同學們打開書的42頁

在瞭解隊列的同時，掌握混聲合唱的英文縮寫S女高音、A女低音、T男高音、B男低音

（二）

練習

音樂實踐

①歌唱前的基礎練習

兩次呼吸練習（慢吸和急吸）。

發聲練習。

②二聲部作品《深深的海洋》

今天我們就用混聲合唱演唱一首二聲部作品《深深的海洋》，在演唱之前我們做基礎的發聲練習。

學唱歌曲《深深的海洋》。

根據老師的提示和要求，做好學習過的歌唱的基本要素來指導發聲和歌曲的演唱。

讓學生親自參與實踐，由淺入深，在學會兩聲部歌曲的同時能與他人配合完成重唱。

（三）

學生展示學習成果。

學生展示學習後的成果。

我們分聲部分別找八名同學來演唱這首歌曲。

上升高度，我們找兩名女同學為我們演繹女聲二重唱。

根據老師的要求，選出代表參加表演。

四、小結

本節課，我們研究了合唱的類型和編制，並學習了二聲部歌曲《深深的海洋》希望同學們能夠熱愛歌唱，不僅能獨唱，還要會與他人合作進行重唱和合唱，我想你們一定會從中找到樂趣，用更加積極樂觀的態度去學習和生活，下課。

五、作業

回去學唱歌曲《含苞欲放的花》。

課後拓展。

篇七：高中音樂説課稿

高中音樂説課稿範例

一. 説大綱

根據大綱要求，本單元旨在引導學生認識以下三個問題.即：音樂要素的基本內容及藝術作用;怎樣鑑賞音樂;音樂與人生的關係.這三個問題，不僅對學生學習音樂鑑賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等，都具有十分重要的意義.

二. 説教材

教材分析;本課教材是高中音樂鑑賞第一單元《學會聆聽》的第一節《音樂與人生》.本課的教學內容主要包括這一課的導言和琵琶曲《草原放牧》以及交響樂《第六悲愴交響曲》和《長江之歌》，還有的就是要講授音樂的基本要素.因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學.由於學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析.這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂.

三，説教法

根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂.

四. 説學法

學生是學習的主體，要讓學生能積極主動的學習，選擇方法是很重要的.在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，而不是生搬硬套的講授.兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的.導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最後總結，從而達成與學生的互動.總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識.

五，説重難點

本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用，難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用.

篇八：高中音樂説課稿

尊敬的評委老師：大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我説課的題目是《鐵蹄下的歌女》，接下來我將與各位分享一下我的`教學設想。

一、説教材

首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對於教材的瞭解是必不可少的。

《鐵蹄下的歌女》是花城版高中音樂全一冊第三單元第1課的一節鑑賞課。全曲旋律悲痛、深情，但又富於強烈的戲劇性。整個作品藴含着催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典範之作。通過本節課的學習，學生可以瞭解作品創作特點，感受聶耳表達對舊社會底層人民的同情，激發學生的愛國情懷。

二、説學情

高中學生具有較強的求知慾和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，並不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑑賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

三、説教學目標

通過對教材的分析以及學情的瞭解，我設計的三維目標如下：

情感態度價值觀：通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

過程與方法：通過對歌曲的賞析以及對《風雲兒女》片段欣賞，體會處於社會最底層的歌女的悽楚生活。

知識與技能：瞭解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：

重點通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

難點是瞭解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

教法：多媒體演示法、提問法、探究法。

學法：聆聽法、討論法。

六、説教學過程

接下來説説我的教學過程，也是本次説課的中心部分。這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會採用多媒體播放《義勇軍進行曲》的方式進行導入，並提問：每當國歌響起時，你會有一種什麼感受?

通過學生自由回答，教師總結順勢引入本課課題。

這樣設計，目的在於通過一首耳熟能詳的歌曲激發學生學習興趣，吸引學生的注意力，為新課的教學做良好的鋪墊。

第二環節是整體感知環節

感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，我會先播放《鐵蹄下的歌女》並提問：聽到這首曲子，你們感受它表達的情緒是怎樣的?

通過學生自由回答，我總結得出音樂情緒是非常悲痛的。接着我會簡單介紹電影《風雲兒女》。其次，再次播放全曲，請學生們為全曲劃分段落，最後得出共分為三個部分。

通過這樣的方式，學生能夠將作品從整體入手，由淺入深，循序漸進的學習本首作品。

第三環節是分段賞析環節

對於作品細緻、精準的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點、突破難點，循序漸進的瞭解作品，在這一環節，我會先播放歌曲第一部分，提問大家的感受，音樂的情緒是怎樣的?表達什麼樣的內容?通過學生回答。我進行總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;後兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。

其次，我播放音樂第二部分，提問歌曲第二部分與第一部分又有哪些不同，它又表達了什麼?讓分小組進行討論。通過學生回答我進行總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敍述，音調中充滿了辛酸與悽楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移後，使“嚐盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”兩句更為突出，更為感人。

接着，我會請學生根據前兩段欣賞步驟總結第三段。通過學生的回答我進行補充總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏的因素，前兩句仍是不平的吶喊，隨後，節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。

最後我會播放全曲，請學生説一説整首歌曲它所表達的情感和內容。通過學生自由回答，我總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，同音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富於女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。通過這樣的設計，巧妙地圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習。同時充分以學生為主體，提高學生的思考及探究能力。

第四環節是拓展延伸環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放《風雲兒女》電影片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。這樣做這樣有利於學生能主動參與到課堂活動中，也能夠引發學生的深思，激發愛國情懷。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收穫。為了更好的結束課堂，並在課下引發學生的思考，對於作業的設計，我會讓學生們課後觀看《風雲兒女》整部電影，然後相互交流觀後感。

通過這樣方式，不僅回扣本節課知識點，也有利於鍛鍊學生的思考能力從而激發愛國情感。

七、説板書設計

最後，就是我今天的板書設計，簡潔、明瞭，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明瞭。

最後，是我的板書設計環節，着重的體現了本節課的重難點，情緒、情感等內容，學生可以通過板書直觀的瞭解本節課的核心內容。

以上是我今天的説課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

篇九：高中音樂説課稿

一、説教材

《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》是人民音樂出版社高中音樂鑑賞（必修）第九單元的一節鑑賞課，該單元共包含三部作品，分別為《魔王》《鱒魚》《菩提樹》，其中《魔王》是一首戲劇性很強的敍事歌曲，歌曲主要描繪了，一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中。

整首歌曲的發展裏，鋼琴自始至終疾快的三連音，營造出一種緊張、危極的情緒基調。第二首作品《鱒魚》，取材於舒巴爾特的一首浪漫詩，音樂輕鬆、活潑，主要表達了作者對當時統治下的弱者的同情。第三首作品《菩提樹》選詞於繆勒的詩歌，是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲，主要描寫了一位流浪漢，看到門前的“菩提樹”回憶起過去的生活，表達力主人公期盼能夠回到安寧的生活的心境。

學生在感受音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續瞭解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠了解作品的故事情節、藝術歌曲的定義，以及“藝術歌曲之王”舒伯特。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中階段的學生通過國中階段知識的學習，已掌握了一般的學習方法，他們空間思維能力、想象能力比較豐富，邏輯思維比較成熟，但是自主歸納總結的能力還有待提高，因此，在授課過程中，我會積極引導學生由淺入深、總結歸納。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

1.聆聽《魔王》《鱒魚》，感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所表現的思想內容，感受、體驗並理解舒伯特藝術歌曲的風格特徵。

2.運用感受、體驗、合作、表現等方法，提升音樂審美能力與歸納總結能力。

3.瞭解舒伯特的生平及其音樂創作，瞭解國外藝術歌曲及我國的藝術歌曲的風格特徵。

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點為欣賞《魔王》《鱒魚》，瞭解作品的故事情節、風格特徵。難點為掌握藝術歌曲的概念及風格特點。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

1.教法：自主探究法、講授法。

2.學法：小組合作探究法、聽賞法。

六、説教學用具

為了輔助課堂更好的展開，我採用以下的教學用具：

鋼琴、多媒體

七、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——深入探究——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這四個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。

我將採用創設情境的導入方式進行導入，在上課前我會彈唱《搖籃曲》，引導同學們在聽賞的過程中説出歌曲的名字，順勢引出作者舒伯特，簡要介紹作者，由此導入本課的主題——《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。

第二環節是深入探究

深入探究的環節，我共分三部分進行，首先，我會引導同學們聽賞《魔王》，並提問同學們這首作品的情緒是怎樣的、又聯想到了怎樣的畫面？學生自由作答，而後師生共同總結出作品的情緒是緊張的、不安的，其主要向我們講述的就是一個狂風之夜，父親懷抱病重的兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，企圖奪走兒子生命，最後兒子死在了父親的懷中的故事情節。隨後我會引導學生再次聽賞作品，感受作品的演唱方式，學生不難發現，該作品的演唱方式為男生獨唱，由一個男演員扮演父親、兒子、魔王、敍事者四個角色，而後引導學生感受伴隨着故事中人物的情緒愈加激動，演唱者的聲音也愈發變高，以此感受到演唱者演唱技巧的高超，而後引導學生進行角色扮演，配樂朗誦，真正的參與音樂當中，成為音樂的主人。

探究學習的第二步，我會引導學生聆聽《鱒魚》，交流歌曲的主題及人物，簡介作品、瞭解作品的故事內涵、分析歌曲的情緒。

《鱒魚》主要講述了鱒魚與漁夫的事。作品開始音樂輕鬆活潑，表達了天真的鱒魚自由自在的歡快的遊着，後來音樂緊張表現鱒魚遇到了危險。

最後絕望了。本首歌曲的內容彷彿一個寓言故事一般，在歌詞的表象後面隱含着一定的象徵意義。這部作品的歌詞選自舒巴爾特的詩，因為政治的原因，舒巴爾特被關進監獄，為了表達他嚮往自由的心情，他寫了許多抒情詩。《鱒魚》，把當時的統治者比作攪渾水的漁夫，把羣眾比作上當受騙的小鱒魚。表達了作者對當時社會狀況的憤慨和不滿。在學生對作品的內涵有了深入的瞭解之後，我會引導學生帶着自己對作品的理解，切身演唱樂曲。

深入探究的最後一個環節，我會引導學生一同總結藝術歌曲。

概括出藝術歌曲的特點為歌詞多采用名家詩作；

側重表現人的內心世界；

旋律表現力強；

表現手段及創作技巧比較複雜；

對演唱技巧要求高；

伴奏佔有重要地位。是歌曲最重要的、不可分割的組成部分。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學習歌曲、瞭解歌曲。

第三環節是鞏固提升環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會；

我會引導同學們聆聽藝術歌曲《嘉陵江上》《教我如何不想他》，感受中國藝術歌曲的博大精深。

這樣做不僅能深入瞭解藝術歌曲的特點，還能在瞭解西方藝術歌曲的基礎之上，對中國的藝術歌曲有一定的瞭解，不僅加深了對民族音樂的熱愛，新學又提高了藝術審美的能力。

篇十：高中音樂説課稿

一、説教材

這部分內容我主要從教材分析、教學目標、教學重難點等幾個方面進行陳述。

1、教材分析

今天我所選用的教材是高中一年級音樂鑑賞課本第二十八節。

2、教學目標

美國著名教育學家杜威認為：教學目標在教育活動中起着非常重要的`作用，是教育者從事教育活動的指南。根據教材的特點和高中生的年齡特徵和心理特點，本課的教學目標我是這樣來設置的。

⑴知識與技能：蒐集、閲讀相關知識，認識國歌作者聶耳並知道這位革命音樂家的偉大貢獻及高尚品格；初步瞭解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。

⑵自主欣賞、主動探究、合作創造等方法：在愉悦中感受與體念音樂，能主動地投入到本課的各項音樂活動中，並通過學生的主動欣賞和積極創造，來提高音樂的感知力、想象力和創造力，從而充分地體現學生在課堂上的主體性。

⑶過程與方法：通過教師所創設的情景及運用舉例分析、感受、體驗等方法，讓學生體驗到作品情感內涵，體驗到樂曲所表達的思想感情。

⑷情感目標：通過聆聽《金蛇狂舞》和《畢業歌》，感受、體驗其音樂情緒，感受，激發學生熱愛祖國，積極樂觀向上的信念。

基於音樂新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確定了以下教學重點和難點。

【教學重點】欣賞、分析聶耳的兩部音樂作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》

【教學難點】創設情景，激發情感，感受作品內涵，培養愛國主義情懷。

為了講清教材的重難點，使學生能夠達到本課設定的教學目標，我再從第二方面説教法和第三方面説學法上面談談。

二、説教法

選用舉例、聆聽、比較、自行分析、小組討論、交流看法、情感共鳴等分析作品的方法達到教學目的。

三、説學法

我們常説：“授人以魚不如授人以漁，教會學生知識不如教會學生學習的方法”因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。音樂課應重視對學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習並且自由發揮。

這節課在指導學生的學習方法方面我主要採用了以下的方法：小組合作法、自主探究法、總結反思法，同時我還讓學生多聽多練，自省自悟，從而達到預定的教學目標。

最後我具體闡述一下本節課的教學過程

四、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為為四個環節：

情景導入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討情景導入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論

下面，我將分別來介紹這四個環節：

㈠情景導入（5-8分鐘）

⒈放映20xx年國慶節北京天安門升旗儀式視頻片段，起立唱國歌。

①國歌每個學生都要會唱。大、中、國小的重要集會要唱國歌，引導學生思考唱國歌時要注意什麼？

②情感教育人們唱起國歌，就會居安思危，想起祖國過去受侵略受壓迫的苦難，想起拋頭顱、灑熱血的英勇鬥爭，就會激發愛國主義精神。我校每週一早上都要升國旗，在這莊嚴、神聖的時刻卻會看見一些不和諧的現象。在升旗過程中有些人就是跟着國歌伴奏曲“哼哼”而已，有些同學甚至還手插在口袋裏，不行注目禮，東張西望或交頭接耳。唱國歌是師生表達愛國感情的一種神聖行為，奏唱國歌時應莊嚴肅立。我們不僅要學會唱國歌，而且應該唱的準確，唱的有情感。

