失孤觀後感影評九年級

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電影《失孤》正在熱映，劉德華、井柏然這對不是父子卻勝似父子的最暖心、感人CP，那麼關於失孤觀後感該怎樣寫呢?下面就是小編給大家帶來的失孤觀後感影評，但願對你有借鑑作用!

失孤觀後感影評(一)：

為了《失孤》劉德華犧牲色相，顛覆一貫的天王形象，演了一位年過半百，鬍鬚花白，衣衫襤褸的尋子農民。劉德華的表演很到位，一個眼神，一個動作是戲。夜裏睡在涼亭下，他把衣服一件件都蓋在曾帥身上，動作慢而輕，雖然眼神不多，但是表情與動作裏有愛，對曾帥父親一樣的愛;也有悲慼，看到依偎在自己身邊的曾帥，他定然會想到自己的兒子，他也想這樣呵護自己的兒子，但是兒子卻一向找不到，他也不明白何時能找到，這悲慼裏也透着失望。他卻一次次整整自己身上破舊的大衣，低着頭，自己温暖自己，這個鏡頭如果再長一點，雷澤寬的淚就要掉下來了，你能夠看到淚水就在他眼裏含着。

敍事方面，本片很剋制，沒有能夠煽情。比較來説《親愛的》全是淚點，片子的氣氛也是靠哭營造出來的，氣氛營造出來了，但是方法略顯拙劣。而碰到淚點，片中人物在，觀眾也跟着哭，感情的表達很奔放，但是哭的時候，情緒宣泄也很奔放，眼淚就是水，流完了感情也就沒了，情緒也就散了。而《失孤》則顯得更高明，明明悲傷，卻要含着淚而不落下來。感情是壓抑的，情緒也是壓抑的，無疑觀眾也是壓抑的，壓抑讓觀眾們感同身受，更能體會片中主人公丟失孩子的悲痛，以及尋找不到的苦楚。比較兩片，給我的感覺是，看《親愛的》更像是局外的看客。看《失孤》則更像雷澤寬的親戚。《失孤》的鏡頭關注的不只是人，還有環境，公路、大海、大江、大山、橋。看此片觀眾的視野比較開闊，而比較之下更能顯出人在這些事物面前的渺小。而《親愛的》則主要關注處在深圳這個大都市中的人，相對來説比較侷限。除了表現尋子外，也還是表現出了都市生活的人情冷暖。就演技來説《失孤》是劉德華一個人在撐，他的表演很有張力，但是獨木難撐，片中的其他演員還是遜色於《親愛的》中眾多大腕的表演。

關於《失孤》片尾僧人對雷澤寬説的“緣起緣滅”一段話，有人説，雷澤寬聽了這樣的一段話，可能會放下尋子，在表現上與主體有悖。我認為，本片用這位僧人的話來結尾在人性上是説得通的。雷澤寬尋子十五年，用他自己的話來説，十五年來他母親活得很留意，不是活着而是受罪，活受罪。他還對曾帥説：“我有沒有説過我膽小?我怕回家，我每一次回去，我都不敢看她們的眼睛，我怕他們看到我一個人回去失望。”他與妻子也是活受罪。人們都想有個心靈寄託，尤其是在無助的時候。和雷澤寬一樣，磕磕絆絆，求而無果的狀況下，遇到宗教，把心靈交給神佛的同時，也把問題交給了神佛。神佛或宗教會怎樣救贖人，他會教人看開且放下。看不開，放不下又求不得，受煎熬的終是自己。人要為許多人而活，但是又不能為自己而活，否則就沒法活了。或許雷澤寬的兒子已死，或許有更好的生活，或許他也像雷澤寬一樣平凡的活着。不管是怎樣的一種狀態，雷澤寬也得為自己活一回。畢竟他不止是父親，他還是母親的兒子，妻子的丈夫，這兩個女人都需要他來照顧。而他整日在外奔波，母親與妻子的生活與心理他都無法照顧。也許僧人的話會讓他生出新的想法，但是不論放下與否，都不失他這平凡人的偉大。不放下，是為他的兒子，放下，是為

他的母親與妻子。有一位長者説過，“做人的至境不是看透人生，而是把人生看透之後還能夠有尊嚴地活下去。”經過點撥之後的雷澤寬，無論放不放下，都會像從前一樣有尊嚴地活下去。

