余光中詩歌《鄉愁》（精品多篇）

余光中詩歌《鄉愁》 篇一

小時候

鄉愁是一枚小小的郵票

我在這頭

母親在那頭

長大後

鄉愁是一張窄窄的船票

我在這頭

新娘在那頭

後來呀

鄉愁是一方矮矮的墳墓

我在外頭

母親呵在裏頭

而現在

鄉愁是一彎淺淺的海峽

我在這頭

大陸在那頭

選自《白玉苦瓜》，台灣大地出版社1974年版

鄉愁，是中國詩歌一個歷史常新的普遍的主題，余光中多年來寫了許多以鄉愁為主題的詩篇，《鄉愁》就是其中情深意長、音調動人的一曲。

正像中國大地上許多江河都是黃河與長江的支流一樣，余光中雖然身居海島，但是，作為一個摯愛祖國及其文化傳統的中國詩人，他的鄉愁詩從內在感情上繼承了我國古典詩歌中的民族感情傳統，具有深厚的歷史感與民族感，同時，台灣和大陸人為的長期隔絕、飄流到孤島上去的千千萬萬人的思鄉情懷，客觀上具有以往任何時代的鄉愁所不可比擬的特定的廣闊內容。余光中作為一個離開大陸三十多年的當代詩人，他的作品也必然會烙上深刻的時代印記。《鄉愁》一詩，側重寫個人在大陸的經歷，那年少時的一枚郵票，那青年時的一張船票，甚至那未來的一方墳墓，都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思，而這一切在詩的結尾昇華到了一個新的高度：“而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭。”有如百川奔向東海，有如千峯朝向泰山，詩人個人的悲歡與巨大的祖國之愛、民族之戀交融在一起，而詩人個人經歷的傾訴，也因為結尾的感情的燃燒而更為撩人愁思了，正如詩人自己所説：“縱的歷史感，橫的地域感。縱橫相交而成十字路口的現實感。”（《白玉苦瓜》序）這樣，詩人的《鄉愁》是我國民族傳統的鄉愁詩在新的時代和特殊的地理條件下的變奏，具有以往的鄉愁詩所不可比擬的廣度和深度。

在意象的擷取和提煉上，這首詩具有單純而豐富之美。鄉愁，本來是大家所普遍體驗卻難以捕捉的情緒，如果找不到與之對應的獨特的美的意象來表現，那將不是流於一般化的平庸，就是墮入抽象化的空泛。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象：郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的，所謂單純，絕不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感；它們又是豐富的，所謂豐富，也絕不是堆砌，而是含蓄。有張力，能誘發讀者多方面的聯想。在意象的組合方面，《鄉愁》以時間的發展來綜合意象，可稱為意象遞進。“小時候”、“長大後”、“後來呵”、“而現在”，這種表時間的時序像一條紅線貫串全詩，概括了詩人漫長的生活歷程和對祖國的綿綿懷念，前面三節詩如同洶湧而進的波濤，到最後轟然而匯成了全詩的九級浪。

《鄉愁》的形式美也令人矚目。它的形式美一表現為結構美，一表現為音樂美。《鄉愁》在結構上呈現出寓變化於傳統的美。統一，就是相對地均衡、勻稱；段式、句式比較整齊，段與段、句與句之間又比較和諧對稱。變化，就是避免統一走向極端，而追逐那種活潑、流動而生機蓬勃之美。《鄉愁》共四節。每節四行，節與節之間相當均衡對稱，但是，詩人注意了長句與短句的變化調節，從而使詩的外形整齊中有參差之美。《鄉愁》的音樂美，主要表現在迴旋往復、一唱三歎的美的旋律，其中的“鄉愁是--”與“在這頭……在那（裏）頭”的四次重複，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“淺淺的”在同一位置上的重疊詞運用，使得全詩低迴掩抑，如怨如訴。而“一枚”、“一張”、“一方”、“一灣”的數量詞的`運用，不僅表現了詩人的語言的功力，也加強了全詩的音韻之美。

