電影筆仙3觀後感(精選多篇)

第一篇：電影筆仙3觀後感

電影筆仙3觀後感

文/鐵任

安兵基真的沒辜負了海報上印的“亞洲恐怖大師”這個名頭，繼華麗又工整的《筆仙2》之後，《筆仙3》不僅沒有裹足不前，甚至拿出堪稱全面超越自我的高水準，在尖叫聲中看完電影驚恐的思緒卻依然在腦中縈繞，看來晚上入睡前要喝酒壓壓驚，否則躺在牀上回想起片中的故事和鏡頭，就別想睡着了。

作為系列電影的第三部，電影依舊沿用了中韓團隊合作的模式，安兵基繼續執導，主演則由當紅花旦江一燕擔綱。觀影之前一點沒有心理負擔，以為它如同其它國產恐怖片一樣，靠突如其來的音效和黑暗的人性來賺點眼球，沒想到一個多小時時間裏心一直提在嗓子眼兒，不禁感歎，國產的恐怖片終於不再“忽悠人”而是“嚇人”了。

熟悉韓國恐怖片的影迷一定不會對安兵基的名字感到陌生，《鬼鈴》《兇咒》《公寓》《突然有一天》等等讓人脊背發涼的恐怖電影都出自他手，2014年他執導的韓版《筆仙》更是打破了多項票房紀錄，進一步劣實了其在恐怖片領域的地位。也許面對“筆仙”這個羣眾基礎龐大的恐怖題材，他的靈感並沒有得到全然的釋放，因而便有了和中國合作合作的《筆仙》系列電影。如果説前兩部《筆仙》安兵基還會因為國產電影環境稍顯不適應，那麼到了《筆仙3》，可以感覺到導演和中國團隊默契十足，並伴隨着前兩部《筆仙》的成功，《筆仙3》在特效上投入了更多的資金和心力，創造出了韓國技術與中國味道至臻融合的精良之作。不少恐怖特效的運用不着痕跡，卻緩緩侵入觀眾的神經，當劇情推進到高潮之時，自然迸發出了攝人心魄的力量。

《筆仙3》的劇情設置不落俗套，筆仙元素在這裏不再顯得突兀，一位年輕卻心事重重的母親，帶着童真但略顯深沉的女兒，一個突然造訪的神祕女學生，在一座如同歐洲古堡的別墅裏究竟發生了什麼，是筆仙讓仇恨現形，卻也帶來了更多撲朔迷離，劇照的轉折讓觀眾一直猜不透最終的謎底，當抓住了某個線索以為可以一窺全貌的時候，才發現自己已經不知不覺陷入了更大的迷局，這也是電影除了精彩特效技術之外最值得稱讚的地方。電影將這千絲萬縷的點漸漸匯聚成一線時，那種被恐怖浸透的酣暢淋漓最叫人拍案。

江一燕在片中飾演了女孩兒的母親，同《小島驚魂》的妮可基德曼一樣，很多時候都要呈現一個人驚恐的獨角戲，這對一直走文藝清新路線的江一燕算是不小的挑戰，而讓人意想不到的是她竟然可以轉換的那麼自然，那麼身臨其境。當她慘白的面龐留下淚水時，觀眾立刻生出萬般憐惜，卻又在僅僅一秒之後，被她詭異的表情駭到，就像導演安兵基説的，一個好的恐怖片，女主角的選擇至關重要，江一燕出色的演繹就為電影加分不少。

看過《筆仙3》之前，“筆仙”在筆者心目中只是一個故弄玄虛的遊戲，即便是同類題材的輪番上映，也覺得不過是電影創作的幻化演繹，而看過《筆仙3》之後，卻對“筆仙”二字生出了敬畏之心，更不要説還敢去碰觸這個東西了，就像失戀的人不敢再去熱戀時去過的地方，怕觸景傷情，我想好的恐怖片就是讓人不敢再去經歷相同的場景，怕觸景破膽！

