音樂課外活動的總結

在參與課外活動時,除了鬆弛我們的學業壓力,還可以開拓視野,鍛鍊多方面的才能,見多才能識廣，日積月累可以得到豐富的知識。下面是小編為大家整理的關於音樂課外活動的總結，如果喜歡可以分享給身邊的朋友喔!

音樂課外活動的總結1

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗藴涵於音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的活動空間

思維空間及時間在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最後的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創作出乎意料地好，有的聲音創作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創造能力非常強。這節課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。

以上就是我在活動中的工作總結，由於經驗不足，對教材及教法的把握不是很準確，有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。

音樂課外活動的總結2

這一學期音樂興趣小組的成員主要由一年級和二年級的學生組成，他們大部分對音樂有興趣或者由班主任老師推薦，在音樂方面表現突出。興趣小組全部是女生。轉眼，一學期的工作結束了，回顧這一段時間與學生的相處，覺得有必要進行一下總結。

一、小組活動原則。隨着社會的發展和生活的改善，人們普遍的認識到，讓孩子從小就在音樂、舞蹈的薰陶中受到美的教育，對開發兒童智力，培養孩子的高尚情操具有十分重要的意義。中華民族五千年的文明史，舞蹈文化佔有重要的位置。舞蹈教育自古以來就被先人所重視。本着對學生負責，培養學生的音樂興趣和音樂素養為目的，活動設計強調舞蹈訓練的同時，對學生進行初步的音樂知識教育，以培養學生的音樂感和對音樂的興趣。

二、活動情況。學生通過舞蹈訓練進步很快，肩、腿、腰的軟度和韌帶的柔韌度在不同程度的提高。學生通過舞蹈興趣班的學習，從不會跳舞到展示成品舞蹈進步非常明顯。學生和家長都認為參加舞蹈興趣班對他們受益非淺，對學生的氣質、審美能力、身心健康、培養音樂、舞蹈的興趣有不同程度的提高。

三、活動內容。我特別注重培養學生對舞蹈的興趣和學生的模仿力和想象力以及他們的創造力。對舞蹈的方位、手型、手臂位置、腳的位置等等這些基本的舞蹈知識，我都用趣味性的練習讓學生在玩樂中學到。有時我給一段音樂要學生自己創編舞蹈動作，提高學生對學習舞蹈的積極性。

通過這一學期進行舞蹈訓練，學生的舞蹈知識和動作的協調性能力都有不同程度的提高。在工作中，我還有不足的地方，由於舞蹈教學方面的經驗並不多，低年級的學生適合什麼樣的舞蹈，學生接受能力、水平如何等等問題，在教學中多有矛盾碰撞，由此，我深刻體會到低年級舞蹈教學並不是件容易的事，今後還應當在舞蹈基礎上還要繼續下功夫，不斷提高自己的舞蹈水平和文化修養以及舞蹈知識。

音樂課外活動的總結3

在本次的音樂活動中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習。發展學生對音樂的表現和感受能力，激發學生的學習興趣，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定了良好的基礎。

在對學生進行本次聲樂教學期間，我在學生身上發現了一些小的問題，想在此説一下，關於聲樂，也就是唱歌，人人都會唱歌，但為什麼有的人唱的好，有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家，而有的人默默無聞呢?單對於我現在教的學生存在的問題説一下，有的學生唱歌就不敢張嘴，而且這樣的學生有存在不少，有的是過於害羞，有的是因為心理素質不強，始終是口腔打不開。

在聲樂訓練的初級階段，打開口腔是很重要的，長是高技巧發聲，不但要規定時值，還要有音量，音色的處理，需要獲取較大的聲音向遠處傳送。學習聲樂的初級階段，並不是張開嘴就能達到唱歌對口腔內空間的要求。説並不等於唱，唱必須打開口腔。現在我説一下打開口腔的一些好處，僅供聲樂初級階段的學生使用。1.打開口腔是上顎向上提起，下關自然打開，能夠降低喉位，使喉管向下拉長並擴大變粗。同時使氣息下沉，也擴大了胸腔。2.打開口腔迫使上下牙齒拉開距離，造成上顎離舌面距離遠，開大了口腔。連帶開大鼻腔。口腔上通鼻腔，下通喉腔、咽腔、胸腔，是打開其他腔體的樞紐，獲取共鳴比較理想的條件。也就是説打不開口腔，聲音也送不到其他腔體。3.打開口腔還與氣息、吐字、音量、共鳴、口形和克服不良發生有密切關係。口腔打開能獲得很多的益處。比如：省氣、省勁、音量大、有利於長號高音機聲音貫。

