音樂課教學反思 優選20篇

【導語】

音樂課教學反思 優選20篇 由本站會員“wangdong1985”整理投稿精心推薦，小編希望對你的學習工作能帶來參考借鑑作用。

【目錄】

篇1：音樂課教學反思篇2：音樂課教學反思篇3：音樂課教學反思篇4：音樂課教學反思篇5：音樂課教學反思篇6：音樂課教學反思篇7：音樂課教學反思篇8：音樂課教學反思篇9：音樂課教學反思篇10：音樂課教學反思篇11：音樂課教學反思篇12：音樂課教學反思篇13：音樂課教學反思篇14：音樂課教學反思篇15：音樂課教學反思篇16：音樂課教學反思篇17：音樂課教學反思篇18：音樂課教學反思篇19：音樂課教學反思篇20：音樂課教學反思

【正文】

篇1：音樂課教學反思

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。所以，音樂教師也應當學會反思、善於反思。那麼，音樂教學反思該從哪些方面着手，又如何在反思中提高自我的教學本事呢？

一、在備課過程中設計反思。

音樂課的備課不一樣於語文、數學，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時，就能夠先給自我設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對症處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流於形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生異常有興致，或者無動於衷，就該問問自我是什麼原因，積累經驗教訓，並在平行班嘗試不一樣的教學方式方法，以求得最佳效果。

二、在上課的過程中驗證反思。

課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不一樣的反應。所以，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對症下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待於進一步改善，進一步優化。所以，在課堂上發生的種種“意外”，就能夠成為很好的反思材料，供給教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、在課後進行各種形式的反思。

反思的方式有許多種，能夠經過語言也能夠經過文字，能夠自我反思也能夠經過交流進行團體反思。反思最具有借鑑意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是經過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，可是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例經過文字的形式加以分析概括，能夠提高自我的教學本事，也能夠供給給同行借鑑。

反思除了自我反思，也能夠經過觀摩分析他人的範例來進行。所謂“他山之石，能夠攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應當多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣資料的課，會有什麼不一樣，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。最好也能在聽完課後寫成文字。音樂教師往往由於自身條件的不一樣有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善於利用自我的特長，別人的特長能夠作為自我的借鑑，看看別人是如何來利用的，思考自我能夠如何利用。

篇2：音樂課教學反思

歌唱，是國小音樂教學中最普及、最受國小生歡迎的音樂教學資料之一，在新的教育理念下，如何在國小音樂課中進行科學的聲音訓練、讓國小生從小養成合理的、科學的發聲方法，讓他們的聲音變得更美妙、更動聽。所以就這個問題，本週我帶領二年級學生（由於在農村缺乏教師，那裏的孩子從未真正上過音樂課）進行歌唱的發聲訓練，經過一節課的教學，我發現出現了很多問題，下頭我將把這些問題一一説明：

1、這節課一開始，我就以這樣的方式師生問好24

1234|5—|5432|1—||（同學們好。教師，您好。）想着以此來潛移默化的訓練孩子的音準。可是教了幾遍後，大家基本上就都會成唱了。我一聽，哎，音準還不錯哦，能夠進行下一步發聲訓練了。

2、於是下一步我開始教學生們練聲

我先給大家出示了一個練聲譜子：

1234|5—|5432|1—||（跟教師問好的旋律一樣）

啊啊啊啊啊—啊啊啊啊啊—

出現了很多問題：①不連貫，不優美。

②音準不是很好，跟教師問好的音準差很多。

③氣息不行。

3、於是我先教大家呼吸練習

在呼吸練習之前，首先先糾正學生們的身體姿態，因為姿態是否端正也影響着唱歌。我對學生的要求是臀部所佔的面積應當是椅子的三分之一，不要坐滿整個凳子，腰部挺直，但要自然鬆弛不能緊張，雙手自然下垂，或平放在桌上，雙腳稍稍分開，自然彎曲，千萬不能蹺二郎腿坐。

呼吸訓練的時候，讓學生想象自我的前面有一朵很香很香的花，然後用鼻子緩慢、均勻地將氣體吸入體內，使體內空間逐漸增大，花的香氣溢滿整個鼻腔、胸腔和腰腹部，然後用嘴巴緩慢、均勻地向外呼氣，讓面前的花在你的氣流下輕輕擺動。這種訓練方法要求學生的面部、上身完全放鬆，嘴巴自然閉攏，使學生體會到氣流進入體內的擴張感。但在教學中使用這個方法學生喜歡提高肩膀進行呼吸，這樣會阻礙進入體內的氣流量。聞花式呼吸主要訓練學生勻速緩慢的吸、呼，控制氣流以及氣流充盈體內的感覺。但在教的過程中也出現了很多問題：比如，太誇張的吸氣，太快吸氣，吸得氣沒有到達體內，出氣的時候太快等等，需要慢慢加以引導。

4、口腔訓練

口腔訓練的時候。讓學生體會打哈欠的感覺，這是一種最通常最實用的呼吸訓練方法。打哈欠是人體的本能反應，當人感到困、累的時候會經過打哈欠的方式表現出來。打一次哈欠一半時間大約為6秒鐘，這期間能使口腔盡情地張大，氣流直通腹部，全身神經和肌肉得到完全放鬆，最主要的是口腔內的小舌頭會收縮提起，這樣貌的口腔狀態能使聲音更通暢的釋放出來。可是學生不能做到真正的隨時隨地打哈欠，於是我就請大家在自我真正打哈欠的時候記住感覺，只要這樣日積月累的積累，找感覺，慢慢就會有收穫。

5、發聲練習曲

我也根據學生的特點，自編了一些發聲練習曲，提高興趣。一般來説，國小生對易唱易發聲的閉口興趣較大，根據這一特點，自編一些帶有“嗚、咕、嚕、嗌、哩”等閉口音的發聲練習曲。（由簡單到難慢慢來練習）

如：531│531║

嚕嚕嚕嚕嚕嚕[由本站網友投稿]

5654︱34︱55︱5—︱55︱5—‖

(師)火車火車來了(生)嗚嗚嗚嗚嗚嗚

總之，在國小音樂課教學中，雖然出現了很多問題，但我明白必須要建立正確的童聲概念，幫忙學生養成良好的歌唱習慣，僅有讓學生掌握了合理的、科學的發聲方法，學會有控制地歌唱，並有感情地表現歌曲，他們的聲音才會更美妙，更動聽，才能真正體現合唱教學的目的。

篇3：音樂課教學反思

後面還有多篇音樂課教學反思！

本學期即將過去，回顧前一時期的音樂課研究教學，我覺得自我有必要進行一次深刻的反思，以此激勵自我以後做的更好！作為一名音樂教師，首先應當明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。

一、要進取引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，並且做到終身受益。所以在音樂課教學上，總結出下列兩個方應對學生進行教育和培養：

1.根據音樂教室現有的樂器，經過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，並且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、經過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍課堂氣氛，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，又提高審美本事。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，經過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

篇4：音樂課教學反思

三年級的學生屬於國小教育的中年級階段，對於三年級孩子們的身心發展特點，我並不陌生。國小音樂課教學是國小基礎教育的一個重要組成部分，音樂課不但能夠培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操。同時，還能夠促進學生身心健康地發展。

在教學中我一向讓德育、智育、體育、美育相互滲透，相互結合。尤其是孩子們德育的培養，所以在每一節的音樂教學中我都會或多或少的給孩子們進行思想品德教育。

首先，要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。此刻的教學絕不像以前“填鴨式”的教學。課堂教學資料僅有把教材資料與現實生活相結合，把充滿生活情趣的資料充實到教學中去，才能激發起學生的學習活力，使學生想學、愛學、樂學。其次，從國小生的身心特點出發，平等的融入學生，站在孩子的角度去研究。三年級的孩子們已經有了自我的思想，而不會特意的去模仿。在不一樣的教學資料中，我會讓他們充分發揮自我的想象力去表演，去創編。異常有幾個班的同學，隔一段時間就會把他們所創編的音樂或歌曲表演給大家看。對於這樣的同學每次我都會跟他們一點小提議，使他們的自我創作活力很高。