第二篇：筆仙觀後感

筆仙觀後感

熱鬧的電影暑期檔已然開戰，眾多影片紛紛製造着各種話題想在這個殘酷的檔期內取得好的收成，然而理想是豐滿的現實卻是露骨的。如果沒有真材實料，想在這個檔期中出類拔萃還真是有很大的難度。外來的“和尚”打造的驚悚片《筆仙ⅱ》，從首日的排片和票房上看可為這個炎熱的暑期檔帶來一絲清涼。

《筆仙ⅱ》是韓國着名恐怖片導演安兵基的新作，韓國美女樸寒星出演，講述7個大學同窗在一次“筆仙”遊戲後人鬼殊途的故事。《筆仙ⅱ》以“青春殺人事件”為切入點，糅入怨靈復仇元素，表現校園友情的妒火與脆弱、人性的畸變與失控，是典型的美式青春恐怖片類型。暴力血腥的佈局、步步殺機的推想、犯罪心理的嬗變，這些都是亞洲恐怖大師安兵基的特色。

其實，該系列第一部《筆仙》上映時和《畫皮ⅱ》撞期，但也輕鬆取得了6000萬元的票房，成為去年的年度驚悚片票房冠軍，同時也是國產驚悚片的票房第二名。《筆仙ⅱ》的首日表現也創下了數個第一：驚悚片排片第一，驚悚片單日票房第一。去年《筆仙》表現神勇，今年《筆仙ⅱ》的票房表現也十分有望締造一個新紀錄：超越《孤島驚魂》的9000萬票房，成為內地第一部票房過億元的恐怖驚悚片。

當青春陽光的開局配之以朴樹的《那些花兒》，瞬間讓你有種《致青春》的錯覺，標準的恐怖片配置和情節，好友相繼離奇的死去，慢慢浮出水面的人物之間錯綜複雜的關係串聯出故事情節，中間陰暗的畫面和前後明亮的形成鮮明對比，反應出人物的內心顏色。韓國恐怖片之所以着稱，無非是因為它總能抓住人細微的心理變化，融入感情，利用那一絲絲滲透進你心底的情感，要麼讓你感動，要麼讓你聳動。難得的沒有公安出來搞破壞的一部恐怖片，相比以往國內拍過的恐怖片裏公安幹警的收尾式的結局，該片也給大大跳出了觀眾的傳統思維模式。

這是一個扭曲了的友情跟愛情的故事，當朋友之間不再相互信任，當情人之間不能有完滿的結局，心有不甘的一方總會做出匪夷所思的舉動，而這些舉動也常會給自己招來殺身之禍。《筆仙ⅱ》的精彩之處在於，觀眾明知所有事情都是人為，但在不斷猜測兇手的過程中一次又一次被導演推翻，然後開始新一輪的揣測。故事的懸疑和複雜性，大大跳出了國產驚悚片的傳統俗套。整個故事節奏緊湊，結構精妙，伴隨着嫉妒的恐懼和懸疑層層推進，觀影者大呼過癮。

影片的多處情節都有繼承安兵基在《筆仙》裏力圖訴求純驚悚片的路子，一方面符合廣電總局的要求，另一方面又傳達了導演對驚悚片的執着，這一點讓人敬佩。當你看完全片後，你的內心中會有這樣的想法，筆仙只是表面，其內核是要讓人除去心魔。

第三篇：電影《筆仙驚魂3》完整在線 驚悚背後對人性善良的思考

電影《筆仙驚魂3》完整在線 驚悚背後對人性善良的思考

《筆仙3》在上海永華電影城舉行首輪媒體試片及全陣容的映後見面，並獲得好評。據介紹，“《筆仙》系列”是國內首個“暑期檔定製”的驚悚懸疑係列電影，前兩部作品分別以6200萬、8300萬的票房成績成為2014年和2014年年度國產驚悚片票房冠軍。《筆仙3》由“亞洲恐怖大師”安兵基執導，江一燕、焦俊豔和董子健主演，將於7月4日公映。