雖然本片以僧人的話來結尾，在人性上是講得通的，但是難免有迴避問題，緩和社會矛盾之嫌。針對雷澤寬這一個人，這樣的結尾差強人意。倘若這就是大眾傳播對公眾的交代，那未免太草率了。應對失孤、尋子這樣一個沉痛的社會話題，電影給了一個上升到哲學層面的結尾，但是卻含混不清，可有可無，形同虛設。電影想讓丟失孩子的家庭看完本片之後怎樣想。難道就是讓他們這樣想：為什麼丟孩子的偏偏是我?可能是我前生或此生積得惡業太多，我丟孩子，是我活該，這是因果報應所致。我能不能找到孩子?孩子和我的緣分就到那裏，孩子丟失是命中註定，就就應這樣。我今後該怎樣生活?多行善業即可。我還應不就應找孩子?緣聚自能相見，找不到就等或者就此不找了。

這部電影不是再拍宗教宣傳片，片中有宗教思想無可厚非。雷澤寬在山上拜神上香;《親愛的》中，韓德忠因為丟了孩子，從此信佛吃素，還有田文軍一行到海上放生。應對力所不能及的事情，人們付諸於神佛的思想，我們完全能夠理解。但是片子這樣的結尾無疑是對失孤、尋子這一話題的消極表達。丟孩子是一個大問題，丟孩子的家庭也不是一兩家，找孩子也不是家庭自己的事情。丟孩子的職責不止在家庭，找孩子的事情也不是一個人一個家庭就能夠完成的。《親愛的》中韓德忠對辦生育證的公務人員説得好，“我是一個納税人，我不差政府一分錢，我盡到了我自己就應盡的所有職責，如果你要是不作為的話，我能夠上市政府告你。”社會與政府同樣有幫忙事故家庭尋子的職責。在片中，我們看到網民在尋子過程中發揮了至關重要的作用，社會的職責算是盡了。而政府方面，警察悄悄夾在地圖中給了雷澤寬200元錢這是一個人行為，曾帥最後回到親生父母身邊，轄區警察卻起到了必須作用，政府職責也得到展現。個人認為，作為大眾傳播的重要媒介，影片應多反應實際問題，展現用心的方面，給失孤家庭以期望，給觀眾以期望，感染觀眾給失孤家庭以期望，而不是用幾句佛語消極地打發觀眾。當然，《失孤》結尾以消極示人，或許正是要表現

被雷澤寬看透了的生活。正是要用消極的生活來給觀眾暗示什麼。

失孤觀後感影評(二)：

電影《失孤》正在熱映，劉德華、井柏然這對不是父子卻勝似父子的最暖心、感人CP，在將絕望一次次碾碎，把期望一點點釋放的同時，也讓越來越多的人開始關注影片不曾直接關涉的問題——孩子安全。

電影中，雷澤寬(劉德華)尋找“丟失”兒子15年未果，但他依舊堅持，尤其是在幫曾帥找到失聯近20年的父母后，雷澤寬心中更有了絲絲期望——繼續找下去。在他看來，只要在路上就會有期望，只有在路上他才是一個父親。不難想見，尋子路上的雷澤寬會有怎樣的責怨與憤懣，糾結與無奈。

雷澤寬自責過，也深深的愧疚着。在回憶孩子如何丟失時，他曾抱怨自己如果夠留意、留意孩子行蹤，孩子就不會丟失。二刷《失孤》時，我也在想，孩子安全究竟該誰負責?

走出《失孤》影像，回到現實社會，不難發現很多關於孩子走丟的新聞，即使在身邊，這樣的事情也不鮮見。比如那天在商場，半小時內就有五個孩子、家長透過廣播尋找對方。慶幸的是，他們都再次團圓，沒有“失孤”。由此看來，《失孤》，包括《親愛的》在內，其最大好處就在於提醒大家必須要看(kān)好孩子，重視孩子安全問題，不僅僅家長，孩子也要從小培育安全防範意識。

二刷《失孤》的那天下午，正巧趕上片中女志願者扮演者劉雅瑟參與的伊利方舟工程《失孤》觀影交流活動。現場，孩子安全問題權威專家結合電影《失孤》“打拐”案例，為觀眾(包括不少孩子、家長)普及了諸多可操作性、實用性極強的“防走失、防拐騙”招數和應對方法。