音樂課是孩子們展示自我，發揮專長的課程。在課堂中除了教材中的必修曲子以外，我都會給他們拓展新的曲子，使孩子們的視野開闊，多聽、多唱、多活動，是我上音樂課的主旨。孩子們經過教師的講解，能夠任意展開想象，自我展示。我一向告訴孩子們，音樂課是讓大家歡樂的一節課，所以我的教學中也是充滿笑聲的，每一節課孩子們都是飽含期待的眼神，對於孩子們的期待和喜歡，每節課我都做好充分的準備，給孩子們上好完美的一節課。

篇5：音樂課教學反思

人教版《義務教育課程標準實驗教科書·音樂》二年級上冊第一單元《媽媽·教師》中的《鮮花愛雨露》一歌，是一首歡快活潑的兒童歌曲，它以鮮花愛雨露的比喻引導出我們愛教師的主題，歌詞簡潔生動，寓意深刻。我認為這首歌曲最優秀的地方就是藴含了深厚情意，很容易感染他人，打動兒童的心靈。在實驗3班上午第四節課教學中，正遇中午的瓢潑大雨，音樂教室裏亮着燈，學生們剛好唱會了這首《鮮花愛雨露》，這時他們的班主任（以後統稱王教師）正好走進音樂教室站在門口，等着送學生放學，他的出現給了我靈感，我立即抓住時機説：“同學們，我們把這首歌送給王教師好嘛？”“好──”隨即歌聲中充滿了歡樂的氣氛，孩子們儘量地表現着自我，從學生的表情上能夠看出，他們師生之間的情誼很真摯。當教學進行到以小組為單位，用《鮮花愛雨露》這首歌曲做題材，進行創編表演，我説：“同學們，把編排出來的節目獻給王教師，我們比一比，看看哪個小組的節目能夠表達出你對教師深深的愛。”

在排練時，正當各個小組十分活躍，排練的十分熱鬧之時，我發現有一個小朋友很沉默，他沒有參加小組的排練，坐在自我的座位上，低着頭，悄悄地哭了。我很詫異，走過去問為什麼，她説：“王教師不教我們了！”隨之，眼淚止不住地流了下來，其他孩子見狀也安靜了下來，教室裏原本歡樂的氣氛沉靜了，我又一次抓住時機：“同學們，我感受到了你們和教師之間的感情，大家十分愛王教師，十分捨不得，這樣吧，此刻把你們所有的愛都凝聚成最動情最完美的歌聲，送給教師！”緊之後，學生們的歌聲是令我吃驚的，輕柔、深情、動聽，他們温柔地隨着歌曲的拍子晃動身體，有的孩子眼睛盯着王教師，原本活潑歡快的歌曲，此時卻是如此深切傳情，歌聲之後，王教師和我還有許多孩子的眼睛裏都浸滿了淚水。

之後，我才明白，“王教師不教了”只是一場虛驚，那只是教師在生氣時的一句玩笑話，誰會想到孩子們竟如此認真了。經過這件事，他們師生的感情更加融合。

在課堂上，我們要學會利用所有的偶發事件，來激發學生的學習興趣，來帶動學生的情感。正是這樣的教材，給了教師和學生自由發揮的空間，能夠就地取材，適時取材。

篇6：音樂課教學反思

本學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，讓我感觸較深的有兩方面：

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

作為一名音樂教師，首先要明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而對音樂有更深一步的瞭解。所以在音樂課教學上，我注重對學生兩方面的培養：

1、根據學校現有的樂器，經過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，讓學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，並且還對我國的各種音樂產生興趣，從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、經過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之餘可調節情緒，有利於其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，多媒體課件，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美本事。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。

3、利用多媒體教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

如何調動每一個學生學習音樂的進取性，是今後教學的重點。

篇7：音樂課教學反思

在第三次“專家走進音樂課堂，促進青年教師成長”的研討活動中，專家拋出了“如何讓學生堅持濃厚的學習興趣？”這一問題，讓我深思很久。學生的學習興趣是一種求知的願望，是他們力求認識事物、渴望獲得知識的一種意向活動。教育家誇美紐斯指出：“興趣是創造一條歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”由此可見，教學中激發學生學習興趣是何等的重要。實踐證明，當學生對學習的興趣油然產生時，就會使之產生強烈的求知慾望，學生就願學、愛學、樂學，並且學得活、學得好、獲得較大的成功。那麼，在教學中如何堅持學生持久的學習興趣呢？下頭我就這三堂鮮活的課例，談點粗淺看法。

一、重視與學生的情感交流，激發學生的興趣。

在教學過程中，教與學雙邊活動的順利進行，需要融洽的師生感情作基礎。教師愛學生，關心學生，時刻讓學生感受到教師對他們的理解、信任、關懷和鼓勵，這樣不僅僅會贏得學生的尊敬和信賴，並且教師的言行也就會成為他們學習的動力，進而提高他們對教師所教課程的學習興趣，從而產生學習慾望；反之，任何傷害學生感情的言行，都會使學生產生逆反心理，增長厭學情緒。所以，在教學過程中，教師用充滿感情、親切的語言鼓勵和引導學生參與教學過程，用生動趣味、富有啟發性的語言帶領學生進取思維，使學生產生學習興趣，變被動學習為主動學習，。在這三堂課中，我發現王明月教師異常注重感情的投入，如學生回答不出，她會微笑説：“不要着急，等會兒想好了告訴大家，好嗎？不要氣餒！”當學生注意力分散時，她會突然間表揚一位班上異常調皮的學生如何地認真，讓其他的學生瞬間轉變，把注意力都集中到課堂上，所以她的整堂課學生都堅持着高昂的學習活力。

二、安排得當的教學資料，激發學生的學習興趣。

美國心理學家布魯納指出：“學習的最好的動力，是對學習材料的興趣。”學習興趣是對學習資料的一種力求認識的傾向、伴有進取的情緒色彩。學習材料包括課內外兩個方面。所以，教師要在平時注重教學積累，時刻關注音樂新知識，一方面要挖掘教材中的興趣因素，把興趣附着在知識上；另一方面要注意捕捉學生生活中的興趣點，並善於把學生雖有所感卻又不甚明白的課外問題恰當地引入教材。因為學生都是帶着異常想明白的問題聽講的，所以在整個聽課過程中都異常認真注意，並且感到十分有興趣，從而對知識產生了研究和創造慾望，培養了學生的創造性思維本事。

三、以精湛的專業素質，讓學生堅持學習興趣。

近年來，隨着素質教育的大力開展，音樂教學不斷改革深化，這就需要高素質的教師配合素質教育及有專業知識精深，功底深厚的教師才會有高質量的教學，才能使其學生對其授課產生濃厚的興趣。所以，教師更要轉變觀念，更新知識，加強學習，提高自身的唱、彈、説、聽的本事，還要具備豐富的相鄰學科的知識，要會使用現代化的教學手段，跟上時代潮流，並能結合教材創造生動活潑的課堂教學。記得衞婧教師在執教五年級《螢火蟲》一課時，衞教師親切活潑的教態、華麗優美的鋼琴伴奏把孩子們帶到了螢火蟲的世界，一堂課，學生都沉浸在華麗優美的鋼琴聲中，學生演唱歌曲的興趣很高，歌聲感染着每一位聽課的教師。

篇8：音樂課教學反思

三年級音樂教學反思音樂課不僅僅是對學生進行一次學習興趣的培養，並且是讓學生在音樂活動中感受“美”的薰陶。作為一名音樂教師，我們應充分發揮音樂教育中美的作用，讓音樂課成為感受美、創造美的殿堂，再讓美貫穿音樂課堂。在三年級這一年的音樂教學中我頗有體會。