此次《筆仙3》以“升級”和“迴歸”雙線並走，同時詮釋出更豐富的人性深意。故事發生在一棟陰森的古宅內，江一燕母女搬進古宅後發生了一系列恐怖事件，而為了尋找事情的真相，江一燕在焦俊豔的幫助下請來“筆仙”，但焦俊豔卻因此變得怪異，之後的事情也愈發詭異迷離……試片之後，觀眾除去被恐怖場面嚇得不輕，各種尖叫之餘，還有部分因為片中江一燕的母女情而留下眼淚。懸疑驚悚電影能催淚，有業內人士表示，這正是《筆仙3》的精彩之處，在驚悚的外殼下，透露着人性內核，影片在給人恐怖體驗之餘，關於親情、良心、救贖等人性涵義亦發人深省。

嚇一跳！

“閣樓+畫室”兩大經典恐怖場景，有膽你來看

營造密閉空間的恐怖向來是安兵基的拿手好戲。在《筆仙3》中，這種“密室恐怖”更被髮揮到極致。其中，閣樓和畫室當屬最經典的兩個恐怖場景，很多重場戲都發生在這裏。片中的古宅本來就陰氣重重，而斑駁古舊的閣樓更是散發着森森寒氣，詭異事件接二連三地發生在這座閣樓上：屢次閃現的“女鬼”、詭異響起的琴聲、小女孩因神祕力量漂浮空中……。另一間“鬼屋”——畫室雖然戲份不多，但每次出廣州代孕場也都令人毛骨悚然。有一場江一燕牀下躲避黑衣人的戲，江一燕一臉驚恐慌亂，卻不知黑衣人正在背後用陰森的眼神盯着她，漆黑的畫室在慘淡的月光下也越發顯得瘮人。這些不時出現的恐怖畫面令人緊張到嗓子眼。

除了閣樓和畫室兩處恐怖場景，影片也彙集了不少經典驚悚元素，像是小孩漂浮、門後的“鬼影”、關於古宅不祥的傳説等等。其中，小女孩半夜在閣樓上騎腳踏車的場景令人印象深刻，安兵基曾表示，這個鏡頭是受到了庫布裏克的《閃靈》的啟發，也是對經典的致敬。

導演解讀：閣樓是影片的恐怖觸發地

“閣樓是整個故事的恐怖觸發點，很多詭異事件都在這裏發生，同時，它也是引導真相的線索。所以我們盡力將閣樓設計得富有神祕感、恐怖感，包括壁紙、壁燈、地板、扶梯都做成古舊、暗色調的樣式，光線也調成昏暗、詭異的感覺，讓人看到後會想，這座閣樓一定隱藏着什麼恐怖的祕密。”

哭一場！

江一燕愛女情深，單親媽媽引觀眾淚奔

昨日試片會上，電影結尾時部分觀眾留下眼淚。但觀眾不是被嚇哭的，反倒是被感動哭的，作為一部驚悚片，這倒有點新奇。其實，在《筆仙3》的驚悚外衣下，對母女之間親情的展現，則是影片最濃墨重彩之處。片中，江一燕几次撕上海代孕心裂肺的呼喊、對女兒不離不棄的守護，無不流露出深深的母愛。這種親情與母愛的偉大，通過驚悚的方式呈現出來，更具震撼效果，也強化了電影關於“尋找與救贖”這一深層涵義。

值得一提的是，《筆仙3》並沒有止步於以神祕力量營造驚悚，影片還結浙江代孕合了兇殺、謎案、心理懸疑等現實元素，融入性侵、未婚先孕等社會性話題，延展了影片的內涵。令觀眾覺得，其實這些就是會發生在我們身邊的恐怖，觀影時更有代入感和真實感。

導演解讀：想表達人的矛盾、怨恨、痛苦

“很多女人一輩子默默付出，總是為了家人犧牲自己，甚至還有一些女性，因為一步走錯而改變一生命運，變得不幸。我想表達的就是這種女性的怨、愛與悲。同時，我對生活中的細微層面很感興趣，比如人心裏的矛盾、怨恨、痛苦等情緒，和由此引發的生活事件，這些人性上的東西能給人多一些遐想和反思。”新體驗！