比如，在餐廳吃飯，如果爸爸媽媽要去廁所，該如何“處理”7歲的異性孩子?有人説交給餐廳服務員，有的説直接帶進衞生間...再比如，如果你(孩子)不幸走丟，該如何尋求救助?有的説找警察，有的説找路人...答案五花八門，現場互動相當熱烈，不管家長還是孩子都對伊利方舟工程顯示出了極大興趣，這也間接印證了伊利方舟工程這類兒童安全公益項目的必要性與緊迫性。

應對伊利方舟工程互動過程中主持人提出的幾個問題，在聽取互動家長、孩子給出的各式答案後，兒童安全專家分別闡述了極具專業性和實用性的應對策略，讓孩子安全問題進一步系統化、科學化。

突然在想，如果片中的雷澤寬以及他的兒子，也早早就瞭解到伊利方舟活動所普及的這些防走失、防拐騙招數，《失孤》或將就是一個虛構好處上的影像佳作。但事實卻很殘酷，因為，劉德華扮演的雷澤寬是有現實原型的。或許正是這樣，在看過《失孤》後再參加伊利方舟活動時，更能真切感受到伊利方舟活動的實用性與可操作性，期望越來越多的家長、孩子能從《失孤》故事情節中有所警示，用心參與到伊利方舟活動中來。

之所以給《失孤》打高分，是因為這類題材的影片有濃郁的公益慈善性質，其人文關懷、現實批判的社會屬性在立意上就高出其他影片不少。而“打拐”也是我平時在新媒體上十分關注的社會熱點之一。當然，追看《失孤》也離不開對劉天王的仰慕與期盼。和很多朋友一樣，看《失孤》時我也充滿了對人販的怨恨，對雷澤寬們的同情，為千千萬萬個類似曾帥的孩子感到慶幸。與此同時，我也在想，如何才能避免類似杯具的發生，除了全社會力量合聚起來打擊人販子外，我們是不是也該從孩子的安全教育問題入手。正如伊利方舟活動那樣，將安全預防措施做在前面，防患於未然，畢竟，孩子安全大於天。

失孤觀後感影評(三)：

需要被解救的絕不只是孩子

先有《親愛的》珠玉在前，又有《失孤》火熱上映，隨着拐賣兒童題材電影的接連熱映，整個社會都開始關注被拐賣的兒童。大家對人販子深惡痛絕，對被拐賣的兒童施以援手。讓我們看到了全社會的力量都動員了起來保護兒童。比如像伊利這樣的愛心企業，就專門舉辦了“伊利方舟工程”這個以兒童安全為主題的安全教育公益項目，為全國各地24個省市區的近20萬名孩子帶去了安全培訓，從源頭上為兒童帶給保護，防止拐賣兒童的發生。

根據中國人的傳統，孩子是花朵，是未來，是期望。所以無論做什麼都以思考孩子為第一要務。就好像大學聯考，國家各種規定都是為考生帶給安全有序的學習和考試環境。即便是打拐，大多數人關注的也只是孩子能不能找到家，找到爸爸媽媽。也正因如此，大家都忽略了另一個人羣，那就是走失了孩子的父母們，他們在想什麼，他們在做什麼，他們的心是不是需要撫慰……而電影《失孤》，更多的便是從這個角度來看拐賣兒童的這個問題。

那麼，丟失了孩子的父母在做什麼呢?看看我們電影的主人公“老雷”雷澤寬(劉德華)你們就明白了。15年前，雷澤寬的兒子雷達被拐，遺失愛子，這絕對是中國人不能理解的。所以，執着又愛鑽牛角尖的老雷，就此義無反顧的騎上摩托踏上了尋子的不歸路。十五年間，他走遍了神州大地，千山萬水，經歷了風霜雨雪，人情冷暖。卻依舊兩手空空。直到到了福建，遇到了車禍，巧遇了被拐的尋親男孩曾帥(井柏然)……

從雷澤寬之口我們明白，他的孩子，是在他的媽媽照看的時候被拐走的，而因為丟了孩子，所以老雷的母親在家活的留意翼翼，她已經不是活着，而是活受罪了。還有他的妻子，每每盼着孩子的消息，但每每等來的都是丈夫孑然一身形單影隻的歸來，同樣是活受罪。從這不難感受到，那些丟失了孩子的家庭，每一個人都在受罪。正因如此，雖然曾帥不是他的兒子，但老雷和曾帥卻像親生父子一樣，甚至他們倆人在一齊的時候，老雷還會耍脾氣的偷笑。尤其是老雷在摩托車上想摟着井柏然的腰又欲遮還羞時的樣貌，更把一個孤苦尋子的老人想求得一絲心理慰藉的神情刻畫的無以復加。

