國小教師美術心得體會優質多篇

國小教師美術心得體會篇1

在省中國小美術青年教師培訓研討會上，長沙市美術教研員宋子正老師給與會老師們提出了“文化本位”、“學科本位”兩個概念。這應該是針對目前有些美術課堂過分提倡創新、提倡熱鬧的一種反思。

學科內的綜合課，應該要看清楚最基本的基礎點，即這堂課的最終目的是什麼？學習的目標是什麼？孩子們需要學習什麼？老師們要教些什麼？在這個基礎上，再去想運用什麼樣的手段，運用什麼樣的教學形式來進行授課活動。

在第三天的專題講座中，宋老師進行了一場題為《教學目標管理及教學組織》的專題講座。針對“教學目標”、“教學手段和策略”，進行了系統的闡述。

其中有幾個觀點值得我們深思：

1、美術作為經驗學科，沒有精準的測量標準，只有程度水平——“初步、基本、能夠”。

這對於我們的學習評價，事實上提出了新的評價形式。學習的評價應該是因人而異，針對每個孩子的差異，應該有着不同緯度的評價方式，更多的應該在於對孩子自身的發展評價，即縱向的。

2、教學目標是為師生共同制訂的學習標準。

即教學目標是既是教師用於教學設計的假想，也是學生們需要完成的學習任務。

3、（教學）目標達成，只要完成就很好，不必過於追求環節（曲線），直達更好。

4、落實目標管理的關鍵在於教學決心。

教學決心就在於將最主要的（指教學目標）堅持到底，要堅持貫徹自己的教學主張。

接下來，在湖南美術出版社社長、湘版美術實驗教材編委黎丹老師娓娓道來的講座中，提到了應“注重/強化學科意識”，“應對孩子們的學習設問、設難，讓孩子們有問題驅動、任務驅動，這樣學生才會有學習的動力”。

而在上個週末的名師課堂活動中，有幸聽了一堂中學組的語文課。來自上海的馬老師在課後名為《讓語文教學回歸本原》的講座中，也提到了“利用學科特性，自然滲透精神養分”的觀點，提出“孩子們對課堂有精神需求”。

語錄1：語文教師忽略文本，注重形式，應迴歸學科的本原。

語錄2：應尊重教學對象的人性需求和特徵”

語錄3：有時候，問題的提出比問題的解決更重要，更有價值。

語錄4：倡導人性化的語文教學：

（1）把學生當作人；

（2）把學生當成成長中的人；

（3）瞭解“理解、研究、修正、滿足、提升”作為成長中的人的人性特點和需求；

老師應該知道孩子麼成長中需要什麼。

因此不管是哪種學科，都應該堅持本學科的學科本位/本原，堅持本學科的學科特性。教學目標的制訂，不僅僅在於學會一種表現技法、一個知識點，更多的應該關注這樣的學習對於孩子們的終身學習、終身發展，有着怎樣的影響力和持續力，這才是教育的最大價值。

國小教師美術心得體會篇2

這次參加了國培計劃“薄弱學科——國小美術”的培訓。在此之前，一直工作在美術教育的一線。通過學習，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和昇華。

一、提升了教師素質

培訓使我深深感受到我們教師肩負着教書育人的責任和使命，應加強教師職業理想和職業道德教育。只有提升中國小教師整體素質（如師德、業務水平、年齡及學科結構等），才能成為一名合格的教師。教師職業呼喚高尚的職業道德，愛崗敬業、關愛學生、理解學生、走進學生，教師需要用知識、智慧和思想品德去傳播，培養成社會所需要的人，“師德良、師心慈、師志堅、師業精”已成為教師必備素質。教師要輔導國小生心理健康的基本方法：學科教學滲透法、活動輔導法、個別心理輔導法、環境渲染法、家校配合法等，這也是教師要具備的一種素質，在今後的工作中，我將不斷地探索國小生心理健康教育的新方法，有效的促進國小生的心理，並帶動他們的全面發展。