韓國團隊傾心打造，安兵基營造“代入式”恐怖

《筆仙3》的特效處理得精緻、流暢，無論是漂浮空中的小女孩，閣樓上突然閃現的“女鬼”，或是驚心動魄的火災場面，都給人以自然真實的恐怖觀感。據悉，除去後期特效是韓國班底外，影片更是彙集了各種大師級人物：去年大熱影片《狼少年》的燈光設計李成宰，與安兵基合作過恐怖經典《公寓》的資深攝影師尹明植，曾參與創作《我腦海中的橡皮擦》、《女高怪談》等經典電影的剪輯師鹹盛元等等。

更值得一提的是，電影中運用了大量的主觀鏡頭，並輔助燈光的明暗搭配來營造詭異感，加上攝影機的晃動，形成一種主觀視角和被偷窺的感覺，令人能夠體驗到真實的恐怖。

導演解讀：“代入式”體驗是《筆仙3》的主核

“有些電影的特效痕跡是能明顯看出來的，但《筆仙3》的特效往往都是隱藏在細微之處，會讓觀眾在看電影的過程中忘記特效的存在，更能代入劇情，就好像自己的真實有過這樣的恐怖經歷。”

電影《筆仙驚魂3》完整版256影視在線觀看

第四篇：電影《醉畫仙》觀後感

《影視鑑賞》期末課程考查論文

電影《醉畫仙》觀後感

學生：張雨雯

學號：20147059

學院：生物工程學院

專業：生物醫學工程

校區：虎溪校區

記得上影視鑑賞課，常常聽到李老師説這樣一句話：我上這節課的目的就是為了讓大家成為業餘中的專業者！事實的確如此。一學期下來，我們觀摩了多部產自國內外不同時期的優秀影片。從《老無所依》到《驚魂記》，從《紅高粱》到《第一滴血》，從《正午》到《二十四隻眼睛》，從《追風箏的人》到《我朋友的家在哪裏》......説實話，可能受當今電影藝術多元化的影響，其中有些電影當時看來確實索然無味，但觀後經過老師的點評與引導，特別是再經過自己的細細體味，漸漸發現這些電影還是有很多的可看之處，非常具有觀賞價值。就像李老師所説的那樣：我們要試着從一部看似枯燥的影片中讀出精彩！以前總以為看電影就是純粹為了娛樂，現在才漸漸領悟到了電影作為一門藝術，是在通過鏡頭和表演傳達一種思想，一種對人生的感悟，更能反應出一個大時代的發展和蜕變。電影是藝術，電影是政治，電影是娛樂，電影是經濟......現在看電影，已經不單純的為了娛樂，而是更多的注重它的背景效果，鏡頭切換，色彩處理，剪輯技術以及它所表達的思想和意境，並在此中找到了無限樂趣。我想，這大概就是我上影視鑑賞這門課的收穫所在吧。

在這些影片中，有一部影片給我印象特別深刻，這就是韓國著名導演林權澤拍攝的影片《醉畫仙》。與西方一些驚險的動作片不同，這是一部具有東方唯美主義的影片，充滿了美與自然的氣息。影片描寫了朝鮮後期天才畫家張承業的一生：19世紀中葉，封建的朝鮮王朝在內外交困中風雨飄搖。遭逢亂世，生為乞丐的少年張承業，遇難

