美術老師學年教學計劃多篇

計劃的內容遠比形式來的重要，不需要華麗的詞藻，簡單、清楚、可操作是工作計劃要達到的基本要求。以下是小編整理的美術老師學年教學計劃，希望可以提供給大家進行參考和借鑑。

美術老師學年教學計劃1

一、學生知識現狀分析

五年級的學生已經初步認識行、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎。在繪畫方面，已經掌握了繪畫中的近大遠小的規律，繪畫水平有所提高。製作課中學習了簡單的立體物的製作，鍛鍊了學生的動手製作能力。對美術也有着濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。

二、全冊教材分析

本冊美術教材共有20課，分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索的課型。各部分內容相互聯繫，使學生在原有的美術知識基礎上，進一步學習瞭解美術內容。

三、教學重點、難點

重點：認識學習色彩的各部分的內容，瞭解色彩的色相、明度等內容。

難點：培養學生的對繪畫中透 視現象的認識，提高學生繪畫中的空間感。

四、新課標對本冊教材的要求

1、通過不同形式的繪畫學習，使學生了解美術的不同特性，認識美術，培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。

2、培養學生的觀察能力和對美好事物的表達能力，發展形象記憶能力和創造力。

3、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲

望。

五、本學期教學目標

1、知識與能力

在繪畫中，使學生了解繪畫的不同內容，掌握不同的繪畫形式。如，壓印畫，刮蠟畫，彩筆畫等。

在製作中，學習簡單的製作方法，鍛鍊學生動手動腦的能力，學會自己製作課程表，會用剪刀等。

2、過程與方法

培養觀察能力，提高形象思維能力和手工製作能力。培養學生認真觀察的良好習慣，形成初步的人像寫生能力，為以後的主題創作打好基礎。

3、情感態度與價值觀

通過學習美術，提高學生對美的認識，學會正確的欣賞美術作品。提高學生的審美能力，培養學生熱愛祖國藝術的情感。

六、完成教學目標的措施

1、課堂上應給學生創設一個寬鬆開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，提倡學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。

課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。

2、在教師方面應該做學生的組織者、促進者，充分怎中學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象力創作作品。

3、加強示範，並充分利用有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、範畫、故事、遊戲、音樂等方式，增強學生對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

4、確立學生的主體地位培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，與環境互動，與人類文化互動，達到自身進一步發展的目的。

要尊敬和愛護學生，對每個學生的創造成果要給予充分的肯定尊重。

5、注重創新精神和創新能力的培養讓學生在不斷地探索和實踐中成長髮展創新思維和能力。

要幫助學生獲得親身體驗，形成喜愛質疑、樂於探究、努力求知的心理傾向，激發創新的欲 望。

6、教師聯繫各學科的課堂要求，根據美術課的自身特點，明確地向學生提出正確的學習態度，逐步培養學生良好的學習習慣。

7、利用課堂教學，充分發揮教師的直觀性演示，動作要規範化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調動起學習氣氛。

8、應將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

美術老師學年教學計劃2

一、學情分析：

本學期我擔任五年級一個班的美術課教學任務。五年級學生在美術基礎知識的學習和審美能力上已經有一定的基礎，他們對美術課的興趣普遍還是非常的濃厚的。每星期有兩節美術課，學生對美術課的期待值很高。

在實際情況中，有些綜合開放性的美術活動不能組織起來。所以，大部分手工課和欣賞課，需要學生主動積極地參與工具和材料的準備工作。以確保每一節美術課都給學生帶來欣喜。

二、教材分析：

第九冊教材分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中綜合與探索課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工製作技能的探索

三、學期目標：

(1)瞭解美術的基本知識，認識美術工具，並能使用工具進行簡單的美術活動;

(2)通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感;

四、教學重難點：

熟悉美術工具，通過學習能在借鑑的基礎上結合自身生活經驗，完成簡單的美術活動。本次課改的重點就是如何促進學生學習方式的變革，即倡導自主學習、探究學習和合作學習的學習方式。在這些學習方式中培養學生憑藉自己主動建構知識與活動，去與他人互動，達到自身進一不發展的目的。

五、教學措施：

1、以知道觀察入手，在實踐中掌握觀察方法，並培養學生細緻的工作作風和細膩的情感。

以課本為載體，以活動為主線，採用小步快跑的方法，帶領學生完成教學目標。

2、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關係，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。

3、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的`教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。

4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

5、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

6、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄像、範畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。

7、運用計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

8、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。

9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。

10、根據學生的心理和生理特點，教學中注意循序漸進和趣味性。

11、儘量注意學科間的聯繫。

12、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。

13、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生學習的積極性。

14、學業考核以平時成績為主，考核採取課堂提問、作業等多種形式相結合。

美術老師學年教學計劃3

一、學生現狀分析

本年級有兩個教學班，學生美術知識掌握得較牢固，上學期美術考核人人合格。同學們會欣賞中外美術名作，建築藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和應用設計，能運用多種材料和方法制作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與願望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵，用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有着濃厚的興趣。

