《聲之形》觀後感（精品多篇）

《聲之形》觀後感 篇一

《聲之形》這部動漫電影是最近我看的電影中最感動的，這部電影之所以感動可能因為裏面流露出的感情有一些撬開了我狹隘世界一角，讓我覺得有時候這個世界可以這樣理解！

西宮硝子在轉學到新學校的時候，生來就有聽力障礙的她，也是想要交朋友而已。而石田將也作為一個小孩子，也許只是想要表現的和自己的朋友們一樣，或者更加厲害一點。所以，他總是帶頭欺負西宮硝子。他也許並不明白這就是欺凌，直到他變成被欺凌的對象時，他也許才理解原來那些看起來會讓同伴笑的舉動，原來是明晃晃的惡。他也變成一個被朋友們孤立的人。

當我們混在羣體中，總是學不會獨立思考！而那些盲從的惡，就像被遮住！直到有一天你站在對面，你才發現那塊遮羞布。

長大後的石田將也在學校看到所有的同學的臉上都是一個叉號，他雖然還活在這個世界上，可是他已經將自己與這個世界隔離了！他沒有朋友，他一直被小時候發生的事情反噬。他甚至這幾年拼命地攢錢，還去找西宮硝子想要道歉。甚至安排好了自己去死的日期。

可是，這個世界的不幸，從來都不是你帶來的！無論是西宮硝子還是石田將也。

電影《聲之形》中西宮硝子和石田將也都曾想要結束自己的生命，石田將也覺得他給西宮硝子造成了無法預估的傷害，而他也獨自隔絕了學校裏的世界，所以，他希望在結束生命之前，能夠得到救贖。

而西宮硝子在經歷了奶奶離世後，甚至是在石田將也企圖讓小時候的夥伴們重新聚在一起時候，人們再一次指責石田將也時，西宮硝子覺得是她給家庭和石田將也帶來了不幸。

所有的不幸，從來都不是你帶來的。我們有很多事需要道歉，就像我們有很多人需要去珍惜！而消失也並不能解決任何問題，活着着才會被救贖！

只有活着的時候，我們才有可能被救贖。石田將也的媽媽讓他知道他是一個一直被珍惜的人。石田將也希望自己能重新和西宮硝子做朋友。

到底要怎樣才能證明自己成長了，那種事情我也不知道啦，但是，只要那抹微笑尚存，我便心無旁騖。

這句電影中台詞也許正好解釋了放棄自殺念頭的石田將也，石田將也也許並不知道什麼是成長，但是，他知道他想要守護住西宮硝子。所以，當他看到西宮硝子跳樓的時候，去救了她！

那句：西宮，我想和你一起活下去！

也讓西宮知道她一直都被珍惜着，雖然這個世界對她而言是殘忍的。但是，他會一直陪伴。

最後，西宮硝子和石田將也一起走向成年，也許他們還會遇見很多的苦難，但是，我覺得感動的是他們已經得到了救贖，也學會的彼此陪伴！

生活中也許有很多人曾經想過，如果我能夠消失就好了！

感受到痛苦就想死，你也太自私了，那些珍惜你的怎麼辦？

生活已經有很多痛苦的事情了，不要再讓他們經歷失去你的痛苦了，好嗎？

請好好活下去~

正如電影台詞：

那個，西宮，我和你一起活下去！

《聲之形》觀後感 篇二

以聲之色，塑花之形。

電影《聲之形》講述了由於過去犯下的過錯，想要贖罪的少年石田將也在手語講習會的會場與有聽覺障礙的少女西宮硝子再次相遇的故事。從前受到校園霸凌的硝子，最後能否原諒石田將呢？

看了《聲之形》，觸動最大的不是男主女主的感情，而是片中折射出來的校園霸凌的現象。片中硝子因為聽覺障礙而被欺凌；現實中收到欺凌的也往往是些弱勢羣體。校園欺凌存在於許多學校之中，儘管它不出現在大眾視野中，但它可以説已經成了低年級學校的潛規則。面對校園霸凌，我們更多的，是憤懣，是無奈，甚至有時也不得不成為霸凌者來保護自己不被欺凌。

