高中美術專業教學反思（精品多篇）

美術教學反思 篇一

教學反思：在上這節《畫畫葉子》一課時，教材要求學生能用長短、粗細、曲直、疏密的線條表現出不同的葉脈、葉紋，課前我讓學生們撿來了各種形狀和顏色的葉片。可是因為是一節寫生課，學生又是第一次接觸寫生，對學生來説難度大，不知如何下筆。一年級的小朋友畫的葉脈、葉紋要麼是直直的、硬硬的，沒有生機，要麼是亂糟糟的一團麻，都沒有在仔細觀察葉子，只是想着怎麼畫就怎麼畫。為了降低難度，在畫葉子外形時，我教孩子們採用了印外形的表現方法，使得學生很快就接受並印出了外形，大部分學生的作業構圖達到了美觀的效果，然而，也有小部分學生準備的葉子小，使畫面空蕩蕩，我就鼓勵他們重複多印畫幾片葉子，最終達到滿意的畫面效果。

在講解用不同的線條表現葉脈、葉紋的技法難點時，我結合範畫欣賞作示範，並選擇一種表現方法在紙上畫給學生看，學生的作業難度降低了，作業效果還是很不錯的，讓學生感到第一次寫生的意外與驚喜，真正地做到了一次“與生物的共成長”。

美術教學反思 篇二

美術教學過程中，教師引導學生實施合作學習，設定合作的主題，調動學生的合作興趣，培養學生的合作能力。

設定課堂的學習主題，教師引導學生小組共同完成課堂任務。以《春天的暢想》為例，教師以朗讀朱自清的散文《春》，引導小組探討對於春天的暢想，播放舒緩的音樂引導學生遐想。小組共同交流對於春天的暢想，並以文字的形式記錄下來。

每個小組準備繪畫工具，共同商討設定如何把文字的記錄轉化成繪畫的形式，傳授一些繪畫的技巧，使學生在繪畫的過程中掌握一定的繪畫技巧，培養學學生的團隊意識。

引導和小組形式的結合，打破了傳統的以講課為主的教育模式，激發了學生的學習興趣。學生的主動性和學習的興趣被積極的調動起來，學習的過程中，培養了學生的團隊意識，增強了與他人交流的能力和自我的表達能力，灌輸學生的自主學習的習慣。

教學過程中，也難免會遇到一些問題，其中最主要的是教師如何引導學生和師生的配合。教師的引導決定着課程進展的情況，駕馭課堂的能力。怎樣控制課堂的突發事件，以及如何妥善的處理。

現在一直在提倡“教師終身學習”的理念，教師在教學的過程中，應該總結和反思教學中的各種問題，做到不犯二錯。爭取再學習的機會，積極培養自身再學習的思想和習慣。

美術教學反思 篇三

在教學《恐龍世界》這一課時，我啟發學生自由想象，大膽作畫，對學生的作業提出修改的意見，在評價學生作業的時候，主要以表揚為主，學生喜歡把作業給我欣賞，我根據不同層次的學生作業，進行不同的指導，如：能力較弱的提筆幫他修改，對能力強的，只是用語言提示，建議他添加豐富的背景等等。

兒童繪畫貴在天然童真，而且要個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。因此，學生想象中的恐龍，有的寫實性強，畫的恐龍非常逼真；有的恐龍很可愛，有漂亮的花紋顏色，有個女孩畫的恐龍擬人化，身上穿着花衣，帶着蝴蝶結，拿着籃子，揹着蛋寶寶，腳踩着滑板，唱着歌，畫面很有詩意。很多學生結合上一節課畫草從中的方法運用到這次畫中，背景內容很豐富，學生繪畫的能力有了很大的提高，興趣很濃。

通過長時期教學經驗的積累，我認為：在評價作業時，可以採用開放的評價標準。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。在教學評價時改變傳統用“一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，要因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心裏去。

有一次講課時由於時間的把握不好，導致整堂課沒有對學生的作品進行評價，學生沒有充分的時間完成作業，沒有達到預想的作業效果。所以説教學評價是非常重要的。

美術教學反思 篇四

時間匆匆，轉眼間離我剛踏上教師崗位已有半年之久。感謝峨眉一中領導和教師們的關心和幫助，讓我從一名剛畢業的大學生慢慢進入教師的角色。這學期收穫良多，無論是自己教學上，還是自己心理成長上都得到了很大提升。本學期一路走來，改變了我大學認為“教書很簡單”這種幼稚的想法。

在剛剛參加工作的時候我本以為自己只要做好了上課的準備，上課的時候認真講解，把自己的知識傳授給學生就可以了，但是沒想到課堂上還有這麼多的突發事件，有時候自己花費了很多心思備的課，也沒有達到預想的效果。隨着課堂的進行，慢慢的我發現自己的課堂存在很多的問題，在這裏進行一個總結性的反思。

