高中美術鑑賞《人間生活》教案

第1篇：高中美術鑑賞《人間生活》教案

湘教版高中美術鑑賞《人間生活》教案範文

作為一位傑出的老師，通常需要準備好一份教案，藉助教案可以恰當地選擇和運用教學方法，調動學生學習的積極性。那麼應當如何寫教案呢？以下是小編為大家收集的湘教版高中美術鑑賞《人間生活》教案範文，僅供參考，歡迎大家閲讀。

教學目標：

1、體會並理解美術作品是如何表現世俗生活的。

2、瞭解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫和風俗畫作品。

教學重點與難點：

1、美術作品是如何表現世俗生活的。

2、這些作品的審美特徵和歷史文獻價值。

3、體會作品所表現的生動的生活。

課時：1課時

教學思路：

本課教學主要是幫助學生了解在人類脱離宗教時代之後美術創作所發生的變化，幫助學生體會美術作品是如何表現世俗生活的，並理解促進藝術家創作這些作品的社會觀念是什麼，以及這些作品對於我們瞭解當時社會生活有什麼幫助。

教學過程：

一、 導入：

通過前面幾節課的學習，我們可以看出美術主要是為了宗教和政治信仰服務，比如：青銅器、秦始皇兵馬俑、金字塔、《女史箴圖》、敦煌莫高窟的壁畫《佛本生故事》等(圖片展示)，但隨着歷史的發展，在人類脱離宗教時代之後，藝術家把他們的目光投向了現實生活，開始關注自己的真實生活現象，美術也自然轉變為描繪人們的日常生活，表達自己的內心情感，那麼這節課我們就來學習一下課本的第四課《人間生活》，瞭解一下中國隋唐、五代以及宋代時期的畫家所描繪的他們眼中的真實生活。(板書“人間生活”)

二、講授新課：

其實早期的美術作品中並非沒有表現人間生活的情景，漢代的畫像磚石上就保留着很多生動的生活勞作場面，但他們不是為生人而修建的。

如：東漢《戈射、收穫畫像磚拓本》

南宋大足石窟雕塑《養雞女》

而真正把人間生活作為美術創作題材的美術作品在我國主要開始於隋唐時期，在西方則開始於文藝復興時期。我們分別來學習一下。

<一>、隋唐時期

隋唐是中國歷史上佛教美術最為興盛的時期，除此之外，這時也開始出現一些表現貴族生活的美術作品，其中最為典型的題材是“仕女畫”，它們不再以對女子進行道德教化為目的，而是專門描繪宮廷婦女的日常生活。

欣賞唐代張萱的《搗練圖》(仕女生活)

(作品介紹)：盛唐之際，最負盛名的貴族人物、仕女畫家當推張萱，他特別擅長畫女性和嬰兒，所做人物雍容華貴，形成“豐頰肥體”的人物造型，在美術史上產生了深遠影響。

“練”又稱“縑“，為絲織品的一種，織成時色微黃，質地較硬，煮熟後加漂白之物用杵輕搗，使之柔軟，然後熨平使用。

分別展示“熨練”，“搗練”，“理線”三部分的圖片，請學生回答問題“《搗練圖》中人物形象的特點?有什麼樣的生活細節刻畫?”

教師總結：

仕女形象特點：

1、體態豐滿，衣着華麗，姿態雍容華貴。

2、髮髻是高聳的雲髻

3、“黛眉”是寬而闊的廣眉，眉間飾有花鈿。

高髻直頤，肥滿健壯、衣着華麗，肅穆嫻靜為典型的唐朝仕女形象

生活細節表現：

1、左側婦女扯練時微微着力的後仰。

2、中間熨燙婦女專專注的神態

3、小孩的頑皮可愛。

[拓展欣賞] 《虢國夫人遊春圖》 唐 張萱《虢國夫人遊春圖》是唐代宮廷畫家張萱所作，此畫描繪了唐玄宗寵妃楊玉環的姐姐虢國夫人和秦國夫人及其侍從在春天出遊的情景。作品表現了貴婦人們遊春時悠閒從容的`歡悦情緒，從一個側面反映了當時上層社會的人們奢侈淫逸的享樂生活。畫面裏出遊的行列呈前鬆後緊組合型的構圖，統一中有着變化，使畫面充滿着節奏感和韻律感。《虢國夫人遊春圖》為絹本設色，寬52釐米，長148釐米，此畫卷為宋代臨摹本，原作已失，但臨摹本猶存盛唐的風貌，現藏於遼寧省博物館。

