《見字如面》節目觀後感多篇

《見字如面》節目觀後感範文一

儘管手寫書信的時代已經悄悄溜走，但是《見字如面》彷彿文化界的一股清流，將書信最純粹的一面展現在了大眾面前。帶領的觀眾重新温習書信裏不為人知的感動與記憶。《見字如面》以書信的方式重新喚起了中國人民心中對書信的那份情愫。

節目入選了差不多有一百多封信，不分時代、人物，真實全面的再現了中國各個階段。從春秋到民國，一直到現在，人性的善惡交織，時代的重檐迭蕩，在書信裏都得到了最好的表達。

第一季的《見字如面》邀請了娛樂圈的諸多明星，例如林更新、張國立等人，他們用聲音扮演寫信人，在各大媒體以及現場觀眾的注視下把信件一封封讀出來。這些信件裏飽含着太多的個人情感與時代背景。當每讀一封信是，我都感覺是在重温一個歷史場景，使自己置身其中，國破家亡、羈旅悲愁、盛世王朝一一通過文字生動形象的表達了出來。當時的社會氣象以及歷史人物，彷彿栩栩如生的展現在你的面前。

書信是我國傳統文化一大成就之一，守住傳統，匠心以成。在當今生活節奏越來越快的社會生活裏，電腦、手機等科技產品充斥着人們太多太多的生活時間，書信彷彿漸漸被人們所遺忘。而這樣一、一檔的綜藝節目，彷彿又喚起了我對書信的熱愛。心急的我立馬給媽媽寫了一封信。書信彷彿就是通往心靈的快遞列車。每當落筆寫信，或者讀信，都能感覺到自己彷彿身臨其境，沉浸於情感之中不能自拔。

書信沒有矯揉造作，沒有嬉笑歡騰，但它卻用最實在的方式打開人們的心靈。

我愛《見字如面》，更愛書信。

《見字如面》節目觀後感範文二

1950年，黃永玉和曹禺第一次見面是因為蕭乾。當時，黃永玉從香港來到北京探望沈從文，正逢巴金到北京開會，蕭乾就約着巴金、曹禺、沈從文等一行人到北海喝茶，黃永玉一同參加。

1987年，張國立因主演話劇《朱莉小姐》獲得中國戲劇最高獎“梅花獎”，當時給他頒獎的就是曹禺曹公。對於這台劇目，曹公非常喜歡，之後還特意邀請張國立到他的家裏暢敍戲劇藝術表演。那次，曹禺為張國立題寫一幅條幅：“一個偉大的人有兩顆心：一顆心流血，另一顆心寬容“。

2019年，張國立得以在《見字如面》的舞台上再續與曹公的前緣，朗讀他回黃永玉的信。因為他的精彩演繹，又得以被邀請到黃永玉家中做客，並又被大師贈與畫作。一見到張國立，黃老就一迭聲地説：“你特別像蕭乾，無論是動作、神態、聲音都特別像。”他還囑咐張國立，不要浪費這先天條件，有機會一定要演下蕭乾。

在黃老脱口而出“你特別像蕭乾”時，冥冥中一個甲子的緣分閉合成了一個圓。這是這個節目無意中促成的特別美好的機緣，毫不刻意，又神來之筆水到渠成。導演和表演嘉賓都是娛樂市場大潮中善於停下來思考的人，謝謝他們，如此純粹地詮釋人們心中對人文關懷的日常需求，不鼓吹小眾，不營銷賣慘。是呀，在或遠或近的時空中，尋找歷史認同，文化認同，情感認同，本來就是人們應有的主流需求。市場不光要有盡興的娛樂，也可以有温柔細語的感懷、有對文化本身的沉靜思索。

喜歡這個歲末年初的美好相遇，見字如面，紙短情長。

《見字如面》節目觀後感範文三

還記得第一季看了一期，被某些不喜的環節淡去了興趣，就沒有再看。當時有些遺憾，這麼好的一個素材節目，卻被烹飪成了那樣。

偶然看到了第二季的播出，封面是周迅，倒是有些驚喜。抱着試試看的心情看了第一期，每期劃分主題的想法很棒，尤其是第一期沉重的生死話題讓隔着屏幕的我，險些抑制不住眼眶裏的淚水。信件選材空間範圍更加寬廣，尤其是還有一封現世兒子寫給母親的信。

在讀每封信之前，介紹信件的緣由方面更加詳細了一些，能讓觀眾在聽信之前對信件的情感基調有一個基本的把握。在嘉賓解讀方面，主持人終於不再搶詞了，把話語更多的交給瞭解讀嘉賓。正值鏘鏘三人行停播之際，樑文道也加入了見字如面，或許把主持人換成竇文濤就圓滿了。解讀的風格和我想象的有些不一樣，許子東老師也許是為了歡迎初來的樑文道，更多地讓樑文道掌握解讀節奏。其實個人更喜歡許子東老師的娓娓道來，希望在之後的節目裏兩個人能更和諧的掌控解讀節奏。

在讀信嘉賓方面，也多了不少驚喜，少了一些小鮮肉們，多了更有文化底藴的嘉賓們，更加期待未出場的嘉賓們了，歸亞蕾老師還是一如既往地優雅。

覺得有些美中不足的是，為什麼會加上了一些吃瓜羣眾來提問呢?感覺跟整個節目風格有些不搭。還有在讀一些文言信件時，會用普通話代替，不過字幕還是文言文。其實，稍微有些文言功底的人理解這些信件的內容應該不難。個人覺得還是讀文言，字幕改成本站可能會更好一些，也能向大眾普及優秀的古文。