二、存在問題

1、班級之間，學生之間對美術課的興趣，對美術知識的掌握，理解差距較大。

2、部分學生想象狹窄，缺乏表現力。

3、部分學生上美術課沒有激情。

三、教學目標

總目標：學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和製作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，瞭解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

四、教材分析和教學重點、教學難點

教材分析：

我校採用的湘教版的美術教材，該教材緊跟義務教育的課程標準，貼近兒童心理，符合兒童的年齡特徵，每課都充滿了童趣。這冊教材共12課，每課都側重於造型、表現、設計、應用、綜合、探索，四個學習內容，教材的可操作性，貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣並掌握基本的美術知識。

重點：

主要放在對學生普及美的教育，培養學生的審美能力。瞭解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，滲透人文精神。

難點：

主要放在讓學生自己創造美，學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。

五、教學措施

1、注重對學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象力，通過討論、比較的方法，引導學生體驗，思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師積極的為學生創設有利於激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑑別等活動音高學生在美術創造中，創造性的運用美術語言，老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。

3、創設一定的文化情景，增加文化含量，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的認識作用，樹立正確的人文價值觀。

4、加強師生的交流，確立學生的主題地位，師生間建立情感交流。

5、鼓勵學生進行綜合性與探究心學習，加強屬於其他學科的聯繫與學生生活經驗的聯繫，培養學生綜合思維和綜合探究能力。

6、重視對學生方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師以各種教學手段，如：電視、錄像、範畫、參觀、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。

六、培優補差工作

每個學生都有自己的長處與不足，那些文化課好的學生在其它方面不一很好，而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好，我始終認為每個人都有自己擅長的東西，都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中，我一直堅持客觀平等地去看學生，不以其它課業的好壞去評價他們，那樣做對孩子們是不公平的。

不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心，教育他們，幫助他們。學生沒有絕對的好與壞，我們不能因為學生差就將其放棄了，也不能因為學生好就掉以輕心，因為他們正處於發展階段，也是不穩定的階段，需要我們針對學生間的差異、不同，運用有效的教育教學方法措施，力爭使每位學生都能成為有用之材。

在我們美術這門課上，也會有優差生，那麼對於美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力，而在美術上比較差的學生，我們主要培養他們的興趣，最終目標能使每一位學生都能全面發展。

首先是補差工作。每個人不同，每個學生也不同，作為老師應平等的對待每一位學生，要客觀的看待每一位學生，不能因為某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣，我們不能因為他們學習或者其它方面不好，就放棄他們了，而是要給他們更多的關心與培養，看到他們的發光點。對於美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習欲 望，欣賞課上，儘量蒐集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。另外，對待這部分學生不能要求過高，只要做了就要給予肯定的評價，增強自信心，鼓勵他們下次做得更好。對於“差生”，教師決不可灰心而丟掉不管，要幫助他們找到自己智能的點，發揮其智能潛力，把他們培養成為對社會有用的人才。

其次是培優工作。對於優等生，在培養他們基本的美術素養和知識的同時，重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好，有很多優點、長處，卻往往會忽略他們的不足和缺點，所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性，要轉變學習方式，使學生成為美術學習的主體，讓學生更多的在探究中自己發現問題，提出問題，分析問題，創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態並不是固定的，必須保持對學習的良好興趣和鑽研精神，把自己的良好狀態一直保持下去。同時，由於優等生一直處於“處優”環境之中，會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至於虛榮心，一旦環境改變，失去原先地位和同學老師的關注，就會產生失落感，因此應對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至於難以接受。總之，要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的鬥志。

讓我們每位老師都消除偏見，用真誠的心去愛我們的每一個孩子。

美術老師學年教學計劃4

一、教材分析

該教材是人教版美術教科書，全冊共20個課。教材內容突出趣味性、遊戲性、注重過程與參與。在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。

二、教學總目標

通過欣賞各類美術作品的形與色，能用簡單的話語或文字大膽的表達自己的感受;啟發學生感受並表現生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;瞭解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意願的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養學生的創新精神與實踐能力，形成基本的美術素養。

在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悦和持久興趣;體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

三、單元目標

造型、表現：認識運用三原色和三間色繪畫一幅畫，有意識的使用自己喜歡的色彩組合，用拓印添畫表現肌理，表現植物枝葉生長的結構，表現人尊敬人物的特點，表現值日的情景，利用刮蠟的繪畫技法創作星空圖。

設計、應用：用繪畫、剪紙、拼貼的方法表現萬花筒的圖案，設計製作有趣、有特色的鞋子，利用皺紙團、廢舊材料組合小藝術品，繪製簡潔四方連續紋樣，製作建議的會響的玩具。

綜合、探究：學習簡單的攝影知識，瞭解美術記者的工作內容和工作流程。用繪畫、攝影、文字方式展示採訪結果和感受。

欣賞、評述：瞭解動畫片的不同類型，欣賞各種動畫的同時，使學生了解誇張與變形，是動畫片藝術表現上最主要的特徵。簡單説出動畫片的製作過程。

四、學生情況分析

所教的三年級3班—10班共8個，三年級學生對美術學習的興趣非常高，平時就有很多學生平時就愛畫畫，但受到右腦模式干擾較強，所以應繼續保持學生對美術的學習興趣，並在此基礎上，給予學生適當的繪畫方法指導，讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。

