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舞蹈表演專業畢業生的求職信

舞蹈表演專業畢業生的求職信

第一篇:舞蹈表演專業畢業生自薦書

舞蹈表演專業畢業生的求職信

尊敬的領導:

您好!我是xxx體育學院藝術系xx級舞蹈表演專業的學生,將於xxxx年x月畢業。在校期間我認真學習專業知識,積極參加學院各項大型活動,具有較強的組織能力及表演編排能力。

我始終相信“機遇只會垂青於有所準備的人”。四年的大學生活,我勤奮努力、刻苦訓練,學習成績一直名列前茅,在我的不斷努力下,已具備了舞蹈、健美操訓練及各項比賽的組織管理能力,且各項均已獲得優異成績及相應證書。

作為學生,我具備出色的學習能力,並且樂於學習,敢於創新,不斷追求卓越;作為參與者,我具備誠實可信的品格,富有團隊合作精神;作為領導者,我具備做事幹練,果斷的風格,良好的溝通和人際協調能力,有很強的意志力和吃苦耐勞的品質,對工作認真負責,積極進取,個性樂觀執着,敢於面對困難的挑戰。

我真誠地希望加盟貴單位,我定以飽滿的熱情和堅韌的性格勤奮工作,與同事精誠合作,為貴單位的發展儘自己的綿薄之力。下頁附履歷,敬請斟酌,懇請接納,回函是盼,我恭候您的佳音!

此致

敬禮!

自薦人:haoword

第二篇:畢業生舞蹈教育求職信

尊敬的院領導:

您好!

我叫xx,是陝xx大學舞蹈教育學專業xx屆本科畢業生,畢業生舞蹈教育求職信。非常感謝您能從百忙之中抽出時間來查閲我的求職信。

在大學的前三年中,我學習了本專業和相關專業的理論實踐知識、通過自身的認真學習和不懈的努力以優異的成績完成了相關的課程,為以後的教育工作打下了堅實的專業基礎,同時我不忘學習外語等知識,具有良好的聽説讀寫能力。在科技快速發展的今天,我緊跟科技發展的步伐,不斷汲取新知識,熟練掌握了計算機的基本操作。

大學四年時光裏,我本着自強不息,學以致用的原則,一直以認真的態度對待學習,在學好專業課的同時,我也注重綜合知識和綜合技能的培養廣泛涉獵了文學,心理學,教育學等方面的書籍,在思想方面我積極向黨組織靠攏,關心集體,團結同學,並加入多次參加了義務勞動和社會活動,求職信《畢業生舞蹈教育求職信》。 同時我也積極參加各種文藝匯演,中國小實踐教學,開辦舞蹈培訓班等課外活動。力求使自己成為高素質的複合型人才,在教師技能方面,我勤學苦練,不段提高自身水平,這些都為我成為一名合格的人民教師打下了堅實的基礎.三個暑期生活我都用來進行教育實踐活動。把自己所學專業知識用到實踐上來反覆思考各種教學方法,以靈活的方式和通俗流暢語言,調動學生的學習積極性成功地完成了教學任務,雖然在教學實踐之初我也曾經遇到過一些困難,但現在本人通過長期的教學實踐活動已經積累了豐富的教學經驗,並已逐漸形成了自身特有的教學風格深受學生喜歡老師肯定。

久聞貴校師資力量雄厚,桃李滿天下,我非常地渴望能成為貴校的一員,這將是我一生的榮譽。對於即將畢業的我,雖然資歷不夠深,但我相信,有你們的栽培和薰陶,我也會和你們一樣,做得比別人更好!我將用我出色的表現證明我的實力,證明您無悔的選擇!