㈡聶耳生平及代表作（5-10分鐘）

學生課前收集有關聶耳的資料，教師進行補充總結。

㈢作品欣賞（25-30分鐘）

⒈賞析《金蛇狂舞》

①聽由民樂演奏的《金蛇狂舞》，先不介紹作品。思考：談談你想到了什麼場面？心裏激起了什麼情緒？

②學生回答思考題

③教師補充：樂曲是聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改變創作的民樂合奏曲，表現了歡慶的節日場面，描繪的是我國江南一帶人們在歡慶端午節賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。聶耳於1934年親自指揮並灌成唱片。聶耳將樂曲定名為《金蛇狂舞》反映了他對新中國的堅定信念和革命樂觀主義精神！師：金蛇和狂舞個指什麼？金蛇—江面上比賽的龍舟狂舞——龍舟隊爭先恐後競賽的場面

④介紹“螺絲結頂”概念：“螺絲結頂”是一種旋律寫作手法，他將歌（樂）曲中的某幾個樂句採用逐漸刪減、收縮的方法，形成上下句對答呼應，句幅逐層減縮，情緒逐層高漲的效果。師：大家看，這種句子越説越短，最後只剩下一個音在音樂中就叫“螺絲結頂”；一問一答就是“對答呼應”，這是我國傳統的創作手法。這部分樂曲運用了一問一答的形式把龍舟比賽你追我趕、交替前行的場面寫活了。

⒉欣賞《畢業歌》

①《畢業歌》創作背景；這首歌是電影《桃李劫》的插曲，此歌作於1934年。該片講述的是“9.18”後中國青年學生坎坷的生活道路。在畢業前他們歡聚一堂時唱了《畢業歌》。影片結束時又再次響起，起到了提示主題、號召有為青年走上救亡戰場的作用。由於歌曲表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情，因此深為廣大羣眾，特別是青年學生所熱愛，在我國革命鬥爭中產生了巨大的影響！

②學唱《畢業歌》。請學生當指揮，全班齊唱。

㈣總結討論（3-5分鐘）

⒈《金蛇狂舞》是作曲家聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改編創作的一首民族器樂合奏曲。

樂曲表現了江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

⒉《金蛇狂舞》運用了螺絲結頂的發展手法來發展音樂。

⒊《畢業歌》表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情。我們不僅欣賞聶耳的優美作品更應欣賞他的愛國主義精神，並代代傳唱！

我衷心的希望，通過這樣的設計，能讓“音樂”這魅力無窮而令人神往的藝術，成為孩子們心中花朵，讓他鋪滿孩子們的人生道路，散發出不絕的芬芳！

我的説課到處結束，敬請各位評委老師多多給予指導。謝謝大家！

篇十一：高中音樂説課稿

各位評委老師大家好，我是蘋中分校音樂老師張冠，今天我説課的題目是：“欣賞《鱒魚》”我將分為以下幾個方面對本節課進行説明。

（一） 指導思想、理論依據

（二） 教學背景分析

（三） 教學目標

（四） 教學重難點

（五） 教學過程

（六） 特點預設

我設計本課的指導思想是：

（一） 指導思想：

音樂欣賞是以審美教育為核心，用興趣激發學生學習動力。面向全體，同時鼓勵學生的個性發展。並且融合相關多元文化知識。把基礎知識作為切入點，立足於學生本身，以學生為主體，重視音樂實踐，實踐是獲得音樂審美體驗的基本途徑，通過藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，鼓勵音樂創造，開拓學生思維，培養學生良好的欣賞習慣，對學生進行多方面，多角度的藝術薰陶和音樂教育。從而真正達到審美水平的提高。

此指導思想，來源於國中新課程標準中的要求。

國中新課程標準中提出：音樂教育以審美教育為核心，以興趣愛好為動力，豐富情感體驗，培養音樂興趣、提高審美能力、陶冶高尚情操、尊重藝術、理解多元文化。

本着以學生為主體的教學理念，我對教材做了以下分析。

（二）

1、教材分析：

《鱒魚》是《北京市義務教育》第15冊第三單元的一首欣賞歌曲，是一首舒伯特寫作的鋼琴五重奏，屬於西方音樂體系中的浪漫主義時期一首作品、在國中三年的課本中，從巴洛克時期到20世紀音樂，共被分別分在了5個學期中，在西方音樂中，浪漫主義時期音樂作為西方音樂的重要時期是不可或缺的。從本學期來看，本單元是學生接觸西方音樂唯一的一個單元，所以應當適當聯繫上學期的內容，使得學生對西方音樂有正確、整體的認識。本節課也是本單元的起始課程，起到基礎性的作用。本首作品選自鋼琴五重奏《鱒魚》第四樂章。是一首典型的變奏曲。明顯的變奏曲式是本曲的特點之一，是學生了解曲式的較好途徑。

2、學情分析：授課的班級為我校八年級年級（4）班學生，這個班級是新組建的普通班，整體來講對音樂有一定的興趣。願意欣賞，能聽辨小二度與大二度，能較為準確的模仿節奏型。模仿音高。但對於識譜，識別節奏，有一定的困難。對作品所表達的情感能有大致的定位、但不夠細膩。對音樂細節的關注不夠。音樂理論知識較差。所以，本節課要把音樂基礎作為切入點，讓學生在興趣中，切實學會相關音樂知識，把音樂內涵作為着力點，提高學生審美水平。把音樂與創作背景結合，挖掘其中的情感，從而達到學有所得，學有所用，受益終身。

在新課標的指導下，基於我對教材的分析和對學情的分析，我指定以下教學目標

（三） 教學目標：

（一）“情感態度與價值觀” 目標

1．學生願意繼續瞭解西方音樂、並對其感興趣。（因為在課標中提出，興趣愛好是學習音樂的動力，並且要尊重多元文化）

2．學生能理解歌曲所表現的意義。並能理解作曲家在寫作時的想法。（課標中要求：通過對音樂作品的感受和理解、培養積極向上的審美情趣）

3. 學生會欽佩舒伯特的才華、並能鼓勵自己繼續努力。不斷前行。

（二）“過程與方法”目標

1．學生能夠運用之前欣賞音樂的方法，通過對比、體驗、聽辨、模仿等方法欣賞本曲

（三）“知識與技能”目標

1．學生能夠聽辨不同樂器的音色、以及判斷他們在演奏中的作用。

2. 學生能夠哼唱樂曲的“主題”

3．學生能夠掌握“變奏曲式”特點、並能運用。

在達到目標的過程中，基於對學生的分析，我預設了教學的重難點：

（四） 教學重點難點

（一）教學重點：學生能夠掌握“變奏曲式”特點、並能運用於分析其他音樂。

（二）教學難點：對於本曲中調式的感受和理解。

為了更好的完成我的教學目標，我如下設計了我的教學過程：

（五） 教學過程

1、複習引入

2、欣賞音樂

3、演唱主題

4、聽辨樂器

5、分析段落

6、分析情感

7、檢測擴展

8、運用創作

9、總結昇華

（六） 教學設計的特點：充分了解學生的基礎上，對教材進行總體把握，和深入挖掘，站在學生的角度，設計問題，設想回答情況，形成自主探索，自主發現，自主總結的教學模式，並且注重情感教育，能力培養。這樣有助於學生今後的音樂學習，不依靠教師，而是依靠自己，真正具有可持續性，可發展性。讓學生終身受益。

篇十二：高中音樂説課稿

説教材

1、《春江花月夜》選自高中音樂欣賞教材中的第二章的第二節，這是一首民族管樂曲。

2、它原是一首琵琶古曲，原名為《夕陽簫鼓》、《夕陽簫歌》等，1925年上海大同樂會的鄭覲文、柳堯章首次將其改編成民族管絃樂曲，並改名為《春江花月夜》。

3、經過許多藝術家的精雕細刻，這首樂曲已成為我國傳統音樂中的一顆璀璨的明珠。在國際上享有盛名。

4、這首樂曲，主要描繪了月亮在東山升起，小舟在江面上盪漾，花影在兩岸搖曳的江南美景。主要的樂器是琵琶、箏、簫等。

説學情

我們高中的學生以前沒有開設音樂欣賞課，所以對音樂的理解和感受能力比較差，但對民族音樂欣賞的比較少，興趣不濃。

説教法

根據學生和音樂的特點，我能採用的教學方法的主要是：

1、啟發式教學法：啟發學生展開豐富的有個性的聯想，開發創新思維。(音樂是看不到，摸不着的，只有啟發學生展開豐富的有個性的聯想，才能進一步對音樂的理解，每個人的生活經歷不同，文化修養不同，往往他們對音樂的感受和理解是不同的。所以鼓勵他們展開有個性的想象，只要確實是根據音樂想象的都 是正確的。這樣不但能提高他們的欣賞水平，還能提高他們的想象能力、寫作能力以及促進創新思維的開發。)

2、討論式教學法：引導學生，展開討論分析音樂，處進對音樂的理解。

3、音畫式教學法：根據音樂，我在電腦裏畫了幾幅畫，把抽象的音樂變成具象的畫面，讓學生結合畫面來理解音樂。(我們的學生欣賞水平比較低，很難指把音樂和它所表現的意景聯繫起來，甚至有的學生還錯誤的認為只要是欣賞音樂就是聽歌曲，有一次我給學生欣賞《梁祝》時，竟然有個學生問：“老師，怎麼光有音樂沒有人唱呢?”結合畫面來欣賞音樂能夠促進學生對音樂的理解，讓他們知道音樂還有這麼豐富的表現力。)

説學法

根據老師的啟發和引導，學生可用討論法、分析法、想象法。

説教學目標

根據教材和學生情況我確立了三個目標

1、知識目標：讓學生熟悉我國民族樂器的音色，瞭解民族音樂豐富的藝術表現力。

2、情感目標：通過欣賞《春江花月夜》培養他們民族自豪感和熱愛民族音樂的情感，以及學習民族音樂的興趣。

3、能力目標：開發學生創新思維，提高學生欣賞水平。

重點：瞭解琵琶、簫、箏的音色以及表現力。重點欣賞其中的“漁歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、簫、箏是這首樂曲的主要樂器，也是我們民族管樂隊中的重要樂器。掌握和了解它們的音色和表現力，對今後的民族音樂欣賞有着至關重要的作用。)

難點：學生對樂曲的理解。(為了解決這個問題，我採取了結合畫面欣賞音樂的方法促進對樂曲的理解。)

説教學程序

一、 開始讓學生在沒有任何提示的情況下，帶着問題去欣賞

提出問題：①這首樂曲主要描繪了一個什麼樣的情景?

②這首樂曲用主要樂器是什麼?

(帶着問題欣賞，這樣不但能夠提高學生的欣賞質量，還能提高他們想象能力和促進創新思維的開發。要求學生有個性的聯想可以與眾不同，只要你確定是根據音樂想象的，就是正確的。往往音樂是中性的，每個人的生活經歷不同他們對音樂的感受不同，再説，本來《春江花月夜》就是一首古曲，是後人給他取的名。)

二、由學生回答引出講解主要樂器，結合圖片和音響資料認識和了解它們的音色以及表現力。

認識樂器並瞭解它們的音色。

①琵琶：是民樂中的彈拔樂器，有豐富的表現力，往往表現一些氣勢磅礴的場面。有琵琶獨奏曲《十面埋伏》。(接着放有關琵琶音色方面的音響資料。讓學生進一步感受琵琶的音色，加深印象。)

②簫：音色悠揚動聽，往往表現柔和的月光。(放有關簫音色的音響資料，讓學生進一步感受簫的音色，加深記憶。)

③箏：音色明快，往往表現流水，有著名的獨曲《高山流水》。(放有關箏的音響資料，加深印象。)

三、展示教師對這首樂曲的感受。(是我根據音樂畫的一幅畫，並朗誦詩句，促進學生的理解。)

四、講解結構

1、展示樂曲的題目《春江花月夜》。

2、介紹《春江花月夜》

3、結構

引子

主題：江樓鐘鼓

月上東山

風回曲水

花影層疊

變奏 水雲深際

漁歌唱晚

洄瀾拍岸

橈鳴遠瀨

欸乃歸舟

尾聲

五、理性欣賞

(因為剛才一開始就進行了沒有任何提示下的欣賞，讓學生有了初步的印象，現在必須系統的、理性的欣賞。讓學生結合畫面和老師的講解來理解音樂。)

引子部分：琵琶使用彈挑、輪指、模擬江樓上陣陣低沉的鼓聲。使人聯想到一夕陽西下，夜幕將臨。簫和箏奏出的聲音，似春風在江面上吹起的層漣漪。江面顯得那麼的靜。

主題：江樓鐘鼓：讓學生看譜子聽音樂。(主題是全曲的基礎，一切音樂都是由主題變奏而來，因此要熟悉主題旋律。)

月上東山 簫的演奏表現月亮在東山升起。

風回曲水 利用琵琶的滾奏、輪指來演奏，表現了岸邊的花草、垂柳在晚風的花影層疊 吹指下，婆沙起舞，頻頻點頭的情景。

水雲深際 表現了江面上、空曠朦朧，水天相接，連錦不斷的遠山在皎潔的月光下隱約可見。

漁歌唱晚 這一段是全曲的高潮作為重點欣賞，它表現了船越來越多，由遠而近，江面上頓時熱鬧起來，江水拍打着江岸，人們在玩耍打鬧，歡歌笑語，洄瀾拍岸 盡情享受，這美麗的江南之夜。人們玩到了深夜，該回家，他們漸漸的遠去，江面上恢復了平靜。

讓學生討論：

船由遠而近，又由近而遠，江面上由靜到動，又由動到靜，江水拍打着江岸。

1、這段音樂主要是用什麼樂器來表現這個場面的?