街頭巧為書畫世家金師傅所救並收留。金師傅意外發現少年張承業在繪畫方面的天資聰慧，愛才之心油然而生，便將承業推薦給一位鄉村畫師學畫，承業學習刻苦進步神速。可惜好景不長，畫師不幸因病去世，承業不得已回到金師傅處報喪。金師傅又將承業薦往當地士紳李應憲家做下人。李府家大業大，藏書藏畫頗豐，好學的承業藉機在李府悄悄自學繪畫。不久，承業於記憶中臨摹的名畫漸行其道，引來無數喝釆。李應憲登門指承業窺畫偷藝未經許可，令承業惶恐不已。然而，同樣愛才的李應憲並未加罰於承業，並轉而將他舉薦到著名的六橋畫院繼續深造。經畫院名師漢師傅的指點和調教，承業畫技大進，名噪一方。欣慰不已的導師金師傅為承業起藝名為吾圓。學業已成的吾圓開始獨行其市，自成一家，求畫者漸多。然而，名聲鵲起，耽於酒色，囿於喧譁的吾圓卻自感在畫技與畫意上裹足不前，難以進取。狂躁的吾圓一心苦求突破自我，卻不覺陷入意志消沉的心魔之境。絕望中他棄家別妓，跋涉山水，行走天地，於風霜雪雨，天寒地凍中找尋畫意的真諦，感悟自然的奧祕。時光如梭，久經磨難，執着向畫的吾圓終成大器，自創門派，成為甚極一時的繪畫大家。然而，面對滔天鉅變，江山易幟的悲情年代，又何來一片純淨的聖土以供藝術之花長綠，生命長青？隨着家破國亡的濁浪翻湧，盛極一時的吾圓終擋不住命運的一爐紅焰，在燦爛中灰飛煙滅，不知所蹤。而他的畫也成為這個曾經的國度，悲情中那最後的一道閃光。

象梵高等歷經苦難的名家一樣，《醉畫仙》中吾圓的一生是藝術家對於繪畫的追求與世俗趣味的碰撞；是內心裏追求完美的藝術衝動

與現實中表現形式的尋規蹈矩之間的衝突和掙扎。無論是夜闖禁室偷窺學藝的魯莽，還是師長之前當仁不讓的才華橫溢，人世間的規矩尺度，禮儀進退，都被內心的肆意汪洋拋到九宵雲外。從此世界改變了模樣，不單隻有眼眸裏的映像，更有因筆墨揮毫而顯出顏色的參差層次。風梢樹影間歇的靈動，雨打芭蕉無聲的呼吸，世界之大，又何懼無處容身！山川廣闊，四季常新，與天地融為一體，就有享不盡的花鳥蟲魚之樂。風來筆起，雨入墨端，梅香侵夢，松柏入骨，大好河山踏遍，記憶如春花般燦爛。更有美女繞指柔情，曇花一現，雁過無痕。任那些個庸庸碌碌家務事，牽腸掛肚兒女情，都如酒肉穿腸，化作南柯一夢。作為藝術家的吾圓，他的世界是詩意的。

吾圓一世盛名，直到硝煙四起，山河破碎，良辰美景不再，親朋好友散盡，方知道紅塵悲歡民族憂患，並非事不關己。奈何倉皇落魄之中即使畫出畢生絕筆，也不過是區區一張薄紙，怎能逃脱戰火的吞噬！吾圓出身貧苦，天才蓋世。他出入於高門貴室，卻不通人情世故；他流連於酒肆勾欄，卻只能遺愛無終。到頭來只落得孤家寡人醉生夢死，遁為傳説中的畫外飛仙 。

除了將張承業潦倒而輝煌的藝術人生盡顯銀幕之外，這部影片的精彩之處，還在於它將韓國十九世紀士大夫階層的生活情趣，藉助張承業的生活故事，用電影生動的表達出來。揮毫之間的沙沙紙響，做畫時奏樂行酒的莊重儀式，畫院裏人們熱衷於中國古畫、詩詞的研修和的推敲，從民間到巨賈、從貴族到皇室對繪畫的收藏和愛好，以及女人們對於張承業高超的繪畫藝術發自內心的傾心崇拜，都使我們如

同置身於那個花前月下，把酒當歌，吟詩論畫的時代。影片充分利用了照明，攝影，音樂等電影手段，表現了藝術家與大自然之間的靈肉相通。樹枝用石頭砸爛就是畫筆，鮮花搗碎成汁就是顏料。花間煮酒，方有勃勃畫興；雨打枝頭，始能靈感大發。春夏秋冬，在韓國悠揚的潘索里民謠聲中，伴隨着畫家的足跡，他筆下的山水，重寫實更重色彩；鳥語花香，在藝妓們竹笙古曲的伴奏下，跟隨着畫家的筆墨，他畫中的花鳥，重姿態更重情趣。影片中充溢着油畫一般鮮明的色彩，似乎是想重現畫家對於大自然鮮明的記憶。韓國女人的大紅裙釵，化作鮮紅如血的雞冠花，在畫家的筆下活色生香；韓國男人的深沉內斂，一如濃綠森森的竹林，在畫家筆下暗濤洶湧。同樣的景色，不同的感受，更強烈，更鮮明。或許張承業是不解人情世故的邊緣人物，只知在藝術的世界裏醉生夢死，並最終在傳説中成為畫外的飛仙。但朝鮮民族，卻在他的畫裏，找到了自己真實的歷史，真切的感動。