《簪花仕女圖》 唐 周昉 唐代畫家周昉作。用筆樸實。氣韻古雅。畫面描繪仕女們的閒適生活。她們華麗奢豔在庭院中游玩，動作悠閒、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣着的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮鬆軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現出作者具有高度的藝術技巧和概括能力。

<二>、五代南唐美術作品

傑出的人物畫作品——《韓熙載夜宴圖》顧閎中(貴族生活)

此畫以連環長卷的方式描繪了南唐中書侍郎韓熙載家開宴行樂的場景，通過聽樂、觀舞、休息、清吹、散宴等情節，敍事詩般描述了韓府夜宴的全部情景。

內容背景：主要人物韓熙載是五代時北海人，字叔言，後唐同光年進士，文章書畫，名震一時。其父親因事被誅，韓熙載逃奔江南，投順南唐。初深受南唐中主李璟的寵信，後主李煜繼位後，當時北方的後周威脅着南唐的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又對北方來的官員百般猜疑、陷害，整個南唐統治集團內鬥爭激化，朝不保夕。在這種環境之中，官居高職的韓熙載為了保護自己，故意裝扮成生活上腐敗，醉生夢死的糊塗人，好讓李後主不要懷疑他是有政治野心的人以求自保。但李煜仍對他不放心，就派畫院的“待詔” 顧閎中和周文矩到他家裏去，暗地窺探韓熙載的活動，命令他們把所看到的一切如實地畫下來交給他看。大智若愚的韓熙載當然明白他們的來意，韓熙載故意將一種不問時事，沉湎歌舞，醉生夢死的形態來了一場酣暢淋漓的表演。顧閎中憑藉着他那敏捷的洞察力和驚人的記憶力，把韓熙載在家中的夜宴過程默記在心，回去後即刻揮筆作畫，李煜看了此畫後，暫時放過了韓熙載等人，一幅傳世精品卻因此而流傳下來。

分別展示圖片，思考下列問題：(學生分組討論發表言論，教師最後總結)

1、哪個是主人公韓熙載?怎樣判斷的?

答：頭帶高帽，與眾不同，神情抑鬱，心事重重。

2、畫面中的賓客聽得入迷嗎?怎樣判斷出來的?

答：入神。人們的目光都聚焦於彈琵琶的女子身上;躲在屏風後忍不住偷聽的侍女

3、通過畫面你能瞭解到韓熙載的心情嗎?為什麼?

答：韓熙載原為北方豪族，唐末進士，富有政治才能，後逃到江南，李後主對北方人多猜疑，韓熙載未免遭不測，便縱情聲色，以放浪頹廢的生活來表示自己政治上的無所作為，逃避政治迫害，內心苦悶，所以端坐，神態深沉，抑鬱鬱悶，矛盾不安，心事重重。

4、畫像中表現狀元郎粲是如何表現的?

答：A、衣着：紅色狀元服

B：動作：一隻手撐在牀塌，身體重心向前，坐沒坐像。

C：表情：輕鬆、得意、驕傲的樣子。

5、這幅作品在當時起到了什麼作用?

答：A：滿足了南唐後主李煜瞭解到另一個人的私密空間的要求。

B：從側面反應了當時封建上層人物的奢靡的生活。

C：為我們瞭解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的資料。

[思考與交流]

根據中國傳統繪畫總結出來的、表現頭部不同角度畫法的“一分像”到“十分像”。觀察分析《韓熙載夜宴圖》中有其中的哪幾種?

