幼兒園音樂培訓心得體會【新版多篇】

幼兒園音樂培訓心得體會 篇一

炎炎夏日被涼爽的秋風送走，一個金黃的收穫季節悄然而至，我們的學科培訓也如期而來。學科培訓，我覺得它就像一頓家常菜親切、貼心又營養豐富。馬老師的學科引領、同仁們的經驗交流、基本功競技讓這兩天如火如荼，讓我感受頗深、受益匪淺。

一、學會用心善於思考

説課對於我來講是既熟悉又陌生。總是聽別人在嘴上説“我要説課了”，“我要參加説課比賽了”，但實際上，我卻沒有真正的説過課，對於説課也只是概念上的理解沒有實際的操作、運用。培訓中，馬老師對説課的闡釋讓我對説課有了深一層次的理解。在説課這一環節中，最讓我有所思的還是在三位教師完成自己的説課後，各位教師的點評。歡歡老師語言簡答卻總能回答點子上，一語點醒夢中人，學不在多有心則靈。

在日常的學習教學中，我總相信量變會引起質變，努力讓自己多看、多聽、多讀。在學習生活中，應該更注重用心的思考，做一個有心人。

二、磨刀不誤砍柴工精心選題

在日常的的教學訓練中，我們經常會參與一些講課比賽、技能比賽及帶領學生參加各類的比賽。我們都有這樣的苦惱，自己在排時非常的用心，學生練習的也很刻苦，但卻是事倍功半沒有好的成績和名次。怎樣才能讓自己的課、基本功比賽、學生的節目脱穎而出呢，這些一直都在困惱着我。在培訓中，王老師和畢老師以多年的教學經驗，毫無保留告訴我們她們的祕訣——好的選題。

磨刀不誤砍柴工，好的開始是成功的一半，我們在選題一定不要畏懼麻煩，多看、多聽、多對比，精心選題，在題材這一環節就勝人一籌，才能取得事半功倍的效果。

三、夯實基本功勤於練習

記得小時候鋼琴老師常常叨唸這樣一句話：一天不練習自己知道，兩天不練習師傅知道，三天不練習大家知道了。老師的這句話一直迴響在我耳邊二十餘年，每每想起心中不免泛起慚愧。自從上班之後，聲樂鋼琴的練習已經不復上學時的勤奮。培訓時即興伴奏測試、師妹的聲樂演唱都震撼着我。

作為一名音樂教師我們需要有過硬的教學基本功和專業基本功，這是我們上好音樂課的必備條件。這就需要我們夯實基本功，勤於練習。

學科培訓年年有，年年都有新內容，年年都新體會，年年都有新收穫。

幼兒園音樂培訓心得體會 篇二

音樂作為一種聲音的藝術，有其獨特的魅力，而音樂教育，尤其是幼兒音樂教育，更是一門教育的藝術，她對孩子情感的陶冶、智力的開發、個性的張揚以及創新能力的培養，有着不可低估的作用。歌唱是音樂教育的一種音樂手段，也是人們表達情感的一種方式，尤其是孩子，當他高興時，就會情不自禁地唱起歌來，以表達輕鬆、愉悦的心情。我相信，每個孩子都愛唱歌，但一旦到歌唱活動時，孩子們的表現就有些被動，有時會出現老師一個人唱獨角戲的現狀，而且總覺得孩子的歌聲不動聽。為什麼會這樣呢？重新審視我們的歌唱教學，造成這種困惑的因素很多，但更多的在於我們老師自身。如何來提高我們歌唱教學的效率，讓歌唱成為孩子們的樂事，我認為應該打破傳統的歌唱教學模式，注重教師的教，更注重孩子的學，追求並真正實現“真、善、美”三者的和諧統一。

11月13日~11月14日在園領導的推薦下我代表我們幼兒園有幸參加了泰安市音樂骨幹教師培訓會活動。我聽了年輕有為的閆永濤教授的講座，還觀摩了他所設計的《音樂王國》的優質課，讓我從中受益匪淺、感觸頗深。

在此次培訓之前我個人對音樂教育的理解是這樣，孩子天生對於音樂是敏感的，尤其在幼兒時期，音樂教育是必要的也是不可或缺的。所以在平日五大領域課程中對於音樂課的是比較重視的，尤其是對於孩子節奏感訓練、創造能力的培養（在這裏我的課程中主要體現在幼兒創編律動動作）也成為了我上音樂課程的重要目標。