不過瑕不掩瑜，第二季的確是驚喜，希望未來能湧現出更多的這種類型的節目，向大眾普及人文關懷。

《見字如面》節目觀後感範文四

我上一次寫長信大約是在高三的時候，也就是八年前了，那時候被限制用手機，書信裏還保留着最後的情感記憶。情動的，茫然的，爭執的，瑣碎的，每每翻起，見字如晤。而現在，我們都退化到不費心思的只發微信短句寒暄聊天了。

好可惜，那些很真摯情感的表達方式彷彿在文化中斷層了。接着我們會發現不知如何寫信，快速的生活反而讓人變得遲鈍。

白巖鬆説，你有多久沒談心了?現代網絡中，各種朋友圈，你可以跟很多人聊天，但卻找不到人談心。其實是一樣的，談心就像寫信，只是不同時代為了真摯的交流採取的不同方式罷了。

但我們逐漸摒棄了這些。因為我們節奏快，因為我們不願等待。

那樣太可怕了。

我記得看《最好的時光》時候，最打動我的不是張震跑了好多個地方去找舒淇，而是最初他要去當兵前，到舒淇打工的枱球室，對她欲言又止，直到店打烊他走了，不出一會又回來敲門板，對她説“我寫信給你”。那種輾轉，猶豫，情動的一刻，就是最好的時光。雖然放在今天用微信表白心動依然是會存在，但今天可能拒絕更快，因為缺乏等待。

當然也不僅限於情信，只做一比方，我們需要反思。

今天看了第一期《見字如面》，節目想法很好，請來幾個名家念信，信念出來是對的，有的信婉轉雋秀，有的信鏗鏘有力，有的信詼諧風趣，也有的信飽含深情。

黃永玉寫給曹禺的信文采斐然，良工不示人以樸，王耀慶演繹也堪稱本期最佳。

就情感而言，更觸動於蕭紅的信，如果能讓湯唯來讀或許更好(她演的《黃金時代》讓我覺得蕭紅就是她那個樣子那個氣質的)，蕭紅寫這封信時的年齡也都是與湯唯現在相仿的。感念於那句“因為你也是他們之中的一個，於是我就把你給忘了”，還有那句“中國有你們，中國是不會亡的”，蕭紅的一生很短暫，充滿了寒冷、苦悶與飢餓，但她的文字總是柔和、堅定也飽含希望，是她的偉大之處。

節目缺點是對信的解讀太浮於表面，首先女主持人的功力不行，功課也沒做足，其次女教授雖然學富五車，但儼然疏於揣測作者內心用意，解讀略有偏頗。

《見字如面》節目觀後感範文五

作為一個純粹的讀信節目，《見字如面》的出現無疑是帶着些冒險意味的。不似某些情感節目中以拆信為表、窺探家庭醜聞為實的做法，《見字》走的是文化爭鳴的路子，它選取的信件遠至公元前223年中國歷史上的第一封家書，近至十多年前羅永浩寫給俞敏洪的求職信。讀信人不僅有時下熱俏的鮮肉林更新，也有演藝界的泰山北斗張國立、歸亞蕾老師等。

根據撰信者真實身份的不同，讀信人的選擇也兼顧了性格、年齡等考量。另一邊，因着信件年代久遠，節目組還將涉及文言文的部分做了準確又保留意藴的白話翻譯，觀眾理解方便，也更易將思緒沉浸在信件詮釋的過程中。而在第二現場，還有主持人翟毓紅與楊雨、許子東兩位文化嘉賓進行對談，分享信件由來或解讀深層涵義。這麼看，倒有些《鏘鏘三人行》的意思。

説起《鏘鏘》，兒時最愛看竇文濤、樑文道、許子東三大才子指天説地、談笑風生，而今再見許老，脾氣稍斂，但論事更為透徹直接。許是擔心審核問題，主持人小翟與楊雨總是強加打斷，觀眾與許老皆未能盡興，十分可惜。另一位嘉賓楊雨是百家講壇的常客，對納蘭容若偏愛有加的她是典型的感性派學者，解讀時除偶爾掉書袋外，總不免將自我情感投射在信件中，於此，有觀眾戲稱道：“楊雨讀了很多書，而許子東讀明白了很多書。”也是見仁見智了。

除此之外，小翟作為主持人的控場能力也亟待提升，安靜深沉的第一讀信講台，混搭着嘈雜急切的第二抒發現場，總歸顯得突兀。畢竟節目初衷，不過也是為了交待一句：我們總説得太多，卻察覺不到想得太少。

儘管第二現場略有缺憾，但讀信現場卻是誠意滿滿。三期裏，個人最喜歡何冰和歸亞蕾老師的演繹。何冰其人，二度摘得中國話劇界最高獎項梅花獎，表演功底自然不容多説，但令我訝異的是，他打動我的並非慷慨激昂的情緒張力，而是在詮釋一封由普通父親撰寫、以表達為子前途擔憂的家書時，那份面對孩子哭笑不得又無可奈何的真切。那封信的名字叫《其實爸媽也是裝的》，拿捏“裝”，多一分則油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，讓“可憐天下父母心”的主題顯得並不那麼生硬、悲慼。

三期節目裏，我曾為兩封信落過淚，一封是蕭紅在臨終前寫給弟弟的《有你們，中國是不會亡的》，另一封是張曉風作為母親寫給全社會的《我交給你們一個孩子》。而兩封信的演繹者，都是歸亞蕾老師。此處，原諒我無法用言語準確形容她聲音的力量，只得截取她讀張曉風的片段，讓大家聊以感受。

如今，《見字如面》在豆瓣的評分已高達9.3了，但我深知，與其他消費着顏值、笑料、緋聞的節目相比，《見字》註定只能是小眾的狂歡。可我卻期望它能撐得久一點，有第二季、第三季，有更多的人知道它，願意停下小駐，並被它打動。箋短情長，願迷途未遠，還能追回已逝的時光。