看過電影后，有人問：你真的能原諒校園霸凌者嗎？我思考了很久：原諒？不原諒？電影本來就是美好的。石田將的懺悔與硝子的包容讓電影有個美好結局。然而現實中呢？許多受欺凌的人心裏往往受到極大的創傷，這不是單單懺悔能補救的。

請善待身邊那些弱勢羣體，硝子是個可愛的女孩所以激發人們的同情，其他的普通的人呢？你是否也無形之中成為霸凌者跟風嗤笑過他（她）們？

已所不欲，勿施於人。

“從明天起，我一定好好傾聽他人的聲音”

《聲之形》觀後感 篇三

聲之形這部電影在頗具日本風格的靜謐音樂當中結束，當電影院的大燈打開，清理人員候在大廳外時，觀眾意猶未盡，並沒有要離去的意思，只因這有悲有喜的故事並沒有給人一個明確的結局，儘管這不是悲劇，讓人欣慰的是竊喜，幸好兩個主人公都成功找到了自我，勇敢地表達出對方的想法，化干戈為玉帛。

不再像曾經走在人羣中，整個世界中卻只有自己，不敢抬頭看別人，每個人臉上都是一個大大的藍色叉號。僅僅是因為自己內心的那不能觸及的傷疤。

故事簡單至極，但卻讓人為之動容，留下淚水，這邊是日本韓國的特色吧，尤為細膩，卻不知何時讓你感動地思考了許多。

故事主要講了新轉到班上的女同學為一名聽力障礙患者，經常遭受到班上xx一夥人的欺負，終於事件爆發，在這期間，女孩的聽力器壞了很多個，每個尤為昂貴，女孩再也沒有來學校，女孩媽媽告訴了學校老師，班上xx同學被供出，xx同學的媽媽帶錢去賠禮道歉。

女孩走後，男孩變成了一個只有自己一個人的世界，不再有朋友，每個人臉上都是一個大大的叉字，直到高中，有機會找到了女孩，男孩決定鼓起勇氣希望得到對方的原諒，似乎這是因為男孩因為兒時的錯誤導致內心一直有隔閡，而且不敢在結交朋友

從最初的陌生恐懼到最後的熟悉，但內心的愧疚感一直沒有消散，對年少時自己對女孩的所作所為難以化解自己內心的愧疚。直到國小時一同也欺負過聽力障礙女孩的另外一個女孩的出現，男孩本想化解他們內心的愧疚，但一起去遊樂園遊玩的過程中，在纜車上，暴力女孩憤怒地發泄了她對聽力女孩的偏見，認為聽力女孩只會説對不起，而且有意遠離她時，聽力女孩卻期望得到她們的友誼，才那樣對她。

晚上在草坪上一起看煙花，不料聽力女孩決定自殺，幸好男孩子來的及時，抓住了男孩子，但男孩子用力過猛把女孩救上來的那一刻，男孩掉了下去

幸運的是男孩只是受傷，就在這一刻

女孩睡夢中驚醒，男孩從醫院也醒來

心有靈犀都焦慮急迫地擔心着對方，來到了餵魚的地方

兩人終於化解內心的隔閡，勇敢訴説了他們內心內在的想法與感悟，愧疚，抱歉，欣喜。

從此，男孩終於突破自己

破涕為笑，他的世界每個人的臉面重新出現，這個世界不再屬於他自己一個人

重生一樣，他有了開啟新世界，結交朋友的勇氣，勇於抬頭欣賞世界的希望

似乎這是對校園暴力時間的一個小小的反思

一個小小的縮影

這讓我想起了小夏國中時，整個國中丹尼安受到班上男同學們的欺負

直至今天，似乎小夏都沒能忘記過去，曾經的陰影

她不敢近距離靠近man，她總覺得男人們不管是年輕的，年老的都有一顆花花心腸，因為有次她從超市出來，便步行回家，結果遇到了一個精神異常猥瑣的老頭。恐怖至極。

在她還未變得最好之前，她總是迴避男生，迴避男家長等等

表面上冷酷無情

或許這樣可以讓她安全感，不要來觸碰，和她沒有一點關係呢

另一方面她又在想，不知道長大後的那些曾經欺負過她的男孩現在怎麼樣了呢

不知是好還是壞

不知道他們還記不記得那個被他們喊了三年臭女孩的小夏

小夏的內心一直處於失落。因為回顧她的成績，她的優勢在上學時完全沒有，即便那本來好好的英語成績，剛剛取得一點點進步，但終歸因老師調離而煙消雲散，到最後連那英語也不值一提。