《鄉愁》，有如音樂中柔美而略帶哀傷的“回憶曲”，是海外遊子深情而美的戀歌。

賞析： 篇二

鄉愁，是中國詩歌一個歷史常新的普遍的主題，余光中多年來寫了許多以鄉愁為主題的詩篇，《鄉愁》就是其中情深意長、音調動人的一曲。

正像中國大地上許多江河都是黃河與長江的支流一樣，余光中雖然身居海島，但是，作為一個摯愛祖國及其文化傳統的中國詩人，他的鄉愁詩從內在感情上繼承了我國古典詩歌中的民族感情傳統，具有深厚的歷史感與民族感，同時，台灣和大陸人為的長期隔絕、飄流到孤島上去的千千萬萬人的思鄉情懷，客觀上具有以往任何時代的鄉愁所不可比擬的特定的廣闊內容。余光中作為一個離開大陸三十多年的當代詩人，他的作品也必然會烙上深刻的時代印記。《鄉愁》一詩，側重寫個人在大陸的經歷，那年少時的一枚郵票，那青年時的一張船票，甚至那未來的一方墳墓，都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思，而這一切在詩的`結尾昇華到了一個新的高度：“而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭。”有如百川奔向東海，有如千峯朝向泰山，詩人個人的悲歡與巨大的祖國之愛、民族之戀交融在一起，而詩人個人經歷的傾訴，也因為結尾的感情的燃燒而更為撩人愁思了，正如詩人自己所説：“縱的歷史感，橫的地域感。縱橫相交而成十字路口的現實感。”（《白玉苦瓜》序）這樣，詩人的《鄉愁》是我國民族傳統的鄉愁詩在新的時代和特殊的地理條件下的變奏，具有以往的鄉愁詩所不可比擬的廣度和深度。

在意象的擷取和提煉上，這首詩具有單純而豐富之美。鄉愁，本來是大家所普遍體驗卻難以捕捉的情緒，如果找不到與之對應的獨特的美的意象來表現，那將不是流於一般化的平庸，就是墮入抽象化的空泛。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象：郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的，所謂單純，絕不是簡單，而是明朗、集中、強烈，沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感；它們又是豐富的，所謂豐富，也絕不是堆砌，而是含蓄。有張力，能誘發讀者多方面的聯想。在意象的組合方面，《鄉愁》以時間的發展來綜合意象，可稱為意象遞進。“小時候”、“長大後”、“後來呵”、“而現在”，這種表時間的時序像一條紅線貫串全詩，概括了詩人漫長的生活歷程和對祖國的綿綿懷念，前面三節詩如同洶湧而進的波濤，到最後轟然而匯成了全詩的九級浪。

《鄉愁》的形式美也令人矚目。它的形式美一表現為結構美，一表現為音樂美。《鄉愁》在結構上呈現出寓變化於傳統的美。統一，就是相對地均衡、勻稱；段式、句式比較整齊，段與段、句與句之間又比較和諧對稱。變化，就是避免統一走向極端，而追逐那種活潑、流動而生機蓬勃之美。《鄉愁》共四節。每節四行，節與節之間相當均衡對稱，但是，詩人注意了長句與短句的變化調節，從而使詩的外形整齊中有參差之美。《鄉愁》的音樂美，主要表現在迴旋往復、一唱三歎的美的旋律，其中的“鄉愁是——”與“在這頭……在那(裏)頭”的四次重複，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“淺淺的”在同一位置上的重疊詞運用，使得全詩低迴掩抑，如怨如訴。而“一枚”、“一張”、“一方”、“一灣”的數量詞的運用，不僅表現了詩人的語言的功力，也加強了全詩的音韻之美。

