中國行書書法字體（精品多篇）

行書書法之行氣 篇二

行氣涉及的是每一行中字與字之間的聯繫，是行書章法的重要組成部分。它通過富有韻味、富有情趣、富有生動變化的內在（無形）或外在（有形）的運動軌跡來表現。朱和羹《臨池心解》説：“作書貴一氣貫注。凡作字，上下有承接，左右有呼應，打疊一片，方為盡善盡美。即此推之，數字、數行、數十行，總在精神團結，神不外散。”因此，行書寫得神彩飛動，都是以行氣為主導的，掌握行氣是行書布白的最重要的條件。

如何學習書法 篇三

我之所以不同意從篆、隸入手學書，是因為學篆書首先遇到一個難以認識的問題，增加了學習的困難；其次，篆書興起和通用的時代距離現在比較遙遠。現在的入們，絕大多數不識篆字。當今，篆書作為一種字體，仍有其藝術欣賞價值，而其實用價值卻已今非昔比。我認為，對於只想通過學習書法寫出工整美觀的楷書、行書以適應學習、工作需要的人來説，可以不學篆書。隸書比篆書易識易寫，但與楷書比較起來，點畫顯得優柔有餘，剛勁不足，並且結構易於分佈平正，學好隸書再學楷書難，而學好楷書再學隸書易——這是就初學而言的，如果要想窺其堂奧，達到高深的藝術境界，學好任何字體都不是輕而易舉的。

宋代書法家蘇東坡説：“真如立，行如行，草如走。”意思是楷書如站立，行書如行走，草書如奔跑。楷在這裏是楷模、典範的意思。楷書點畫分明，搭配勻稱，形體方正，應規入矩，宜於初學。明朝書法理論家豐坊説：“學書須先楷法……楷書既成，乃縱為行書。行書既成，乃縱為草書。”對於初學者來説，繞過楷書，直接學行書或草書，就會因為忽視了楷書的基本點畫、結構的訓練、寫出的字容易出現點畫不規矩，筆力不剛勁，疏密不勻稱，結構不安穩，比例不適當等弊病。所以唐孫過庭説：“圖真不悟，習草將迷。”明代汪砢玉也説：“近世多尚行草，未始學真而先習草，如人未學立而欲走，蓋可笑也。”

對於初學書法從哪種字體入手為宜，仁者見仁，智者見智，無必要也不可能強求一致，只要得法並下得深功，從任何字體入手都能取得成就，可謂殊途同歸。但其所花費的時間精力，所走路程的遠近曲直恐怕就大相徑庭了。在這個問題上，我還是固執地認為宜從楷入。

楷書從漢朝就已有其雛形，魏、晉大為盛行，至隋、唐乃集其大成，初學者學習哪一朝代的為好呢？

我認為從唐楷入手學書，有法可依，能把筆畫寫得方中矩，圓中規，直中繩，長短合度，輕重合宜，結構穩健，從而奠定堅實的基礎。

有人認為，唐楷法度森嚴，學習時容易被那嚴格的規矩所束縛，而提出初學應從魏晉入手，説這樣可以把字寫得天真爛漫，自由放縱。我認為要把字寫得或古拙，或俊俏，或莊重，或飄逸，或豐偉，或瀟灑，或肅穆，或飛動，總之具有一定的風格特色，是非常必要的。對於初學者卻應力求結構的工整規矩。正如孫過庭所説：“初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。”初學不學平正，字就會歪斜無儀；但過於平正，又將呆板而無生氣，所以又必須追求險絕；險絕過甚，便會狂怪無態，因此又要歸於平正。這就是學書循環往復，不斷昇華的過程。以平正論，唐楷當之無愧。清代樑説：“學書須臨唐碑，到極勁健時然後歸到晉人，則神韻中自俱骨氣，否則一派圓軟，便寫成軟弱字矣。”先學法度森嚴的還是先學自由放縱的，唐徐浩《論書》雲：“初學之際，宜先筋骨，筋骨不立，肉何所附。”這話很有見地。我贊成先從點畫瘦硬的唐楷起步。

初唐書法家歐陽詢的楷書，用筆潔淨，結構精嚴，對後世影響很大。歐書《皇甫君碑》最足以代表歐書險勁的風格，而且是已印行的歐體字中最清晰、神氣最完足的。《九成宮醴泉銘》用筆樸厚凝重而又挺拔勁健，結體平穩中追求險峻。樑對歐字極為推崇，説：“寫透歐書，碑版皆可書矣。”清朝楊守敬説：“歐陽信本之醴泉銘，趙子固推為楷法極則，人無異議。”初學者學此二碑，可避免結構鬆散的毛病。

中唐書家顏真卿44歲時書寫的《多寶塔碑》多用方筆，橫輕豎重對比鮮明，富於立體感，結構方整嚴謹，宜於初學。顏真卿晚年某些作品筆畫豐滿雄強，結體寬舒，往往追求天真爛漫，返樸歸真的意趣，初學易失於臃腫醜怪，不宜作為入門途徑。

晚唐書家柳公權所書《玄祕塔碑》、《神策軍碑》用筆方圓兼備，點畫清勁，有如錚錚鐵骨，結體中心緊聚，四外舒展，學之能夠得到瘦硬的筆畫與嚴謹的結構。

以上所舉各碑，只要教授得法，學者持之以恆，在半年至一年內“入帖”是不成問題的