《聲之形》觀後感 篇四

《聲之形》在2017年上映，由京都動畫公司製作，口碑和票房皆不俗。自上映起，《聲之形》就不斷被外界拿來與《你的名字》比較，不過兩部動畫有不一樣的風格。《你的名字》圍繞少男少女之間的情愫，而《聲之形》探索個體自我和解、自我認同感的心理歷程。這部動畫電影改自大今良時原作的同名漫畫，主要講的是有先天性聽覺障礙的西宮硝子在學校的成長經歷。

"幫你活下去"是《聲之形》的宣傳口號，能給觀眾對自身的啟發，找出我們對人生的思考。從教育層面看，這部作品用友情、親情和愛情的故事映射出家庭教育中孩子自我認同的重要意義，用二次元的方式給父母和孩子不一樣的同感體驗。接下來，我們就以《聲之形》女主硝子的故事入手，探究"自我認同"對孩子的現實意義。

《聲之形》：接納自己、認同自我應從童年開始

失聰少女硝子轉入一個新的班級，受到了班級裏孩子王石田將也的排擠，以他為首同學們都因這個殘疾女孩帶上"有色眼鏡"。硝子的記事本被扔掉，昂貴的助聽器被弄壞，面前背後同學們都在小聲議論她的問題，在看不見的地方嘲笑她。

作為被校園欺凌的受害者，西宮硝子沒有站出來為自己辯護，反而是自信心的缺乏讓她做出過分謙卑的行為。加上日本的社會環境，她所説的"對比起"比欺負她的人説的還要多。

每當硝子走進人羣試圖融入，但其他孩子還是毫不留情地拒絕她、遠離她。對於自己的"打擾"，硝子總是不斷地道歉，道歉的話語打招呼一樣平常。

被排擠、欺負後的無助和沮喪，不禁讓人想起在現實生活中同樣遭受欺凌的孩子。那些擁有着天真可愛面龐的孩子，不得不接受失落和悲傷的磨礪。當其他小朋友開始手挽手聚在一起玩遊戲時，像硝子一樣想要盡力融入但屢屢被拒的孩子數不勝數。聽着其他孩子清脆的笑聲，他們也會如硝子般低下頭顱。

每個童年時期被欺負的孩子心裏都埋有一顆種子，因為小時候的不合羣、不自信，導致這個童年種子不斷地生根發芽。隨着孩子慢慢成長，孩子會在成長路上一次又一次地否定自己。就算有想積極前進的想法，也因童年時期的悲傷記憶望而卻步。

所以，當硝子在煙火大會上，面對絢爛奪目的煙花，想要從自家陽台一躍而下時，她心中充滿的是對自己的否定以及不認同。硝子熬過了許多不堪的經歷，但是在內心深處總是沒能忘記痛苦的回憶，從來都沒有接納不完美的自己。

硝子總覺得自己一無是處，這就是悲劇的根源之一。在現實生活中，"自我認同"是孩子成長途中最重要的心理基礎。每一個人的"自我認同"都是來源於周圍人對自己的態度、個人能力以及自信心等重要方面，其中孩子的自我想法往往比外界想法更加影響深遠。一個人要想有高度的"自我認同"，就必須從童年開始學會接納自己、認同自我，才能打下良好的心理基礎，更好地發展自我。

自我認同缺乏壓抑情感，還會揹負一生的失敗感

《聲之形》整體圍繞"校園暴力"衍生開來，電影氛圍十分壓抑。而劇情推動的決定性因素——校園霸凌，與西宮硝子和石田將也之間的矛盾與人物自身的矛盾糾纏在一起。硝子受盡欺辱，厭惡自己的存在。她對待自己的態度如《被嫌棄的松子的一生》裏的松子一般，覺得自身的存在給他人帶來了麻煩，從而在自我認同感上有了缺失。

孩童時期，是孩子進行自我評價，自我認同感形成的關鍵期。如果在這一時期沒有建立正面的自我認同感，那麼孩子的同童年不僅會在壓抑中度過，甚至還可能會揹負一生的失敗感。

硝子從小就要帶上助聽器，這個小小的機器意味着她與周邊世界的隔閡。因為失聰，硝子在小時候難以自理生活，總需要得到很多幫助，她總認為自己不能獨立做事。長大後，硝子明白自己能夠獨立生活，但是又受到同學們的排擠，所以心情更是一落千丈。