當然，雖然因為沒了孩子身心俱疲，同時還要遭受侮辱、毆打，但雷澤寬至少還活着。在電影裏刻畫的另一個形像，被拐女孩周天意的媽媽，相比之下就要可憐多了。片中，女孩周天意最終被網友發現並在火車上從人販子(吳君如)手中解救，但相信每個人都興奮不起來，因為就在同時，女孩的媽媽因為找不到孩子又遭遇冷眼、嘲笑而投了江……所以，電影語言交待給我們的，是被拐賣的孩子需要解救，但失去孩子的父母所受的傷害其實絲毫也不比孩子們小，他們，也是需要被拯救的人。

看着曾帥找到父母在橋頭的慟哭，就更容易發現拐賣兒童不僅僅帶來的是孩子的傷害，更是對一個家庭的傷害。而這種傷害，也不會因為歲月或者找到了親人而彌合，相反會越來越深越來越重。大師對老雷説了這樣一段話：“他來了，緣聚;他走了，緣散;你找他，緣起;你不找他，緣滅。”相信還有無數的父母，為了不讓自己與孩子的緣滅正在飽受痛苦和掙扎吧!

電影結束了，可現實中的防拐才剛剛開始。像“伊利方舟工程”在《失孤》上映第二天，結合影片中“打拐”題材為現場教學案例，在北京組織了全國首場兒童安全主題的免費觀影活動。邀請了電影中出演志願者“小居”一角的青年演員劉雅瑟、數位業內防拐打拐專家和眾多家長、兒童共同觀影，展開現場交流學習互動，從現實案例到父母孩子的日常做法，層層剖解那些“防走失、防拐騙”的招數和應對方法。

相信這樣的兒童安全公益項目會越來越多，讓失孤不再重複上演。

失孤觀後感影評(四)：

春晚上劉德華的一曲《回家的路》，讓我們對這部《失孤》有着別樣的期盼。

這會是怎樣的一條回家之路呢?它必定充滿了艱辛與曲折，可在那漫漫長路的終點，是一樹幸福靜靜的佇立在風中麼?

它會像同類影片《親愛的》一樣的催淚麼?必須會，可它會讓我們流下的是幸福的淚水，還是心酸的?

它會更專注失孤家庭的悲苦，還是收養家庭的無奈，又或是被拐兒童的心理路程?我們期盼着答案，儘管我們明白，不論是何者，觀影的心路佈滿了坎坷。

從前期公佈的一些劇照中，我們驚喜卻又驚愕的發現，那還是劉德華麼?以前的偶像，會在電影中如何的突破自我，演出一個不一樣的劉德華?我們拭目以待。

導演彭三源究竟是怎樣一個人物?名不見經傳的她能否駕馭這沉重的題材?她能否將劉德華與井柏然這樣的老戲骨與小鮮肉炒成一盤骨肉相連的新式菜品?

……

帶着一連串問題，我觀看了這部《失孤》，有些意外的，我愛上了這部電影。

有着同樣的素材，卻有着不一樣的烹飪方式。不妨把陳可辛端出的《親愛的》比作是一杯苦與甜相伴的咖啡，有着歡樂的開場、苦澀的中場與看似皆大歡喜的結局，帶着濃郁的陳氏風格，清新中透着股濃郁的煽情，讓人時而歡樂時而悲傷，情緒隨着主人公的際遇跌宕起伏。

而彭三源卻在《失孤》中更多的加入了酸味與鹹味。

酸的是那漫長的尋子路，一個人、兩個輪、三面旗，孤獨的行駛在永無盡頭的公路上。不像《親愛的》，男主角沒有朋友與親人相伴，更沒有組織，他有的只是互聯網上偶爾閃現的幾段文字和陌生人善意的勸阻。縱然他的身後其實也隱藏着很多熱心人，可行走在畫面中的，始終孑然一身，直到另一個尋親人的加入。

如果説《親愛的》更強調片名中的“愛”，那《失孤》中當仁不讓的是“孤”，怎一個“孤”字了得?它歷經了比《親愛的》數以倍計的時間長度，也跨越了比之更為遙遠的尋孤里程。他走過了十幾個春夏秋冬。兜轉了無數次東西南北，他的孤獨，想想也心酸，何況親歷者。