上學期我們欣賞課中有一首《DOREMI》的歌曲，在組織學生欣賞歌曲《DOREMI》的教學活動中，我就在想，這是一首外國的電影插曲，孩子們肯定不是很熟悉，怎樣才能讓孩子們儘快地理解教學資料，並且還十分簡便的完成教學任務，成為我最大的一個困惑。之後參考教師用書並且在電腦上查資料，有了一個大概的輪廓。首先簡要的向孩子介紹電影《音樂之聲》，並選出孩子們喜歡的電影片段組織孩子們觀看，為此，還緊緊抓住孩子喜歡模仿的特徵，運用多媒體課件，讓孩子觀看電影《音樂之聲》的片段，異常是以主人翁美麗的修女瑪利亞帶領孩子郊遊時，和孩子創編歌曲《DOREMI》的過程。以此引起了學生的興趣。接下來組織學生聆聽音樂、觀賞電影片段，引導學生從視覺和聽覺上進入了音樂情境，讓其在聆聽過程中，體驗、感受作品在創編“DOERMI“的過程中所產生的“美”。尤其是在學習歌曲《DOERMI》時，學生敢於表現“美”的進取性，學唱和表

演同時進行，孩子們在歡樂中學習唱歌和表演舞蹈，充分的體現了這堂課取得的成效。

這節課主要“以學生為本”的原則進行構思，在使學生獲得審美體驗的同時，關注並參與音樂活動，以提高他們音樂鑑賞本事、藝術想象力和創造力。每一個環節都緊緊圍繞主題循序漸進地展開，注重環節之間的銜接自然流暢，主題鮮明。在音樂資料的選擇上即研究貼合教材課題的要求，又能讓學生歡喜和理解，使整個教學過程更加生動活潑。很好地利用多媒體課件展示，為整個教學增添了美感。整個教學過程在簡便愉快的氣氛中進行，使學生對音名有了必須的認識，並能合理運用，到達了較好的教學效果。

在教學實施過程中，我覺得教師除了要具有很高的音樂素養、專業本事以外，還應具備其它一些綜合素質。如怎樣很好地拉近教師與學生之間的距離，使得整個教學環境更加和諧融洽，這對能否到達很好的教學效果是至關重要的。除此之外，教師還應具備很強的應變本事，每個學生條件不一樣，所表現的情感反應也會不一樣，有的會超出教師的預想，而有的卻達不到教師設定的目標，這些是教師預測不了的，所以，教師應時刻貫徹“以學生為本”的原則，以事先設計的教學構思為基礎，但不受其侷限，在整個教學過程中善於觀察學生、瞭解學生，並能及時對教學環節進行調整，選擇

最適合學生的教學方式進行教學。僅有這樣真正以學生為主體，完整的上好整節課。

篇9：音樂課教學反思

新課程十分強調教師的教學反思，按教學的進程，教學反思分為教學前、教學中、教學後三個階段。在本學期開學以來的實際教學中，我經過在三個不一樣階段對教材的理解、教學目標的制定、教學方法的設計等多方面進行不斷的思考和更新，使我在理論和實踐經驗方面都有了很大提高。

一．教學前反思：

在教學前進行反思，能使教學成為一種自覺的實踐。在以往的教學經驗中，教師大多關注教學後的反思，忽視或不做教學前的反思。其實教師在教學前對自我的教案及設計思路進行反思，不僅僅是教師對自我教學設計的再次查缺補漏、吸收和內化的過程，更是教師關注學生，體現教學“以學生為本”這一理念的過程。

在開學以來的六年級的課堂教學設計中，我安排了分組討論，目的是培養學生的協作精神，六年級的學生即將步入國中，到新的環境中去，所以在課堂上培養他們的協作意識還是至關重要的，這樣長期下去，就會對他的生活習慣和態度產生進取的影響。同時還在課本原有知識的基礎上，設計增添了很多相關的知識點，學生們的求知慾望得到滿足。

一年級的學生剛剛邁入校門，還未構成“團體”的觀念，多以自我為中心，而因年級低很難開展課堂討論，所以經過歌曲學習，如《你、我、他》、《上學歌》、《巧巧手》、音樂劇《小熊請客》等，就能夠抓住其中的“團結、友愛，互助”的中心進行教學，不僅僅培養學生的交往本事，還增強了學生的團體觀念。

另外，我還引導學生在教材資料的限定下，發展故事情節。如音樂劇《小熊請客》中小狐狸的主角，因為教材中的定位是貪吃、懶惰、不團結的“反面”主角，小同學們都不願意理解它。可是在我的教學設計中，小狐狸不僅僅在小貓、小黃狗、小雞的批評下慚愧的低下了頭，還被小熊連同其他夥伴一齊邀請到家裏做客，最終學生們説：“小狐狸知錯就改，是好孩子”、“我們能夠原諒它”等。結果，這個“小狐狸”從“反面”主角搖身變成了最具挑戰性的主角，也成了學生們最關注的主角。這樣的設計，使故事產生多種結果，從而拓展了學生的思維，使教學目標得到解決。

上課前，我認真地對教學思路、教學方法的設計、教學手段的應用及學生的年齡特點、在課上可能有的反應做了充分的反思，並寫了詳細的教案（包括過渡語言等）。

經過課前的反思與調整，教學資料及方法更適合學生，更貼合學生的認知規律和心理特點，從而使學生真正成為學習的主體。

二．教學中反思：

在教學中進行反思，即及時、自動地在行動過程中反思，這種反思能使教學高質高效地進行。課堂教學實踐中，教師要時刻關注學生的學習過程，關注所使用的方法和手段以及到達的效果，捕捉教學中的靈感，及時調整設計思路和方法，使課堂教學效果到達最佳。

在教學中根據學生的思路和熱情，我及時調整自我的教案，以到達更好的引導效果，實現學生為主體，教師為主導的教學理念。在我精心設計的問題的引導下，學生思路清晰了，課前預期的目的基本到達。

一節六年級的課上，音樂教室裏飛進了一隻大蝴蝶，學生的注意力開始轉移向蝴蝶了，當時正在進行課後的綜合訓練，我自行設計的根據節奏填歌詞的活動，見到此景，我靈機一動，便引導學生髮現大自然的美，以“自然”為主題來創作歌詞，結果，真的有一部分學生以“蝴蝶”為題，創作出了歌詞。這樣不僅僅使課堂學習變的生動，結合了實際，也使學生認識到自然與藝術的關係。

三．教學後反思：

教學後的反思——有批判地在行動結束後進行反思，這種反思能使教學經驗理論化。在課堂教學實踐後及時反思，不僅僅能使教師直觀、具體地總結教學中的長處，發現問題，找出原因及解決問題的辦法，再次研究教材和學生、優化教學方法和手段，豐富自我的教學經驗；並且是將實踐經驗系統化、理論化的過程，有利於提高教學水平，使教師認識能上升到一個新的理論高度。

在國小一年級《生活裏的聲音》一課中，我帶來了自我的水杯，問學生如何能夠讓它發出聲音？學生的回答五花八門，有説敲打，有説拍，有説摔碎，最終我引導他們分成小組討論，每組至少説出兩種讓水杯發出聲音的辦法，然後派代表到前面演示（當然，除了那種“摔碎”的方法）。然後帶領學生進行“藏寶”遊戲，既一個學生藏“寶”，另一個學生找“寶”，藏“寶”的學生關注找“寶”的學生，同時還控制鼓聲，當找“寶”學生*近“寶藏”時，他就用強力擊鼓，表示危險和緊張，離“寶藏”遠時，就弱擊，培養了學生對聲音的覺察本事。