心理學家茲本·戈蘭·埃裏克森認為：自我認同是人生中重要的任務。童年的壓抑會變化為一生的失敗感，影響了孩子的學校交往、家庭生活等等生活環境。

自我認同感是孩子成長期的心理支柱，決定着孩子內心的強大程度。如果缺乏了自我認同感，那麼孩子對自身和外界的看法都會很負面，做事也會怯懦退縮，在人際交往上更是處處碰壁。童年時期自我認同的缺失意味着，孩子難以在長大後建立其他的人生成就，就連快樂、健康地成長也會成為問題。

孩子自我認同感低？父母要信任孩子、引導孩子發現自我價值

《戴眼鏡的露娜》中寫道："也許您的孩子不需要戴眼鏡，但他同樣可能在生活中也有自我認同感低的時候。"自我認同是一種"天生我材必有用"的，能夠發現自身價值、肯定自我優勢的想法。然而，個體的"自我認同"並非先天就有，而是通過後天的培養才慢慢形成。

"自我認同"感的成熟是一個漫長的過程。發展心理學認為，兒童做出一個行為，得到他人尤其是父母認同和肯定才會導致正向的行為累積，直至評判體系形成，自我認同才有可能出現。所以，父母更要擔起引導孩子發現自我價值的角色，從小重視起孩子的"自我認同"

首先，父母要信任孩子，不應總是常懷疑心。信任的力量非常強大，孩子得到信任，自信心就會油然而生。相反，如果孩子得到的負面評價比正面評價多，那麼孩子就會越來越不自信，"自我認同"感就難以形成。

"好孩子都是被誇出來的"，父母的表揚和鼓勵對於孩子而言，無疑是十分有效的推動力。但是，父母也需要找到鼓勵的平衡點，在溺愛和嚴苛之中尋找適中的方式。一味地表揚孩子，會令孩子產生不切實際的想法，對自身的定位產生偏差。

真正懂得培養孩子"自我認同"的父母，不是替孩子做一切的事，而是引導孩子發現自我價值。放手讓孩子自己去嘗試，就算失敗、受傷，從而產生挫敗感，但這畢竟是他獨立完成自我探索的過程。

讓孩子自我探索是培養自我認同感的重要步驟，因為獨立探索會讓孩子產生一種信念："儘管我失敗了，但是我依舊能夠靠着自己的實力完成目標。"父母還應多鼓勵孩子："你可以學習吉他，我覺得你的音樂天賦不錯。"，從表揚性語言和行為的方式出發，引導孩子發下自己的優點，幫助孩子強化對自身的認同感。

我是小B媽媽育兒師，也是5歲寶寶的媽媽，在養育和教育孩子過程中，遇到任何問題可以來問我，希望我的一點建議能有助你解決帶娃過程中的困惑與煩惱，讓我們的孩子能更好的成長！

《聲之形》觀後感 篇五

暑假我看了很多部電影，以至於很多電影我的記憶已經模糊了，但這部《聲之形》卻仍似記憶猶新。

作品以主人公的石田將也和先天性聽覺障礙的西宮硝子為中心，講述了人與人之間的複雜聯繫和交流。作品的宣傳口號是：“幫你活下去”。這是百度上的介紹，當時我看完後心情久久不能平靜，去看網上的'評論卻發現有與我截然不同的觀點。但一千個人眼中有一千個哈姆雷特，我雖然一開始有些困惑，後來也釋然了，我仍然很喜歡這部電影。

它有一個片段我非常喜歡，將也本在橋上與“朋友”見面，卻説出了每個人的缺點以至於大家不歡而散，甚至使他的人際關係再度跌入谷底，以至於硝子以為自己讓他不受歡迎了而自殺。這是劇情高潮，也是我喜歡這個電影的一個重要原因。

多數批評它的人都認為硝子其實不會也不應該輕易原諒甚而喜歡上將也，但我認為劇情鋪墊足以讓這成立。這其實是一個男女主或者上電影中的所有人相互幫扶、救贖，一起成長的故事。最後所有人都直面了自己的缺點，這讓我非常感動。