二、更新了教學方式

在教學上“教學有法”是講規範，“教無定法”是講創意，從“有法”到“無法”，從規範到創意曾經是我們的美好願望。注重與學生現實生活以及未來發展的密切聯繫。教學堅持“以人為本”的教學理念，倡導多樣化的自主參與、樂於探究，促進學生知識技能，情感態度與價值觀的整體發展，主動探索新的表現形式以及探索美術與其他學科，美術與社會、美術與人類的關係，引導他們學會遷移的方法。在這次培訓中，教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法，具有啟發性，符合學生認識特點和教學規律，能指導我們恰當的融入教學過程中

三、充實了美術知識

美術史課是美術專業的主幹課和必修課之一。學習這些知識可以讓我們瞭解人類美術的發展演變史、認識歷史上各風格流派的畫家羣、作品羣及其理論主張，並通過對歷史上不朽的美術名作的欣賞來提高學員的自身藝術修養、審美能力，為進一步學習美術理論知識和技能技巧以及為將來的藝術創造、藝術教學打下良好的基礎。

四、學習了專業技能

很多農村美術專業的教師，自身專業技能訓練比較少，專業技能水平偏低，已經遠不能勝任新課標下的美術教育教學工作的需要。在本次培訓學習中，我尤其在素描、色彩、中國畫和手工工藝等美術技能方面都得到了教授、專家的講解、輔導、點撥指導，使自身專業技能又得到了進一步的全面提高。我懂得了素描教學技巧、色彩教學技巧以及中國畫技法與創作等，解讀了黃賓虹的“五筆”“七墨”的用筆用墨技法，教授們以生動的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對於繪畫的理解發生了較大的變化。學員們積極寫生創作，還得到教授的點評。

五、拓展了地方資源

在培訓中，聽了有關專家關於挖掘美術地方資源的經驗介紹後，使我們深受啟發。教師從農村地域文化實際出發，有效地利用農村資源，發揚本地特色，將自己的教學內容與學生的生活緊密聯繫起來，便能設計出更豐富，更具個性，更能激發學生興趣的農村特色的美術課程。

國培雖然很短暫，但學習和留給我們的思考卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今後的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收穫，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使學生在新課程實施中受益。

國小教師美術心得體會篇3

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那麼容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備

美術課的準備絕不單單是教具的準備那麼簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是製作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什麼樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

二、課堂的教學

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻並非無效。我曾看過一片文章説，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經説過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試採用比較開放的教學內容。教師可以藉助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學説他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關於剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之後的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對於生活。

國小教師美術心得體會篇4

美術教育是一門藝術教育。國小美術教育的目的，是對學生進行美的教育和術的教育。對學生進行全面的美術教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。其中，審美教育比之技能技巧的培養更為重要。

然而，目前的美術教育還存在許多問題，輕視美育，片面地理解術育，為畫而畫，忽略兒童參與美術活動的基本素質全面和諧的發展，使學生在美術活動中，缺乏表現的願望，機械的地畫，這就勢必造成美術教育上的偏差。

學生在參加美術活動中，基本素質是：1感知，2願望，3動作活動，4再現能力。這四方面的因素是相互聯繫、相互制約、相互促進的整體，不可缺一，但是考慮到國小生的年齡特點，在美術教學活動中應以激發興趣、培養願望為抓手，同時全面照顧，使各個因素都向着積極方向和諧發展。

這幾年，我根據上述思想，以提高慾望、提高自信心為主要目標，把願望與感知、動作活動、再現能力有機結合，經過實踐，取得了較好效果。絕大多數兒童都喜歡上美術課，有的説：我長大以後也要像老師一樣當畫畫老師。有的升到高年級的學生遇見了總問：老師，你什麼時候再教我們美術課?同時，他們作品上的創造能力與繪畫技能有明顯提高，構思比較新、奇，色彩較鮮豔，形態表現較富童趣。