經過反思這一課後，我認識到要善於處理好教學中知識傳授與本事培養的關係，巧妙地創設能引導學生主動參與的活動及情境，讓學生在實踐中學習，才能不斷地激發學生的學習進取性與主動性，既培養學生的學習興趣，又培養學生思維本事、想象力和創新精神，使每個學生的身心都能得到充分的發展。

經過教學反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的本事。作為一名新教師，在今後的教學中，我會經過不斷地反思來提高自我的教學水平和創新本事。

篇10：音樂課教學反思

臨近畢業，小朋友們都懷着激動的心境，心裏有好多話要對教師和其他小朋友説，異常是對教師，有着深厚的感情。在這首歌曲《教師，教師再見了》中，充分體現了小朋友的心境和情感。我班幼兒進入大班後，表演本事有了很大的提高，自信心也增強了。這學期我班着重於開展歌唱活動，在歌唱活動中，讓幼兒成為學習的主人，努力做到“導而不包”，目的是為幼兒創造性學習，供給更多的時間、空間、充分挖掘幼兒的潛能，力求讓幼兒在自我的探索中學習歌曲，在我們兩位教師的指導下提高，使幼兒成為學習的主體，幼兒在主動作用於外部世界的過程中和諧發展，增強自信心。

在學習《教師再見了》的時候，我們讓幼兒回想三年幼兒園的生活，想想立刻就要離開教師上國小了。有的小朋友突然哭了，説：“教師，你一彈這首歌我就會流眼淚了。”有的小朋友説：“我唱這首歌的時候就想起以前的事了。”或許這羣天真的孩子還不能真正理解分離的意思，但從歌曲中，他們所表達的真是對教師的戀戀不捨。藝術是幼兒“表達自我的認識和情感的重要方式”，所以，在音樂活動中，我們儘可能地使幼兒“大膽地表達自我的情感、理解和想象。這種藝術的表達是“自由表達”，是“創造性表達。經過歌曲的學習和演唱，激發了幼兒對幼兒園的依戀，流露出了對教師的敬愛、依戀之情，個個表達要做一名遵章守紀的國小生。幼兒初步掌握了三拍子的強弱弱規律。

篇11：音樂課教學反思

《歡樂的孩子愛唱歌》是一首歡快活潑的兒歌，歌曲的特點是多處小節內頭相同後面不一樣，難點句在第3句的最終一個音的上揚。

本課，我先採用了熱身運動進行導入，激發學生的興趣，然後帶孩子們走近美麗的大花園，去聽聽歌曲裏都出現了哪些小動物，這樣培養了孩子們的聽覺本事，第一遍先聽出現的動物，第二遍聽他們愛幹什麼，分層循序漸進的去提高聽覺本事。然後將歌曲分句，請學生找出相似句，跟着琴唱唱，初步培養學生自學歌曲的本事，之後跟着琴

去唱唱用柯爾文手勢解決第三句，再將學生分成兩大組，進行接口唱，培養學生的合作本事，第二大部分，我編創了四條節奏分別採用雙響筒、鈴鼓、沙錘、碰鈴四種樂器分別為歌曲伴奏，分成4個大組各使用一個樂器伴奏。最終，讓學生自我去創編歌詞，分小組派代表來發言。

整堂課氣氛融洽，學生和教師的狀態都很好，互動熱烈，呈現出了一種音樂課該表現出的寓教於樂的特點，教學目標基本達成，學生真正參與到了音樂的演唱與創作中，不足的是，環節設計中最終一部分因為時間的原因沒有來得及上，愛第三句的演唱上學生音準還不夠，以後需要更合理的安排時間的進程和加強學生音準的訓練，相信這樣做下去，學生的音樂素質會逐步得到提高。

篇12：音樂課教學反思

幼兒園的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段，是顯露孩子個性、愛好、本事的最好途徑。所以，我在音樂教學中運用講故事做遊戲、即興表演等各種“動”的形式來充分調動幼兒對音樂學習的進取性，培養他們對音樂的興趣和愛好。以下是我多年音樂教學實踐的幾點體會:

一、大班的孩子由於年齡特點，對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的，所以，我在教學中就用生動、形象的體態語言來進行授課。經過靈活的眼神、活潑的語氣、誇張的動作來吸引孩子們的注意力，以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之，孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感，喜歡和我交流，願意表達自我的內心感受，逐漸對音樂產生了興趣，並有了強烈的學習慾望。

二、創設意境，提高歌曲表達力。

三、經過欣賞，提高鑑賞本事。孩子用動作表現出了樂曲中個別動物的動作

這時我鼓勵幼兒隨着樂曲中動物主角的變換，發揮想象，大膽地自編動作，使幼兒在邊聽邊想邊做的過程中感知音樂，表現音樂總之，對於大班孩子來講，教師只能遵循幼兒的年齡特點，利用多種形式，突出一個“活”字來進行音樂教學，才能激發他們對音樂活動的興趣，提高了他們的音樂素質，同時也大大促進了其智力的開發。

大班音樂教學反思二：大班音樂活動《生肖歌》教學反思

愛唱愛跳是每個幼兒的天性，也是幼兒的一種語言，很多幼兒聽到音樂就會手舞足蹈，這種表現正是幼兒對音樂的領悟，更是他們藝術創造的源泉。過去我們的音樂教學活動，大部分都是以教師教，幼兒學為主，一首歌曲教師反覆教唱，幼兒機械地練習，一個舞蹈或者音樂遊戲都是教師活動前設計好動作，再手把手地教給孩子，不難發現幼兒在機械模仿過程中缺少幼兒自我對歌曲、舞蹈和各種音樂遊戲的理解，也忽視了幼兒在活動中的情感和體驗。這種以教師為主的傳統教學模式，大大禁錮了幼兒的想象力和創造力，也很大程度上扼殺了幼兒參與活動的進取性。

《十二生肖歌》這首歌曲，主要是讓學生明白十二生肖的先後次序，能用幽默、詼諧的情緒演唱，並能經過自由想像進行表演。活動中，先讓學生講講十二生肖是什麼動物，誰排在第一？誰排在第二……又是怎樣排列？之後，讓學生學習並表演歌曲《十二生肖歌》。教師播放歌曲磁帶《十二生肖歌》，引導學生根據旋律想像十二生肖動物的表演動作，用不一樣的聲音進行演唱，並創編各種動物的叫聲，邊唱邊表演。最終，組織學生進行遊戲：十二生肖真趣味。

《綱要》中明確指出“幼兒藝術活動本事是在大膽表現的過程中逐步發展起來的，教師的作用應主要在於激發幼兒感受美，表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的歡樂，並根據幼兒的發展和需要，對錶現方式和技能技巧給予適時、適當的指導”，結合我園開展的《如何促進幼兒在教學活動中的主動性》的教研活動，更好的貫徹《綱要》精神，我在本次音樂活動中做了如下探索：

一、創設環境，激發興趣。

愛因斯坦説過：“興趣是最好的教師”，幼兒有了學習興趣就會有動力，它能促使幼兒創造性地學習，所以，激發幼兒的音樂興趣，對培養幼兒的音樂素質，健全審美心理是有着重要作用的。第一環節：猜謎語時有的同學反應敏捷，一下子就猜中了，而別的學生還沒有理解謎面。為了讓更多的學生熟悉這一種動物的特徵，我又故意問了猜中的同學是怎樣明白謎底的，學生便列舉了這種動物的特徵。教師出的謎語猜完了，還能夠讓學生互相出題猜謎語。這樣學生在不知不覺中已熟悉了各種動物的形象特徵。我力圖把課堂還給學生，讓課堂充分發揮學生的潛在個性，創設學生為主的自主學習情境，以遊戲寓於教學中，使學生在玩中學，玩中悟，這樣學生的形象思維和主動性便得到培養。二、以遊戲貫穿始終。