綜上所述，我認為這是部優秀的動漫電影。

《聲之形》觀後感 篇六

故事風格

就像看《你的名字》就知道是典型的新海誠作品一樣，看動畫就是看人，這句話筆者深信不疑，什麼樣的監督做什麼樣的動畫，就和什麼樣的導演出什麼樣的電影是一個道理。《聲之形》的監督是山田尚子，看看山田尚子出名的作品就知道她的風格，《輕音少女》，《玉子市場》，還有《吹響吧！上低音號》的部分演出，山田尚子的典型風格就是細膩的日常故事，《聲之形》也是如此，或者説《聲之形》這樣用日常事件來描述故事的風格，正好是山田尚子拿手的類型。

不過《聲之形》如果要説日常，故事的總體風格還是偏沉重的，先有霸凌，後有矛盾吵架，解決的過程也比較長，話題也比較嚴肅，裏面的“熊孩子們”也思想比較極端，歡樂的片段不多，總體還是比較壓抑的，肯定不是《輕音少女》那種無憂無慮，畢竟是反應成長的問題，太歡樂就沒有重點。

雖然沉重，但是角色的成長還是讓人覺得欣喜，總能讓人展望“故事往好的方向發展後”的那種期待，故事相當細膩，無論是對角色的細節描寫，還是從動作語句反應出的內心，這一點山田尚子的把握還是到位，像是男主角最後去學園祭，反反覆覆照鏡子打理，對於一個對自己形象沒有太過注重男主角來説，顯然是很在意和朋友們一起去學園祭的“機會”，還有女主角西宮的一些細微表情的刻畫，監督也是沒有放過。

這種欲張但卻不揚的風格，還是京阿尼一貫的風格，對於日常的節奏的拿捏也是恰到好處，不過從故事本身的高潮塑造來説，個人覺得不如20xx年京阿尼的《涼宮春日的消失》那麼酣暢淋漓，但是這跟故事本身的結構也有關係，《聲之形》本身就不是高潮迭起的那種劇情，而是平淡中看成長的慢慢推進，總體來説筆者認為，《聲之形》的節奏把握還是非常有京都動畫的風格，精緻而不缺乏舒展。雖然不是一個級別的動畫，但是不得不説《吹響！上低音號》的節奏也是筆者非常喜歡它的原因，《聲之形》雖然故事不同，但是也有這種京阿尼獨特的韻味。

畫面畫風

還是那句話，“什麼人什麼動畫”，負責《聲之形》的人設的是原畫師西屋 太志，他負責過不少京都動畫的作品的作畫監督、原畫和人設的工作，例如《日常》的人設和《冰果》的人設，所以説這次的《聲之形》的人設風格，雖然不是堀口的標準“京阿尼臉”，但還是非常有京阿尼的特色的人設。看上圖中的黑長直就知道，多少能感受出幾份京阿尼常有的黑長直角色的味道。按西屋太志自己的説法，是想創造一種“動漫和現實之間的味道”，所以相對會去掉一些二次元角色的因素，所以最後成型的角色看起來相對比一般的京阿尼做的TV動畫上更加寫實一些。

《聲之形》的畫面是略帶偏冷的色彩和精緻的風格，從畫面上不會有《你的名字。》那種極為飽滿的光照感和夕陽下的暖色畫面，畢竟是有欺凌和比較極端思維的故事劇情，畫面上太暖也會覺得違和，不過在需要暖的時候，自然也會顯得充滿陽光，總體畫面風格更加突出一種青澀的味道。

像是男主角和大家一起乘坐過山車遊樂園玩的那一段，是畫面最為鮮麗的部分

但是很多情節下，還是會突出偏向深色的質感。

《涼宮春日的消失》中也是為了突出一種壓抑氛圍而用了冷色調的畫面，但是《涼宮》的故事氛圍又和《聲之形》不同。《聲之形》故事雖然有些沉重，但還不至於壓抑，也不是為了突出壓抑而製作出深沉的感覺，深沉的部分主要是角色的思索和煩惱。