2、是怎樣表現的?(通過討論加深學生對琵琶、簫、箏的音色以及表現力的瞭解。最後老師總結。①琵琶在力度上由弱到強，在節奏上由緩慢到激烈，表現了船由遠而近，越來越多，最後整個樂隊加入，表現了江面上人們玩耍打鬧的情景。②箏有力的劃奏與樂隊時強時弱的音響，形成江水拍岸，浪花飛濺的景象。)

橈鳴遠瀨

省略

欸乃歸舟

尾聲：琵琶和箏奏出悠揚、徐緩的、抒情的旋律，前呼後應，結束全曲，它使人聯想到：船漸漸遠去，江面上風清月白，萬籟無聲，只有那一輪明月映照着春江流水，江面上泛起粼粼的波光，體現了“靜”。

六、手法

靜→動→靜

遠→近→遠 這首樂曲有動有靜，有遠有近，有景有情，情景交融，把江南美麗的夜景→情→景 景表現的淋漓盡致，引人入勝。

篇十三：高中音樂説課稿

一、説教材

教材分析：本課是第六單元第歐洲民間音樂，拉丁美洲音樂中的第一課，也就是整本書的第十二節－歐洲民間音樂－風笛，排蕭．本課是這一單元的第一課時，主要內容包括多聲重唱－鳥兒在歌唱和風笛演奏－優雅，還有的就是排蕭演奏－森林的多伊那和婦女的舞蹈，還包括音樂知識歐洲音樂．因為學生普遍對音樂理論知識不感興趣，所以我在講音樂知識的同時會盡量結合作品，讓學生輕鬆的接受．這節課我會利用計算機多媒體手段，貫徹思考，體驗，探究，實踐的原則，使學生能在輕鬆愉快的氣氛中學習．

二、説教法

根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中體驗和感受音樂．

三、説學法

學生是學習的主體，要讓學生能輕鬆的學習，學習方法是很重要的．在講授音樂知識時，我會盡量的結合作品和影響資料，做到讓學生輕鬆的接受，努力讓理論知識變得不會那麼枯燥．這節課的導入我用鐵達尼號的主題歌的音樂來導入，着重讓學生聽有風笛演奏部分的音樂，並提問學生是由什麼樂器演奏，由此來引出今天本課的餓主題－歐洲音樂．這種導入從學生熟悉的音樂入手，讓學生能從熟悉的音樂中感到親近與輕鬆，並能從這種輕鬆的氛圍中學到一些音樂知識．

四、説教學目標和重難點

本課的教學目標；

１，欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導學生感受，體驗歐洲民間音樂的風格特徵．

初步知道歐洲民間音樂的餓概況.

２，瞭解風笛、蕭的音樂特點．

本課的重點是：從音樂中瞭解到歐洲民間音樂的特點，並讓學生結合作品瞭解歐洲民間音樂的特點．

難點是：能從不同的聲音中分辨出風笛與排蕭的不同之處，並説出主奏樂器．

五、説教學過程

這節課主要包括三首歐洲民間樂曲，我在整節課中會應用講授法，體驗法，談話法，練習法等教學方法．

１）導入：我用鐵達尼號的音樂來導入，特別讓學生來注意前奏的音樂是用那種樂器主奏，在學生的回答中引出今天的主題－歐洲音樂．這樣的餓設計意圖是讓學生能從熟悉的餓音樂入手，引起學生對本課的親近與興趣．在這裏我主要應用欣賞法與談話法．

２）我請同學們來讀一讀寫在本課開頭的李斯特的名言，並指出今天的教學任務：欣賞幾首歐洲民間音樂，並瞭解民間音樂的餓美妙與特點．這樣的餓設計意圖是能從李斯特的名言中更加加深學生對民間音樂的餓印象，使學生了解到民間音樂不管是東方的還是西方的都是極具特色的，從而昇華了今天的餓主題．在這裏我應用的教學方法是談話法．

３）完整播放＜鳥兒在歌唱＞，並請幾位學生來説説這首曲子的特點．他與美聲唱法有什麼不同？回答完畢，請班級上學過美聲的餓同學來演唱，讓同學們能現場對比聆聽兩種唱法的不同．完了之後，教師指出這是一種歐洲唱法－歐亞唱法，並結合作品來解釋什麼是歐亞唱法．在這裏我應用的餓是談話法與參與實踐法，這樣的餓設計意圖是能讓學生近距離的餓體會兩種唱法的不同，並能通過請學生演唱，加深學生對本課的印象．

４）完整播放＜優雅＞並提問：這首曲子用了那種樂器啊？學生回答；

風笛．

下面多媒體顯示風笛的形狀，教師簡要講解有關風笛的知識．完了之後，多媒體再彈出一個畫面，是中國的竹笛．通過對竹笛的餓介紹讓學生能分辨竹笛與風笛形狀上的餓區別．

最後教師指出不管是風笛還是竹笛他們都是民間音樂中不可缺少的主奏樂器．這裏主要應用講授法，通過對比介紹，讓學生能事先體會到民間音樂的美妙．

５）小插花，播放兩段音樂，請學生來分辨主奏樂器．

（一段是中國的餓竹笛，一段是風笛）．教師鼓勵學生回答準確，這時侯教師拿出兩個樂器，對，就是竹笛與風笛，教師師範演奏，並請學生來學．當燃教師輝控制住場面，不會讓學生太鬧騰．在這裏我應用了實踐法，這樣能讓學生從親自參與演奏中體會到民族樂器的魅力，從而提高學生學習的興趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和婦女的餓舞蹈＞，教師順着音樂跳幾個羅馬尼亞民間舞蹈．完了之後，提問，主要由那種樂器演奏並出示排蕭圖示，簡要介紹排蕭並請學生來説明與風笛的區別．完了之後，再播放一遍音樂，請學生來體會這首曲子的餓情緒如何，並請音樂科代表來回答聽後的感受．完了之後教師鼓勵學生並指出；

每個人的感受不一樣，對與音樂的餓聽後感受每個人都可以有不同的答案，他沒有固定的回答，並鼓勵學生今後多積極發言．再這一環節中我主要應用談話法，設計意圖是通過對樂曲的欣賞，來教育學生今後音樂課上該如何表現．

７）最後請幾位學生來讀一讀上了這節課之後對後面的餓音樂知識最有感觸的一段，如果找不到，可以自己來講歐洲音樂的特點，完了之後教師做補充．這裏我主要應用的是談話法。

六、總結

本節課秉承着體驗，參與，思考的餓原則，通過學生的參與和與教師的互動，讓學生能瞭解到民間音樂的餓樂趣並昇華了主題．

篇十四：高中音樂説課稿

各位評委老師：

大家好，我説課的內容是湖南文藝出版社高中音樂欣賞第二單元《音樂的美》中的第二節《悲劇美》，我將從説教材、説教法兩個方面進行説明。

一、説教材

1、教學內容的作用和意義

人類在創造歷史，開闢未來的的鬥爭中經歷了無數的艱難困苦與奮鬥犧牲，先進人物為探索真理而經受磨難，仁人志士為正義事業而獻身捐軀，人民大眾飽受壓迫和痛苦，這一切都是悲劇美取之不盡的生活源泉。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，它使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示。

音樂不同於文學和戲劇，它在表現悲劇性衝突的具體情節方面受到很大侷限，然而它卻能以特別強大的力量表現悲劇所引起的心理感受，再現最深沉、最激越、最動人的悲劇性情感。

通過對《悲劇美》的學習，使學生了解，悲劇美是在戲劇性的矛盾衝突和悲劇性的藝術表現中對美的肯定，而且往往與崇高和壯美相聯繫，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈震撼，並以獨特的藝術感染力，給人以激勵和啟示，引發學生深層次的審美感受。

2、教材分析

《松花江上》

作於1936年，“西安事變”前，詞曲作者張寒暉正在西安二中教書。當時呈現在西安街頭的東北軍官兵和大批東北逃亡者的慘痛的景象，深深觸動着他的心絃，於是便譜寫了這首感人肺腑的獨唱曲。他們飽含熱淚的如泣如訴的音調，憤恨哀傷的情緒，提示出當時因遭受日本侵略而背井離鄉的東北同胞的悲慘生活，傾訴他們對侵略者的無比仇恨。“西安事變”爆發前後，西安城裏已到處可以聽到《松花江上》的歌聲。由於它唱出了全國人民的抗日心聲，所以迅速傳遍全國各地。

3、教學目的

①在音樂欣賞中，能夠隨老師琴聲哼唱有關悲劇美的音樂片斷。

②能獨立或與同學一起探討悲劇美的基本概念。

4、教學重點

①引導學生在傾聽悲劇美的音樂時獲得深層次悲劇美的情感體驗。

②理解悲劇美的基本含義。

二、説教法

1、導入新課：讓學生談談對悲劇美作品的認識和看法，並舉例説出幾部瞭解的悲劇美的作品（如歌劇、戲曲、舞劇、歌曲等體裁的作品），調動學生的積極性。

討論完後：教師播放課外補充作品《等愛的人》，在欣賞的同時，讓學生們注意，旋律和音色在悲劇美作品中所起的作用。

這是一部現實主義作品，近年來小煤礦安全事故屢屢發生和層出不窮，在資源開採暴利的貪慾驅使之下，忽視礦工生命安全。這部作品旋律如泣如訴、婉轉低迴、或暗淡深沉，或警號長鳴，這些都對於渲染悲劇美的氛圍，增強悲劇美感人的力量發揮着突出的作用。

2、欣賞《松花江上》

在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過於第二次世界大戰，日本侵略者給我們中華民族帶來了無盡的痛苦，1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九?一八事變“拉開了侵略中國的戰爭序幕，1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含淚寫下具有濃郁悲劇美風格的《松花江上》。此曲一經傳唱，引起了全國人民的強烈共鳴。產生了重要影響，下面先讓我們將這首歌完整欣賞一遍。並思考：在欣賞過程中，通過聯想，你頭腦中浮現出什麼樣的畫面或場景：引發了你什麼樣的情緒？

（學生思考發言）

3、分段欣賞

這首歌採用bE大調，3/4拍，是帶尾聲的二部曲式結構。

①歌曲第一部分有兩個長樂句，第二樂句是第一樂句的變化重複。旋律以反覆詠唱的方式引伸展開，描述了東北家鄉的富饒美麗。第二樂句的結尾；旋律以“ ”下行級進到“ ”，加強了歌曲悲痛的情緒，表現出流亡者被迫與親人離散的慘痛心情。

②第二部分的前半部分，旋律在小調上展開。前兩個樂句基本相同，只在緒尾的三個高降低八度。旋律帶有呼號，哀傷的感情色彩。

③當尾聲“爹孃啊……”的呼於搶地似的旋律出現時，歌曲的情緒達到最高潮。在聲淚俱下的悲痛中，藴藏着巨大的力量，它激勵人們起來戰鬥，抗日救國，收復可愛的家鄉。

4、瀏覽性的聆聽欣賞《光榮犧牲》、《英勇就義》、《一個華沙倖存者》

我的説課完了，謝謝大家！

篇十五：高中音樂説課稿

一、説教材

首先我想先談一談對教材的理解：

《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課，這是一節欣賞課，通過賞析作品，體味民族音樂的藝術美麗，瞭解嗩吶這一民族樂器的特徵和風格，產生對民族音樂的喜愛之情，並培養音樂審美能力、音樂表現能力等。

學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續瞭解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠理解音樂知識，感受音樂要素塑造的音樂形象並能夠自由表達所思所想。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

國中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足於音樂的好聽與否，渴望更深一層的瞭解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反覆聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，着重感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，並積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：

1、通過學習《百鳥朝鳳》，培養保護自然、喜愛自然的感情，以及對於民族音樂的瞭解和喜愛。

2、通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式，體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。

3、能夠清晰分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲；能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。瞭解嗩吶的樂器風格和特點。

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂，感受音樂形象，聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是瞭解民族樂器嗩吶，體會民族音樂的藝術魅力。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

1、教法：自主探究法、講授法、創設情境法。

2、學法：小組合作探究法、視聽結合法。

六、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，新課導入――感知樂曲――探究樂曲――鞏固提升――小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。

上課伊始，我將採用音頻導入和師生提問的方式，播放各種鳥類叫聲的音頻並引導學生想像鳥類的形象，並討論音樂中通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的樂器，順勢引入今天的課題。這樣設計，既鍛鍊了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

第二環節是感知樂曲環節

初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節，我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》，並提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的，通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的，速度是散板、自由的。隨後我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的相關知識和嗩吶的樂器背景知識，輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。

第三環節是探究學習環節

探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐，這在我們的探究學習中也需要有着重體現。

這一環節，我採用教師引導學生自主探究的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生通過“整體感受―分段賞析―完整體驗”的步驟學習，親身實踐、自主探究。在這個過程中，學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中，對於各樂段的主題風格和表現形式，通過聆聽學生就比較容易能夠總結出，因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對於第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法，是這節課的分析要點，在這裏我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨後我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的叫聲，來感受嗩吶的聲音特點和風格。最後再通過完整聆聽，帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程，並請同學們來談一談這首歌曲所傳達的精神主旨是什麼？通過一步一步的教學推進，學生能夠發現這首歌曲表達了對自然的歌頌和讚美，並從所感所悟中培養對於民族音樂、民族器樂的熱愛。

通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。

第四環節是鞏固提升環節

為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更的把握和體會，我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》，並自由討論一下，兩種演奏風格有什麼樣的不同，你更喜歡哪一種。

這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，通過不同版本作品的聆聽和對比，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。

第五環節是小結作業環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵，引入對於民族音樂的熱愛和關注。同時，將自己對於《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文，下節課與大家分享。

在課程的最後，我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。

七、説板書設計

篇十六：高中音樂説課稿

[教學目標]

1、情感目標：讓學生通過戲曲的語言、曲式特點以及角色行當、情境設計和創作來體會和感受淮劇的藝術特點，進而喜歡這種古老的戲曲形式，願意繼續瞭解相關音樂和文化。

2、能力目標：探索音樂欣賞課堂教學的延伸,利用網絡使學生能獨立獲得所需的音樂知識。（運用現代化的手段充實教學內容，易於學生更方便更積極地學習知識。學生利用業餘時間學習音樂，改變了傳統的音樂教學方式，與時代接軌，使淮劇成為學生可以學習的一部分。）

3、 知識目標：通過層層深入和具體模仿實踐相結合的方式，讓學生了解和熟悉淮劇這一古老的地方戲曲。

[教學重點]

如何科學的欣賞和學習地方戲曲

[教學難點]