我正處於人生中精力充沛的時期,我渴望在更廣闊的天地裏展露自己的才能。我不滿足現有的知識水平,期望在實踐中得到全面的鍛鍊和提高。因此我希望能加入貴校。我會踏實的做好工作,竭盡全力的投入工作中取得好的成績。我相信經過自己的勤奮和努力。一定會做出應有的貢獻。

此致

敬禮

第三篇:音樂表演專業畢業生的求職信模板

尊敬的校領導:

您好!我叫haoword,是xx師範學院20xx級音樂學系音樂表演專業的好範文。

在校期間,經過堅持不懈的努力,我掌握了比較紮實的專業知識。能勝任樂理、視唱、聽音、聲樂等課程的教學工作。但自認為初出茅廬,實踐經驗欠缺,希望能在工作中逐步完善自己,並充分發揮自己的特長為貴校添一分力。此外,我曾在安陽市帶過一段時間家教,具備了一定的教學能力。通過鍛鍊,我深深體會到一個人必須要有良好的道德和涵養、強烈的事業心和責任感才能面對困難和挑戰。

為了實現自己的人生價值,為自己爭取一個施展才華的良好環境,我真誠希望加入貴校。我相信,通過自己的努力,一定能很快勝任貴校的教學工作。知遇之恩,沒齒不忘,企盼您能給我機會。若有幸成為貴校的一份子,我將倍加珍惜這來之不易的機會,與學校所有教學員工一起,精誠團結,用智慧和汗水去創造學校美好的未來!

此致

敬禮!

求職者:haoword

第四篇:舞蹈表演專業實習大綱

興華職高

舞蹈表演專業實習大綱

實習週數:9周

學分:9

適用對象:職高舞蹈表演專業學生

一、實習目的及任務

1、實習目的

通過實習,培養加強學生良好的舞蹈素質、基本理論知識、舞蹈技能及一定的編創能力,使其適應舞蹈表演工作、藝術實踐以及企事業單位藝術工作,併成為能夠勝任和投身於舞蹈事業的應用型高級專門人才。

2、實習的基本任務

通過實習使學生能夠樹立科學的世界觀、正確的人生觀和價值觀;遵紀守法,敬業愛崗,團結合作,具有良好的思想品德和社會責任感;鞏固並提高學生的專業能力及水平,培養成為優秀的舞蹈表演者。讓學生了解舞蹈表演的一般規律和程序,培養學生具有較高的文化素養、較強的藝術表現能力、綜合實踐能力及本學科的表演能力和指導能力。

二、實習內容與時間安排

(一)實習內容如下:

舞蹈表演專業實習生涉及到舞蹈教育和舞蹈表演兩個方向模塊等特色,不同的主修方向又面臨不同層面、不同性質的實習單位,其

實習內容是有區別的。根據實習單位的不同,基本可分為三塊,一是中國小、青少年宮和羣藝館;二是專業藝術團體;三是各類培訓性質的職業學校和演出公司等相關企事業單位。

1、中國小、青少年宮和羣藝館:

(1)、中國小實習內容主要是進行舞蹈教學工作,按照中國小舞蹈課參考教材和準備資料,正確貫砌新課標,結合學生實際情況,認真備課、上課,充分調動課堂的趣味性和學生的積極性,讓其在快樂氛圍中學習舞蹈知識,而非強迫式教學。

(2)、青少年宮實習內容主要為從事幼兒、兒童等啟蒙教育,以兒童形象生動的舞蹈入門教育為核心,根據兒童的心理特徵、接受能力設計相應的課程和授課方法,這類課程不可能過於細化和專業化,一堂專業課內容不能太多,但要求注重課堂的情趣性和形象性。

(3)、羣藝館的實習可分兩部分,一部分是成人培訓班,以形體訓練、成品舞蹈等興趣和專業提高為目的。根據成人的特點,着重於專業舞蹈教學和表演藝術的互相交流。兒童培訓班實習內容與少年宮的教學內容相同。另一部分是為開展羣眾文化生活,包括街道、城區、城郊、鄉村及各類事業單位、廠礦企業等不同性質的排練演出,其組織、管理、策劃等工作能力的培養和鍛鍊。

2、專業藝術團體:這類實習單位對實習生的綜合素質要求比較高,尤其是作演員和上台表演的,不但要求專業性,而且還對外觀要求也很高。為此實習的內容就要一分為二了,一部分台上學習,另一

