戲曲進校園的活動總結

戲劇與民間藝術文化是一種地域文化，是一種大眾文化，是中國優秀傳統文化的重要組成部分，是校園文化的重要源泉和基礎。下面是小編為大家整理的關於戲曲進校園的活動總結，如果喜歡可以分享給身邊的朋友喔!

戲曲進校園的活動總結1

今年9月7日，我州召開戲曲進校園工作推進會，傳達貫徹落實全省“戲曲進校園”工作鄂西片區推進會精神，總結交流前階段工作，部署下一階段工作。借開學之際，掀起全州戲曲進校園活動的新高潮。

在戲曲進校園活動中，各縣市根據自身特色創造性地開展工作。

推進會上，恩施市教育局、咸豐縣委宣傳部、鶴峯縣教育局、恩施市非遺中心作為基層單位代表，作交流發言。

--市文聯、市非遺中心整合資源，將一批老專家、老藝人納入戲曲教學庫，積極開展戲曲講座和培訓，為各中國小校派去戲曲輔導員，充實專業教學力量。

--市在中國小校秋季學期課程中開設戲曲課，並將戲曲進校園工作納入全市“農村學校藝術實驗縣”工作評價體系、“中華優秀文化傳承學校”評價內容，積極開展“戲曲工作特色學校”創建工作。

--縣結合實際，制定了戲曲進校園工作方案，明確“既普及戲曲知識，又培養後繼人才”的工作目標，普及教育與專業教育相結合，集中培訓和小組教學相結合，線上教學和線下教學相結合等多種工作手段相結合，實現縣域全覆蓋，鄉鎮有示範，縣裏有樣板，劇目有特色。

--縣選取京劇、豫劇、黃梅戲、咸豐南戲等經典劇目名家唱段，製作成光盤光碟，供學校在大課間、主題班會及課餘時間播放。利用音樂課、選修課開設戲曲課程。縣南劇團結合送戲下鄉，將《女兒寨》《土司夫人》等南劇劇目送進中國小校。

7月15日至8月13日，--縣舉辦了一次戲曲夏令營活動，向學生普及南劇的唱腔特色、起源發展、戲曲音樂、表演等基礎知識。如今，--縣實小、二實小、縣民中、縣一中、中等職校等已建立--個戲曲社團組織，為校園戲曲羣體和個人提供了學習交流平台。

--縣還在中國小校開展戲曲表演，將優秀人才納入“藝術小人才”“藝術特長生”選拔範圍，長期跟蹤培養。目前，全縣共25人被納入培養計劃。

此外，--縣戲曲進校園的方案和思路，在全省戲曲進校園啟動會上作現場交流發言;利川戲曲進校園工作在師資培訓上取得了突破。

恩施市、咸豐縣開展的戲曲夏令營，既豐富了學生的暑期生活，滋養了他們的精神世界，也為引導廣大學生度過安全、文明的暑期作出了貢獻。

全州戲曲進校園活動開展有聲有色。

戲曲進校園的活動總結2

京劇對於我，甚至大多數的人來説是一種熟悉又陌生的藝術。熟悉是因為京劇是眾所周知的國粹，那是BBC的紀錄片裏都提到過的“BeijingOpera”;陌生是因為自己對它的瞭解少之又少，從未完整地曾聽過一曲，也從未在戲院裏感受過一次戲曲的魅力。而如今自己身邊所接觸的一切事物，無不是現代的或者是趨近現代的，流行彷彿更符合這個快節奏的社會，傳統與經典被人拋在了腦後，被人逐漸忘卻。

傳統是一個民族一個國家的根源與氣質，是屬於我們獨一無二的標誌，不能丟失。書本里、影視作品中，只要有相關戲曲的場面，印象中總是熱鬧的場面。以前常常聽大家説“台上一分鐘，台下十年功!”只是通過字面意思感覺到，練功是一件非常辛苦的事情。通過這次的戲曲培訓，我算是真真切切的感受到了這幾個字背後所代表這的辛勤付出。