第一，課堂中的教學用語有待提煉，語言組織能力有待提高。一堂課中肯定會出現很多常規性的知識點，在講解這些知識點的時候，過多的問一些“對不對？”“是不是？”之類的問題，容易讓學生形成思維惰性，以至於想都不想問題，隨口就亂回答。這樣的問題，經過在其他老師那裏學習經驗和自己的反思後，效果得以改觀。遇到這樣的情況，一般可以給學生選擇性的答案，讓他們先從中思考，然後在回答。幾秒鐘的思考回答時間，卻調動了學生的積極性。語言方面，還發現自己的措詞也存在很大問題，邏輯性不強。這方面隨着自己對課堂的熟悉，得到了，一定的改善。

第二，課堂重點突出不明顯。

教材上面一節課的知識量非常大，很想給學生面面俱到，但到頭來總結課堂才發現，其實學生什麼都沒記住，像是看電影一般僅僅在頭腦中過了一遍，沒有值得他們引起重視的東西。後來經過多次和師傅陳老師討教得知，新教材雖然給出的信息量很多，但新課標明確指出選取其中適合學生本身情況的知識進行重點賞析。這就説明教材中的內容不必面面俱到，交給學生的是賞析的方法，而不是教他們賞析每幅畫。

第三，課堂時間把握不夠嚴謹。

總的來説，還是自己安排時間的容錯率太低。有的課堂學生反應強烈，很有積極性，就容易過多的去拓展，導致時間不夠用。有的課堂中學生很睏乏，不願意聽老師所講，很多知識點講到位就過了，沒有去展開，甚至有時候受到學生的影響，本該深入的知識點，卻始終講不出該有的深度。陳老師也一直在強調，老師是課堂的導演，要把控整個課堂，訓練老師用自己情緒去感染學生的積極性。這條尤為重要，必須深入學習，貫徹落實。

第四，課堂管理不夠嚴格。

有的時候，看見學生實在很疲、很乏，抬着頭都能閉眼打瞌睡，實在不忍心再去打攪他、吼他，以至於到後來班上紀律顯得有些鬆散，有好幾個同學開始開小差。我認為這是這學期下半期一直困擾我的。問題，我也找老師們請教過。首先，要端正自己的立場。作為一名合格的老師，必須具備一項“師能”，然而課堂的管理就正好體現一個老師的師能。如果連課堂中起碼的紀律都管理不好，談何行課。其次，建立課堂的規矩。比如：學生覺得睏乏，可以讓他自願起立站着聽，

如果不願意站，那就不能睡覺。最後，讓他們對美術課堂引起重視。並不是不大學聯考的科目就是豆芽科，就可以想怎樣就怎樣。美術雖不大學聯考，但它是培養我們審美情操，開拓眼界的必備課程，更是建立我們正確審美觀，人生觀最重要的課堂。

本學期發現的問題還有很多，最突出的就是以上四點。我很慶幸自己第一學期就能發現這麼多的問題，以便於我更快速的成為一名優秀的人民教師。再次感謝陳雪峯老師，對我耐心的指導，感謝學校領導對我的栽培。

美術的教學反思 篇五

美術教學活動應該是一件特別愉快而美好的事兒。今天我正是在這種愉快輕鬆的氛圍中完成了整個活動。本節活動的教學目標是能用橡皮泥、線繩、彩珠、亮片等材料創造性地裝飾不同的瓶子。感受彩泥等不同材料裝飾瓶子所帶來的美的享受。

在整個活動中，我始終遵循幼兒為主體的理念，突顯在以下三方面：

送給了孩子一雙慧眼。活動一開始請小朋友們欣賞各種材料裝飾的花瓶的美麗的圖片，帶給小朋友們多種選擇，把幼兒帶入了一個美的境界。孩子們沒有理由拒絕美的東西，他們一個個凝神屏氣，睜大好奇的雙眼，感受眼前的一切，首先給了孩子們視覺上的美，用眼睛可以直接看到的美，大大激發了幼兒的興趣，這為接下來讓幼兒自己動手裝飾花瓶作了很好的鋪墊。

還給了孩子一份自信。兒童都是藝術家，兒童的藝術是兒童生命本能的自然突現。因此，在欣賞過程中，我創設了一個特別自由、寬鬆的環境讓幼兒欣賞，豐富了課堂內容，拓展了幼兒視野。欣賞中能做到與幼兒平等對話，尊重幼兒對作品的感覺和表現，而不是以自己的欣賞視角來壓制幼兒。欣賞與表現時，我始終給孩子以親切的眼神、鼓勵的點頭、會心的微笑、讚賞的話語，讓孩子從內心深處真切地感受到了一種自我體現的快樂。