二、以遊戲貫穿始終。

幼兒為十二生肖排序；再選十二名學生來做“生肖火車”的遊戲。總之，這次活動，學生的興趣很高，氣氛很活躍，都能主動地、進取地參與到活動中。經過讓小朋友自我選擇演唱的情緒和速度，培養學生自主學習的本事；經過創編動作，激發學生的創新意識，培養學生的創造本事。

綜觀整堂課，能經過讓學生猜謎語，講、聽十二生肖的傳説故事；學唱、表演歌曲等活動初步瞭解了我國特有的生肖文化，並感受民間傳統藝術的魅力，引發了學生對傳統文化的瞭解和學習的興趣；始終貫穿“以音樂審美為核心，突出情感體驗”這一理念。整個教學過程始終強調聽賞領先，在審美過程中師生共同感受、體驗、表現，從而感悟音樂的美。靈活運用教學方法，把音樂的知識與技能和學生的音樂實踐活動緊密結合在一齊，使學生在興趣中學習音樂，體驗音樂。

當然整堂課也出現了許多不足的地方：如在解決難點節奏時應當給學生一個準節奏，並之後提醒一下強弱規律，把每句字頭的力度突出來，就能輕而易舉地把歌曲唱得更加歡快活潑，詼諧趣味；又如課堂缺少一個評價，當學生表演後應當明確地給學生一個評價，這樣讓學生明白什麼樣的聲音是美的、怎樣表現是好的等。

大班音樂教學反思三：大班音樂課《顛倒歌》教學反思

顛倒歌是一首帶有詼諧、幽默曲風的歌曲童謠，歌曲活潑趣味，並有韻律感，深受幼兒的喜歡。結合“動物世界”這一主題活動，我根據我班幼兒的實際，運用日常活動中的資料設計了這一具有特色的童謠――《顛倒歌》。整個活動分了三個層次展開教學。

一是引出主題，激發興趣。猜謎語：什麼動物森林裏稱大王？什麼動物力氣最大？（獅、大象）之後播放FLASH課件，你們要仔細地聽才能聽出異常在那兒”來吸引幼兒，每個孩子都抱有好奇心認真地聽《顛倒歌》，培養了幼兒的注意力，鍛鍊了幼兒的傾聽本事。在仔細傾聽的基礎上，幼兒發現了許多趣味的、不合事理的事情，爭先恐後地舉手發言，小教師稱大王”“大獅子很害怕”“螞蟻扛樹”“大象沒力氣......“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎樣都是顛倒的。”

反思：在幼兒發表自我看法的同時，我只是教師初淺的表面性地迴應了幼兒，沒有抓住機會讓幼兒進一步理解顛倒的含義，當幼兒説到顛倒時，應當抓住“顛倒”兩字，讓幼兒説出顛倒的意思或句子，當幼兒提到某句時，應逐句講解此句的含義，讓幼兒真正理解顛倒，為創編做好鋪墊，而不是直接告訴兒歌的名稱。

二是學念學唱兒歌，感受韻律。當我出示圖譜邊念兒歌邊貼出兒歌中相應的事物時，就讓幼兒為我拍節奏，目的是讓幼兒經過拍節奏感受兒歌的韻律。幼兒學念時採取了多種方式：團體念、個別念等，念時邊引導有節奏地拍手念歌詞。

反思：讓幼兒再次傾聽目的是讓幼兒感受兒歌韻律和節奏，但由於本事弱的幾位幼兒還沒有熟悉兒歌，節奏把握也不是很好，使得這些幼兒對於歌曲掌握程度不佳。能夠適時出示下節奏圖譜方便弱的幼兒掌握節奏，也方便音樂感強的幼兒鞏固。

三是重點的創編的環節，出示了小魚兒、天空、海洋、小鳥、公雞還有母雞等圖組，讓幼兒根據顛倒國的世界來創編。小魚兒原先是生活在哪裏的？在顛倒國它又該呆在哪裏呢？

反思：部分幼兒由於在中班老教材中接觸過這個歌曲，一下子就説出了小鳥兒游泳在海洋裏，小魚兒飛在藍天裏。而其他的幼兒也能都感受並理解顛倒國的世界中的顛倒。並學着把歌詞填進去。

總之，由於有了先前的經驗與理解，孩子們的回答就像一個精彩紛呈的世界：小魚飛在藍天中；小鳥在水裏自由自在地游來游去……他們口中的顛倒世界是如此稀奇，不受拘束的孩子個個都是創造美的天使，激發了孩子們的潛在本事。

篇13：音樂課教學反思

《採山》是一首活潑、輕快的歌曲，在備課時，我首先認真的熟悉了歌曲，仔細閲讀教參，把握歌曲特點，瞭解歌曲的難點，確定了以體驗歡樂為主的教學目標，然後，根據教學目標設計這節課。我確定的教學目標是經過學唱歌曲，讓學生在聽、做、體驗的過程中，感受彷彿自我在濛濛的細雨中光着小腳丫去採山的愉快心境，並指導學生歡快地有感情地演唱這首歌曲；在學唱《採山》的過程中，使學生感受並掌握多樣化的節奏。

這節課的導入，我用美妙的大自然風景圖片吸引孩子們的眼球。然後經過採蘑菇一系類設計好的問題來激發同學們的興趣，讓他們在充滿好奇中期待這一課。

在教唱環節中，我先讓學生聆聽歌曲兩遍，使學生對歌曲有必須的印象，為學唱歌曲奠定了基礎。然後我把比較難的地方先教給學生，學生的理解本事還是很快的，教學目標到達了。在節奏訓練前我讓學生自我找到採蘑菇樂句以此加深印象，然後哼唱這個樂句的旋律。在節奏訓練時爭取讓大部分學生明白這個十六分節奏並且能打好這個節奏型。

為了熟練歌曲，在練習中我經過表演啟發學生隨音樂創編一些採蘑菇、採木耳、採山菜等動作來表現歌曲情緒，熟悉歌曲的旋律；經過讓學生用拍手、跺腳的一些簡單律動演唱歌曲，幫忙他們感受歌曲的節奏和句式。

這節課的某些細節還有很多需要完善的地方。經過這堂課的教學我相信在以後的教學中自我會設計出更加精彩的教學活動，來豐富我和學生們共同的音樂課。在這節課中我沒有將歌詞發給同學們，使得他們在邊唱邊表演的時候都忘記了歌詞，這一點需要改善。教學過渡語還不夠精煉。我想經過不斷的努力會取得更大的提高的。

篇14：音樂課教學反思

隨着現代教育技術的發展，利用多媒體技術輔助課堂教學在各學科中已逐漸被廣泛地應用。勿庸置疑，這種教育技術的優勢是傳統教學手段所無法比擬的。它具有傳統教學手段所沒有的趣味性、直觀性，能夠充分調動師生的進取性、主動性和創造性，突破教學的重難點，從而能更容易到達教學目的，使學生在愉快、簡便的環境中獲得知識。所以多媒體輔助教學逐漸成為目前教學技術手段的主流之一，在這次賽課中我也嘗試着運用了多媒體課件，結果很好！既調動了學生的進取性，也增加了知識的趣味性！

比如，課前播放了周華健的《朋友》這首歌，在優美的歌聲中，請同學們談感受，以這種形式使同學們更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他們的好奇心。接下了我把各個環節，都設置了相應的動畫，文字，讓學生覺得很有意思，也願意思考。在調查環節，在公佈調查結果時，當有的同學看見自我的名字出此刻大屏幕時，十分高興和激動，我想他們以後會做的更好，進取的與同學交往。而其他的同學會反思，向他們學習，期望自我也能夠和他們一樣上光榮榜。