1、淮劇所使用的地方方言的學習和了解。

2、根據特定的情境設計完成表演創作。

[教學準備]

投影幕、投影機、電腦各一台，收集關於上課所需的視頻以及圖片和文字資料

[教學過程]

一、導入

首先由老師依次播放三段不同戲曲的精彩片段（豫劇《誰説女子不如男》、黃梅戲《夫妻雙雙把家還》、淮劇《牙痕記》），每播放完一段視頻就向學生提出同樣的問題：“同學們知道這是什麼劇種嗎？”，由此引出淮劇。

二、教學主體

（一）、收集關於淮劇的基本資料

請兩位同學來講解或介紹，在課下收集有關淮劇的基本資料。（由學生親自演示，老師做補充）。

（二）

、播放教學視頻

1、老師向同學播放一段京劇片段視頻。

2、播放一段淮劇片段視頻。

3、通過欣賞著名淮劇片段，並進行對比，讓同學們對淮劇有進一步的瞭解和認識，在欣賞完這些片段之後，讓同學們思考這樣一個問題：淮劇和以往我們所熟知的京劇有何不同，最大的不同點在哪？（由此導出語言的不同）

（三）、語言學習

1、再次觀看播放過的淮劇片段視頻，並提醒同學們注意表演者的吐字特點和發聲方法。

2、播放完視頻之後，讓同學們進行自由討論淮劇中所使用的地方方言的特點以及吐字方法。

3、學習淮劇所使用的地方方言，首先先簡要介紹淮劇所使用的地方方言的特點以及吐字方法（比如：我家住在健康路），並引導學生進行模仿和學習。

（四）、情境設置和即興表演

1、老師先簡要介紹特定的情境設置（淮劇中的著名片段中的情境，包括人物及性格特點以及劇情發展）。

2、讓同學們通過特定的情境設置，用現代的表演方式來演繹。

3、接着再播放同一情境下的淮劇中的演員表演方式，通過這一環節的親身體驗，讓學生更加直觀的體會和認識淮劇的表演藝術方式。

（五）

、知識拓展

1、簡單介紹淮劇的曲式、配樂和聲調特點。

2、簡要介紹淮劇的四大行當以及經典劇目和著名的淮劇表演藝術家。

（六）、教師寄語

師：通過今天對京劇的體驗和感受，我想同學們已經對淮劇這一古老的地方戲曲有了一定的瞭解，並且充分領略到了淮劇的獨特的藝術魅力，我想請同學們無論到什麼時候都要記住一句話，只有民族的才是世界的，我們還有很多優秀的傳統文化等待着我們去繼承和發揚，最後，讓我們在淮劇的經典片段的欣賞中結束本次的課程。（播放經典淮劇片段）

課後學習：同學們如果想欣賞到更多有關淮劇的知識，可以通過網絡和書籍來更加深入的瞭解和學習這一古老的地方戲曲。

篇十七：高中音樂説課稿

一、説大綱

我設計的課堂教學內容是《非洲音樂》，高中音樂新課標中指出，高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生豎立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑑賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

二、説教材

教材分析：本課內容是高中《音樂鑑賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識瞭解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的瞭解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，並儘可能採用音像資料。內容的設計涉及了鑑賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

三、説教學目標

本課的教學目標是：初步瞭解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，並瞭解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。

四、説教法與學法

這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，採用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。課堂最後設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。

五、説教學過程(略)

六、説反思

在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，並讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是國小和國中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑑賞課教學中，儘可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

篇十八：高中音樂説課稿

一、教學目標

(1)情感目標：

引導學生通過欣賞《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲第三樂章，瞭解貝多芬的音樂並喜愛貝多芬的音樂。

(2)過程與方法：

1.通過教師介紹以及引導學生聆聽及淺析，以《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲片段來了解貝多芬的音樂創作。

2.通過引導學生對作品及創作背景人物生平等的研究激發學生對於貝多芬的喜愛

(3)知識與技能目標：

1.對貝多芬的《第九交響曲》以及《悲愴》奏鳴曲第三樂章有初步的體驗

2.引導學生初步瞭解交響樂和奏鳴曲的結構形式

3.引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻

二、教學重點

引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻。

三、教學難點

引導學生初步瞭解交響樂和奏鳴曲的結構形式。

四、教法

啟發開放式教學法、體驗式教學法、講解式教學法

五、教學過程

（1）導入：

導入目標：讓學生產生對於貝多芬作品的學習興趣。

導入方式：音樂導入

導入內容：範唱《歡樂頌》合唱主題。引出貝多芬及其作品《第九（合唱）交響曲》

導入策略：通過範唱，以及對《歡樂頌》詞曲作者的介紹，引出這首歌的詞曲作者，並簡要介紹該曲的曲作者貝多芬。

（2）精講：

精講目標：

使學生初步瞭解交響樂的相關知識內容，對貝多芬的《第九交響曲》有初步的體驗，

精講內容：

1、 介紹交響樂的相關知識及交響樂團的隊形和編制

2、 第九交響樂的基本曲式結構。播放電影《複製貝多芬》交響樂公演片段，重點讓學生賞析：①前兩個樂章的感情基調，②主題的出現意義及發展，③第三樂章的柔版男女聲部旋律的交替運動，④第四樂章最後的高潮，⑤光明動機和黑暗動機的數次交織和碰撞。

3、 從第九交響曲中探究貝多芬音樂的革命性和鬥爭性

4、 結合視頻最終的觀眾特寫鏡頭及相關歷史時期的介紹，提煉貝多芬《第九合唱交響曲》的劃時代意義。

精講方式：體驗法、提問法與講解法相結合

精講策略：

1、先介紹交響樂和《第九交響曲》的大致結構特徵（幾個樂章組成，交響樂團的演出形式和編制示意圖）。

2、播放電影《複製貝多芬》片段，教師在幾處關鍵點進行講解，帶領學生淺析各樂章的主要動機，調性色彩和主題的出現、柔版旋律男女聲部的旋律交替運動的意義以及最後全曲的高潮。

3、從第三樂章之後強調光明和黑暗兩動機的碰撞。讓學生最大程度的理解作者在每一個樂章中所想要表達出的鬥爭性和革命性。

3、探究這部交響樂的時代意義。對於貝多芬這個作曲家有一個新的更加具體的認識。

（3）略講：奏鳴曲

講解目標：讓學生們感受奏鳴曲，進一步體會貝多芬奏鳴曲的結構並且能夠哼唱《悲愴》奏鳴曲的主題。

講解方式：體驗式教學法 啟發開放式教學法

講解內容：首先介紹《悲愴》奏鳴曲的大致結構形式和各樂章調性，通過播放軟件分解過的音塊圖像。講解貝多芬《悲愴》

奏鳴曲的第三樂章，讓學生體驗奏鳴曲風格，主題的兩次出現有何區別。並找同學嘗試哼唱第三樂章的主題部分。

六、課堂小結與課後作業

今天我們瞭解了《貝多芬第九交響曲》的有關內容交響樂和奏鳴曲的結構形式以及這部作品和貝多芬這個音樂巨匠做出的劃時代的貢獻，毫無疑問，他的作品都是偉大的，經典的，那麼到底什麼樣的音樂作品才是經典的音樂作品呢？給出優秀的音樂作品的定義並做一定程度的引申和昇華。佈置作業：

作業1：欣賞《熱情》奏鳴曲，背唱《熱情》奏鳴曲的主題。 作業2：蒐集貝多芬的名人軼事一兩件，充分了解貝多芬的性格特點。

篇十九：高中音樂説課稿

一、説課題

《叮咚世界——揚琴》

二、説課程標準

本節課的課程標準為：激發學生對中華民族音樂文化的熱愛，學習並逐步掌握樂器的基本技能，指導學生參與各種演奏形式實踐，並能進行互動式的排練。

三、説教學理念

1、學生是學習和發展的主體，教師是活動積極的組織者與引導者，

我們要在教學中體現學生學習的主體性和實踐性。

2、在音樂欣賞和樂器練習中，讓學生自我體驗，相互學習，互相討論，

來達到提高學生實際演奏水平和培養學生合作意識的目的。

四、説教材

本節課屬於自編教材〈〈演奏〉〉中的一節起始課，包括三方面內容：初步認識揚琴;介紹揚琴起源發展及音色;學生掌握揚琴的基本演奏方法。上好這堂課，有利於〈〈演奏〉〉這一模塊的更好開展。

五、説教學目標

1、情感與態度價值觀目標：

在實踐和欣賞中激發學生對民族音樂的熱愛，增強審美情趣。

2、過程與方法目標：藉助於身邊的事物，創設情景。

3、知識技能目標：學習揚琴的基本演奏方法，培養學生的音樂素養。

六、説教學重點難點

揚琴的基本演奏方法

七、説教學方法

教法：導學法 激勵法

學法：體驗法 探究法

八、説活動設計

教師活動：演奏揚琴曲〈〈龍船〉〉

學生活動：a.採用日常生活中熟悉聲音的節奏型來練習擊弦。

b、把日常生活中常見的器皿當作道具(大小不同的碗 ，裝水的酒瓶)，學生創編簡單旋律，或採用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

九、説教學構思

1、通過欣賞激發學生對民族音樂的熱愛。

2、通過各種方式練習，培養學生的合作意識，掌握揚琴演奏的基本技能。

十、説教學手段

多媒體課件 揚琴一台 琴竹60副 大小不同的碗和酒瓶四組

十一、説教學過程

1、導課：這一環節我運用創設情景，興趣引入法。

a、用多媒體課件播放女子十二樂坊演奏的樂曲〈〈阿拉木汗〉〉，引出民族樂器的話題，再進一步明確本節課要走近揚琴，把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意，激發學生學習興趣。

b、回答問題:

這是一個什麼組合? (女子十二樂坊)

演奏了哪些民族樂器? ( 古箏. 二胡.笛子. 揚琴 等等)

感受到了什麼? (音樂的魅力)

(師):這一段精彩的演奏，讓我們彷彿置身於夢幻般的仙境，這就是民族樂器帶給我們的魅力，那麼今天就讓我們認識其中的一種樂器——揚琴

( 板書課題) 叮咚世界——揚琴

2、分節教學：

在這一教學中，我用感性到理性的教學法，採用聽，想練結合的程序來體會.

a、多媒體展示:揚琴的起源、發展、結構、音色特點。

b、揚琴的基本演奏方法。( 這是本節課的重點與難點)

(1)藉助多媒體把揚琴的基本演奏方法展示出來，學生自主學習，利用手中的琴竹，把課桌當成揚琴進行練習，通過觀察發現在模仿過程中，學生會出現手腕不放鬆，握琴竹的手形不正確，夾臂等常見的毛病。

(2)藉助實物揚琴示範，詳細介紹正確的持竹方法：將琴竹的四分之一處放在自然彎曲的食指的第一關節上，大拇指自然彎曲，用指肚偏上一點壓力在琴竹上，中指無名指小指自然彎曲。

揚琴的基本演奏方法：兩手輪流交替，用琴竹的琴鍵敲擊琴絃發音.踺子距琴絃二十公分高，彈下去後迅速回到二十公分的高度.

並針對學生出現的夾臂、手腕不放鬆等毛病利用生活中的事例加以引導。(敲揚琴就像拿菜刀剁豬肉，全靠手腕上下揮動)

(3)啟發學生聯想生活中的聲音， 創建節奏型，鞏固揚琴的演奏方法。(分段練習)

馬蹄聲 | XXX XXX |

噠噠噠 噠噠噠

鐘錶聲 | XX XX |

滴噠 滴噠

知了聲 | X.X X.X |

知了 知了

鳥叫聲 | XXXX XXXX ︳

豌豆八哥 豌豆八哥

( 4)老師講述故事，學生按不同場景，擊出不同節奏型。

一名軍官騎着馬從遠方奔馳過來| XXX XXX |，他看了看懷錶，

心情很激動| XX XX |，因為馬上就可以看到家中的親人，他已經忘記了炎熱，哪怕知了在不厭其煩的鳴叫| X.X X.X |，他彷彿看到了家門前那棵大榕樹上的小鳥在嘻鬧 | XXXX XXXX ︳似乎在歡迎他的歸來。

3、達標測評：

a、學生分為八組，每組一套碗(瓶)，探討不同大小的碗(瓶)通過敲擊發出不同音高，給樂器按音高排序。

b、學生創編簡單旋律，或採用老師提供的音樂素材，進行合作練習。

〈〈閃爍的小星〉〉

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 — | 4 4 | 3 3 | 2 2 | 1 — |

5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 — | 5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 — |

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 — | 4 4 | 3 3 | 2 2 | 1 — ||

〈〈兩隻老虎〉〉

1 2 | 3 1 | 1 2 | 3 1 | 3 4 | 5 — | 3 4 | 5 — |

56 54 | 3 1 | 56 54 | 3 1 | 1 5 | 1 — | 1 5 | 1 &

篇二十：高中音樂説課稿

一、説教材

1、説大綱 新課標中指出高中音樂課是人文學科的重要領域，其目標之一便是培養學生的人文精神。在音樂教學中應有機地融入人文化元素，有意識地引導學生對人文精神的思考、理解和追求。本課的教學，除了讓學生理解非洲音樂文化的獨特魄力，更為主要的目的是引導學生樹立多元文化的價值觀，拓展學生的音樂鑑賞的視野，最終達到提高學生感知和欣賞音樂能力的目的。

2、教材分析：本課內容是高中《音樂鑑賞》第五單元《亞非音樂神韻》第十一節非洲歌舞音樂。教材和教參所提供的教學內容與參考資料較多，需要教師進行合理的設計。因為學生對黑非洲地區的民族民間音樂知識瞭解的比較少。要在一堂課內對非洲音樂的風格特點、表現形式、演奏樂器等有全面、準確的瞭解有一定的難度。因此在選擇教學內容時，我設計了以非洲音樂的節奏特點、鼓樂風格、宗教色彩三大部分內容為主線的教學思路。課堂中選擇了三首有代表性的曲目，並儘可能採用音像資料。內容的設計涉及了鑑賞、體驗、表現、創作、探究等教學領域，引導學生充分地感受和體驗音樂。