五、教學措施

1、注重對學生造型表現的培養。

在教學中，讓學生初步和使用常用色和點、線、面，瞭解美術語言的表達方式和方法，嘗試各種工具、材料和製作過程，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。

教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受。

3、加強教學中師生的雙邊關係，確立學生的主體地位，師生間建立情感交流和平等關係。

4、重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

5、教師以各種生動有趣的教學手段，如電視、錄像、範畫，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

6、引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索在一定歷史條件下的美術信息開闊視野，展示他們的美術作品進行交流。

美術老師學年教學計劃5

一、教材分析：

我們都知道人美版教材內容豐富多彩貼近學生生活，系統性邏輯性都很強，在以上三冊造型?表現領域的統計表中我們更能清楚的看到各個造型系列知識點的統一和提升，整個知識在循序漸進中程螺旋型上升的。

第六冊在中年級段的承上啟下作用比較明顯，與第五冊和第七冊有着密切地聯繫。所以在把握造型?表現這一學習領域中我們更應該先跳出來思考：對於這個內容的學習，學生已經知道了什麼，存在優勢和不足是什麼，教師又有什麼可以利用的經驗和要吸取的教訓或要避免的問題;學習之後又要為後面的什麼知識打下基礎，又需要為學生的繼續學習和發展延伸什麼;

在教學目標上又該是如何制定才能體現知識的上升和遞進，用哪些具體的詞語表述的會更準確更可測;在評價方面又如何根據學生的具體情況給出切合實際的真正促進學生髮展的評價。這樣用整體解讀方法來梳理教材，才能使我們的課堂更加高效，我們的知識傳輸更加通暢和系統。

二、學情分析：

(1)心理特點

我校三年級學生年齡多在九歲左右，大部分都比較外向、愛説好動、好奇心強，有自己活動的小圈子。由於受外界和網絡的影響多追求時尚，愛耍酷、愛攀比、愛不勞而獲。並且愛以自我為中心，情緒變化較大不夠穩定，經常為一些小事互相爭吵互不相讓。自控能力較弱，意志也較薄弱，容易受外界的影響。

(2)思維特點

三年級學生的思維活躍，正處於由形象思維向一定的抽象思維過渡時期，但仍以形象思維為主，想象能力也由模仿性和再現性向創造性的想象過渡。觀察力也有所發展，能夠運用分析比較的方法有目的的觀察。

(3)學習特點

三年級學生的壓力感增大，一方面教材內容多了難度增強，另一方面家長、教師對學生主要科目的學習要求更高更全面，對於藝術科目的學習則比較放鬆，並且由於接觸面廣視野開闊及體能的發展，其興趣眾多如輪滑、打球、跆拳道、網絡遊戲、網絡聊天……

同時經過兩年多的美術學習，學生對繪畫的認識有了一定的提高，也逐步掌握了一定的美術表現技法，繪畫作業水平普遍較好，一部分學生學習美術的興趣依然很高，但也有一部分興趣有所轉移，學習態度不夠端正，缺乏自信心。

三、教學策略：

通過以下幾方面引導學生達到學習目標。

1、緊密聯繫學生的生活，將美術延伸到生活和社會中。

將美術學習限度的與班級、其它學科、學校、生活、社會事件等聯繫起來，一方面讓學生用美術知識和方法去關注生活表現生活，另一方面則讓學生在生活中學習美術，認識到美術在生活中廣泛的作用和對生活的重要性。

2、注重培養學生的創新精神和創新能力。

在整個美術學習中更加註重培養學生的創新精神和創新能力。讓學生敢於質疑敢於挑戰，鼓勵學生多提有意義的、值得探究和思考的問題，對於敢於標新立異、與眾不同的創新要積極肯定和保護。

3、加強培養學生的審美能力，保護不同的審美觀點和標準，尊重學生的個性發展。

要多讓學生接觸欣賞多元的文化和藝術，只有會欣賞美感受美了才能更好地去創造美。此外，一直一來的教學多偏向知識技法的傳授，而忽視學生的感情交流、情感體驗、價值觀、審美觀等，所以在本冊學習中應加強對這幾方面的關注和貫徹。

4、加強對學生學習方法的指導，多指導多放手真正讓學生在“做中學”。

從中逐步培養學生掌握自學、分析、觀察、對比、創作等基本的學習方法。讓學生慢慢學會思考、學會分析、學會合作、學會表現，其中最重要的是讓學生掌握觀察的方法和技巧。

5、重視養成教育，培養學生的好習慣。