精品經典古詩詞鑑賞多篇【精品多篇】

松竹梅 篇一

鬆四季常青，竹經冬不凋，梅則迎寒開花，故稱歲寒三友。梅、竹、鬆是取梅寒麗秀，竹瘦而壽，松石醜而文，是三益友之意。天寒地凍，花木凋零。只有松竹梅這三位“朋友”欣欣向榮，一派生機。在舊社會結婚時，多在大門左右貼上“緣竹生筍，梅結紅實”的對聯，這是因“筍”與子孫的“孫”字同音、同聲。將鬆、竹、梅圍成團狀；分作三個團狀，以簡潔的線條代表鬆、竹、梅，構成圖案：以鬆、竹、梅組成的洞門。

竹 篇二

於潛僧綠筠軒①

〔宋〕蘇 軾

可使食無肉，不可使居無竹。

無肉令人瘦，無竹令人俗。

人瘦尚可肥，俗士不可醫。

旁人笑此言：“似高還似痴？”

若對此君②仍大嚼，世間那有揚州鶴③！

註釋：

①於潛：舊縣名，在今浙江省，縣南有寂照寺，寺中有綠筠軒。 筠(yún)：竹子。

②此君：指竹子。相傳晉王徽之酷愛竹子，有一次借住在朋友家，立即命人來種竹，人問其故，徽之説：“何可一日無此君？”

③揚州鶴：出自《殷芸小説》：“腰纏十萬貫，騎鶴上揚州。”意思是兼得升官、發財、成仙的一種奢望。“揚州鶴”由此代指人的奢望。本詩最後兩句的意思是：蘇軾認為這是一種奢望，不可能實現，因而拿來解嘲，意思是説又賞竹子又想吃肉，哪有這種美事？

賞析：這首詩以五言為主，但適當採用了散文化的句式，抒寫自如，形象生動，情趣橫生。全詩議論精闢，發人深省，將“無肉”與“無竹”作比較，認為“無竹令人俗”“俗士不可醫”。作者借竹頌揚於潛僧的高雅風節，批判物慾俗骨，同時也表達了詩人自己的高潔情操。

梅 篇三

〔宋〕陸 遊

聞道梅花坼曉風①，雪堆遍滿四山中。

何方可化身千億？一樹梅前一放翁。

註釋：

①坼（chè）：裂開。這裏是綻開的意思。

賞析：賞梅是詩人陸游的酷愛，他一生創作了許多詠梅詩詞，往往借梅花的高風亮節寫出詩人自己的真性情。這首詩表現了詩人對笑傲寒風的梅花的愛慕之情。前兩句寫梅花不畏嚴寒，紛繁似雪，遍開山中。後兩句寫梅花盛開，欣賞不盡。詩人設想希望自己化作千萬個陸放翁，好盡情欣賞每一株梅花的美。從詩人別具一格的想象力可見作者的愛梅、惜梅之情，感情真切，自然動人。

竹 篇四

贈嶺上梅

〔宋〕蘇 軾

梅花開盡百花開，過盡行人君不來。

不趁青梅嘗煮酒，要看細雨熟黃梅。

賞析：詩人以品格高潔的梅花自喻，既不和“百花”一起開，也不和“行人”一起來，冷靜沉着，孤高雅潔。不在梅子未成熟時就匆忙去嘗青梅煮酒，而是等黃梅熟透。全詩比喻貼切，表現出作者孤高而又沉着從容的超脱胸襟。

贈 從 弟① 篇五

〔漢〕劉 楨

亭亭山上鬆②，瑟瑟谷中風③。

風聲一何盛④，松枝一何勁。

冰霜正慘悽⑤，終歲常端正。

豈不罹凝寒⑥，松柏有本性。

註釋：

①從弟：堂弟。這首詩是作者寫給堂弟的。

②亭亭：高大聳立的樣子。

③瑟瑟：形容風聲。

④一何：多麼。

⑤慘悽：即悽慘，嚴酷凜冽的意思。

⑥罹：遭受。

賞析：作者以鬆為喻，有讚美和勉勵的雙重意思。經受嚴寒的松樹依然挺立端正，繼承了孔子的“歲寒然後知松柏之後凋”的思想，勉勵堂弟要學習松柏，堅守情操，在勁風中傲立不倒，其實這也是作者的自比，表示他要保持自己的操守，不對險惡環境屈服。