此刻，我們政治使用的是新教材，上頭的知識點少了，增加了更多做人的道理。可是一味的説教，講理學生會感到厭煩。愛因斯坦説：“對於一切來説，僅有熱愛才是最好的教師。”學生僅有具備對學習的“熱愛”和“探索”精神，才能樂在其中，才能勤奮地學習。所以我打算把政治課上活，上精。多應用一些多媒體課件，儘量增加知識的趣味性，讓學生們在娛樂、活動、探究過程中學會知識，從而內化為做人的本事。

經過這次賽課，我不僅僅本事得到了鍛鍊，並且學到了很多東西。經過團體備課、説課、評課。讓我覺得團體的智慧是無窮的，也從老教師身上學到了有效的教學經驗，找到了自我的不足。比如各個環節時間的安排上和對學生的啟發上的不合理之處等等。總之，在今後的教學中我會發揮自我的優勢，多利用多媒體教學，也會多向其他教師學習，取長補短。

經過這節課的教學嘗試，使我感受到了改變教學方法的重要性以及得到良好效果的歡樂，也看到了學生的那種渴望創新、探索、渴求表現的要求，也使我看到了學生們的巨大的潛能，更大的發展性、可塑性，對於我在今後教學中給予學生更大的發展空間供給了基礎。我會不斷實踐、不斷學習、不斷反思來不斷的提高自我的教學水平。成為一名受學生歡迎的教師和朋友，到達一種“亦師亦友”的境界。

教學反思就是教師自覺地把自我的課堂教學實踐，作為認識對象而進行全面而深入的冷靜思考和總結，從而進入更優化的教學狀態，使學生得到更充分的發展。如果説備課、上課等基本教學實踐是元研究的話，那麼教學反思就是次研究。

教學反思的特徵

首先表現為自覺性。如果你想在三尺講台上開啟一片蔚藍的天空，那麼你會覺得不斷地教學反思不僅僅是個人的思想需要，並且是一種高尚的精神活動，是精神產品的再生產，你會發現生命就像每一天升起的太陽一樣是新的。

其次表現為超越型。反思是一種手段。反思後則奮進。存在問題就整改，發現問題則深思，找到經驗就昇華。如此説來，教學反思的真諦就在於教師要敢於懷疑自我，敢於和善於突破、超越自我，不斷地向高層次邁進。

第三個特徵為個性化。教學反思是教師自身自覺地把自我的教學實踐作為認識對象進行反觀自照，屬於“個人奮鬥”。你可能在燈光下靜夜思，回顧和展望。你可能倚着窗口，遙望星空，夜不能寐。正因為教學反思具有別人不可替代的個性化特徵，你就有可能構成個性化的教學模式。

教學反思的方法

第一，行動研究法。即把自我的教學實踐作為一個認識對象放在歷史過程中進行思考和梳理。同時開闢信息綠色通道，不斷地獲取學生的反饋意見，並把它作為另一個認識對象進行分析，最終把兩個具體的認識對象揉在一塊兒整合思考。教學反思貫穿於你的教學生涯，而不是某一階段的特殊任務。我思故我在，我思故我新。

第二，比較法。教學反思需要跳出自我，

反思自我。所謂跳出自我就是經常地開展聽課交流，研究別人的教學長處，尤其是要研究優秀教師、特級教師的教學思想。他山之石，能夠攻玉，經過學習比較，找出理念上的差距，解析手段、方法上的差異，從而提升自我。當然，無論是運用行動研究法還是比較法，我們都需要學習先進的教育教學理論，提高自我的理論水平，到達“會當凌絕頂，一覽眾山小”的境界。

教學反思的類型

●“課後思”：一場課下來就總結思考，寫好課後一得或教學日記，這對新教師十分重要；

●“周後思”或“單元思”：也就是説，一週課下來或一個單元講完後反思，摸着石頭過河，發現問題及時糾正；

●“月後思”：對於自我一個月的教學活動進行梳理；

●“期中思”：即通常的期中質量分析，這是比較完整的階段性分析。經過期會考試，召開學生座談會，聽取家長意見，從而進行完整的整合思考；也能夠以一個學期、一個學年或一屆教學的宏觀反思。

教學反思是一種有益的思維活動和再學習活動。一個優秀教師的成長過程中離不開不斷的教學反思這一重要環節。教學反思能夠進一步地激發教師終身學習的自覺衝動，不斷的反思會不斷地發現困惑，“教然後而知困”，不斷髮現一個個陌生的我，從而促使自我拜師求教，書海尋寶。學習反思的過程也是教師人生不斷輝煌的過程。教學反思能夠激活教師的教學智慧，探索教材資料的嶄新表達方式，構建師生互動機制及學生學習新方式。

篇15：音樂課教學反思

今後改善教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利於課堂教學質量的提高。同時，又為日後的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又説服力的素材，雖然寫教學反思費時、費腦、可是，一舉數得，應抓住八個字：

一、做有心人

要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那兒個知識點，重點的、略帶的把節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。用什麼形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，像音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以遊戲為主的唱歌課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否鮮明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解的怎樣樣：在調動學生的感情啟發，學生形象思維本事等方面實施的情景如何：培養學生的動腦、動手、動口、動耳的本事，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。

二、勤，及時記載

這是寫啊教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以後不久就開始遺。

所以，寫教學反思要趁熱打鐵，課後及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄於冊。如果拖久了，課堂教學情景，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利的往下教學。

三、全，全面分析

首先要對教案的實施情景進行全面細緻的回顧，從教學目標達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要像過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改善。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自我體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到到，一課一記栽要有一得，否則會構成次次記載千篇一律。

四、活，靈活多樣。

寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際採取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。我參考了一些教師的教學反思，有的記在教案旁邊，隨着教學過程而寫；有的記在一節課後面；有的沒有專門的教學反思本上；有的全是文字記錄；有的文字和符號兼用。總之，不論任何方法、形式，以反映教學情景為準。

篇16：音樂課教學反思

人文精神，是指一種對於人的關注的思想，一種追求人生真諦的理性態度。即所謂關注人生價值的實現，關懷人的自由與平等，以及關懷人與社會、自然之間的和諧等。中華民族傳統文化中存在着一以貫之的人文精神，即以人為核心，融天地萬物與人為一體，把人的倫理精神、道德情操的提升與超越放在首位。

音樂課程是一種人文課程。新課程倡導“以人為本”的教育思想，在淡化知識、技能的同時，更加關注學生的生活態度，對人和事物的情感意識和價值取向，以及寬容樂觀的個性和健全的人格。新課程從人文教育觀出發，體現鮮明的人文精神，以學生的發展為中心，從而使音樂學習變得更簡便，更活潑多樣；更密切地聯繫個人成長環境，聯繫學習音樂經驗，吸取人類歷史文化營養，緊密聯繫人類生活、人類情感、人類文化。在實際教育教學中，能夠從以下幾方面培養學生的人文主義精神。

一、聯繫實際，體驗生活的樂趣

生活是藝術的源泉，學生經過觀察生活、感受生活，體驗來自生活的情感和樂趣，表達自我的想法和感受。音樂新課程正是以學生的生活經驗為線索來組織學生音樂學習的。音樂教學引導學生髮現身邊的音樂，把自我的生活體驗感受和音樂經驗相聯繫，嘗試用自我喜歡的音樂方式表達自我的體驗和感受，將自我對生活和音樂的理解融於一體。新課程從實際出發，並聯系學生的心理、生理髮展的特點，教材貼近生活，與學生的生活經驗相聯繫。如剛入學的一年級國小生，即要在新環境下與教師接觸，學會與新同學友好相處。僅有教師和新朋友間的友愛、温暖，才會使他們有安全感，對新團體的依附感，才會對其他的環境、學習任務產生感情和興趣。所以，在教材的第一單元中設計了“好朋友”的主題。在“遊戲”單元中，創設多樣的“玩法”，挖掘“一齊玩”的內涵，使學生從自我中心走向與他人共處。讓學生經過對遊戲的參與交流，模仿和表現，使學生表達自我的情感和願望。學生在活動中經過交流，體驗團體遊戲的樂趣，懂得相互欣賞和共同分享，既體現了人文精神的培養，又貼合學生身心發展的需要。