下面，我就具體做法作一簡要介紹：

一、教材內容選擇和安排上注意娛樂性。

教材內容是學生創造願望的最基本源泉。在選擇教材上，我採取了三種做法。

1.拓寬原教材主要形式臨摹的內涵，使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的創作。

在美術教學中，有相當一部分內容要求學生臨摹。臨摹是一種比較古老的學畫方法，一種踩在巨人肩上上樓的好方法，確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能，登堂入室，但也帶來不少弊端：思維受束縛，畫面效果呆板，千篇一律。我認為應拓寬臨摹概念，以原作為主，但可取捨。形式、內容、構圖、表現對象基本相似即可，色彩亦可加以變化，這樣能給學生一個創造天地，加強創造意識，使他們求異思維、想象力、情感的表現有舒展的可能，並照顧學生的個別差異。

2.補充生動有趣的情境添畫，找錯改畫。

單純的課本內容，並不能滿足學生的需要，通過補充，達到內容的完善。在內容的選擇上也要符合兒童特點：如《狐狸和雞》《小鴨子學游泳》《後悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等，這些內容都有一定的情節，都是一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學生頭腦中形成一幅畫面，得到感染，並激發了作畫的願望。每個小朋友的想法各異，通過互相描述，可進一步豐富想象，然後提供片段的描繪(指導)，給學生以一定的表象，再以補畫的形式要求學生創造一幅情境畫(可採用故事畫，也可採用連環畫的形式空缺一張，要求補上)，我在啟發學生作想象畫的時候，啟發學生做到：(1)範圍往廣處想;(2)題材往新處想;(3)構思往妙處想;(4)構圖往巧處想。兒童畫就本意來説，是為了用自己的畫表現自己的意願。因此，兒童畫，也可稱為兒童意願畫，這種意願畫有很大的創造性，充分展示了兒童擴散性思維的發展程度。

在找錯改畫中，我故意畫錯，讓小朋友找出錯處，在學生哈哈大笑中改正。例：《小鴨子學游泳》一課，我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴，學生一下發現錯了，説小雞的嘴才是尖尖的，而小鴨的嘴是扁扁的，通過形象的描述，學生很容易掌握基本特徵，並充分調動了學生主觀能動性。

3.設計生動有味的畫題，以吸引注意，激發意願，突出教育主題。

例如，《熊貓的故事》和《後悔也來不及了》，雖然講述的都是説熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事，要求學生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面，前者似開門見山，卻不適合低年級，而後者似一個懸念，使學生產生疑問：誰後悔呀，後悔什麼呀?無形中把全班學生的注意力吸引到課題上來，激發了興趣和作畫的願望，使兒童追求完美的表現形式。

二、講解、示範注意形象性，趣味性。

美術教育的基本方法是講解、示範，運用這些方法時，必須注意趣味性、形象性。

1.我在講解示範時，語言注意兒童化、形象化，使學生易於理解和接納。

對低年級學生而言，興趣是學習的動力。在講解時，不僅要了解兒童的心理，還要熟悉兒童語言，掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念，教師要加以解釋：例：國小生對書中的橫線豎線不大理解，我就説：站着的線叫豎線，躺着的線叫橫線。這樣，學生就明白了，同時，根據兒童比較喜歡用重疊字，我在講解各種動物特徵時，多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等，這樣有助於國小生的理解，更適於他們依靠表象作畫的特點。

低年級兒童喜愛猜謎，我就順其童心，常編一些和內容有關的謎語兒歌，加深所畫物體的印象，如：一年級課本中的《快樂的小鳥》，我把小鳥的特徵歸結為一首兒歌：小鳥小鳥，圓頭圓腦，嘴巴尖尖，身體半圓，翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥，圓頭圓腦，快快樂樂，自由飛翔。這樣，小朋友就畫出了小鳥的形態了。

2.各種示範形式交替運用。

美術課中的示範也是美術教學中的重要一環，示範得法，往往事半功倍，在教學中，我作了以下嘗試：

表演示範。對所畫物體作仔細描繪並加以説明，例：在教《花瓶設計》一課時，我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋)，然後在板上進行表演，使學生對畫法及過程一目瞭然。