3、説教學目標本課的教學目標是：初步瞭解非洲音樂的概況，體驗非洲音樂中複雜多變的節奏特點，並瞭解鼓在非洲音樂中的重要地位。通過欣賞和體驗，理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。培養學生以正確的態度理解世界多元化音樂。

4、本課的教學重點是讓學生感受非洲音樂的節奏特點。

5、本課的教學難點是理解非洲音樂文化獨特的魄力及神祕的宗教色彩，理解非洲音樂文化對世界音樂文化的影響。

二、説教法與學法

高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，儘量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。在導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最後總結，從而達成與學生的互動．總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識．

三、説教學過程

這節課的教學過程共包括了：聽辨導入，欣賞與探討，創編與表演，拓展與延伸四個部分組成。學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上儘可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。根據本課教材的內容和高中學生的學習特點，我在課堂中設計了學生探究學習、師生交流，節奏模仿、鼓樂模擬、旋律模唱、音樂情境創編等教學活動，通過這些教學手法讓學生主動參與課堂教學，積極思考與探究。

課堂教學中的欣賞部分充分運用多媒體教學手段創設具體、生動的音樂畫面，營造音樂情境，使學生能通過更具體的音樂形象準確的感受和理解音樂。課堂教學中的音樂知識內容的學習方法，採用師生間相互交流合作、共同探究的形式深入知識主題，避免枯燥的音樂知識的灌輸和講解。本課還合理地設計了許多學生律動活動，如簡單的非洲節奏模仿，非洲鼓樂的模擬，非洲歌唱形式的模唱等，這些學生活動的設計不僅僅讓學生在知性理解的基礎上，更加充分地體驗了音樂，同時也大大增加了課堂的生動性，活躍了課堂氛圍。在本課的非洲音樂情境的創編與表演環節，把課堂的中心與重心再一次讓給學生，讓學生在學習和探究的基礎上，充分表達自己心目中所理解的非洲音樂。讓學生把認知行為內化為基礎技能實踐活動。

課堂最後設計了非洲音樂與世界音樂的拓展學習部分，學生通過欣賞、思考與討論，理解每一種民族音樂都是世界音樂的重要組成部分，非洲音樂也是如此。從而使學生珍視人類文化遺產，共享人類文明的優秀成果，樹立平等的多元文化價值觀。

四、説反思

在新一輪的課程改革中，特別重視學生實踐能力的培養。所有音樂作品的欣賞、分析、創造都是為了培養和發展學生的音樂感受能力和音樂表現能力，並讓學生以審美的眼光欣賞音樂作品。音樂還是一門實踐性的操作性很強的課程，尤其在表現領域更體現了這一特點，長期以來，我們的高中音樂課堂在注重學生感官體驗的同時，卻忽略了對學生的音樂表現能力的培養，我們一直認為活潑、律動的音樂課是國小和國中的音樂課特點，而高中音樂課堂應該是知性的，理性的。

但在本課的教學過程中，學生所表現出的熱情與活躍，積極與投入改變了我的看法。我們高中音樂教師更應該在我們的音樂鑑賞課教學中，儘可能合理的設計學生的律動及創編活動，豐富我們的課堂氛圍，同時也給學生足夠的音樂發展和表現的空間。讓我們的課堂不再單一和枯燥。

篇二十一：高中音樂説課稿

我説課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。

一、教材分析：

1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的瞭解，有助於欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的'音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。

1、教學目標及確立依據：

1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習瞭解其演奏樂器——小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格——帶再現的三部曲式。

2）情感目標： 通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上願意聆聽，並有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。

3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑑賞音樂，提高其音樂審美能力。

確立依據：

（1）以大綱為綱，以教材為本，以教參為指導。

（2）注意培養學生各種能力，發展學生智能，使學生全面發展。

（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。

3、教學重、難點及確立依據：

A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。

B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。

確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易於被學生理解和參與。

二、教材處理：

1、學生狀況分析及對策：對於本節課的內容，學生們在國中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閲讀課本，查閲資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好 完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：

A。重點難點的調整：

重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次瞭解曲作者愛國之情、思鄉之切

的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。

B。補充、拓展教材：

《思鄉曲》的創作素材取材於內蒙民歌《城牆上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接採用《城牆上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。

讓學生利用多媒體和校園網查找作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的生平，作為課堂內容的補充和拓展。

三、説教學目標：

對於本節課的內容，學生們在國中階段已有所瞭解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閲讀課本，查閲資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的瞭解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基於以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

四、説教學流程：

本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程序是：情感喚起階段，以愛美為特徵，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑑賞美為特徵，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特徵，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。

理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式。活動的過程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。

教學方法和策略：

本課採用的教學方法是：

（1）音樂欣賞法；

（2）演示法；

（3）練習法。

教學流程；

（1）導入：教師拿一把小提琴。設置的問題是誰願意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？ （激發興趣，喚起參與願望）

（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？

（3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽後會有何 感受？學生反饋。

（4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什麼樣 的聯想。師聲互動。

（5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗願望的機會。

（6）簡介作品：

1）樂曲以內蒙民歌《城牆上跑馬》為基本素材 ，具有濃郁的民間音樂風格。

2）此曲採用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法。可謂中西結合、洋為中用的成功嘗試。

（7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。

（8）學唱內蒙民歌《城牆上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。

（9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閲的資料向學生介紹，然後採用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。

（10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏， 用三個手指表示第三變奏，學生專着的聽，並做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。

五、説教學方法

本課教學手段將採用課件和錄像。現代教學媒體不受時間、 空間、 宏觀 、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、保存和再現信息，大大提高了信息的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。

篇二十二：高中音樂説課稿

尊敬的評委老師：

大家好！今天我説課的內容是：人音版國小音樂3年級5冊第二課《草原上》。對於本節課我將從説教材、説教法和學法、説教學過程、説板書設計這四個大方面來對本課進行説明。

第一方面説教材：

1、教材分析：《草原上》這首歌曲為4/4拍，羽調式，歌曲的音樂語言十分簡練，基本素材只有一個包含兩個樂句的8小節樂段。其節奏舒展，旋律優美，形象地勾勒出一幅風和日麗、綠草如茵的草原風光，使人置身於一望無邊的遼闊草原情景之中。歌曲的第2至第3小節運用了七度大跳，抒發了牧民舒暢愉快的心情，刻畫了他們爽朗豪放的性格，傾吐了牧民對家鄉無比的熱愛和讚美的情感。

2、教學目標

在音樂課程標準基本理念指導下，根據課程標準中：“教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑑賞音樂的經驗，為終身學習和享受音樂奠定基礎。”結合教材的要求，我確立了本節課的教學目標為，1）用稍快、甜美的情緒唱好歌曲《草原上》，

2）欣賞《草原放牧》，深入感受內蒙古風土人情 。3）即興編舞，表現對草原的讚美之情！

3、教學重點：根據三年級學生掌握知識的進度、能力、心理髮展水平以及學生的特點，我認為本課的教學重點是：用稍快的速度、甜美的聲音演唱《草原上》。

4、教學難點是：一字四拍處的拖音。

第二方面説教法和學法：

為了讓學生得到生動活潑的發展，我遵循音樂教學的基本理念，精心組織開放而有活力的課堂教學模式，努力為學生感受音樂、表現音樂、享受音樂、創造音樂提供機會。教學方式方法的選擇上以激發學生興趣為主，採用教唱法，以唱為本，將情貫穿始終；運用閉目聽賞法，讓學生感受音樂，尊重學生獨特的情感體驗；利用多媒體課件演示法，將現代信息技術和學科教學有機的結合起來，激發學生學習興趣；充分發揮評價的積極作用，努力使每個學生都具有自信心，都能享受到成功的快樂。

學生是教學活動的主體，為了突出學生的主體地位，我在教學中力求將學生對歌曲的感受和參與音樂活動的興趣放在重要的位置，讓學生在多聽、多唱、多想、多做、多動的環境中學習這首歌曲，在課內運用學生自主探究，合作交流的學習方式，採用了舞蹈律動法、主題唱奏法、模仿表現法、綜合活動法、自主活動法，以激發學生內心的主動參與，體現學生的自主學習和綜合實踐活動能力的提高。讓所有的學生都能在生動活潑的教學環境中，在感興趣、積極主動的思維和情感活動中感受和體驗到音樂的美。

第三方面説教學程序：根據我對教材的理解與把握，我將本節課的教學程序設計為五大環節：（1）課前音樂律動、組織教學；（2）創設氛圍，激趣導入；（3）學習歌曲，適度表現；

（4）藝術加工，培養自信；（5）拓展延伸，情感昇華。

（一）課前音樂律動，課前組織

為了更好地組織教學，我採用讓學生在《草原上》的旋律音樂伴奏下，律動進教室，這樣做不僅能激發學生的學習熱情，還可以先入為主地讓學生對《草原上》旋律音樂有一個整體感知。

（二）創設氛圍，激趣導入3分鐘

以興趣愛好為動力是音樂課程標準的基本理念之一，俗話説：“好的開始是成功的一半”，因此，巧妙的導入是一堂成功的音樂課所不可缺少的，同時導入必須能激發學生的興趣愛好，引起學生情感的共鳴。

本節課，我這樣設計課題導入：“老師知道同學們都喜歡聽故事，今天我給大家講一個《草原英雄小姐妹》的故事。”……老師在新歌《草原上》的音樂伴奏下，告訴學生蒙古族孩子龍梅和玉榮小姐妹為了保護集體的羊羣而與暴風雪搏鬥的英雄事蹟，動情地講述故事，讓學生從故事中得到啟發，並激發歌曲學習興趣。

（三）學習歌曲，適度表現15分鐘。本環節我設計如下：

1、利用課件播放歌曲《草原上》，學生初步聆聽歌曲，初聽歌曲情緒，感受蒙古族歌曲風格。

2、再次聆聽歌曲《草原上》，讓學生説説蒙古大草原上都有什麼？

3、教師出示歌曲《草原上》歌詞卡片，學生跟老師進行節奏唸白，提示：做到高位置、輕聲。為正確演唱歌曲做準備。

4、教師跟伴奏範唱歌曲，大屏幕出示歌曲旋律及歌詞。並讓學生聽出歌曲是幾拍子的？ （設計意圖:讓學生多次聆聽音樂和學會靜靜的聆聽是學唱歌曲最有效的學習方式！在此基礎上，我利用多媒體及歌詞卡片，出示問題，讓學生帶着問題傾聽音樂，以防止學生漫無目的聽和精力不集中！）

（四）藝術加工，培養自信12分鐘

會唱一首歌很容易，但唱好一首歌卻常常容易被我們忽視，如何達到音樂課程標準中：“使學生能用音樂的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悦，受到情感陶冶”呢？我將鼓勵學生把自己獨到見解説出來，並用自然的優美的聲音表現出來，同時我還將運用評價的積極作用，利用小粘貼或小紅星獎勵和鼓勵表現優秀的同學和進步大的同學，增強學生自信心，讓學生敢於表現自我。本環節我這樣設計：

1、讓學生用“lu”跟錄音模唱整首歌曲。教師指導學生進行旋律視唱。

2、師生接龍唱歌，教師唱前半句，學生接後半句。

3、教師彈琴，學生完整唱歌曲一遍，教師隨時糾正學生唱錯的地方，突破難點樂句。

4、放錄音，指導學生戴頭飾表演唱《草原上》。

（本環節設計意圖，我根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式精心設計，通過讓學生多次聆聽音樂的基礎上，採用聽唱法、接龍法、模唱法、表演唱等多種教學形式，突破歌曲難點教學，讓學生樂於學，樂於唱！並通過教學實踐證明，本節課這種教學模式設計非常適合3年級國小生音樂課堂！）

（五）拓展延伸，情感昇華10分鐘

音樂是情感的藝術，教師必須緊緊抓住學生的情感，將課堂創設成一種具有音樂性，情感性的音樂情境，使音樂審美教學始終帶有濃郁的情感色彩。因此，本環節我設計如下：

1、首先讓學生回顧老師剛上課時講的故事“草原英雄小姐妹”，然後教師簡單講解器樂曲《草原放牧》，是琵琶協奏曲《草原小姐妹》其中的一段。讓學生對欣賞曲《草原放牧》產生聽賞興趣。

2、初次欣賞《草原放牧》，讓學生感受草原放牧時的歡快情緒。

3、再次欣賞《草原放牧》，讓學生自編動作，想像假如自己在大草原上和成羣的牛羊在一起的心情，表現一下自己和小夥伴一起在大草原上歡歌跳舞的景象。

4、最後，邊欣賞《草原放牧》邊做自己創編的動作！

四、最後説説我的板書設計。

板書設計要最大限度的給學生傳遞音樂信息，並能輔助學生學會本節課所要達到的所有教學目標。因此，我本堂課根據教學需要，我的板書設計簡潔明瞭，課題、難點節奏、歌片等大多以多媒體課件及自制卡片的形式呈現給學生。

總之，本節課，我力求體現“以學生為主體、以音樂為主線”的思想，並根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式及欣賞課教學模式精心設計，着眼於激發學生學習興趣及學生的主動發展，運用現代化教學手段輔助教學，給學生創設一個輕鬆、愉快的學習氛圍，培養學生自主學習，探究學習的意識，提高學生綜合能力，陶冶學生的高尚情操。

我的説課到此結束，敬請各評委老師批評指正！

篇二十三：高中音樂説課稿

教具：錄音機、多媒體

教學目的

1、使學生了解中國古曲、古詩《春江花月夜》的歷史背景及藝術價值，提高學生對中國音樂文化精品的審美，評價能力。

2．通過古曲、古詩《春江花月夜》的對比欣賞，研究詩樂《春江花月夜》在藝術表現上的異同之處。

3．通過《春江花月夜》詩樂欣賞，培養學生學習民族音樂的興趣和熱愛民族音樂的感情。重點難點：詩樂《春江花月夜》藝術性比較

一、課前預習及導課。

1、教師：

今天我們繼續中國音樂文化欣賞之旅，利用網絡欣賞中國音樂文化精品——著名的詩、樂作品《春江花月夜》，課前我看到許多同學按要求積極的進行了初步欣賞實踐，非常好！現在能不能請同學説説古往今來人們對這兩部作品有哪些較高的評價之詞？（聞一多先生稱之為“詩中的詩，頂峯上的頂峯”“孤篇橫絕竟為大家”，中國古代十大名曲。）下面老師為同學們演奏這首樂曲其中的旋律，請問我演奏的是曲中的是那一段？（江樓鐘鼓、主題）（教師演奏《春江花月夜》主題旋律）在中國傳統文化中,春、江、花、月、夜這五個字代表着人生歷程中的五個重要良辰美景，可以想象詩樂作品取名春江花月夜是多麼富有詩意。這兩部作品之所以流傳百世，就在於作品表現出的意境是那麼的幽美深邃，那麼這兩部作品之間有沒有聯繫？他們在藝術表現上有什麼異同之處？對他們做一個比較如何？