部分只侷限於台下的事務管理及觀摩學習。在這類單位能拓展學生的視野,瞭解熟悉歌舞劇院等單位的工作性質,基本掌握舞台演出及舞台管理的特點。

3、職業學校和演出公司等相關企事業單位:這類實習單位往往實習內容較廣泛。既有教別人學,也有自己參與演出的機會,接觸面比較大,一些事務管理方面的學習機會也較多,有可能經過一段時期的實習,還能獨當一面地開展一些工作。

(二)實習任務和要求:

1、第一階段熟悉實習單位業務或其他事務的基礎工作為主。在這一階段要養成學生根據實習單位的要求按時上下班的習慣,按照實習單位的要求做好工作,並從中瞭解實習單位的具體工作要求和內容。

2、第二階段參與實習單位開展專業業務工作。這階段主要是儘可能地參與具體工作,譬如實習單位有演出任務時,必須積極參與,最好能作一次全過程的跟蹤學習。

3、第三階段獨立或協助實習單位業務工作。這一階段要求儘可能多的參與實習單位的各項具體活動,有條件的可獨立工作,或者共同參加,更多地熟悉實習單位的工作範圍與內容。

4、舞蹈教育探索與研究:掌握最新的教學方法,在教學、演出及相關實習過程中,不斷充實自己,要求創新、改革、豐富教學內容,使舞蹈教學更科學合理、生動有趣。

(三)時間安排如下:

實習時間為9周。

第一週至第二週:主要內容為聽課、見習,瞭解實習學校、實習班級等基本情況。表演方向的學生了解自己所在單位的基本情況。

第三週至第八週:進行實習期間的教學工作,對中學教育教學情況有選擇性地做調研工作,為將來順利踏上工作崗位積累第一手資料。表演方向的學生進行一些舞蹈編導,以及上台表演的工作。

第九周:實習工作總結。完成實習期間的各種材料填寫,完成調研任務。

注:具體的實習時間安排要結合實習單位的具體情況而制訂。

三、實習方式與場所

1、集中實習

根據學校的統一安排,在實習基地實習,由學校統一選派帶隊指導教師,和實習學校領導、指導教師一起,對實習的全過程進行管理。

2、分散實習

在保證實習質量的前提下,根據學生自願和考慮就業的需要,允許學生自主聯繫實習單位進行實習,學校不統一選派帶隊教師,由實習單位相關人員對實習過程進行管理,學校將對實習過程重點進行檢查。

教育實習一般以集中實習為主,允許部分有條件的同學分散實習。根據具體情況可以進行教育實習改革試驗,採取其他形式進行實習。

四、實習考核內容與考核方法

(一)教育實習考核內容:試教(舞蹈教學工作)。

1、試教:對前一週的聽課總結情況、備課上課情況、公開課講授情況。

2、試作:熟悉學生、組織學生活動、學生寢室社區檢查。

3、學生回學校實習報告情況。

4、表演:準備自己的影視資料學校備案。

(二)教育實習考核方法:試教教案備課情況、公開課教授情況。

(三)表演實習考核方法:所在單位的基本情況、登台表演的影視資料。

五、實習要求

1、堅持四項基本原則,認真學習並嚴格遵守法律、法規。

2、遵守《學生守則》和實習單位各項規章制度及紀律,保守祕密,維護實習單位良好形象。

3、準時上下班,聽從指導老師安排。

4、堅持理論聯繫實際,虛心向實習單位的同志學習。

5、碰到問題及時請示、彙報,不得擅自決定和處理。

第五篇:舞蹈表演 文檔

舞蹈是創作與表演的完美結合

一. 舞蹈創作的內涵

二. 舞蹈創作需要舞蹈表演傳達

三. 舞蹈創作與表演是接力

四. 舞蹈創作與表演是對立統一的

五. 總結

舞蹈,是創作的藝術,舞蹈,是表演的藝術,是創作培育表演,表演完美創作的藝術。每一部舞蹈作品都是通過不同的舞蹈編排,結合燈光服裝道具的運用,向觀眾表述着特定的生活內涵,抒發舞蹈演員起伏跌宕的感情世界,讓觀眾在欣賞中產生情感共鳴的同時,思想意識上也受到不同程度的的藝術薰陶,所以我認為舞蹈是創作與表演的完美結合。