贈給了孩子一個平台。欣賞與操作，有效地激發了幼兒活動的積極性。《綱要》中指出：老師要培養幼兒大膽地表現自己情感與體驗的能力；鼓勵幼兒用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。老師的一句“用自己喜歡的材料將花瓶變得更加美麗吧！”大大提高了幼兒的創作興趣，他們用自己喜歡的方式，進行着藝術表現，看得出：孩子們裝飾的花瓶是各種各樣的，其中孩子們更加喜歡用橡皮泥來裝飾花瓶，他們用橡皮泥做出各種圖案，有的做成花，有的做成小魚，有的用線條來裝飾花瓶。

總之，我的這節活動讓我感受到了美術新課堂的活力，新課堂的色彩，給了我很多啟示。孩子們動手能力比我們想象的要大，我們要給與幼兒充分的發展空間。

美術教學的反思 篇六

在我從事教育行業的幾年時間裏，最經常聽到的就是：“當一名美術老師真好！上課不用從頭講到尾，輕鬆又愉快，輕鬆的收穫教學成果，還可以得到全校學生的愛戴……”我聽了，笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。要美術課上好，還真不是那麼簡單，課前要精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

在我任教的幾年裏，學習了很多美術教學成功案例，觀摩過許多優秀美術老師精彩授課，同時我也在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我把自己總結的教學理念搬到課堂裏，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以，我們對學生實施的不是專業美術教育，我們尋找的途徑，必須是從教育的角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中，無不體現着“寓教於樂，寓教於玩”的基本特點。

然而，兒童的美術教學中，並不是以通常意義上的“輕鬆遊戲、淺嘗輒止”，它的“遊戲”內容更為豐富，規劃更為寬鬆，過程更為複雜，結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者，眼、腦、手並用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“遊戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪學生的心智，發散學生的思維。在低年級美術教學中引入遊戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。

美術課的教學反思 篇七

先説學生作業沒有我預期的那麼好，沒有達到我想要達到的效果，下課以後一直在想一個環節問題，孔雀的頭部是大家都覺得不好畫的一部分，我在中間專門做了板書，畫在黑板上了，可是發現真正動手畫的時候，學生還是有不知道怎麼畫的，這就是問題了。突然想起需要論了，學生不會，是因為他覺得我不需要，或許覺得這個很簡單，我會，而後發現不會，那是不是，應該讓他們西安試試，畫一畫，發現問題，找到難點，再來有我來解答會好一點呢？

工具決定學生的作業品質，當學生興趣盎然的時候，想自己動手的時候，發現自己手裏什麼都沒有，沒有卡紙，沒有剪刀，沒有雙面膠，最後無聊的看看其餘同學的作業。每節課都提醒，也試過用很多方法，可還是有部分同學不帶，不是家裏買不起，這一點我問過了，那是什麼呢？

今天，還是有一個問題，給學生展示了太多的東西，讓學生沒有了主見，不知道自己該做什麼，能做什麼。還是主次，和順序的問題，定得太高超出了學生的能力，應該作為課後拓展，卻放在了課的中間展示，結果孩子想做，第一時間不夠，第二難度稍大。

最後，關於這節課，還是要好好的推敲一下每一個環節，除我之外的因素先不説，先把自己的問題解決好，相信會把這節課上的很好的。

高中美術專業教學反思 篇八

美術大學聯考的輔導中，素描起着基礎而重要的作用，在素描教學中，作為教師考慮了很多，而學生對於“ 學” 則觸及得相當的少，缺乏階段的總結，在素描學習中就會長期停留於簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。所以在素描教學中，關於素描的“ 教” 、“ 學” 及相關的經驗想法，教師與學生都完全有必要進行探究性的思考。

一、明確概念、把握特點 素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關係的一種繪畫形式。每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以説，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品並不遜色於任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。 學生對於概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來説，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。

二、轉變觀念、調整心態、正確認識

每一屆來的學生都有很多思想上的誤區，比如認為學習美術是考大學的捷徑，認為不用太努力就能考上理想的學校，而且很多中學班主任也這樣認為，把文化成績不好的學生都動員來學習美術，客觀的説很多中學都有這樣的觀念誤區。而目前美術大學聯考其實並不容樂觀，很多好的專業對專業文化線都要求較高，正是這種觀念，讓學生一開始學習基礎素描的時候，態度就不能得到良好的形成。有很多學生還停留在平時對一兩幅卡通畫臨摹的成就感中，不能正確認識美術大學聯考，不能正確認識繪畫這些觀念都較大程度的阻礙了學生在開始進行基礎素描練習中的一種良好心態的建立。因此很多學生不能及時調整心態，認識美術中的首要基礎課程素描的學習，在學習中產生了挫折感，畏難心理，不自信心理，這種前期理想化與後期現實之間的矛盾顯得尤為突出，於是，學生往往就在美術的前期學習就中斷。

所以高中美術素描是基礎，要保持正確的心態面對自己的藝考之路。