嚴鄭公宅同詠竹① 篇六

〔唐〕杜 甫

綠竹半含籜②，新梢才出牆。

色侵書帙晚③，陰過酒樽涼。

雨洗娟娟淨，風吹細細香。

但令無剪伐，會見拂雲長。

註釋：

①嚴鄭公：即嚴武，曾受封鄭國公，是杜甫的好友。

②籜（tuò）：筍衣，竹筍的外衣。

③書帙：書冊外包布套，泛指書籍。

賞析：這是杜甫赴好友嚴武家宴飲時的同題之作，寫出了新竹的娟秀可愛之態：竹的綠色濃郁，映照到書卷上，似乎是天色暗了下來；晃動的竹影帶來的陰涼移過酒器，顯得更加清涼。“娟娟淨”“細細香”，最見新竹的清新風致。全詩清新雅緻，觀察細膩，值得品味。

優秀經典古詩詞鑑賞 篇七

登高

杜甫〔唐代〕

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。

艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

賞析

杜甫的《登高》總體上給人一種蕭瑟荒涼之感，情景交融之中，融情於景，將個人身世之悲、抑鬱不得志之苦融於悲涼的秋景之中，極盡沉鬱頓挫之能事，使人讀來，感傷之情噴湧而出，如火山爆發而一發不可收拾。

如一般詩篇，《登高》首聯寫景，開門見山，渲染悲涼氣氛。詩中如是寫到：風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。這兩句都是動靜結合，寓靜於動中構造了一幅以冷色調着墨的絕妙的水墨畫。“風急天高猿嘯哀”，一個“急”，一個“哀”字非常有代入感，使人立馬進入作者所營造的令人憂傷的情境裏不可自拔。接着，苦悶情緒溢滿於胸，無處排遣，詩人將其濃縮寄託於鳥的處境下，這樣寫道：渚清沙白鳥飛回，它構造的是一幅冷淡慘白的畫面，“渚”是“清”的，“沙”是“白”的，“鳥”是“飛回”的，在一片蕭瑟肅殺的荒無人煙的“渚沙”之中飛舞盤旋，可見其孤獨，不禁令人想起“繞樹三匝，何枝可依”的淒涼感，悲哀之情油然而生。而從整幅畫的構造視角來説，這是一幅描畫天地之一處的視野較窄的微觀水墨畫。

頷聯集中表現了夔州秋天的典型特徵。詩人仰望茫無邊際、蕭蕭而下的木葉，俯視奔流不息、滾滾而來的江水，在寫景的同時，便深沉地抒發了自己的情懷。“無邊”“不盡”，使“蕭蕭”“滾滾”更加形象化，不僅使人聯想到落木窸窣之聲，長江洶湧之狀，也無形中傳達出韶光易逝，壯志難酬的感愴。透過沉鬱悲涼的對句，顯示出神入化之筆力，確有“建瓴走阪”、“百川東注”的磅礴氣勢。前人把它譽為“古今獨步”的“句中化境”，是有道理的。

最後，頸聯和尾聯的視角迴歸微觀，回到詩人個人身上。頸聯如是説到：萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。“悲秋”已讓人黯然神傷，“萬里悲秋”更是讓人悽愴不已。一個“常”字更是道出“萬里悲秋”時常與我相伴，悲哀感之強烈濃重，令人心神寂寥，無可排遣。若從字面義來理解，“萬里悲秋”時常常客居他鄉，詩人不應是孤獨的，而是有人陪伴的，所以與下一句“獨登台”產生矛盾。實則不然，且看詩人用字便知。從一般用法來説，“作”連接抽象的事物，如作難、作廢、作別，而“做”連接的都是能在實際生活中感知到的具體事物，如做作業、做工、做衣服。“客”本是實際能感知到的具體事物，一般指“人”，詩人在這裏用了“作”，不用“做”，令人疑惑，細細想來，是詩人用詞巧妙之處。“*本站 *萬里悲秋”是抽象的事物，寄託詩人感傷情緒之景物是會令人心生孤獨悲傷之感的景色，不是實際生活中具體的事物，故不用“做”，而用“作”。達到的效果是加深悲秋之感，更強烈濃重，只有“萬里悲秋”與我相伴，我只能“獨登台”，獨在異鄉的孤獨惆悵感與深秋景色之荒涼淒冷水乳交融，達到出神入化的境界，寄託詩人悲秋傷己的傷感情懷。

詩人由秋及人，有感而發，寫自己年老多病，拖着殘軀獨自登上高台，那種異鄉懷人的情感噴薄而出，心中苦悶躍然紙上。尾聯“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”，連用四個字“艱”“難”“苦”“恨”，組合在一起，極盡筆墨突出詩人內心的痛苦和鬱悶程度之深，愁腸百結，愁緒萬千，以致於白了頭髮，傷了身體，失了流年，壯志未酬身先老，悲秋之情，愁苦之緒，綿延不絕，令人哀悸。