二、授新課

1、*初步欣賞《春江花月夜》《夕陽簫鼓》相關音響作品（全曲欣賞、片斷欣賞），找出《春江花月夜》主題旋律。初步瞭解十個片斷。

*《春江花月夜》唐詩參考資料預讀，解決生字難字。

*《春江花月夜》樂譜對照音樂初步欣賞。

*中華民族音樂“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義？

藝術實踐任務：

全班同學分成5個小組，建議以不同角色角度完成《春江花月夜》藝術實踐，也可另定藝術形式。上課時由課代表主持，進行15分鐘的交流（其中部分小組表演時可合在一起）。

文學家小組：

小組形式完成《春江花月夜》唐詩朗誦或吟唱（3分鐘以內）。

音樂家小組：

小組形式完成創作歌詞配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏（3分鐘以內）。

書畫家小組：

小組形式完成創作《春江花月夜》或《夕陽簫鼓》書畫作品3副（上課時帶來）以上，上課時請一位同學即時書寫“春江花月夜”五個大字（3分鐘以內）。

舞蹈家小組：

完成創編一段《春江花月夜》舞蹈（3分鐘以內）。

歷史學家小組：

小組形式完成創作靜態造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具（3分鐘以內）。活動策劃家小組：

小組形式完成《春江花月夜》其他創意（3分鐘以內）。

教師：（音樂起）同學們，對於詩樂作品《春江花月夜》的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學們對作品從不同的角度進行了更加深入的欣賞和研究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進入作品創意、藝術實踐交流板塊，請各組同學做好準備。歡迎**同學上台主持。

*各組同學交流《春江花月夜》相關藝術實踐、創作交流。

*老師也自己所作的的《春江花月夜》音樂圖畫與同學交流。

*最後師生全體在《春江花月夜》音樂聲中

齊聲朗誦唐張若虛詩《春江花月夜》前十六句或齊唱主旋律。

學習小結：課堂師生學習小結，課餘音樂學習安排。

教師：

讓我們再次以熱烈的掌聲祝賀同學們藝術實踐表演的成功。同學們，今天的學習是在積極主動、互相協作、實踐創新、交流的氛圍中進行的，大家從兩部《春江花月夜》作品中感受到詩含樂韻，樂融詩情的音樂文化特點。也更加認識到中國音樂特有的韻律美，濃厚的歷史文化價值、及中國音樂的博大精深，老師今天也受益菲淺。對於《春江花月夜》，對於中國音樂，值得欣賞學習研究的還有很多，希望同學們課餘的音樂學習總結能夠更加成功。

篇二十四：高中音樂説課稿

一、説教材

1、教材分析 依據普通高中音樂課標要求，在第二單元領略了我國東西南北中多彩民歌的腔調情韻後，就進入了我國豐富的民間器樂單元。所以在第三單元中，教材安排了鼓吹樂和絲竹樂兩部分內容，在《絲竹相和》這節中，教材以我國最具影響力和代表性的兩個民間器樂樂種：江南絲竹和廣東音樂為切入口，選擇了各自的代表性曲目《中花六板》和《娛樂昇平》為主要教學素材。教材設計目的：引導學生對代表性的民間器樂種類有所瞭解，並對這些樂種的音樂特點和文化特徵有所體驗與感悟。增進學生對祖國音樂藝術的熱愛，增強民族意識，培養愛國主義情感，為理解世界多元文化打下重要基礎。

2、教學目標 具體的教學目標有三點：一是感受、體驗江南絲竹的藝術魅力（放慢加花和支聲復調），體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。 二是瞭解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。 三是能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。

3、教學重難點 一是江南絲竹《中花六板》的學習體悟，對江南絲竹：小 細 輕 雅特點的把握。二是對《娛樂昇平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。

二、説學情説學法

對於江南絲竹和廣東音樂高中學生在國小和國中階段都接觸過，對演奏樂器、基本情緒、風格有一定的瞭解。由於他們的知識儲備、生活經驗、思維能力都有了一定的發展和提高，因此，本課的教學需要根據高中課標的新要求，充分考慮高中生的具體實際，在教學內容、要求和方式上體現出有別於國小、國中的新發展。

所以學法以體驗比較、參與感悟為主。在本課中學生的學習活動也以 “體驗”和“比較”為主。“體驗”：身體性參與（用自己的耳朵聽、用自己的嘴説、用自己的腦思考）。“比較”：音色、情緒、風格等方面的比較，以利於學生形成對音樂深刻的印象。

三、説教法

考慮到本課教材內容特點、教學目標和學情，我選用的教法以引導體感悟式為主，適當的環節採用研究點撥探討教法。

四、説教學程序

考慮到學生全部生活在西北地區，對江南絲竹不很熟悉，我將聽音樂感受體驗定為本課教學的主要途徑，同時江南絲竹和廣東音樂自具特點，充分調動學生欣賞音樂，以學生比較容易產生共鳴、容易參與的絲竹樂器音色的感受、體驗為主要切入點，在對兩個樂種的欣賞比較中，進一步豐富對絲竹樂的感受和理解，保證必要的理解和感悟。，突出“絲竹相和”這一主題，一方面引導學生關注樂器間的呼應與合作，另一方面更深層次的領略作品中所藴含着的和諧、謙讓的人文內涵。

教學程序的設計上，我將本課分為四個部分：第一部分導入，第二部分絲竹樂器聽辨，第三部分絲竹樂曲賞析，第四部分絲竹風格辨別。

具體步驟是：

（一）課前音樂《江南好》，配合風情圖片導入

（意圖：營造氛圍，作好進入音樂課堂的心理準備。）

（二）絲竹樂器聽辨

運用多媒體視聽結合，純聽覺辨別竹笛、二胡、揚琴、高胡這幾種樂器，讓學生體會不同地區的絲竹樂風格各具特色。把握其中主要樂器的音色是分辨不同地區絲竹樂的基礎。

（三）絲竹樂曲賞析

1、欣賞《中花六板》片段，老師點撥引導：這段樂曲中主要有哪些樂器？點出曲名，簡介江南絲竹。 結合作品分析江南絲竹藝術特色。

觀察曲譜，找每小節第一拍、第三拍的第一個音的特點。

對比演唱骨幹音旋律和二胡聲部旋律。發現旋律特色。

再聽音樂片段感受。引導分析感悟江南絲竹藝術特色的人文內涵。再次聽全曲概括江南絲竹“小 細 輕雅”的特點

2、拓展欣賞江南絲竹《歡樂歌》主題（樂隊演奏視頻）

3、廣東音樂《娛樂昇平》（教學步驟同絲竹樂曲）

4、對比聆聽《娛樂昇平》和《平湖秋月》感受高胡豐富的表現力和不同的情緒基調。

（四） 絲竹風格區分

聽辨江南絲竹和廣東音樂

三首作品片段：《旱天雷》《絲竹調》《彩雲追月》

五、説教學反思

1、師生互動的充分性和從容性可能不夠。

2、對“和”—作品技術背後的文化內涵的引導方式還可再改進。

3、學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。

篇二十五：高中音樂説課稿

一、説課標

根據高中音樂課新課標要求，欣賞民歌的學習是音樂教學中一個重要組成部分。通過欣賞不同風格、不同體裁的民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，並擴大音樂視野，提高欣賞音樂的能力。

二、説教材

1、教材分析：本課是高中《音樂鑑賞》第二單元〈多彩的民歌〉中的高亢的西北腔，本單元內容旨在引導學生感受、體驗民歌的不同地域風格及不同的民族風格，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而認識我國民歌是我國傳統文化中重要的精神財富，是世界優秀音樂文化中的絢麗瑰寶。 本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳伕調》是陝北信天游中的代表曲目，表現腳伕的複雜心情。

2、教學目標：一是引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。

二是引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特徵。

3、教學重點、難點：

認識西北民歌的基本特徵；能按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。

三、説教法學法

學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇學習方法是很重要的。高一的學生，有很好的想象力和判斷力，知識結構完整、有一定的藝術修養。根據教材的內容和學生年齡特點，緊緊圍繞教學目教學重點，我選用的教法是參與互動式教法，在講授音樂理論知識的時候，儘量的結合作品，通過讓學生聽，看，參與體驗，互動交流等形式來實現我教學的目的。通過“聽”歌曲的旋律、節奏等要素，讓學生去感知音樂，從而來分辨西北民族的民歌特點。

根據教材的特點和配合學生的年齡特點，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，使學生通過形象感受來理解音樂，讓學生在輕鬆愉快的環境中接受知識，教學過程中，創設愉悦和諧的情感氛圍，充分發揮以學生的主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。

四、説教學程序

本課主要是欣賞少數民族歌曲，瞭解歌曲的風格特點，在教學過程中，我將採用目標教學模式進行。

1、導入：運用創設情境，興趣引入法。首先了解學生對我國民歌曲調的地域劃分，知道多少？有沒有誰能説出各個地域的民歌風格？然後運用課件向學生展示超級女聲演唱民歌的視頻，從而把學生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。

2、展示目標、導學達標

採用用感性到理性的教學法。

第一步採用聽－－想－－觀看－－討論的程序，讓他們聽三首歌曲的旋律片段，瞭解各首民歌的風格特點及表現情緒等。 閲覽歌曲簡介、欣賞歌曲、知識鏈接、互動鏈接

第二步然後我將結合流行歌曲，給學生介紹西北民歌的風格特徵。 閲讀音樂知識，瞭解花兒、信天游，欣賞歌曲，互動鏈接

第三步拓展探究 引導學生參與各種實踐活動，深入地感知、體驗、理解西北民歌的風格特徵。並結合流行樂滿足學生的審美需求，自然地導出下節課的內容。

五、總結反思

總的來説，這是一節注重培養學生自主的音樂感受能力和電腦多媒體課件運用的的音樂欣賞課。

教學內容在安排上要儘可量緊湊豐富，要力求課堂氣氛生動有趣而富於吸引力。師生互動的充分性和從容性可能會不夠。對“和”—作品技術背後的文化內涵的引導方式還可再改進。學生參與方式還可進一步豐富，參與的機會可進一步增加。這些要要依據實際上課情況調控和改進。

篇二十六：高中音樂説課稿模版

一、 教材分析

本課《優美與壯美》是湖南文藝出版社出版的《高中音樂鑑賞》第二單元《音樂的美》的第一課，本單元通過大量的音樂作品，使學生從優美、壯美、崇高美、歡樂美、悲劇美和喜劇美六個基本範疇中體驗音樂的美。本節課主要內容包括欣賞無伴奏合唱歌曲《牧歌》、鋼琴獨奏曲《夜曲》以及《國際歌》，這幾首樂曲的選擇突出了音樂作品中優美與壯美的不同感覺，對於培養學生音樂鑑賞能力有很大幫助。

二、 學情分析

高中階段的學生，有了很好的感性認識和理性認識，並且在中學階段掌握了音樂技能的學習，但他們還缺少音樂理論知識的深化，對音樂的美還初步侷限於流行歌曲的“好聽”和“不好聽”，所以需要引導學生開展研究性學習來理解優美與壯美的內涵，從感性欣賞上升到理性欣賞是本課的主旨。

三、 教學目標

基於以上對教材和學情的分析，我確定了以下教學目標：

1、 知識的目標

感受理解《牧歌》、《國際歌》美的不同

2、 能力目標：

正確區別優美與壯美這兩種不同審美範疇的音樂作品，初步具有對音樂

的比較、歸納、總結能力

3、 情感目標：拓寬學生的視野，增進他們音樂文化的興致

四、 教學重點難點

根據課程標準和本課內容實際及對學生髮展的需要，確定本節課重難點如下： 重點：能用自己的語言總結音樂的優美和壯美的風格特徵，理解他們的內涵。 難點：能夠準確的辨析感受出音樂作品所屬的音樂美範疇

五、 教學方法和學習方法

教法：根據教材和學生年齡特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，注重音樂的情感體驗，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，主要運用引導、練習、對比法。

學法：學生是學習的主體，要注重學生學習興趣的培養，我將採用合作討論練習等學法組織課堂教學，這樣既發揮了學生學習的主體能動性，也體現出教師的指導作用。

六、 教學過程

1、 情景導入

播放學生比較熟悉的《天鵝》和《紅軍不怕遠征難》片段，讓學生談談這兩首音樂帶給他們怎樣的感受，老師肯定學生的答案後進行總結，引出書中音樂美的概念及介紹，這樣的設計從學生熟悉的樂曲片段入手，拉近了學生與本節課的距離，更好體會到音樂美的不同。

2、 新課講授

1） 多媒體播放一段草原風景畫，提問：這組畫面帶給你怎樣的視覺感受，如果讓你為這組畫面配上音樂，你會選擇怎樣的音樂作品，這樣的設計是運用了美術的視覺感，音樂從視覺上獲得的情感體驗要比聽覺上獲得的情感體驗更快、更直接，從而為後面的教學作一個很好的鋪墊，啟發學生從音樂的語言要素方面思考，隨後讓大家閉上眼睛欣賞無伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣賞過後，讓學生説説《牧歌》帶給自己的感受， 接下來提問學生了解肖邦嗎，有同學知道夜曲這種題材嗎，學生回答後教師講解夜曲題材，引出肖邦的夜曲，聆聽《夜曲》片段，請學生説説感受，繼而引導學生從音樂元素方面進行分析作品的風格特點，這樣的設計可以提高學生的語言表達能力，隨後教師從旋律、速度、 力度、節奏、結構等方面對學生進行總結優美的特點引導總結。