電影《醉畫仙》所取得的藝術成就，充分體現了韓國老一代電影人導演林權澤，對朝鮮民族藝術與文化一往情深的執着追求。林權澤是韓國的大師級人物，韓國電影的教父，被韓國電影人稱為“國民導演”。他從事導演工作已有40年，從影幾十年以來共拍過100多部電影，是韓國最勤勉、最高產的導演之一。拍片近百部的韓國導演林權澤以一部歷史傳記片《醉畫仙》榮獲第55屆戛納電影節最佳導演獎，頗有點加冕“終身成就獎”的意味。他也是繼王家衞、楊德昌之後第三位獲得戛納電影節最佳導演獎的亞洲導演。獲獎時走上舞台的林權澤哽咽難言，這無疑是他一生最輝煌的時刻，事先幾乎沒有人會

想到他能獲得最佳導演獎。林權澤説：“我一直在努力將韓國傳統文化和藝術通過電影帶向全世界，你們的肯定令我對自己祖國的文化更加無比熱愛。”他同時表示，這一獎項不僅屬於他個人，也同時屬於韓國，屬於全亞洲。

一部好的影片，是經得起反覆的觀摩和品味的。該影片以唯美的畫面，俱佳的光影，出色的動靜搭配讓我們在欣賞影片中展現的多種繪畫技巧的同時體感受到深刻的東方文化底藴，感受着主人公在不同時期的心理變化。林權澤不愧是真正的韓國電影巨匠，元老級人物。相信《醉畫仙》一定會成為經典，在韓國電影史上留下不可磨滅的印記。

第五篇：《筆仙3》訴《筆仙驚魂3》 製片人：我才有權告

《筆仙3》訴《筆仙驚魂3》 製片人：我才有權告

騰訊娛樂訊 近幾年，隨着中國電影票房的水漲船高，眾片方也越來越重視市場營銷，“粉絲營銷”、“自媒體營銷”、“寄生營銷”等營銷手段也應運而生，但隨之而來的各種糾紛也屢見不鮮。近日，國內電影圈第一起有關“寄生營銷”侵權案，暨《筆仙3》片方以不正當競爭為由訴《筆仙驚魂3》片方侵權一案已於6月10日開庭。記者在跟蹤此案件過程中發現，早在該案件開庭前，微博認證為《筆仙驚魂》製片人兼總策劃的“明秋成”就已經發布微博，稱自己才是“最有權把《筆仙3》和《筆仙驚魂3》兩家出品方同時起訴的人”。 《筆仙3》訴《筆仙驚魂3》或有隱情

明秋成：我才是最有起訴權的人

國內首例“寄生營銷”侵權案已於6月10日開庭，《筆仙3》將以不正當競爭為由對《筆仙驚魂3》片方提起侵權訴訟。在跟蹤此案件過程中，一條微博引起了記者的注意。微博認證為《筆仙驚魂》製片人兼總策劃的“明秋成”稱：“我只想説《筆仙3》和《筆仙驚魂3》你們兩家都別吵了，我才是真正的受害者，要是我沒和《筆仙驚魂3》出品方和解的話，我才是最有權把兩家一起告了的人，有圖有真相！”