通過對基本的聲樂發聲練習的訓練，同學們都積極參與到教學過程中，並掌握了正確的歌唱方法。雖然內容枯燥無味，但是為以後正確的歌唱教學奠定了基礎。

音樂課外活動的總結4

聲樂是最容易被人接受的藝術表現形式，也是學生最喜歡的一種表現形式。合唱作為聲樂的一種藝術形式，是中國小音樂課內與課外活動中的重要內容，它能促進學生的智力與非智力的發展，在學校裏進行合唱教學，對於啟發學生學習音樂的興趣，培養學生的音樂感受能力，對學生思想品德的培養，性格情操的薰陶，形象思維的豐富，都有重要的意義。

本學期，我校合唱興趣小組的培訓也如火如荼的進行着。我在這次合唱興趣小組的培訓中擔任指導培訓教師，每週兩次定時訓練，學生都是興趣十足，也從合唱訓練中得到了系統的、科學的學習和訓練。以下就是我對本學期合唱興趣小組培訓的總結。

一：合唱要會“學”

剛接觸合唱的學生都不懂合唱藝術的真正藝術內涵，都以為合唱是大家在一起大聲的唱就可以了。其實不然，合唱是一門多聲部的藝術，兩個聲部或者兩個聲部以上在一起的演唱才叫合唱，所以要讓學生先學真正的學到什麼是合唱的藝術。可以採用讓學生聽一些典型的、耳熟能詳的合唱曲，教師再進行詳細講解。

二：合唱要會“唱”

學生認為唱歌就是聽着音樂放聲唱出來就可以了，其實這樣的演唱方式不僅對學生的嗓音有破壞作用，對整個合唱隊的合唱效果也起着很大的破壞作用。真正的“唱”是要求每個學生學會控制自己的音量，大而不咋，小而不沒，能用自己的嗓音條件和技能控制好自己的聲音，學會“唱”，不用“喊”，最終為合唱的整體效果服務。

三：合唱要會“聽”

合唱的過程中不僅要“唱”好，還要培養學生會“聽”好。聆聽在合唱中也很重要，合唱時一門多聲部的聲樂藝術，一個好的合唱隊員除了能唱好自己的聲部以外，還能夠學會聆聽其他聲部的旋律，並與之協和的配合，這就要求學生在聽覺和音準方面得到加強和鞏固，訓練學生的音高。

四：合唱要會“和”

合唱是一種集體藝術，是一種個人服從集體、個性服從共性、集體服從指揮、指揮服從音樂的一個複雜的調節過程，也是一種講究羣體的統一音色、協調均衡唱歌的藝術，它要求各個聲部在音準、音色、音量、吐字、情感等方面做到統一、和諧，所以合唱最重要的一點就是要“和”，在國小的合唱訓練中，由於國小生的音高等各個方面還沒有完全鞏固，這一環節就顯得尤為重要，這就要求每一位參與合唱的學生共同努力，薰陶每個人在音樂中的素養，學會去追求完美的整體效應，從而達到創造性和紀律性辯證統一的目的。

當前合唱藝術的地位在日益增長、影響在日益深刻，它在音樂的文化生活中以一個藝術科學出現，無論從藝術上還是從思想上都正在往更加科學、更加成熟的方面邁進，在學習合唱的過程中，仍然需要不斷探索、不斷創新、與時俱進，讓合唱藝術的魅力之波永遠盪漾在藝術世界的天空中……

音樂課外活動的總結5

不知不覺中，一學期又過去了，在工作之餘我不斷學習，勇於創新，大膽實踐，努力更新自己的教育觀念，做到與時俱進。我這半年

的實驗教學工作主要體現在以下四個方面。

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中，注重培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動、活潑的教學形式，並將學生對音樂的

感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等，讓學生從教師身上體會美的想力，從而使學生喜愛教師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動，使學生充分體驗藴涵於音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術淨化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以

利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間　　在教學過程中，我每節課至少要留出五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信地表演，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題，讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維，並且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分發揮自己的想像力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景，激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的許多潛力，如：組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。我在上“用音樂編織故事”這一課時，讓學生分組進行創作，每組自己推選一名組長，再由組長來組織、分配備人的創作任務，課前我擔心一年級的學生是否有這樣的組織能力及合作精神，但是最後的結果令我大吃一驚：小組長組織得井井有條，同學們的創作出乎意料地好，有的聲音創作是我根本想不到的，他們的想像力非常豐富，創造能力非常強。這節課給我的啟示是不要小看自己的學生，要充分相信他們，他們會帶給你意外的驚喜。通過小組合作學習，引導學生積極參與各項音樂活動，提高學生的學習興趣，增強學生音樂表現的自

信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造

可以多種多樣、豐富多彩。

以上就是我在活動中的工作總結，由於經驗不足，對教材及教法的把握不是很準確，有待進一步提高，望各級領導、教師多多指導，我會不斷完善，爭取做得更好。