<三>、宋代美術

前面幾件作品都是表現上層社會的生活，到北宋時期商業的繁榮使得人們對美術品的需求大為增加，由於美術作品的市場化導致了職業畫家的出現，畫家開始關注平民的生活，風俗畫就出現了。

北宋 張擇端 《清明上河圖》(平民生活)

[思維想象]根據給出的試句，想象所描繪的繁華景象。

《清明上河圖》以長卷式構圖，描繪了初春北宋京都汴梁城內的繁華景象。其中對各色人等的生動描繪已經成為人們認識宋代社會服飾、風俗、技術、建築、市場等的第一手資料。

課件展示，教師引導學生觀賞，分析畫面出現的場景和人物動態，瞭解畫面人物的服飾、傢俱、陳設乃至建築、交通等有哪些特點以及與現代社會相比較的不同點。(學生分組討論發表言論，教師最後總結)

《清明上河圖》對於我們現代生活的影響，出現在很多物品和生活中，如：郵票、十字繡、生活用品等。

[拓展欣賞]

《貨郎圖》 (南宋——李嵩)

《風雨牧歸圖》 (南宋——李迪)等

三、課堂小結：

沒有對現實生活的熱愛和細緻入微的深入觀察，古代畫家不可能表現出這麼生動的“生活”畫面。今天，我們一起分享了中國隋唐、五代和宋代畫家的“人間生活”。那麼，西方的畫家在做什麼呢?直到17、18世紀西方才出現宗教題材的世俗化，請同學們課後進行預習，下節課我們將學習《人間生活》的西方部分。

四、教學反思

本節課緊抓住教學目標，體現新課程教學、新課程要求的新方法，教學中始終注重以各種方式激發學生的學習興趣;以問題教學法，設置有趣的問題讓學生主動進行思考交流，注重學生主動參與課堂的教學活動;注重創設情景;注重聯繫學生的生活實際，使學生感覺不是美術欣賞的旁觀者，而是融入其中，是參與者。本課由於學生參與課堂的實踐活動較多，在教學時間上略顯緊湊，所以教學中要注意掌控時間。

第2篇：高中美術鑑賞《人間生活》教案

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高中美術鑑賞《人間生活》教學設計

一、教學內容分析：

版 本： 湘美版普通高中美術新課程標準實驗教科書

模 塊：《美術鑑賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分） 教材內容：

結合上節美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無常”觀念去領悟人生中“苦”的真諦。

追根溯源，本課《人間生活》中大量美術作品對現實生活描繪自然是大時代大環境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較於佛教教義對“苦”的領悟在現今高中生的生活經驗中更為容易讓他們理解和把握。

本課教學內容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續帶入到另一個世界；作為對現實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人遊春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。

二、學生學習情況分析：

高二學生基於前幾節課對美術作品政治、宗教功能性的瞭解，從美術作品文化宣化功能的強調到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內容而言，因其接近生活常態學生能夠更有體會性；但是對於繪畫的形式感而言，本節課中所涉及的多幅敍事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對於中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對於古代文人與學生現今閲讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感着手去看世俗的繪畫內容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構圖同繪畫內容的散點透視設置的統一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敍事性。我認為後者情況---學生習慣性“看圖説話”的方式去“鑑賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑑賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現象。

三、教學準備：PPT課件；尺幅相仿的白紙長卷等

四、教學目標：

知識與能力：瞭解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養學生對美術作品形式和內容的鑑賞能力和評價能力。

過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會並理解美術作品是如何形式與內容結合創作的。

用心

愛心

專心 1

情感態度與價值觀：培養學生對世俗內容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態中去體驗和深刻地理解美術相關知識點；培養學生對中國古代美術作品的喜愛；培養學生在現實生活中以積極樂觀的態度面對困難。

五、教學重點和難點：

重 點：世俗題材 長卷構圖形式 難 點：繪畫作品形式和內容的統一

六、教學時間：1課時

七、教學過程設計：

導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片 讓學生以一個字概括他們的表情分別是什麼？（哭和笑） 這兩種表情説明了什麼樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）

教師總結：我們在佛教藝術中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什麼笑的這麼樂嗎？我們來根據畫面內容來找一下有哪些原因。 板書：樂