經過努力，記者聯繫上了《筆仙驚魂》的製片人明秋成。聽聞記者來電的用意後，明秋成承認那條微博確實為他所發，並接受了記者的電話採訪。

《筆仙驚魂》製片人明秋成在接受採訪時表示，早在2014年他還在唐德國際工作時就看中了當時恐怖片在市場上的空缺，因為他上學時玩過“筆仙”這個遊戲，所以策劃了《筆仙》這個電影項目。出於對審查上的考慮，在2014年11月份還專門參加了由“國際在線”舉辦的在線與國家廣電總局童剛局長的網上對話，諮詢當時國家廣電總局對恐怖片的審核尺度。2014年從新加坡家樂電影公司離開後，便決定以獨立電影製片人的身份運作《筆仙》這個電影項目。由於當時沒有成立公司，所以便委託導演關爾所在的公司“北京澤西年代影業有限公司”幫忙報批申請電影《筆仙》的拍攝許可證，並與“北京澤西年代影業有限公司”簽訂了委託協議，同時承諾若電影《筆仙》的拍攝許可證申請成功後讓“關爾”做本片導演。明秋成表示，他們早在2014年4月就已經從廣電總局拿到了電影《筆仙》的拍攝許可證，拍攝許可證編號為：影單證字『2014』第312號。可當他們拍攝完影片去拿發行許可證時，卻由於某些“無法抗拒的特殊原因”被迫將電影《筆仙》改為《筆仙驚魂》。明秋成表示，“所以説，我才是最有權起訴的人。”

明秋成：我也差點把他們起訴了

在談到《筆仙3》對《筆仙驚魂3》提起訴訟一事，明秋成在接受採訪時表示，在拍攝完第一部《筆仙驚魂》後，由於與導演關爾在某些藝術理念上不一致，所以就沒有再繼續合作。作為電影《筆仙驚魂》項目版權擁有方之一，明秋成表示自己也是在《筆仙驚魂3》要上映前才知道拍第三部了，而且還在完全不知情的情況下作為策劃出現在《筆仙驚魂3》的幕後工作人員裏。“所以，關於《筆仙3》起訴《筆仙驚魂3》一事與我本人沒什麼太大關係。反而是北京澤西年代影業有限公司在沒得到我授權同意的情況下，私自拍攝續集。若不是念在多年朋友的份上，我也差點把《筆仙驚魂3》出品方起訴了。”至於之後會不會起訴，明秋成表示已經和他們達成和解協議，不會再走法律程序。

《筆仙》和《筆(請繼續 關注本站)仙驚魂》哪部更好？

明秋成：《筆仙》確實比《筆仙驚魂》製作水準高

當記者讓明秋成評價一下對《筆仙驚魂》的看法時，明秋成毫不介意地表示，《筆仙》確實比《筆仙驚魂》製作水準高。“雖然《筆仙驚魂》的劇本還不錯，可是由於成本和其他方面的因素，所以最終成片有些不盡人意，有點對不起觀眾，不過當時大家也都盡力了。”儘管有些不盡人意，但明秋成也表示：“但是令我欣慰的是，‘筆仙’這個題材搬上了大銀幕，不管是《筆仙》還是《筆仙驚魂》，最終都取得了不俗的票房，證明了我的眼光是對的。而且

當時由於特殊原因被迫改名時，我堅持看好‘筆仙’這個賣點，並強烈要求就算改名也要保留‘筆仙’二字。事實證明我是對的，這是唯一一個可以靠片名賣座的影片，這一點我非常自豪。”

沒新作？

明秋成：一直在忙新作品

對於外界一直質疑其在《筆仙驚魂》之後沒有新作品，明秋成表示，自己這段時間一直在忙新作品。“本來我也不想再提起舊事，這段時間一直在忙新作品，所以也無暇再理此事。但是現在無緣無故被牽扯其中，很多朋友很關心此事，也接到了很多電話問怎麼回事，所以才不得不在微博上發些感慨。其實，這也和我計劃下半年上映的電影《怨靈》有關。至於有什麼關係，片子還沒有開始上映，暫時還不方便透露。不過可以稍微透露一點的是，新作《怨靈》一定是一部對得起觀眾的影片。之所以接受這次採訪，我只是想讓更多的朋友瞭解真相。隨着中國電影的發展，將來會有越來越多的人加入獨立電影製片人行列，我也想借此提醒更多的獨立電影製片人，在開發製作一個項目時，一定要有自我保護意識。”