領畫示範。根據低年級特點，我畫一部分，學生跟我畫，我畫完，學生也畫完。這方法主要在教較難的內容，和新生時採用，一般不多用。

學生參與示範。師生合作，共同作畫，學生較能掌握操作過程與技能。

三、為學生作畫創設氣氛。

課堂上作畫是一種創造性的藝術活動，和諧優美的創作氣氛，能使學生進入創造佳境。具體做法是：

1.教師以情景角色，朋友身份，真誠信任的態度進行巡迴指導，為學生創作服務。

在一個班級中，學生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學生，對好的鼓勵獨立，創新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高，給與適當指導;基礎差的採取迎合的態度，以鼓勵為主。

2.恰當運用音樂藝術，使兒童創作過程中視覺、聽覺和諧活動，更好的提高作畫水平。

選擇一些適合學生的輕鬆愉快的音樂，學生得以感染，在音樂聲中想象，在無形中受以啟發，畫起來更有勁，有利於技能表現和創造性發揮。

四、知情結合，情意交替，全面提高學生的素質。

1.知情結合。即在美術教學中培養學生的作畫知識技能與激發其繪畫願望相結合。

如每節課5分鐘的簡單畫練習，引導學生在基本技能訓練的基礎上變化各種小動物的頭像，變化種種表情等。從動物擴展到人物的表情變化。

2.所謂情意交替。指把憑藉興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學形式上，讓學生參與，當小老師，或者改變一下一成不變的師生關係。如《服務公司招生考試》《服裝設計一課》，我一改老師身份，以總經理的身份出現，學生作為招聘對象，學生在新穎的課堂教學形式中積極性得以提高，併產生競爭意識。在激發興趣的基礎上，讓學生集中注意力繪畫，努力畫好。到一定程度，再調節興趣，使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。

國小教師美術心得體會篇5

8月21日—8月23日，我們在高密開發區中學參加了為期3天的美術骨幹教師培訓。短短三天的培訓雖然忙碌，但收穫頗多。本次培訓內容包括教師優秀課展示、針對公開課進行評課研討及互動研討、樂畫軟件培訓等三大版塊。

教師優秀課展示活動中給我留下了深刻印象。優秀課的老師不但為我們展示了的精彩的教學活動，還將自己成功的經驗與我們分享。市教研室馮科長站在全市美術教育的高度，根據此次活動加以剖析，讓我們對照自身的教學，從中找出不足，吸取先進的經驗，引導我們多方位、多角度的去考慮問題。深入淺出的為我們指明瞭美術課堂教學的方向，也讓我們明白了課堂教學的努力方向。

在後期的樂畫軟件培訓實踐中，樂畫軟件工作人員詳盡的向我們闡述了這款軟件的功能並進行實例演示，詳細的講解了每個工具在繪畫過程中的運用及創作方法。讓我感受了此軟件的藝術魅力，特別是它各方面的處理藝術，它的優勢就在於可以選擇不同筆法及肌理進行繪畫。達到想要的效果。在其後的動手實踐中，我們親身經歷繪畫的創作過程，期間有很深的感觸。能有這樣一個學習交流的機會，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，使我耳目一新。

培訓雖然結束了，但留給我的思考有很多，需要在以後的教學中從學生經驗出發，教學要向學生的生活世界迴歸，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。同時，需要自己在教學中不斷的提高美術教師的專業素養，體現美術教師的專業特徵。

國小教師美術心得體會篇6

8月29日在六零國小多媒體教室參加了“20xx中國小音體美教師培訓”活動，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的教師，只有不斷地吸收先進的教育教學理念，掌握富有創新的教育教學方法，才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才，才能跟上時代前進的步伐。

雖然只有一天的培訓學習，自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了五堂課。根據美術教學中的國畫、衍紙藝術、重彩油畫、彩泥畫、常規教學五個教學領域進行指導。