2） 教師結合歷史知識介紹《國際歌》創作背景，並在多媒體上展示巴黎公社照片，使學生從創作背景體會出歌曲所表達的情感，這樣的設計是通過歷史事件的引入更能加深學生對樂曲的理解，隨後聆聽《國際歌》，接下來教師引導學生分析作品風格，隨後老師從旋律、速度、力度、節奏、結構等方面引導學生總結壯美的特點，總結後學生隨多媒體再次欣賞《國際歌》並跟唱，體會作品情感。音樂的美是通過聲音來抒發情感的，通過聆聽學唱和音樂語言的分析，讓學生了解壯美的音樂特點，初步感受與優美的異同。

3） 總結本課，通過音樂要素對優美和壯美進行比較

七、 佈置作業

1、 課後欣賞貝多芬的《月光奏鳴曲》第一樂章片段

2、 欣賞民族管絃樂《彩雲追月》主旋律，並要求能唱出《彩雲追月》主旋律。

八、 板書設計

板書要求做到突出重點、安排得當，樂曲欣賞和圖片展示大部分都出現在多媒體上。

1、 牧歌

優美的特點：温柔、平和、純淨、細膩、詩情畫意

2、 國際歌

壯美的特點：剛勁、果敢、勇猛、粗狂、鏗鏘有力

以上就是我今天的説課內容，不足之處敬請各位評委老師批評指正，謝謝！

篇二十七：高中音樂《爵士樂》説課稿

高中音樂《爵士樂》説課稿

一、説教材

《南部之子》是一首由路易斯?阿姆斯特朗演奏並演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悦的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。《不知為何》是諾拉?瓊斯的經典爵士樂代表作品，在80年代的爵士樂發展進程中具有標誌性的一首歌。旋律柔和，已被收納到高中音樂課程必修。

通過本節課歌曲的學習與感受，學生能夠感受爵士樂音樂特點，理解音樂文化多樣性。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中學生具有較強的求知慾和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，並不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑑賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而教學目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的教學目標如下：

1.感受、體驗爵士樂的風格特徵，瞭解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。

2.通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。

3.認識爵士樂，瞭解它的發展和音樂特點

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過欣賞，瞭解爵士樂的風格特點。難點是掌握爵士樂的節奏特點，並通過實踐加深理解。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

教法：講授法、創設情境法。

學法：視聽結合法、小組合作探究法。

六、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入――新課教授――拓展延伸――小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會分別播放民歌《茉莉花》和爵士樂《茉莉花》請學生感受音樂的不同，從而順勢導入到本課《爵士樂》的學習。

這樣設計，既鍛鍊了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

第二環節是新課教授環節

在這一環節我會針對學生身心的特點，利用層層深入的.提問引導學生髮先歌曲的特點、體會情緒，並能夠通過進一步分析作品，理解作品背後的文化內涵。

首先，我會帶領學生走進爵士樂，介紹爵士樂的相關內容，瞭解“布魯斯”“拉格泰姆”音樂形式，並瞭解爵士樂的音樂特點。

其次，我會帶領學生聆聽《南部之子》感受作品的情緒特點及演奏樂器。

我之所以這樣設計，是因為音樂新課程標準中指出，要以音樂審美為核心，強調音樂實踐，讓學生在實踐中感受音樂之美。同時，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，對於學生豐富情感、提高文化素養和音樂鑑賞能力有着重要意義。

第三環節是拓展延伸環節

在完成基本的授課內容以後，適當地拓展課程之外的內容，有助於發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。

我會將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》

(1)學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。

(2)學生演奏。

這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

第四環節是課堂小結環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，我會與學生共同總結本課內容，並請同學們蒐集關於“爵士樂”的材料。

七、説板書設計

最後，就是我今天的板書設計，通過板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明瞭。

篇二十八：高中音樂《爵士樂》説課稿

高中音樂《爵士樂》説課稿

尊敬的各位考官：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點採取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。

一、説教材

《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏並演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悦的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。《不知為何》是諾拉·瓊斯的經典爵士樂代表作品，在80年代的爵士樂發展進程中具有標誌性的一首歌。旋律柔和，已被收納到高中音樂課程必修。

通過本節課歌曲的學習與感受，學生能夠感受爵士樂音樂特點，理解音樂文化多樣性。

二、説學情

那麼作為一名教師不但要對教材有所瞭解，還要對學生的情況要有清晰明瞭的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中學生具有較強的求知慾和較廣的.知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，並不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑑賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

三、説教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而教學目標又應是緊密聯繫的一個有機整體，因此我設計的教學目標如下：

1.感受、體驗爵士樂的風格特徵，瞭解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。

2.通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。

3.認識爵士樂，瞭解它的發展和音樂特點

四、説教學重難點

基於以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過欣賞，瞭解爵士樂的風格特點。難點是掌握爵士樂的節奏特點，並通過實踐加深理解。

五、説教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要採用的教學方法分以下兩點。

教法：講授法、創設情境法。

學法：視聽結合法、小組合作探究法。

六、説教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——新課教授——拓展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會分別播放民歌《茉莉花》和爵士樂《茉莉花》請學生感受音樂的不同，從而順勢導入到本課《爵士樂》的學習。

這樣設計，既鍛鍊了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

第二環節是新課教授環節

在這一環節我會針對學生身心的特點，利用層層深入的提問引導學生髮先歌曲的特點、體會情緒，並能夠通過進一步分析作品，理解作品背後的文化內涵。

首先，我會帶領學生走進爵士樂，介紹爵士樂的相關內容，瞭解“布魯斯”“拉格泰姆”音樂形式，並瞭解爵士樂的音樂特點。

其次，我會帶領學生聆聽《南部之子》感受作品的情緒特點及演奏樂器。

我之所以這樣設計，是因為音樂新課程標準中指出，要以音樂審美為核心，強調音樂實踐，讓學生在實踐中感受音樂之美。同時，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，對於學生豐富情感、提高文化素養和音樂鑑賞能力有着重要意義。

第三環節是拓展延伸環節

在完成基本的授課內容以後，適當地拓展課程之外的內容，有助於發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。

我會將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》

(1)學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。

(2)學生演奏。

這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

第四環節是課堂小結環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，我會與學生共同總結本課內容，並請同學們蒐集關於“爵士樂”的材料。

七、説板書設計

最後，就是我今天的板書設計，通過板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明瞭。

以上是我今天的説課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!

篇二十九：高中音樂《音樂與生活》説課稿

高中音樂《音樂與生活》説課稿模板

一、説教材：

1、 教材的地位、作用和特點：

《音樂與生活》是今年高中課改音樂鑑賞教材廣東版的第一單元。本單元由“生命之歌”、“情感之聲”、“生活之音”、“自然之韻”四部分組成。單元中選擇的音樂內容充分體現了音樂與人類生活息息相關、密不可分的關係。其中“生活之音”是本單元的第3節。

本節課承接了“生命之歌”中論證的“人們從誕生的那一刻起，音樂就陪伴着人生，見證着人生每一個神聖的儀式，伴隨着人生每一段豐富的經歷”，貫穿了“情感之聲”中展現的“音樂是人內心世界(情感、意志、慾望)的表露，是人情感的抒發與宣泄，音樂美最本質的特徵就是來源於情感的力量”，所以，“生活之音”中選擇了形式多樣、風格各異，並始終伴隨人類各種生活的音樂，引導學生關注生活中的音樂，同時，能感悟：“音樂就是生活，生活就是音樂”，進而激發學生構建自己的音樂生活的願望。

本節內容最大的特點就是：所有的鑑賞作品都是運用現實生活中具體的生產勞動場景、活動為素材創作出來的精品佳作。

2、 教學目標：

根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的知識基礎和感知能力，確定以下教學目標：

(1)、知識目標：瞭解音樂作品的體裁、演奏、演唱的形式，瞭解鋼琴組曲、合唱組曲和標題音樂的相關知識。

(2)、能力目標：能夠記錄《打字機》、《蓋郵戳》音樂的節奏;能夠熟悉模唱《鍾》、《趕擺路上》的音樂主題;能夠從《永恆的水》觀賞中得到啟發，並積極參與嘗試創作一首“紙樂”。

(3)、情感目標：通過本節內容的學習，能從音樂音響感知中得到和快樂，獲得感悟與啟發;能夠思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品;能夠關注生活中的音樂，感悟“音樂就是生活，生活就是音樂”的樸素哲理。

3、 教學的重點與難點：

根據以上制定的教學目標，結合學生的學情分析：大部分學生在課堂表現上都是“善於聽不願説”，在表達對音樂作品的理解和分析方面過於依賴教師的講解，因此，制定以下的教學重難點。

(1)、教學重點：通過本節課的作品鑑賞讓學生感知音樂來源於生活，反映生活，體會兩者相融共通的聯繫;感受音樂表現藝術的魅力。

(2)、教學難點：引導學生關注生活中的音樂，思考作曲家如何運用生活中的各種素材創作音樂作品;啟發學生感知音樂的表現形式並作出一定的評價;嘗試自行創作一首“紙樂”。

二、説教法：

音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴於聽覺。“遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科特點”，這是音樂教育重要的指導思想。因此，要堅持以聆聽為主的教學原則。同時，也要緊緊圍繞音樂鑑賞的本質，不能流於欣賞的簡單的感性認知。在音樂鑑賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的'藝術魅力，瞭解音樂表現的方法手段，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗，真正提高鑑賞音樂的能力，符合從感性—理性—感性的認知規律。

為此，我擬定了調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法、聯想法、想象法、演示法等授課的基本方法，靈活運用於實際課堂教學的操作中。具體的做法在後面的教學程序中我再細説。

三、説學法：

音樂鑑賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑑賞能力，對於豐富情感，陶冶情操，提高文化素養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。因此，如何教會學生學會學習成為了教學過程的重中之重。

學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法。主要體現在以下三個方面：其一、我在對學生進行學法的指導時，能夠緊緊圍繞課程目標，運用體驗、比較、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形態與音樂情感的體驗中充分展開聯想與想象，建立一定的音樂思維空間，愛護並鼓勵學生保留在音樂體驗中的獨立見解。其二、通過對比音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法等，培養學生分析和評價音樂的初步能力，引導學生進行音樂探究和創造活動。其三、在教學實踐過程中(包括課前準備)，引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、懂解決問題，並在此過程中學會加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神，享受學習的快樂過程。

此次説的是第3節第一課時的內容。本課主要內容是聆聽與鑑賞《打字機》、《蓋郵戳》、《鍾》和《永恆的水》。在教學過程中我將採用環環相扣的教學模式進行。

(一)、課題引入：播放20xx年春晚的《過年我當家》(玩的就是節奏)

作品通過藝術誇張，把我們日常當中的具體生活細節活動節奏化了，小到鉛筆寫字的摩擦聲音，大到鍋碗瓢盆的碰撞聲音，由此匯成一首熱熱鬧鬧的生活交響曲。

[設計意圖]：通過音像創設情景，激發學生的學習興趣和想去探究的好奇。為下一環節做好鋪墊。(演示法)

(二)、講授新課：

1、聆聽兩首樂曲，為它們設計標題並寫出基本的節奏譜：《打字機》、《蓋郵戳》

作品運用現實生活中“打字”和“蓋郵戳”的勞動聲音，加上音樂的力度、速度、節奏等表現要素的變化，把簡單甚至單調的生活場景變的有聲有色，充滿了快樂的情趣。

[設計意圖]：讓學生感知、體驗“標題音樂”的特點，緊扣本節課“音樂與生活相融共通”的主題。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

2、課堂實踐：嘗試創作4小節“打蚊子”的節奏譜。(與蚊子的飛行動態相結合，時而快，時而慢，最後打死了蚊子。)

例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||

[設計意圖]：鼓勵學生的創作、表演意識，給他們的自信心，激發想象力、培養創造力。親自體會音樂和生活的關係，同時活躍課堂的氣氛，避免“審美疲勞”的出現。(演示法、聯想法、想象法、合作法)

3、聆聽[匈]李斯特的《鍾》。要求學生思考：音樂中表現了什麼聲音?作曲家怎樣運用鋼琴的特點來表現鐘聲?

[設計意圖]：有意識地引導學生思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品。啟發他們認識該作品中，李斯特巧妙地運用了鋼琴音域寬廣，音色豐富多彩，彈奏技巧多樣化的特點，來塑造、模擬“鍾”的形象。強調作曲家的音樂創作靈感來源於對生活的深入細微的觀察與感悟。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

3、聆聽譚盾《永恆的水》。要求學生思考：在觀賞音樂中得到什麼感悟與啟發?