在經過這次培訓後我更加體會到了音樂對於幼兒的重要，也讓我瞭解到音樂課程的多樣性和豐富性。首先，我很慶幸的是我對於音樂課的認識還是符合許教授對於音樂課程的基本要求。但是我所認識到的還是比較膚淺的，雖然我瞭解到音樂課程並不只是單純的“老師教歌孩子學唱”，但是卻大大脱離了“生活”。在聽閆永濤老師講座時，我最大的感慨是：原來音樂就在我們的生活中啊！蔬菜、水果、我們看到的、聽到的、所有周圍的事物都可以是音樂課程的元素。這樣孩子更能夠接受，更能夠與自己已有經驗相融合切身體驗，也更能夠激發幼兒對音樂活動的興趣。我想如此好玩的、生活化的音樂活動誰會不喜歡呢？因此，當時就心裏暗暗下決定將如此好玩的音樂活動分享給我們的老師、我們的寶貝們，想讓他們從中得到快樂，培養對音樂的興趣，以及從音樂中感受美、發現美。其次，在觀摩了優質課程後我進行了總結與反思。

怎樣給孩子真正屬於他們的音樂課程？不讓孩子們在課程中只是被動的接受與引領？我想所説的“體驗式成長”用在音樂課程中也是非常恰當的，重點在於“體驗”二字，同一首音樂在孩子心裏可能會播下不同的種子，有時候我們的小傢伙對於音樂的感受是“只可意會不可言傳”，其實，作為我，一名老師，慶幸作為一名幼兒老師，能夠依據幼兒園教育理念給孩子自由發展暢想的空間我覺得真好！尤其在藝術方面，不由的感歎，刻板的教育模式是不能夠給與孩子一個真正“體驗藝術”的空間！對於我來説，在以後的教學中還有很多值得學習與摸索的，我也有信心在第一山幼教大家庭裏，能夠綻放出屬於自己魅力的色彩！

幼兒園音樂培訓心得體會 篇三

通過這次網絡研修培訓，我受益匪淺，也認識到自己的不足。這次培訓的內容豐富，形式多樣，網上培訓，專家講座引領，有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會：

一、音樂是一門崇高的教育事業。

音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須的安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心教育事業，才能思變發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什麼教育、給學生什麼影響這都是教師的責任。因此，在今後的實踐期間，我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業。

二、音樂能使個體得到昇華。

教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分，因而關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學過程中師生關係應是對話的、和諧的關係。教學要真正豐富學生的精神世界，釋放學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙鋭利的眼，去把握與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能、幸福不僅是教育的最終目的，它同時也貫穿於整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之後的人更要有幸福。

三、作為音樂教師努力的方向。

作為一名音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。印象最深的課程是專家為我們傳授了許多音樂，教學方法，受益極大。特別是潔淨的教學方式，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生髮展為本”的新型音樂教學模式。

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中，我儘量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發，多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間，以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。

四、認識自己的不足，終身學習。

學習不僅僅只學專業方面，要擴充到各個領域，不斷的提升自身的修養和素質。新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標，實現自身的可持續發展。首先必須樹立終身學習的意識，把不斷學習作為自身發展的源泉和動力。其次，教師應把學習貫徹在自己的教學實踐中，將學習與實際教學結合起來，努力探索新的教育教學方法。通過總結經驗，提高自身，向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討，教師要秉承終身學習的教育理念，以適應教育改革的浪潮。

總之，培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷髮展，不斷完善自我的永遠的研修平台。在以後的`工作中，我時刻不忘音樂教師的使命，用一名優秀的音樂教師的標準來鞭策自己，努力前行。

幼兒園音樂培訓心得體會 篇四

週六日，有幸參加了由南京師範大學的許卓婭教授帶來的“全國幼兒園音樂遊戲化教學交流研討會之律動活動專場”的培訓。做幼教這個行業的我們都知道，也都會經常在教學中學習，傳講過許卓婭老師的教學。這次，能夠在現場聆聽、觀摩、參與、互動，這的是一次非常難得的機會，同事也學習到很多。

藝術的本質是審美。能夠讓孩子在藝術的殿堂裏生活，是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中淨化他們幼小的心靈，同時為自身修養帶去更多美的享受，也是我們作為教師所要堅持和追求的。在這次專場活動中，許老師給我們帶來了很多律動，由淺至深，由易到難，有單到雙。我們在學習的時候，不但可以參與觀摩，還可以到現場與許老師進行互動，大大的提高了我們對律動教學的興趣，也加深我們對律動的認識。這是此次我在許老師的專場中收穫最大的。