所以《聲之形》同樣不會缺乏京都動畫一貫的唯美風格，柔和而偏向平靜。

唯美漂亮的場面下，絕對不會失去應有的温馨感。自然、唯美、平淡，這就是京阿尼的日常最有魅力的地方。

音樂

負責《聲之形》的音樂的是山田尚子指名的牛尾憲輔，他以靈活多變電子樂風格來表現青春時期特有的那種少年的心境，總體風格還是非常符合《聲之形》這樣的日常故事，音樂帶來的細膩感情表現也十分到位。

和之前令人印象深刻的《你的名字。》不同，《你的名字。》用的是一首BGM多個不同變奏版本來完成整體感很強的音樂，因此很多歌曲容易令人印象深刻，劇情核心部分的幾首曲子筆者都非常喜歡，《聲之形》相對來説，用了更多的不同的曲子來表達不同場景下的情感，由於風格一致，同樣是達到了不錯的整體感，但相對印象深刻的曲目就要少一些。

主題曲是由aiko演唱的《戀をしたのは》，還是把那種無法説出口的愛用真切的方式進行表達，個人覺得還是很喜歡這首曲子的。

説説比較有意思的部分，開頭的部分用了一首插曲《MY GENERATION》，這是一首英國搖滾風的老歌，説實在的乍一聽和京阿尼這種細膩風格的動畫有點格格不入，不過可能是為了突出男主角少時那種作風，而用了這樣一首有趣的插曲。

和《你的名字。》對比

很多朋友都問過我，《聲之形》和《你的名字。》哪部好看。首先筆者先説一下，《你的名字。》和《聲之形》的故事風格差異很大，如果説《秒速五釐米》的風格是非常寫實的故事，那麼《你的名字。》毫無疑問就是浪漫主義風格的幻想之作，而《聲之形》又是比較寫實主義的作品，兩部作品的風格差異還是很大的，《你的名字。》故事一氣呵成，高潮部分塑造的相當感人，但是感動之餘讓人思考的“深度”卻覺得沒有《聲之形》那樣凝重，新海誠説他是想表達出一種對於災難的預警，或者從災後的視角重新審視自己的生活，然而筆者更加看出的是新海誠對戀愛觀念的理解。

《聲之形》觀後感 篇七

看電影不但可以讓我們放鬆心情、抒解壓力，一部好的電影還能讓我們對事情有不同角度的想法，增加我們的想像力。為生活帶來一點樂趣，我最推薦一部電影名叫聲之形。我推薦它的原因是因為它帶我們看到了許多值得關注的社會議題。

男主角將也班上轉來了一位耳朵戴着助聽器的轉學生硝子，溝通只能用寫字，勉強算是可以融入班級，偏偏這羣學生就是年幼無知，對有特殊狀況的硝子自然會產生欺負的心理，霸凌的戲碼就上演了，而帶頭的是男主角將也，還玩過頭把硝子的助聽器搞壞，害硝子耳朵流血，老師在興師問罪時大家都不敢擔責任全把責任推給將也，在這段期間，將也也像是獲得報應般地遭到霸凌。硝子雖然遭受將也那樣的對待，卻還是默默地跟在將也旁邊。最後，硝子轉學了

時光來到高中，將也心智慢慢成熟，逐漸發現自己過去的錯誤。將也開始每隔一段時間就會去手語教室找硝子，將也雖然也交到一些朋友但是因為自我逃避及罪惡感，導致將也並沒辦法發自內心的溝通，周遭看到的人臉都會貼上大大的X，在一次和硝子一起參加的煙火大會後，硝子莫名離席，將也覺得奇怪就跟了上去，將也一路跟到硝子家，發現門沒鎖，打開門一進去竟然看到硝子爬上陽台準備跳樓，將也立刻衝了上去救了硝子，最後硝子雖然沒事，但是將也卻摔到河裏，被救起來後送到醫院，昏迷不醒，醒來後將也回到學校，他邀請了硝子一起參加文化季，他發現同學、朋友其實都是很關心自己的，終於打從心裏接納了所有人，大家臉上的X都消失了。

霸凌的情況，多數人會有“自己不會這麼做就好”的想法，常常因為別人這麼做了而大力抨擊、譴責，其實這種獨善其身的心態也是一種社會問題，面對霸凌的行為，我們不該只是當個旁觀者。《聲之形》是一部藴含內容遠大於預想的優質動畫電影，若是仔細探究每個劇情細節，就會發現許多驚人的細膩之處，值得深思。所以我非常推薦大家觀看。