《鄉愁》，有如音樂中柔美而略帶哀傷的“回憶曲”，是海外遊子深情而美的戀歌。

余光中《鄉愁》原文 篇三

小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。

長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。

後來啊，鄉愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在裏頭。

而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。

余光中詩歌《鄉愁》 篇四

鄉愁

余光中

小時候

鄉愁是一枚小小的郵票

我在這頭

母親在那頭

長大後

鄉愁是一張窄窄的船票

我在這頭

新娘在那頭

後來啊

鄉愁是一方矮矮的墳墓

我在外頭

母親在裏頭

而現在

鄉愁是一灣淺淺的海峽

我在這頭

大陸在那頭

余光中《鄉愁》原文賞析 篇五

中華民族是個浪漫的民族，即使是濃濃的愁緒也能表現得異常悽美。中華民族是個多情的民族，即使遠在天涯，也時刻深深眷念着天邊的故土。當多情與浪漫相遇時，於是，便會氾濫出詩——無止無息的詩。

情是這世上極抽象的詞彙，總是有着，卻又總是看它不見，總需借一些物象才能捕捉到它。在思鄉愁情襲來時，“月”成了中國人的最愛，由“月”而勾出的詩便多了起來。而余光中對着懸掛了無數個日夜的思鄉的明月，卻浮現出“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”四個意象於讀者眼前。當我們感念“天涯共此時”的一剎那，這四個意象果真讓人覺得，故鄉就在眼前——更近了，也似乎更遠了——若隱若現，若即若離……這真的便是我們每個人心中的“鄉愁”了。

“鄉愁”是痛苦的。“我在這頭，母親在那頭”、“我在這頭，新娘在那頭”。“母親”，現在又多加一個“愛人”，隨着歲月的遷移，這與故鄉有關的思念也在逐漸地增多、加重。不論是生養的血緣，還是纏綿的愛戀，當它終歸化為親情的時候，當這親情生生地被空間拉遠了的時候，愁苦便牽腸掛肚、魂牽夢縈……然而，畢竟這時的愁苦還可排解。“小小的郵票”、“窄窄的船票”終可傳去我們彼此的思念，並最終拉近這空間上的距離。於是，在詩中，愁苦裏我們享受到了幸運與幸福……

歲月在更迭，鄉愁在加深。而當鄉愁化作“一方矮矮的墳墓”之時，痛苦中又隱現幸福的“鄉愁”裏，卻變得肝腸寸斷、撕心裂肺。明明是“矮矮的”，明明是近在咫尺，但“我在外頭，母親在裏頭”，生死兩茫茫，在這隻須稍稍抬起腳便可逾越的“一方矮矮的墳墓”前，生與死的牆卻是那樣地高，那般地厚——觸目可及的“近”卻又是那樣遙不可及的“遠”。余光中竟讓讀這詩的每個人一下子又找回了自己——或是若干年前，或是若干年後，那個立於墳前的人定然就是我們自己。無須刻意，一幕又一幕便溢了出來，彷彿與“小小的郵票”和“窄窄的船票”相關的記憶瞬間四溢而出，佔據了每一顆此刻均已早就變得空蕩蕩的心。這是無法接受與承受的，然而生老病死，輪迴使然，這人力所不能及的自然之法則又迫使我們不得不接受，也不得不承受。儘管帶着劇烈的疼痛，但當鄉愁化作“一方矮矮的墳墓”的時候，人力已顯得微薄，天命卻又是威嚴得那樣地無法抗拒。

儘管無法如“小時候”、“長大後”那樣得以排解而幸福，但這愁苦畢竟該順理成章地被自然釋懷。如果説這種鄉愁之苦也可排解的話，那當它化作“一灣淺淺的海峽”時，便無論如何也沒有辦法去排解、消逝掉了，更是無法接受和承受了。