活動開始由教研員孫佔海老師講解了此次培訓的重要意義。

上午第一堂課是由汪榮全老先生的國畫課，他不同於照字唸經的老教授，用幽默風趣的對話和提問向我們講解了國畫的特點和國畫工具的選用，接着他就現場作畫，從線條、調色、構圖等方面，一邊繪畫一邊給我們講解，老先生深厚的繪畫功底及對國畫的熱愛之情令我們歎服。

接着第二堂課是許曉明老師帶來的手工衍紙課程。許老師首先給我們介紹了什麼是衍紙畫，並且給我們展示了一些她自己製作的成品以及網上一些優秀作品。然後我們學習了一些簡單的衍紙畫製作方法，並且現學現做，十分有趣。

下午第一堂課，孫佔泳老師給我們講解了重彩油畫棒的使用技巧。孫老師還製作了一個教學小視頻，學習完後，他組織大家現場作畫，並且進行了一場小組pk賽，大家興致高漲。

隨後是李輝琴老師精彩的彩泥課。李老師藉助路邊拾來的小石頭，與彩泥組合，創作出了一個個生動的工藝品。藝術源自於生活，李老師不僅教會學生欣賞美，更教會學生髮現美，創造美。

最後，許高斌老師為我們講解了常規實踐課教學。

此次培訓讓我收穫頗多，受益匪淺，我覺得這種學科專業性的培訓應當多組織，因為針對學科去培訓才能真正去學到深刻有用的東西，這才是“進修”，一個新教師成長的踏板。

國小教師美術心得體會篇7

我非常榮幸參加了湖南省第一師範學院舉辦的這次全省農村國小美術教師國家級培訓活動，因為機會難得，所以我非常珍惜，作為班幹部，我始終以認真、嚴謹的標準要求自己，積極參加培訓學習，認真寫好日誌，做好筆記。雖然時間有限，但我克服了心理和生理上的寂寞，培訓活動給我帶來的收穫卻是不少的。

這次培訓不但全面，而且細緻，有專家對教材的精彩解讀和分析；有教師現場示範，有課堂實錄，更有為期四個星期的美術實踐研修；還有耐人尋味的經驗之談。國培為我們這些在職一線教師提供了良好的學習機會，同時也向我們提出了新的挑戰。

課堂上，專家們精彩的講座一次次激起了我內心的感應，更激起我的反思。在這種理論和實踐的對話中，我收穫着專家們思想的精髓，理論的精華。聽了教授的講座，我進一步體會到了參與式教學的重要性。知道教師組織活動的能力對於課堂參與式教學的意義，在教學中，多創造互動機會，讓學生與學生互動，教師與學生互動，激發學生學習興趣，提高學習效率。教授的語言學與國小美術教育強調了教師語言藝術的重要性。

語言藝術中的趣味性不容忽視，因為國小生的天性活潑好動，需要有趣的東西來吸引他們，帶有趣味性的語言更能吸引他們的注意力，學生的注意力集中了，就能更好地進行教學，達到事半功倍的效果。其次，教師要將自己的課堂語言説準、説清、説精、説好。

聽了教授的講座美育與國小美術教育，讓自己一顆困頓的心頓時恍然大悟，激發了我探索美術教育中美育因素的興趣，同時聽教授的講座，也是在享受一種美。通過教授的指導，我對新課程國小美術教育有了新的認識，對備課有了更深入的瞭解，對説課、評課有了更全面的認識，為自己在教學中遇到的許多困惑尋找到了答案。

總之，在湖南一師國培國小美術培訓學習，是我美術教學生涯中最重要的時期。使我充分了解了美術教育的教學方法與體系；充分提高了專業知識水平，在各方面都有很大的提升。在這三個月中，我始終充滿了感激和感動。感謝湖南一師國培辦，美術系對我的培養；感謝來自全省各地的國培學員對我的關心和幫助，我們收穫了真誠和友誼；感謝醴陵市教育局和本人單位醴陵市泉湖國小對我的信任和支持。在學習期間，我被評為優秀學員和優秀班幹部，結業美術作品被評為優秀作品。