我國這一優秀的傳統文化需要普及與傳承，學校將是一個最好的宣傳陣地，引領學生接受優秀民族文化薰陶、培養，營造“向真、向善、向美、向上”的校園文化。堅持以學生興趣為動力，注重教學方式與學習方式的多樣化，將戲劇曲藝學習和經典名段欣賞結合起來，在審美愉悦的藝術實踐過程中逐步引導、培養學生的興趣與愛好。在普及戲劇曲藝知識的基礎上，加強特長學生和有濃厚興趣學生的培養和訓練，努力提高學生戲劇曲藝表演水平。戲劇曲藝的知識普及要以校內課堂教學為主陣地，特長學生的培養和訓練，實施“校團(劇團、協會)掛鈎”、“校際聯合”等模式，通過學生課外活動、興趣小組活動、專題講座、示範觀摩等多種形式，有效地推進戲曲教學和欣賞活動的開展。我相信通過大家的不懈努力，我們能讓更多的人認識京劇、瞭解京劇、熱愛京劇，共同把中國古老而絢麗的文化傳承下去。

戲曲進校園的活動總結3

11月1日起，由合川區委宣傳部、區創建辦、區文聯、區教委、區文化委主辦，區藝術團、五度傳媒、區文化館、區劇協承辦的經典戲曲進校園系列活動，在全區44所中國小範圍內開展，共惠及學生43772人，《戲曲進校園》觀後感心得體會。

一是戲曲表演。精心組織了一台以川劇、曲藝和戲劇小品的戲曲表演，讓孩子們不出校門就能欣賞到經典戲曲的精彩演出，為廣大的師生們帶來了川劇鑼鼓吹打《社會主義好》;清音表演唱《見義勇為人人誇》;川劇摺子戲《滾燈》;小品《整出來的事》;川劇絕活《變臉吐火》;曲藝説唱《教訓》。配合表演的同時對廣大師生普及戲劇曲藝知識，弘揚了戲劇曲藝傳統藝術。

二是戲劇講座。採取以講為主演為輔的方式，舉辦戲曲基本知識講座，配合舉行戲劇部分片段表演。培養師生對戲劇曲藝的欣賞水平，激發師生的戲劇曲藝興趣。

三是戲曲巡展。結合近年來合川戲曲活動的實際，以普及戲曲知識為主，編制一批大小適中的户外展板，在全區各中國小校區進行展覽。弘揚戲劇曲藝藝術，提供戲劇曲藝展演平台。

四是戲曲課堂。選擇川劇、京劇、曲劇和戲劇小品類經典戲曲及知識講座，刻錄製作成40分鐘一部的光碟，安排各學校利用各班級相關課時進行播放，並印製一批戲曲知識宣傳單，發放到每名師生手中。

戲曲進校園的活動總結4

非常開心能有這麼一次學習的機會，也很珍惜這次觀摩課展示活動，通過這次的學習，可以及時更新自己的教育理念和教學方法，取長補短，發現自己的不足，還有以後需要努力地方向，給自己的教學模式重新定位，更為專業的投入到今後的工作中。下面是我整理的這次學習心得體會。

--年5月17日上午共二節觀摩課，分別是朱倩倩老師執教的《我們的國粹——京劇》和趙陽老師執教的《四千歲你莫要羞愧難當》。首先，聽了第一節課《我們的國粹——京劇》，我感覺朱倩倩老師的教學風格很清新自然，由於是青年教師，身上散發出來那種活力，和孩子們很快的融入到一起，看得出孩子們被這位老師的語言表情吸引着，這是一節國小二年級的課，由於對戲曲的認識很少，教師通過一些視頻資料，讓孩子更直觀的去了解認識京劇，加上老師引導語到位，及時的把孩子引導了教學重點上，並讓孩子掌握了重點突破了難點，尤其是在讓孩子模仿“小貓叫”的腔調來進行京劇唸白的處理上更是點睛之處，很形象的就讓孩子學會了具有“京味”的京劇唱腔。我們在上課時往往用一些邊邊框框限制住孩子的思維能力，往往我們老師説得多，孩子只能在老師的引導下被固定被模式化，聽了這課，我感覺老師的教學隨機性很強，大膽放手讓孩子去看，去想，去説，去做，這點也是我需要學習的地方。

第二節課是由趙陽老師執教的《四千歲你莫要羞愧難當》。趙陽老師很巧妙的用説書的方式，把《三國演義》的故事導入進去，極大地激發了學生的學習興趣，趙老師巧妙地教學設計，環環相扣，層層遞進，一步一步的讓學生引進教學中去，激發的學生的學習興趣。説實話，一説戲曲，作為一名音樂老師，我卻是真正的“羞愧難當”，因為我從小就不喜歡戲曲，更別説唱戲了。我總是認為，現在的學生們有太多的新鮮事物在影響着他們，像這種“老掉牙”的“古董”學生會喜歡嗎?能接受嗎......但是，通過趙陽老師的這堂課，從根本上改變了我的看法，而且還激發了我學習戲曲的興趣，頓時我也變成了一名“學生”，跟着趙老師一句一句學唱......