學習新課：PPT《弋射、收穫畫像磚拓本》

請同學找尋一下東漢時期人們吃什麼？（看圖故有思維：天上飛的、水裏遊的、地上種的） 板書：吃

教師問：米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來幹什麼呢？ 板書：喝 PPT《釀酒場景》

教師問：除了吃喝之外，還有什麼能讓東漢的人這麼快樂嗎？ 板書：玩

PPT《盤鼓、疊案、跳丸》 PPT《畫像磚和拓本》

教師總結：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現代人所説的“版畫”的來源。

除了這些以刀為工具創作的畫像磚展示世俗內容外，在畫家的畫筆下有沒有展現世俗內容的作品呢？我們來看看

用心

愛心

專心

PPT《虢國夫人遊春圖》張萱—遊玩 PPT《搗練圖》張萱—工作 PPT《清明上河圖》張擇端—節慶

一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示） 教師問：你們看得清楚嗎？

故意的，你們發覺這三張畫都有一個什麼特徵—很長。 這麼長的畫，你們覺得古人平常會怎麼收藏呢？ 板書：“長”-“卷”

教師總結：長卷是中國畫獨有的構圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。 這是一卷尺幅等同於一般長卷的捲紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。

兩種狀況，從左到右，教師引導--古人閲讀習慣。從右到左，以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應該是哪一片斷？

再次學生回答：什麼東西點出了夜宴的主題。

教師總結：形式與內容的統一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及牀的隱私性象徵）

我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。

板書：畫一展開長卷

左手打開它，我們先看到的是什麼？（以古人閲讀習慣來書寫板書）

板書“張萱-宋徽宗-金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閲讀《搗練圖》下方的句子，設問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”

我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內容是什麼，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。

畫面按照工作流程分為幾段呢？--3段 板書：將長卷分為三段。

第一段我們先看到的是哪一位女子呢？ 這四位女子在幹什麼呢？給我一個字概括 板書：搗

用心

愛心

專心 3

她們在搗的這個東西叫什麼呢？--練

“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。

四個女子圍着木槽手握木杵搗練的場景，是一個獨立的畫面，很像我們看西方畫中的一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線，一個是瀏覽的視線還在繼續向左前進（中國）。還有一個就是四個女子構成了一個完整的圖形（西方）？結合旁邊的思考題思考，你能看出來嗎？ 教師演示並總結。

PPT第二個畫面，出現兩個半人物？

這個畫面告訴我們第二個工作流程是什麼呢？

一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在幹什麼呢？

毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調是什麼呢？ 這樣的配色方式一直都貫穿於整個畫面，第二個女子也是如此。

大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別於我們對傳統中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是後人所認為的院畫體系—工筆重彩。後者是文人畫體系—水墨。 板書—絞，縫 還有半個人物—丫環。 板書—丫環的形象來源。

丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下（欲知後事如何，且聽下回分解）。 還記得這是一張宋畫麼？我們看不出線條的羸弱來體現時代性，只能在內容上辨認。 丫環手中的扇子：細微展現—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質；宋內容蕭瑟，唐內容富貴）

我們順着丫環的指向，將視線轉到了第三段。構圖巧妙，燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什麼呢？ 板書：熨

找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。

在緊張的工作場景中，畫家設置了一個極為幽默的角色，她在幹什麼呢？ 幽默體現在哪裏？ 板書：幾個圓的形象設計

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愛心

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動作模擬—打招呼。

繪畫內容的結束，問：長卷就這麼結束了嗎？-沒有，還有跋尾。專門記錄後人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最後點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現。

本課總結：PPT-最後，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態去面對生活本身。 教學反思：

凡是美術類繪畫作品，均離不開內容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發現絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都採用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙製作了尺幅相仿的長卷，內容是空白的。我原本設想學生能夠根據古人的閲讀習慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現實課堂實踐中，我發現學生對於先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得後來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環節，以學生熟悉的生活流程（起牀，吃飯，上學，放學??）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學生展開的時候，能夠以繪畫的內容（時間性程序）讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設計恐怕在內容上更與學生的生活常態接近，也能在構圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統和獨有的構圖方式，在形式中內含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。

待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環節，想法創新，和教學內容相合，我想這樣的體驗環節在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人蔘與。一個學生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的誇張化、兒童畫，讓學生自己在長卷的形式中去構圖，去創作。以一整面教室的白牆為“長卷”畫紙的模擬，讓學生按照從右往左的一般構圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今後的課堂教學中需要進一步思考的。

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愛心

專心 5