在今後的工作中，我將更加努力地學習，讓國培的新理念，新知識更好地服務教育教學，為國小美術教育作出自己應有的貢獻。

國小教師美術心得體會篇8

這次我很榮幸的參加了“國培計劃”（20xx）國小美術骨幹教師集中培訓。在此之前，我一直工作在美術教育的一線。通過學習，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和昇華。此次培訓雖然時間很短，但安排的緊湊有序，學習內容豐富，方式靈活多樣，講授精彩紛呈，觀摩大開眼界。培訓分美術學理論、美術技能和美術實踐幾大板塊，着力解決國小美術教育教學實際問題。收益匪淺，不虛此行。下面，就培訓學習中的一些感悟談談我的認識，與大家共勉。

提升了教師素質：培訓中非常有幸的聆聽了教育部孔新苗博士給我們作的《從比較法入手的美術課程教學研究》報告。報告中闡述了教師是教育事業發展的第一資源，我們要學會新的教學方法和理念進行國小美術教學，提高學生學習美術的興趣，就是從比較法入手的美術課程教學應用到課堂實踐中去。

鞏藝教授的《山水畫與西方風景畫的碰撞與融合》講座，解讀了中國畫與西方畫的共同點及他們息息相關的地方，讓我們學會這樣去欣賞中國畫認識中國畫，咱在不同角度去欣賞，在傳達給學生同時加強自己的專業知識理論。

尹少淳教授的《文化國民性美術教育》講座，從美術的基本屬性講到學校美術教育的價值與意義。闡述了美術具有直接的觀察能力，要培養學生把自己看到的、感受到的表現出來，感覺作為源泉，形式至上，體現美術作為一門造型藝術的獨特特點。美術是感情的載體，美術作品不僅具有真情實感，而且對世界各物的反映，講究國民化，傳承優良傳統文化既提高國民整體藝術欣賞水品，做到精專業，高素質，做一個善於讀書和思考的人。

魏薇教授的《教師專業化與教師職業道德》講座，解讀了新《中國小教師職業道德規範》及專業發展過程，教師職業呼喚高尚的職業道德，愛崗敬業、關愛學生、理解學生、走進學生，教師需要用知識、智慧和思想品德去傳播，培養成社會所需要的人，“師德良、師心慈、師志堅、師業精”已成為教師必備素質。

王始鈞教授的《書法藝術概論》的講座，激起了我深深的反思。知道了書法的實用和藝術屬性及四大國粹，如何欣賞書法及書法的演變過程，各種書體的書寫特點及當代流派，當今社會書法的傳承過程。提高了我們對書法的認識，今後更能得心應手的施教與學生。

李力加教授的《美術欣賞的理解及其教學》講座，從美術欣賞的基本屬性講到學校美術教育的價值與意義。闡述了美術欣賞具有直接的觀察能力，要培養學生把自己看到的、感受到的表現出來，感覺作為源泉，形式至上，體現美術作為一門造型藝術的獨特特點。美術是感情的載體，美術作品不僅具有真情實感，而且對世界各物的反映，講究個性化，美術教育就是培養了學生的真情實感，反映生活存在。在教學中，要重視學生對審美主體的情感體驗，尊重學生的情感表現，激勵學生的情感昇華，使人與作品在情感上得到共鳴。

畢詩文教授也給我們作了《心智成長路徑的選擇青少年健全人格教育理念》的報告。他語言風趣幽默，向我們解讀了國小生心理健康現狀及國小生心理健康輔導的途徑，使我們明確了輔導國小生心理健康的基本方法：學科教學滲透法、活動輔導法、個別心理輔導法、環境渲染法、家校配合法等，這也是教師要具備的一種素質，在今後的工作中，我將不斷地探索國小生心理健康教育的新方法，有效的促進國小生的心理，並帶動他們的全面發展。

國培雖然很短暫，但在山東濟南齊魯師範學院學習和留給我們的思考卻是長久的，學習和吸取了當地泉城文化的精髓提高了個人的藝術修養，我將把我學到的知識和感受，融入到今後的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收穫，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使學生在新課程實施中受益。