一.舞蹈創作的內涵

舞蹈藝術創作的源泉是社會生活能動的審美反映。只有在生活的源泉中開採、挖掘、汲取營養,以現時代審美心理和審美哲理審視,創作才會具有生命力。

舞蹈創作來源於生活,但又高於生活。生活中的點滴瑣事經過提煉、加工、改造,尋找外部世界刺激物的自我感應,並以舞蹈形式來物化這種感應,才能孕育出帶有豐富情感的舞蹈作品。舞蹈作品離不開生活和情感,只有融入強烈情感的舞蹈藝術作品才能感動觀眾,取得良好的效果。

舞蹈創作是一種舞蹈的審美創造活動,由於每個編導有着不同的生活經歷、不同的文化素養、不同的情趣愛好、不同的性格特徵。以

及所受不同的舞蹈教育等等,因此就會對所要表現的生活內容有不同的理解和感受,使用不同的表現手法和表現手段,呈現在觀眾面前的藝術形象也會有所不同。舞蹈創作沒有固定的方法和模式,它不是一成不變的。但是舞蹈創作出來的作品又必須遵循舞蹈藝術發展的規律,否則將不能存活。所以在進行舞蹈創作的同時我們又必須遵循舞蹈創作的藝術規律,掌握比較科學的原則和方法,更好的發揮人的想象力和創造力,從而達到更好的藝術效果。舞蹈來源與生活,我們編舞用的一切素材都離不開生活。但是生活是一個廣闊的天地,它既包括了人們的物質生活又包含了你們的精神生活,社會生活豐富多彩,其中有各種豐富的職業,各個階層,各種不同的人物性格以及人們的所作所為,人性的善醜,喜怒哀樂,等等。生活中的有些事是會引起你的注意,而有些事情是不會引起人們的注意的,有些事也許只出現一剎那,卻給你留下了深刻印象,這就是在生活中引起我們共鳴的一些現象或事情。而這些能喚起自己內心情感的一些事情才有可能被我們挖掘,提煉作為我們編舞的素材。編導們把這些素材進一步的提取,加工,變成可舞性的動作,再加上情感,經過舞蹈演員的表演舞蹈作品就展現的觀眾面前了。

二.舞蹈創作需要舞蹈表演傳達。舞蹈作品創作出來以後是需要舞蹈演員表演才呈現在觀眾面前的,所以説舞蹈表演是舞蹈藝術形象塑造過程中最重要的環節。舞蹈,作為一種獨立意義的藝術,它的存在首先是由舞蹈表演藝術家活生生的表演來體現的。表演者停止表演,真實意義的舞蹈就消失了。

一部舞蹈作品,任編導編的如何高超,沒有演員的現場表演,觀眾如何看的出它的好?一部舞蹈作品,如果編導的情感和想象不能轉移到演員身上,那麼作品再好也不會引起觀眾的共鳴。

三.舞蹈編導和演員應是接力創作的關係。舞蹈編導是兼創編和導演二職為一身的,編舞前階段是創編,進入排練場後是導演。在舞蹈創作中,二度創作和三度創作(“二度創作”、“三度創作”就是舞蹈演員們在熟練的完成舞蹈編導所規定的舞蹈動作語言的同時,要注入人物情感和思想的內涵意藴,使舞蹈的形式與舞蹈的內容緊密的結合在一起,從而塑造出具有性格鮮明生動的舞蹈形象。)就像是接力賽跑一樣,所有人都向着同一目標努力。不同的是編導和演員在全劇創作過程中所處的階段不同、擔負的責任不同。舞蹈編導是靠設想進行預見,演員是用自己的身心在舞台上表現。編導進行探索創作,最終是演員在舞台上光輝展現。著名的編導家丹欽科曾經説過:“編導的創造力要死在演員裏面而復活,正如一粒麥子死在土裏而復生。”這不只是接力,而是一個質變的過程。作為舞蹈的創作,創作者不應該迷失在紛繁的技術過程中,雖然排練本身是個創作過程,但編導還是要千方百計的追求自己心中的“那一個”。很多編導在編舞的過程中為了尋找自己心中的“那一個”,會自己親自的嘗試動作,試好了再教演員,告訴他們是怎樣的一種感覺。作為舞蹈編導,他在編舞的時候如果自己做不出,就難以感覺到,自己感覺不到就無法轉移到演員的身上,不要説移情,就是移形都是很難的。這就説明舞蹈編導必須自己就能跳,或者至少原來能跳,有過長期的,過人的親身感受。