不錯，與“墳墓”這一意象幻化而出的那個“鄉愁”相比，二者何其相似啊。同樣是近在咫尺，卻又同樣遠隔天涯；“矮矮的”，“淺淺的”，同樣舉步可越，卻又是同樣無緣親近。但這又分明是不同的。生死的時序自然非人力可改變，但這眼前的相隔豈是上天的安排！當我們捶胸頓足地痛恨於雙手無法使距離拉近時，卻又為何親手殘忍地人為拉遠着這上天原本已拉近的距離！自然的運轉，體現的是深沉與威嚴。人力的對抗卻體現着可憎與愚昧。面對這樣的鄉愁，這苦與痛，分明伴生着強烈的困惑與憤懣……

《鄉愁》，收回凝望的遐想與沉重，“小時候”，“長大後”，“後來”，“現在”……隨時間的前移，伴成長的變遷，這條與生命牽繫的線，竟串聯起了“我”生命中全部的“鄉愁”。在工整比對之美的背後，我們感受到了這愁情由淺及深，由窄而廣的變化之美。這是一種深沉，亦是一種昇華……

余光中《鄉愁》原文賞析 篇六

鄉愁是一種綿延在心底的苦，是一種偉大的情愫，它佔領了我們心靈中最深邃的部分。余光中的《鄉愁》，是海外遊子深情而美的戀歌，關於余光中《鄉愁》鑑賞，至今都還有人在細細品味和理解。

我們會慢慢的懂得鄉愁是一本歷史的鉅著，它送給我們的不僅是沙漠甘泉，也給人間的旅人澆灌上心智的露水。寄願鄉愁伴隨人類思想者的新生而在精神的墳冢中重新復甦，不要再讓我們人類丟失為數不多的幾畝夢田。

第一小節，此時的作者是“少小離家”為讀書，未經世事滄桑，略帶“少年不知愁滋味”的感覺，更多的是對母親的依戀；

第二小節，妻子是相約一生共白頭的親人，新娘是自己一生最欣賞的亮麗風景。朗讀時應注意那淡淡的哀愁中的絲絲温馨和似水的柔情；

第三小節，恰當運用顫音，表達一種如泣如訴的深深的哀傷；

第四小節，文章最後，詩人由個人的悲歡離合昇華到家國之思：此時猶如樂曲達到高潮！所以要讀得蕩氣迴腸，一波三折。特別是最後一句要一字一頓，語調上揚，“在——那——頭”要氣流不斷，讀出激昂慷慨之感。

A、四個時間序詞，代表了詩人四個人生階段。詩人以時間的變化來組詩，四個時間序詞也即概括了詩人的整個人生，也就是濃濃的鄉愁牽動了詩人的一生。

B、小時侯（少年）——母子分離、長大後（青年）——夫妻分離、後來（中年）——母子死別、現在（老年）——遊子與大陸的分離

C、運用了獨特的比喻，化抽象的、難以捕捉的離愁別緒為具體可感的東西，這是詩歌創作中常用的一種寫作技巧：託物寄情。在許多古典詩歌中，如李煜的《虞美人》中有“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”；李白《宣州謝眺樓餞別校書叔雲》中有“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”。余光中從親歷的生活中選取了“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”四個意象來寄寓情感，這種取象看似平常，卻藴涵飽滿的詩情：

郵票——母子深情（濃烈）

船票——夫妻恩愛（熱烈）

墳墓——生離死別（悲痛）

海峽——思鄉念國（深沉）

小小的郵票”、“窄窄的船票”、“矮矮的墳墓”、“淺淺的海峽”，並且用了“一枚、一張、一方、一彎”等量詞，是不是説明余光中的鄉愁比較淡？

郵票雖小，牽繫綿長母子情，船票雖窄，負載重重夫妻情，矮矮的墳墓載不下巨大的'悲痛，淺淺的海峽阻礙了無盡的鄉思，落筆雖小，卻詩情飽滿。把鄉愁濃縮於四個面積小程度輕的對象之上，恰恰反襯出詩人內心深處濃烈的思鄉情感。

全詩以時間的變化組詩，以空間上的阻隔作為這四個階段共同的特徵，詩情層層推進昇華，最後將鄉愁上升到民族和國家的角度。