第三節是韓羣老師為我們帶來專題講座《中國小戲曲教學有效性》。韓老師結合《我們的國粹——京劇》、《四千歲你莫要羞愧難當》、新學堂歌《遊子吟》這三節課例，明確指出作為教師應該思考的三個問題：

1、是什麼?

2、教什麼?

3、怎樣教?

韓老師就這三個問題結合音樂新課標從情感、體驗、感知和表現這四大領域進行認真細緻的闡述，根據學生年齡段的不同，也對學生提出不同的要求，在教授戲曲課時要備好課，不要太關注一些音樂符號，要有自己的想法在裏面，還有就是一些概念的準確性，一些指導學生的具體方法其實就是教師經驗的傳遞，並毫無保留的和全區的音樂教師們分享了自己多年來的教學經驗。

下午就是韓羣老師為我們帶來河南墜子《小貓釣魚》的戲曲觀摩課，會場上座無虛席，韓老師的精彩講解更是贏得了在場師生的陣陣掌聲，有許多縣區的老師也是慕名而來。課堂上，韓老師以她那親切風趣的語言開始本節課的教學，教書思路清晰，課堂氣氛活躍，尤其是在教授本節課教學難點時，結合簡板的演奏，很輕鬆的就解決了問題。到歌曲的結束句“甩腔”的教學時，結合歌詞，幽默風趣的比喻更是讓學生很快就明白了該怎麼演唱“魚”字，韓老師的語言魅力和教學能力無不彰顯出中原名師的名師風範。她井然有序的課堂組織，精心巧妙的課堂構思讓在座的每一位老師都受益匪淺。

最後，平頂山文化藝術中心的崔凱主任給我們帶來了一堂以《中國古典詩詞與當代流行歌曲之美麗邂逅》為主題的講座。崔主任從詩經、楚辭、樂府歌辭、唐詩、宋詞、元散曲和傳統戲曲這幾個方面向大家一一闡述古代詩歌的發展史，崔主任詳細的講解了唐宋元明的歷史脈絡，盡顯古今詩文的博大精深、醇厚芳香，散發出濃郁的書香氣息，蕩氣迴腸，令全體老師如沐春風，如飲甘露。總而言之，從這樣一堂集古典與現代、文學與藝術之美於一體的課堂中傳遞出了中華文化的神韻和不朽魅力，並足見崔主任的文學功底之深厚!

這次戲曲觀摩課的開展，提升了教師戲曲教學專業素養，同時也在為我們每個老師提出要求，尤其是讓我本人深深地認識到了自己的不足之處，自己需要學習的地方太多，以後要不斷學習，不斷進步，向我們音樂名師工作室的兩位主持人聶慧娟老師和張媛媛老師學習，不斷提高自己的專業素養，為成為一名優秀的音樂教師而奮鬥!

戲曲進校園的活動總結5

戲曲這一個龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點：戲曲的衰落是社會發展中不可避免的現象，時代在發展變化，人們的精神需求也發生着日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術瑰寶，但有一點不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會嚮往着好的。大自然有着一個法則弱肉強食，也就是説如果戲曲不能超越那些如同雨後春筍般發展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個無法改變的事實。大自然還有一個法則適者生存。戲曲作為古典文化，如果一直因循守舊在那個世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。

想到這兒，我不禁多了幾分擔心，戲曲可以説是中華民族的信仰，試想，一個民族若沒有了信仰，那豈不是一團亂麻，於是，我又想到了一個拯救戲曲的觀點：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發生改變。所以，第一，在戲曲內涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀眾帶來新鮮感;第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風格，幾個人當千軍萬馬?不，至少要上百個，這樣才熱鬧，才能讓觀眾身臨其境，有親和感;第三，在內容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個很不錯的開端;第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。