作品在20xx年的北京國際音樂節上首演大獲成功，同時也引來樂評人各種觀點的爭論。作曲家使用了不同的打擊樂器，利用其在不同媒介(在空氣中、在水中)的傳導下產生的不同的音響效果;把水在滴落、流淌、碰撞等狀態中發出來的聲響和奇妙的節奏感來營造奇特的視覺、聽覺的享受。把我們身邊最普通、最熟視無睹的“生活現象”，通過聲音和畫面全新地展現給人們。

[設計意圖]：再次強調作曲家的音樂創作靈感來源於對生活的深入細微的觀察與感悟。並鼓勵學生討論、交流對該作品的評價和看法，培養他們獨立見解，達到學會構建自己的音樂生活的目的。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

4、課堂實踐：啟發、引導學生從《永恆的水》中得到感悟，嘗試用“紙”來創作一首“紙樂”。(視課堂教學實際時間而定，如若安排不下，就作為課後的作業，延續教學目標。)可以利用不同紙張的材質，通過揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音響區別，再運用音樂表現的要素進行整合。比一比誰的作品更能表現自己的意圖，更能讓廣大同學接受。

5、課後拓展推薦：聽賞保羅·懷特的《蚊子之舞》;裏姆斯基·柯薩科夫《野蜂飛舞》。

[設計意圖]：通過課堂的或者課後的反饋，達到遷移知識，延續創新的目的。完成教學的顯性目標和隱性目標。(調查法、啟發法、合作法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

五、説課綜述：

以上是我對《生活之音》這節教材的認識和對教學過程的設計。

總之，對課堂的設計，我始終在努力貫徹課標提出的以音樂為定位的依據，課堂中以教師為主導，以學生為主體，以問題為基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。並且能從實際出發，適度地進行學科綜合與滲透，充分利用各種教學手段來激發學生的學習音樂興趣，體現了對學生創新意識的培養及審美意識的提高。

篇三十：高中音樂《音樂與生活》説課稿

高中音樂《音樂與生活》説課稿

各位評委、老師：

你們好!今天我要為大家講的課題是高中音樂《音樂與生活》，

一、説教材：

1、 教材的地位、作用和特點：

《音樂與生活》是今年高中課改音樂鑑賞教材廣東版的第一單元。本單元由“生命之歌”、“情感之聲”、“生活之音”、“自然之韻”四部分組成。單元中選擇的音樂內容充分體現了音樂與人類生活息息相關、密不可分的關係。其中“生活之音”是本單元的第3節。

本節課承接了“生命之歌”中論證的“人們從誕生的那一刻起，音樂就陪伴着人生，見證着人生每一個神聖的儀式，伴隨着人生每一段豐富的經歷”，貫穿了“情感之聲”中展現的“音樂是人內心世界(情感、意志、慾望)的表露，是人情感的抒發與宣泄，音樂美最本質的特徵就是來源於情感的力量”，所以，“生活之音”中選擇了形式多樣、風格各異，並始終伴隨人類各種生活的音樂，引導學生關注生活中的音樂，同時，能感悟：“音樂就是生活，生活就是音樂”，進而激發學生構建自己的音樂生活的願望。

本節內容最大的特點就是：所有的鑑賞作品都是運用現實生活中具體的生產勞動場景、活動為素材創作出來的精品佳作。

2、 教學目標：

根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的知識基礎和感知能力，確定以下教學目標：

(1)、知識目標：瞭解音樂作品的體裁、演奏、演唱的形式，瞭解鋼琴組曲、合唱組曲和標題音樂的相關知識。

(2)、能力目標：能夠記錄《打字機》、《蓋郵戳》音樂的節奏;能夠熟悉模唱《鍾》、《趕擺路上》的音樂主題;能夠從《永恆的水》觀賞中得到啟發，並積極參與嘗試創作一首“紙樂”。

(3)、情感目標：通過本節內容的學習，能從音樂音響感知中得到和快樂，獲得感悟與啟發;能夠思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品;能夠關注生活中的音樂，感悟“音樂就是生活，生活就是音樂”的樸素哲理。

3、 教學的重點與難點：

根據以上制定的教學目標，結合學生的學情分析：大部分學生在課堂表現上都是“善於聽不願説”，在表達對音樂作品的理解和分析方面過於依賴教師的講解，因此，制定以下的教學重難點，

(1)、教學重點：通過本節課的作品鑑賞讓學生感知音樂來源於生活，反映生活，體會兩者相融共通的聯繫;感受音樂表現藝術的魅力。

(2)、教學難點：引導學生關注生活中的音樂，思考作曲家如何運用生活中的各種素材創作音樂作品;啟發學生感知音樂的表現形式並作出一定的評價;嘗試自行創作一首“紙樂”。

二、説教法：

音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴於聽覺。“遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科特點”，這是音樂教育重要的指導思想。因此，要堅持以聆聽為主的教學原則。同時，也要緊緊圍繞音樂鑑賞的本質，不能流於欣賞的簡單的感性認知。在音樂鑑賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的藝術魅力，瞭解音樂表現的方法手段，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，倡導對音樂作品整體性的.感知和體驗，真正提高鑑賞音樂的能力，符合從感性—理性—感性的認知規律。

為此，我擬定了調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法、聯想法、想象法、演示法等授課的基本方法，靈活運用於實際課堂教學的操作中。具體的做法在後面的教學程序中我再細説。

三、説學法：

音樂鑑賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑑賞能力，對於豐富情感，陶冶情操，提高文化素養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。因此，如何教會學生學會學習成為了教學過程的重中之重。

學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法。主要體現在以下三個方面：其一、我在對學生進行學法的指導時，能夠緊緊圍繞課程目標，運用體驗、比較、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形態與音樂情感的體驗中充分展開聯想與想象，建立一定的音樂思維空間，愛護並鼓勵學生保留在音樂體驗中的獨立見解。其二、通過對比音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法等，培養學生分析和評價音樂的初步能力，引導學生進行音樂探究和創造活動。其三、在教學實踐過程中(包括課前準備)，引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、懂解決問題，並在此過程中學會加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神，享受學習的快樂過程。

四、説教學程序：

篇三十一：高中音樂《黃河大合唱》説課稿

高中音樂《黃河大合唱》説課稿

各位評委老師：

我今天要説的內容是高中音樂《黃河大合唱》，

一、説教材：

本課題選自人音版高中音樂鑑賞模塊第十六單元第二十九節。所教的內容為冼星海聲樂作品《黃河大合唱》課時安排為一課時。

二、説教學目標：

以音樂課程標準的定位為依據，本着因材施教的原則，遵循學生的認知規律，結合本課特點，確定如下教學目標：

1 聆聽聲樂作品《黃河大合唱》感受，體驗其豐富的音樂情緒，進而認識這部作品的社會價值及藝術價值。通過作品的藝術感染力對學生進行愛國主義教育。

2 使學生了解什麼是大合唱，並知道大合唱中常用的演唱 形式都有哪些?對《黃河大合唱》中各樂章進行分析。

三、説教學重、難點：

由於時間關係在課堂中重點聽三個樂章，《黃河船伕曲》《河邊對口曲》《保衞黃河》引導學生欣賞分析《黃河大合唱》情感發展。及演唱形式。

四、説學法

強調學生學習的過程和方法，學生不再只是被動地接受知識，而是通過集體演唱小組活動，積極參與到教學活動中，在活動中思考、來提高認識，獲得知識，

五、説教法

根據新的課程標準，採用了新的'教學理念，教師的課堂角色由知識的傳授者變為學生學習知識的引導者、參與者和合作者。綜合運用多種教學方法，採用多種教學形式：

1、創設情景教學法能營造輕鬆、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。

2、採用啟發式、討論式、對比式進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生真正的理解作品和掌握知識。

3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量並加大課堂的信息容量。

六、説教學流程

(一)導入：先讓學生視聽一小段音樂，然後問題式引入新課。

[創設情境、調動氣氛]

(二)出示課題：《黃河大合唱》(設計意圖 通過問題的設計推動課堂進入主題)

1、讓學生交談自己所瞭解的作曲家的生平及創作背景，和代表作品等。

2、教師小節之後讓學生觀看一段視頻《作品創作故事》來詳細瞭解作品產生過程。

3 教師提出問題，這部作品共分幾個樂章?大家最想聽第幾樂章?

(三) 新課講授

篇三十二：高中音樂鑑賞《黃河大合唱》説課稿

各位老師：

你們好，我今天説課的題目是高中音樂鑑賞《黃河大合唱》。

教材版本

本課是現行湘版高中音樂鑑賞第五單元：音樂的體裁當中的內容，第一節中學生學習了羣眾歌曲和藝術歌曲，在國小和國中的基礎上又進一步瞭解了聲樂體裁，在本課中，通過學習《黃河大合唱》中的幾首歌曲，體驗大合唱這一大型的聲樂作品豐富的表現力和強烈的震撼力。《黃河大合唱》為我國現代大型聲樂創作提供了光輝的典範。

[教學目標]

1、知識：創作背景，曲作者冼星海，大合唱定義。

2、能力：培養學生感受，體驗，理解音樂的能力及朗誦能力。

3、情感：通過對作品的賞析，演唱及朗誦，充分調動學生的民族情感，從而達到愛國主義和為中華民族的發展而奮發學習的目的。

[教學重難點]

1、分析講解作品的思想和藝術內涵，並通過聆聽、朗誦、演唱等形式使學生能理解與感化。

2、排練《保衞黃河》的輪唱，使學生基本掌握輪唱的基本要點。

説學法

學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目標，讓學生主要通過聆聽作品，小組合作、探究，朗誦、演唱作品旋律等方法，領會大型聲樂作品的豐富的表現力和聲樂體裁的多樣性，學習正確使用聲樂體裁。

説教法

1、創設情景教學法能營造輕鬆、和諧的課堂氛圍，激發學生的學習興趣。

2、採用啟發式、討論式、互動式等進行教學，充分調動學生的主動性，激發學生的學習熱情，幫助學生真正的理解作品和掌握知識。

3、運用多媒體輔助教學，將視、聽結合起來，能高度集中學生的注意力，充分調動學生學習的積極性，大幅度地提高課堂教學質量並加大課堂的信息容量。

課件結構

1、作品創作過程及作品主題內容

2、通過《黃河船伕曲》、《黃水謠》、《保衞黃河》、《怒吼吧，黃河》四首歌曲的賞析，基本理解作品的精神和藝術內涵。

3、瞭解什麼是大合唱，感受大合唱的豐富表現力及強烈震撼力。

歌曲的創作經過

二、 作品的內容與主題：

這部作品以黃河兩岸人民的英勇鬥爭為題材，表現了在抗日戰爭年代裏，中國人民的苦難與頑強鬥爭。歌頌了偉大的祖國和勤勞勇敢的人民。作品氣勢恢宏，音調清新、樸實，具有鮮明的民族風格和時代精神。作品用朗誦作為主線連接起來，它的主題是：抗日救國。

黃河船伕曲

這首合唱曲以民間勞動號子為素材，以一唱眾和為演唱形式而創作的，它勾畫出黃河的船伕們拼着性命與驚濤駭浪搏戰的情景。音調粗獷，氣勢磅礴，充滿着戰鬥的力量。

問題設計：作者為什麼要在黃河大合唱中描寫黃河船伕，這有什麼象徵意味？歌曲中船伕的開懷大笑又表現了什麼？

它象徵着我們中華民族萬眾一心，堅忍不拔，團結奮戰的精神。船伕們齊聲大笑，這也表現出我們的人民在困難面前毫不畏懼，樂觀豁達的精神。

黃水謠

問題設計：結合歌詞大意再仔細欣賞歌曲，看看這首歌曲可以劃分為幾段？每一段的情緒有什麼不同之處？

黃水謠

黃水奔流向東方，

河流萬里長。

水又急，

浪又高，

奔騰叫嘯如虎狼。

開河渠，

築堤防，

河東千里成平壤。

麥苗兒肥啊，

豆花兒香，

男女老少喜洋洋。

自從鬼子來，

百姓遭了殃！

姦淫燒殺，

一片淒涼，

扶老攜幼，

四處逃亡，

丟掉了爹孃，

回不了家鄉！

保衞黃河

表現了中華民族的優秀兒女奮起鬥爭的英雄形象。他們在萬山叢中，在青紗帳裏，從四面八方掀起復仇的巨浪，把侵略者淹沒在人民戰爭的大海汪洋之中。

歌曲採用了齊唱及二部、三部輪唱的演唱形式，情緒堅決而振奮。在三部輪唱之後，有一大段器樂曲，它把情緒進一步昇華，從而形成歌曲中新的高潮。這段音樂，不僅有自己鮮明的形象及個性，而且為最後的齊唱部分做好了轉調準備，使歌曲在高亢而激越的情緒中結束。

[輪唱]

由兩個、三個或四個聲部演唱同一個旋律，但不是同時開始的齊唱，而是先後相距一拍或一小節出現，形成此起彼落，連續不斷的模仿效果，稱之為“輪唱”。屬於多聲部音樂，各聲部既演唱同一個旋律，而又形成互相對比、交叉的效果。

怒吼吧，黃河

該曲是一首混聲合唱。作者運用主調與復調混合的手法，以號角性與戰鬥性的旋律，象徵東方巨人為最後的勝利在發出吶喊。歌曲具有十分強烈的感人力量。

音樂語言通過不斷反覆、加快、再加快、再加強，最後達到了一個戰鼓雷鳴、號聲震天、急流澎湃，不可阻擋的高潮。最後一個樂段偉大而莊嚴：“向着全中國受難的人民，發出戰鬥的警號！向着全世界勞動的人民，發出戰鬥的警號”這兩句，既展現了中國人民為奪取抗日戰爭的最後勝利而誓死戰鬥的決心，也是《黃河大合唱》主題思想的最後總結。

大 合 唱

大合唱是大型的、多樂章的聲樂套曲。

從內容上看，各樂章間有內在的聯繫，但每個樂章又有其相對的獨立性;

從演唱形式上看，它包括獨唱、重唱、對唱、齊唱、輪唱、合唱等;

從伴奏形式上看，多用管絃樂隊、民族管絃樂隊或鋼琴作伴奏。

如：冼星海的《黃河大合唱》、《生產大合唱》，瞿希賢的《紅軍根據地大合唱》。

人民音樂家 冼星海

原籍是廣東番禺。自幼酷愛音樂。192019年入廣州嶺南大學附中讀書。1926年到北京藝術專門學校音樂系學習。1930年初，到法國半工半讀，後考入巴黎音樂學院學習作曲和指揮。1935年夏回國，不久即投入抗日救亡歌曲創作和救亡音樂活動。1937年參加上海救亡演劇二隊赴內地宣傳抗日。1938年11月應聘赴延安，任教於魯迅藝術學院，1939年任音樂系主任。1940年赴蘇聯莫斯科。1945年10月30日病逝於莫斯科。毛澤東同志作了“為人民的音樂家冼星海致哀”的題詞。

冼星海的主要代表作有：大合唱《黃河大合唱》、《生產大合唱》等四部;交響曲《民族解放交響曲》、《神聖之戰交響曲》;管絃樂《中國狂想曲》及歌曲《救國軍歌》、《在太行山上》、《到敵人後方去》等數百首。此外，還有一些獨奏曲及音樂論文。

想一想，談一談

《黃河大合唱》是我國近代大型聲樂作品裏一個非常成功的典範，也是我國近代合唱音樂創作史上一座光輝的里程碑！

問題設計：請同學們發揮自己的想象，談一談你欣賞完了這部《黃河大合唱》從中獲得了什麼樣的感受？得到了什麼樣的啟發？（可分組討論再各派一名學生代表發言。