從這一點上我們説舞蹈編導不僅集編與導為一身,而且他的音樂、文字、美術修養也要強於其他藝術的編導才行,否則他很難勝任這一工作,更不要説取得成功了。

在實際的舞蹈實踐中,有的編導能通過一個節目的排練,使一個平庸的演員一步上升為高層次的演員。在原蘇聯和原北京舞蹈學院,有專門這樣的舞蹈導演——排練教師,他們能把原編導編出來的舞蹈作品排的極為準確,一般都不會獨立設立純粹的舞蹈導演。由於在舞蹈創作過程中,舞蹈編導因其最具創造性而成為核心人物,他的修養應當更加全面,他的知識應當更加豐富。他不僅要懂得表演,熟悉動作以及動作的風格特點,還要懂音樂、懂設計,他對舞台上的一切都應瞭如指掌,這樣他才能讓從事舞蹈創作的相關人員,包括演員在一個統一的意志下進行工作,形成具有凝聚力的創作集體。

四、舞蹈創作和舞蹈表演之間是對立統一的關係,首先從舞蹈作品的存在方式來看,舞蹈創作和舞蹈表演的關係所強調的是兀傲的交流傳播。從嚴格意義上來説,“創作什麼”和“如何創作”的問題解決了,並不是真正意義上的完成創作,如果把舞蹈創作看做是一種系統性的舞蹈活動,那麼從舞蹈創作到舞蹈演出,這個活動才算是最後的終結。演出是藝術表演團體基本的生存活動,也是進行藝術創作和生產的主要環節,又是其社會效益和經濟效益的現實體現。如果沒有舞蹈表演,演出,藝術表演團體的一切藝術生產就成為了無效勞動。編導編出的作品沒有人表演,沒有人觀看,也就等於零。新的舞蹈藝術觀的確立,不是簡單的理論倡導和排練場的實踐,它還要在社會層面

上形成一個有效的傳播空間,而舞蹈表演正是這一空間形成的前提,如同文章的發表一樣。雖然當今的舞蹈作品不僅僅滿足於舞台的表演,還可以進行其他方式的文化傳播。但是舞台演出畢竟還是評價一部舞蹈作品的重要渠道,是舞蹈交流和傳播的一個重要方式。編導創作舞蹈的過程一般可以分為:深入生活,提煉素材,結構,編舞,排練,合成,演出。可以説單純的構思是夠不成舞蹈作品的。

在舞蹈創作的整個過程中,編導編排,演員表演,這一系列完成以後,舞蹈受眾是隻管重要的,這是發生在傳播空間形成過程中另一個重要因素。西方接受美學關注對讀者和觀眾的研究,大大提升了讀者和觀眾在藝術創作中的地位,甚至認為讀者和觀眾是促進藝術發展的一個決定性因素。接受理論給舞蹈創作研究提供了一種認識角度。我們可以從中得到啟發,在重視藝術創作主體和作品客觀標準的基礎上,將觀眾放到一個重要的位置,呼喚着觀眾的“接受”應該值得我們創作人員以及演員的重視。

總結

舞蹈編導和舞蹈表演之間的關係是密不可分的,編導、作品、和觀眾已經成為三位一體,編導和觀眾之間有一道門檻,門檻這邊是純粹的觀眾,門檻那邊是舞蹈作品的表現。可以説舞蹈表演是架起了舞蹈編導和觀眾對舞蹈作品實現溝通認知的一座橋樑,是觀眾“接受”舞蹈藝術創作的一條最重要的途徑。所以所,舞蹈是創作與表演的完美結合。

參考文獻:

《中國當代舞蹈創作與研究》暮羽 著

《舞蹈藝術概論》隆萌培 徐爾充 著 《舞蹈學基礎》

《中國舞蹈編導教程》呂藝生 武豔 著 孫天路 著

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