二、注重情感體驗，提高審美情趣

音樂是人類情感和精神生活的創造表現，任何音樂表現形式都包含着特定的情感和思想，學生經過音樂與自我情感生活的連接和相互作用，學習用音樂的方式表達和交流，從而獲得創造表現和交流本事，到達健全人格，陶冶情操的目的。

在音樂教學中，人文主題與知識技能的關係是統領與被統領的關係。音樂課程要求把知識技能的學習同音樂本事和人文素養的提高構成有機的結合。其中異常重要的是知識技能僅有在情感的激發下才能夠成為智慧。音樂教育到任何時候都不能丟棄藝術的本質、特徵。音樂是情感的藝術，失掉了情感，藝術也無從談起。在音樂課程的教學總，僅有讓情感得到充分的體驗、感受和理解，才能接觸到音樂的本質，也才能讓學生領會和掌握必要的知識和技能。如新課程中《讓我們手拉手》、《一對好朋友》等歌曲，引導學生表現他們豐富、趣味的生活，反映他們的內心感受，學會同學之間互諒互讓，珍惜友情，共享歡樂。

三、經過多學科的整和，促進智能的發展

音樂的學習，除了音樂課之外，更應當滲透到其他學科之中進行。一方面，音樂活動本身離不開其他智能的支撐。例如，聆聽音樂需要自我身心智能，作曲需要邏輯智能及空間智能。指揮和演奏音樂離不開身體智能和人際智能等。另一方面，融入在其他學科學習中的音樂活動，具有鮮明的形式和豐富的資料，使學生有了更多的接觸和深入理解音樂會的機會，尤其能夠使本事特長不一樣的學生都有可能在自我的優勢領域內增強對音樂的興趣，促進自身各方面智能的發展。例如，一位語言朗讀本事很強而音樂本事平平的學生，在音樂課上可能沒有什麼表現的機會，熱情也不高，但在語文課參加配樂朗讀卻十分進取，學習的效果也相當的不錯。有些在音樂上有突出本事的學生，可能在對其他學科上做出自我的貢獻而加強對那些學科的興趣。在各科教學中，選擇適宜的音樂，表達各種情緒，使人得到放鬆。從而使音樂與其他學科的整和，發揮出獨特的作用。

四、瞭解不一樣文化背景，尊重多元文化

音樂記錄再現了人類文化和思想的發生、發展過程，經過音樂和文化的連接，能夠更深刻的瞭解文化背景，尊重多元文化。我國幅員遼闊，民族眾多，風俗人情各不相同。音樂教學經過觀看或聆聽中外音樂作品，瞭解不一樣民族、不一樣風格音樂的特點，尊重各地不一樣的文化。如在“過新年”的設計中，可在聆聽和感受《小拜年》、《窗花舞》的基礎上讓學生説一説自我明白的不一樣地區過年的情景，在結合花鼓調《小拜年》播放錄象，瞭解剪窗花、寫春聯、帖門福、扭秧歌等相關風俗，讓學生感受中國年文化的無窮情趣，培養學生愛家、愛祖國的人文意識。

五、加強藝術修養，提高審美素質

藝術修養是一個人審美素質的主體部分，是衡量一個人審美素質高低的重要標誌。藝術修養的高低將直接影響個人人格素質與生活質量的高低。一個有較高藝術修養的人，能夠主動的、充分的使其感性和理性，情感和理智得到協調共處，使其心理結構的多個方面得到較好的發展和完善。藝術修養高的人還能更好的洞察、感悟、理解人類的生活本質，能夠以審美的態度對待人生，從現實生活中獲得超功利的審美情感體驗。作為審美教育的音樂教育，其目的就是讓人們享審美體驗所獲得的那份情感，這種快感也就是人們在更充分的理解人類的本質後所得到的快感。由於具備必須審美素質的人才有可能獲得審美體驗，所以，藝術教育的任務和使命便理所當然的是“提高每個人在他一生髮展的每個階段的審美素質”。美國著名教育學家杜威認為，在現代社會裏，一個生活成功的人，必然是一個不一樣程度上的“藝術家”。所以，藝術審美素質是一個現代人不可缺少的基本素質。

篇17：音樂課教學反思

反思對於一個教師來説是十分重要的，它能使教師對自我一學期的表現有個整體的回顧，現將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：

一、教學實踐中的自我反思。

我在上每節課之前，都會在心中把要上的環節演一遍，研究課堂上可能出現的狀況。每一堂課結束後，都會進行反思，研究哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發問題讓自我措手不及，哪些環節有待今後改善等等。同時反思學生在課堂上表現出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發表自我見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，能夠實現教學相長。

音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從資料到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，經過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發學生的主動性，使學生的心扉自由地理解音樂美的沐浴，提高音樂修養，培養起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。作為教師要努力營造一個動態的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態享受，從而激發學生對音樂的創造慾望。

二、理論學習中的自我反思。

理論是讓一個人在思想上得到昇華的最有價值的東西，作為教師要如飢似渴地學習和研究先進的教育教學理論，並自覺地運用理論反思自我的教學實踐，指導自我的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，並付諸於實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每一天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大海”。他認為，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今後我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自我教學水平的提高。

近幾年，經過自我的教學實踐，我對教師這個職業有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應當成為完整的“人”的教育。

完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至於學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。

在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養，人都是感情動物，僅有感情到位，興趣自然有了。例如我在執教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節課中，最大的成功在於學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節課想到自我的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節課上的十分成功。

關注學生的學習情緒，學習狀態，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼裏讀出願望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自我的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一齊歡跳！這才是充滿人性魅力的教育。

以上是我在教學中的一點感想，我只期望以後再經過教學實踐多摸索經驗，使自我的教學水平提高到一個新的台階。

篇18：音樂課教學反思

《音樂課程標準》在課程實施提議中明確指出：教師應充分利用學生的生活經驗，設計生動趣味、直觀形象的音樂教學活動，激發學生的學習興趣，讓學生在生動具體的情境中理解和認識音樂知識。所以，教師在教學中應充分發揮自我的聰明才智，創設多種情境，調動學生進取性，激發學生學習音樂的興趣，把學生的思維引入“最近發展區”。讓學生自願成為發現者、研究者、探索者，從而去感受音樂的真諦，體會音樂的魅力。

那麼，如何在音樂課堂中創設各種教學情境呢？下頭我就粗淺地談談幾點做法。

一、創設遊戲情境，引導學生主動參與。

國小生活潑好動，遊戲是他們的重要生活資料，如能恰到好處的運用到課堂之中，定會激發學生的學習興趣。孔子説：“知之者不如好之者，好知者不如樂知者。”如果學生對所學資料產生濃厚的興趣，他就會進取主動地參與學習。根據這一教學規律，教師可利用教材創設遊戲情境，讓學生在遊戲中不知不覺地進入音樂王國，領略音樂知識的樂趣和奧祕。

例如：我在指導學生用d、r、m、s、l、五個音進行簡單的旋律創作時，設計了一個“小蜜蜂”採蜜的遊戲。請一位學生戴上寫有“d”的蜜蜂頭飾，其他四位學生則戴上寫有“r、m、s、l”音符的頭飾，遊戲開始時，花圍成一圈，“蜜蜂”任意去採花，被採的花跟着“蜜蜂”出來，再由“蜜蜂”供給節奏，如此反覆，構成一個樂句。最終讓學生自我唱一唱，評一評，改一改。實踐證明：富音樂知識於充滿興趣與生機的遊戲情境之中，使得旋律創作不再枯燥，學生在玩中學、在樂中悟，進取主動、學有所成。