詩前半寫景，後半抒情，在寫法上各有錯綜之妙。首聯着重刻畫眼前具體景物，好比畫家的工筆，形、聲、色、態，一一得到表現。次聯着重渲染整個秋天氣氛，好比畫家的寫意，只宜傳神會意，讓讀者用想象補充。三聯表現感情，從縱（時間）、橫（空間）兩方面着筆，由異鄉飄泊寫到多病殘生。四聯又從白髮日多，護病斷飲，歸結到時世艱難是潦倒不堪的根源。這樣，杜甫憂國傷時的情操，便躍然紙上。

此詩八句皆對。粗略一看，首尾好像“未嘗有對”，胸腹好象“無意於對”。仔細玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，決不能道者”。它能博得“曠代之作”（均見胡應麟《詩藪》）的盛譽，就是理所當然的了。

梅 花 篇八

松竹梅，合稱“歲寒三友”。這三種植物在寒冬時節仍可保持頑強的'生命力而得名，是中國傳統文化中高尚人格的象徵，也藉以比喻忠貞的友誼。

優秀經典古詩詞鑑賞 篇九

春江花月夜

張若虛〔唐代〕

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裏，何處春江無月明！

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。

空裏流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年望相似。（望相似一作：只相似）

不知江月待何人，但見長江送流水。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

可憐樓上月裴回，應照離人粧鏡台。（裴回一作：徘徊）

玉户簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。（落月一作：落花）

賞析

被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峯上的頂峯”（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，“孤篇橫絕，竟為大家”。

此詩沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。

詩人入手擒題，一開篇便就題生髮，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這裏的“海”是虛指。江潮浩瀚無垠，彷彿和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮湧生，景象壯觀。一個“生”字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。月光閃耀千萬裏之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，像撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之“花”。同時，又巧妙地繳足了“春江花月夜”的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光盪滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“流霜不覺飛”，“白沙看不見”，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。

清明澄徹的天地宇宙，彷彿使人進入了一個純淨的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：“江畔何人初見月？江月何年初照人？”詩人神思飛躍，但又緊緊聯繫着人生，探索着人生的哲理與宇宙的奧祕。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：“天地無終極，人命若朝霜”，阮籍《詠懷》：“人生若塵露，天道邈悠悠”等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恆，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代無窮已，江月年年只相似。”個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之“代代無窮已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但並不是頹廢與絕望，而是緣於對人生的追求與熱愛。全詩的基調是“哀而不傷”，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的迴響。

“不知江月待何人，但見長江送流水”，這是緊承上一句的“只相似”而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，像是等待着什麼人似的，卻又永遠不能如願。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨着江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。

“白雲”四句總寫在春江花月夜中思婦與遊子的兩地思念之情。“白雲”、“青楓浦”託物寓情。白雲飄忽，象徵“扁舟子”的行蹤不定。“青楓浦”為地名，但“楓”“浦”在詩中又常用為感別的景物、處所。“誰家”“何處”二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情盪漾，曲折有致。

以下“可憐”八句承“何處”句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直説思婦的悲和淚，而是用“月”來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把“月”擬人化，“徘徊”二字極其傳神：一是浮雲遊動，故光影明滅不定；二是月光懷着對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在粧鏡台上、玉户簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色“卷不去”，“拂還來”，真誠地依戀着她。這裏“卷”和“拂”兩個痴情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾着她，此時此刻，月色不也照着遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依託明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水裏躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。“尺素在魚腸，寸心憑雁足”。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊──該又憑添幾重愁苦！

最後八句寫遊子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。“扁舟子”連做夢也念念歸家──花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是遊子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他悽苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多麼遙遠。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“無限路”也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無着無落的離情，伴着殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……

“落月搖情滿江樹”，這結句的“搖情”──不絕如縷的思念之情，將月光之情，遊子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。

《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山範水的景物詩，“羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾”的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑藉對春江花月夜的描繪，盡情讚歎大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對遊子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧祕的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇彷彿籠罩在一片空靈而迷茫的月色裏，吸引着讀者去探尋其中美的真諦。

全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物，它跳動着詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨着月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起──高懸──西斜──落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白沙、扁舟、高樓、鏡台、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的遊子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但“墨分五彩”，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。

詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激盪，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含藴，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑迴旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最後以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻交互雜沓，高低音相間，依次為洪亮（庚、霰、真）──細微級（紙）──柔和級（尤、灰）──洪亮級（文、麻）──細微級（遇）。全詩隨着韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三歎，前呼後應，既迴環反覆，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合着詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。