音樂教學最讓我們困惑的，就是如何將遊戲滲透在音樂課中，如何讓孩子們從一節簡單的音樂課中體驗由遊戲帶來的快樂。許老師為此也專門作了解答。音樂課，要求孩子們的常規是非常嚴格的，決不允許有任何的違反規則還可以再進行遊戲的。這就要求我們老師在平時的一日生活中，注重幼兒常規的培養，有很強的規則意識才行。有了常規，才可以進行音樂課的第二步——滲透遊戲教學。比如：我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍，教會孩子1—2個簡單的動作，像拍手拍腿。隨着孩子年齡的增長以及對音樂節奏感的更深的認識，我們可以縮短拍子，在原有基礎上把動作做得快一些。那麼到了中、大班，就完全可以通過縮短時值，再加入動作來進行音樂教學。當然，音樂教學中，除了單一的自己嘗試，還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規意識更加穩固才可以進行。

總之，在這次學習中，許卓婭老師幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮，收穫頗豐。不僅為我們今後在音樂教學積累了更多寶貴的經驗，同時也通過音樂，讓我們的身心都愉悦起來。從而，使我更加熱愛音樂了。

幼兒園音樂培訓心得體會 篇五

參加了這次的音樂科任教師培訓，受益匪淺。這次的培訓不同以往的’，以前的就只有專題講座，這次是現場聽課+專題講座，形式更加豐富多彩，在點評課時，大家暢所欲言的與兩位音樂帶頭人吸取經驗，在何教授的講座裏，何教授更是讓我們提出在教學中遇到的問題和困惑，讓大家一起來探討，一起互動交流。通過認真細緻地學習，我對音樂教學的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，相信今後的教學業務能力和水平會有不同層次的提高。

聽了文老師的《讓我們蕩起雙槳》和樑老師的《歡樂頌》。感受到了兩位老師對音樂的熱情，非常值得我這個兼職上音樂課的老師學習，我的教育對象是一羣智力低下的學生，而且智力障礙程度和類型也有很大的區別。智力障礙兒童突出表現的特點：判斷力差；不能完整地認知客體；缺乏概括能力；難以理解概念的確切含義；特別難以理解抽象概念；分析能力差；考慮問題不合邏輯；注意力不易集中；注意範圍狹窄；穩定性差；難於分配注意等。研究表明，通過音樂課堂教學，在課堂上為智力障礙兒童感受、欣賞、表現音樂創設一種良好的氛圍，能夠有效促使智力障礙兒童的感受、想象、表現、創造等綜合能力得到較好的提高。

不僅學會了歌曲的演唱，實現了情感的宣泄和動作的模仿，而且智力障礙兒童的素質也在愉快、充滿活力的課堂氣氛中得以提高，大大激發了智力障礙兒童學習音樂的興趣，以及收穫了音樂學習以外的成長。因此，在音樂教學上要求我們就更高了。在何教授的講座裏提到教師專業素質和教學能力，我深刻的反思了我的音樂課堂：我考慮學生認知水平了嗎？我有漠視學生的現象嗎？有浪費課堂時間的行為嗎？課堂教學中的每一個環節是否都交給了學生？每一個環節都帶給了學生什麼？各環節目標達成度如何？總體來説，培智學校的音樂課堂應該體現智障學生的六大能力：學生積極參與音樂活動，體現了蓬勃的生命力；學生切實成為每個環節的主人，整個教學過程體現了持續的內在活力；學生主動思考問題，探究釋疑，體現了活躍的思維張力；學生間互動合作，積極利用團隊力量解決困難，體現了團隊合力；學生在音樂活動中體驗樂趣，享受成功，體驗了成功的魅力；學生保持學習激情，在每節課上都能主動參與，積極探究，達成學習目標，體現了持久的發展潛力。要達到培智音樂的高效課堂我還有一定的差距。今後要做好以下環節：

1、備課充分，圍繞新課程理念思考四個問題。

2、情感到位，嚴密設計課堂環節。

3、尊重學生，充分調動主動探究。

4、收放自如，輕鬆體現多方互動。

作為特教老師，我們要抱着不斷探索、永不滿足的態度，做一名合格的音樂教師，做學生喜歡的教師。

幼兒園音樂培訓心得體會 篇六

20xx年x月x日，我參加了xx教育集團組織的xx縣國小音樂教師培訓學習。這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什麼教育、給學生什麼影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習後，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現總結以下幾點心得：

一、改變觀念、推進教學改革

通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心裏成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們旋律人生，享受人生旋律。

二、以審美為核心，激發學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是説，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

三、注重個性，培養能力

在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生髮展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷髮展，不斷完善自我的永遠的研修平台。

四、採用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂於自我表現。可

如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特徵與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢？為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，採用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

五、加強合作，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究慾望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悦。

通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今後的工作有了明確的方向。這一次培訓活動後，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷蒐集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課後經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今後上課進一步提高。並積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師。