二、創設問題情境，誘發學生創造動機。

亞里斯多德説：“思維是從驚訝和問題開始的。”學生的創造活動，往往來自對某個問題的興趣和好奇心，而興趣和好奇心又往往來自教師創設的問題情境。良好的問題情境能構成懸念，激發學生求知慾，誘發創造動機。

如：在教唱歌曲《小熊請客》時。這首歌有三段歌詞，客人分別是小貓、小狗和小雞，學生很容易唱會。為了鼓勵學生進一步創編，教師隨即問：“小熊過生日還邀請了其他許多的動物，大家猜一猜還有誰呀？”學生的想象力十分豐富，七嘴八舌地説出了很多。我立刻又拋出一個問題：“同學們能不能扮演其中的一個小動物，自我創作一段歌詞，唱出動物歡樂的心境呢？”於是大家一邊唱一邊做動作，興趣高漲。經過這一環節的誘導，設境引情，誘發了學生的創造動機。在這種創編慾望的驅使下，學生的創造力不斷被激發出來，創編得像模像樣。並且學生在音樂教育中獲得的語言既豐富，又牢固，這是單純的語言教育所無法比擬的。

三、創設探索情境，強化學生自主感悟。

音樂課程改革十分重視“確立學生的主體地位，建立探索性的學習方式。”學生是學習的主人，音樂課堂則是學生自主探索，獲取知識的場所。作為一名音樂教師，更應把學習的時間與空間還給學生，允許他們大膽設想，敢於質疑，放手讓學生去探索，去思考，提出自我獨特的見解。所以，創設一個個探索的情境也很必要。

如：在《用自制打擊樂器創編不一樣的聲響》這一課中，為了激發學生創編的興趣，增強感受力，我首先創設了一個欣賞樂曲的情境：讓學生聽了幾首不一樣風格的打擊樂樂曲，感受不一樣的打擊方法所發出的不一樣音響效果。然後讓學生利用各種塑料空瓶來進行音樂創作，學生有了前面的感受，都躍躍欲試，經過模仿和自我的實踐找出“捻、拍、敲、吹、打”等多種不一樣的方法。之後讓學生自由結合，利用各自的塑料瓶，運用不一樣的打擊方法，創編一組音樂來表現一個主題。這時，學生十分活躍：有的用吹空瓶的方法來表現颳風；有的用敲空瓶的方法表現打雷；有的用揉空瓶的方法來表現下雨；還有用吹、捻、打的方法來表現火車啟動和進站的效果。這樣的教學情境，充分發掘了學生的潛能，讓學生經過自我不停地思考，在想象與實踐中，增強學生的創造意識，全面提高學生的素質。雖然有的同學表現的不太完美，但他們仍沉浸在成功的喜悦之中。

在這探索的學習過程中，使新課的教學從“教師講學生聽的‘一言堂’轉變為學生自主感悟，合作交流的“羣言堂”，使學生真正成為學生的主人，也促進了同學間的合作交流，為學生的創新供給了天地。

四、創設生活情境、深化學生情感體驗。

《音樂課程標準》中指出：音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。所以，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，

進取引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。經過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。所以，教師要從學生熟悉的生活出發，創設良好的生活情境，並鼓勵學生參與藝術實踐活動。因為溝通音樂與生活的聯繫，不僅僅有利於學生理解生活中的音樂問題，使學生體驗到生活中的音樂是無處不在的，並且學生在觀察思考的過程中，動手實踐本事也得到了培養。

例如：在執教《粉刷匠》一課後，我讓學生開展創編其它勞動情境和歌詞的拓展活動。首先讓學生回憶在日常生活中做過那些勞動小能手，學生紛紛訴説：有值日生、掃地、拖地、洗衣服、疊被子……。之後我就鼓勵學生伴着《粉刷匠》的音樂，創編一個自我勞動的情境，學生興致盎然的活動開了，有的模仿掃地、有的模仿拖地、還有的模仿洗衣服、疊被子等，勞動場面真是熱火朝天。有了這些體驗後，我就讓他們把自我的勞動成果唱給大家聽，頓時那些創編好的同學紛紛站起來進行了表演唱。學生在表現和創造活動中得到了豐富的勞動感受，課堂氣氛異常活躍，整個課堂完整而又充滿了生命力。在潛移默化中體會到音樂的無處不在，感受到音樂的樂趣與作用，對音樂產生親切感，體驗到音樂的價值。

此外，在教學中教師還能夠結合教材、學生的年齡特徵、心理特徵，創設其它的各種情境。例如：講故事、猜謎、欣賞插圖、舞蹈、多媒體畫面等。但無論怎樣都必須從學生的興趣出發，使學生在樂中學，趣中學，不斷增強學生理解和應用音樂的信心。

烏申斯基説：“興趣是學生學習的動力，沒有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的慾望。”作為教師，要充分利用環境挖掘，給學生創設各種感興趣的教學情境。讓學生真正地走進音樂，在悦耳、悦目、悦心的情境下盡情探索，讓課堂充滿魅力、靈性、煥發出生命的活力。

篇19：音樂課教學反思

一、心，做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。

二、勤、及時記載。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以後不久就開始遺忘。所以，寫教學反思要趁熱打鐵，課後及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄於冊。三、全，全面分析。首先要對教案的實施情景進行細緻全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動

四、活，靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際採取靈活多樣的方法和形式，因課而異，不拘一格。

五、高，標準要高。分析教學情景，提煉得失，不能低標準地就事論事，應有必須的高度。這個高度不是自我隨心所欲而定，要根據音樂課的教育教學任務，教學原理原則和不一樣年級不一樣要求的基本知識與技能，以及學生的年齡、身心特徵來衡量。

六、實，實事求是。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。

七、恆，堅持不懈。許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。

篇20：音樂課教學反思

音樂，作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性.它撥動着人們的心絃，觸及着人們的靈魂，對人的心靈有着進取的陶冶作用.現時，音樂又是一種表現藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，經過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悦.所以，培養孩子的自信心，音樂課堂有着得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那麼上音樂課也就更加有興趣了.所以，在音樂課上我十分注意培養學生的自信心.

一、真誠的讚揚

對於那些缺乏自信的學生，真誠的讚揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情.我總是仔細尋找發現他們的閃光點，並且及時、適當地給予讚揚.如:你的嗓子真甜，你聲音真好聽等等.尤其對於那些很少得到表揚的學生，真誠的讚揚會讓他充分發揮內在的潛力，甚至會成為他的人生一個重要的轉折點.

二、中肯地分析

經過我耐心細緻又合理的分析，讓學生明白這麼一個道理:也許別人在有些方面比你強，但你卻在另一個方面要比他強.當學生在由於嗓音不佳、音唱不準或其它原因而不敢開口唱歌時，我一般明確地告訴他，他在器樂演奏或節奏模仿等方面能夠超過別人，鼓勵他用其它音樂形式表現音樂，給學生增添勇氣，戰勝自卑。

三、多供給嘗試的機會

在課堂上我儘量為學生供給嘗試的機會，為學生供給展示自我的舞台，使他們感受到自我的潛能，體驗到成功的歡樂.

四、設計的要求不必過高

在音樂課堂上，我會有意識地降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悦.如:幾個音的高低聽辨、幾個小節的旋律模唱等，都能有效地鼓舞學生，從而更好地幫忙克服自卑、產生自信.

五、隨時鞏固學生的自信心

當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支持、鼓勵，以鞏固他們的自信心.在音樂課上，我以自然、親切的微笑應對學生，經常用“你真棒、你能行”等鼓勵性的語言，創設出一個温馨、和諧、愉快的音樂課堂氛圍.學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課的效果也就越來越好.

【小編簡評】

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【網友評價】

不錯不錯。