同樣是改編自真實事件，它也許沒有《親愛的》取材事件那樣有轟動效應，但它絕對在默默無聞中流露出一種平凡之美，一種堅韌與頑強的力量，縱然前景未料、期望渺茫，但它從未放下，從未逃避。想想朴樹《平凡之路》的歌詞吧，“我以前跨過山和大海，也穿過人山人海，我以前擁有着一切，眼都飄散如煙。我以前失落失望失掉所有方向，直到看見平凡才是唯一的答案……”放到那裏，它會顯得更為堅強。

而之所以説有鹹味，那都是因為有了劉德華。我一向很喜歡劉德華，他的電影，他的歌。不否認，其中有很多敗筆，畢竟多為商業化作品，也飽含他永遠演着劉德華，唱着劉德華的詬病。的確，自稱永遠偶像派的劉德華看似自憐，實則是自謙。他懂得自己與梁朝偉、劉青雲們的差距，他在數十年如一日演繹自己，歌唱自己的同時默默的尋找着突破。他在影帝之路上無數次提名，卻又無數次看着他人領獎，強堆出笑容也必須要“聽見記者發問沒半句無禮，冷靜的説一一解答各位”。正如《失孤》中的艱難之路，無數次期望的山丘背後是難以計數的失望之谷。

之後在杜琪峯的教導下，劉德華硬是憋住了台詞欲與表情欲才憑《暗戰》拿到了第一個金像獎，《大隻佬》裏也是犧牲了體型與造型，而直到《桃姐》其實才算真正的突破，演出了有別於“劉德華”標籤的低調與平和。從此，他的表演之路一片開闊。

這次的《失孤》讓我們看到了另一個劉德華，蒼老而憔悴，黑漆漆的臉上有着一副農民的面容。是誰想到讓劉德華演民工的?真是一件創舉。髒兮兮的老舊西服裏透着一股靦腆，失去了標誌性的張揚，劉德華有了一種洗心革面的感覺，儘管看上去慘不忍睹，卻顯得更為成熟而可愛了。躡手躡腳的動作顯得有些謹小慎微與懦弱，與內心堅強的人物看似表裏不一，卻實實在在是那個經歷若干苦難與挫折的小人物真實反應，讓人看到了一種與偶像以往極大的反差，卻又心悦誠服。

看到偶像老了，滿臉的皺紋、鬍子拉碴、頭髮花白、畏手畏腳，作為影迷的我心酸了，這樣糟踐自己值得麼?黎明會這樣麼?郭富城會這樣麼?其實他們都會這樣，如果他們真是作為演員的存在。同時我們也為劉德華感到高興與欣慰，他的閃光點再次被人發掘，他的蒼老讓他顯得更為真實，擺脱“劉德華”的桎梏，他顯得更為年輕而有活力。“能演一切好東西，無論戲份再少都花卻了心計，為了幹活用半世沒有一秒浪費，活着是沉迷。”鮮為人知的是，在《失孤》的拍攝過程中，為了持續長期戴摩托車頭盔的髮型狀態，劉德華不拍戲時也戴着帽子。

與《親愛的》裏的黃渤與趙薇一樣，偶像們在改變自己、作踐自己，同時也在昇華着自己，他們用形象上的平民化去貼合電影的氣質，用外表的醜化去融入生活，融入真實。現實中，沒有那個主角的面容是靚麗的，唯一美麗的只有那一顆顆平凡跳動的心靈。

世界上最寬闊的是海洋，比海洋更寬闊的是天空，比天空更寬闊的是人的胸懷。從劉德華的演出中，我們嗅到了一股海洋深處的鹹味。

“回家的路，數一數一年快樂的次數，數一數一天脾氣的起伏。什麼是貧?什麼是富?回家的路，數一數歲月流走的速度，數一數一生患難誰共處，一切慢慢清楚……回家的路，拍一拍肩上沾染的塵土，再累也一樣堅持的腳步。回家真的幸福。”

也許主人公永遠未能走上回家的路，他還得繼續走下去。他的最大成就只是為他人找到了回家的路，留給他的將會是重歸一個人、兩個輪、幾面旗的孤獨之路、平凡之路。還有那一句終將伴其一身的讖語：

“他來了，緣聚，他走了，緣散;你找他，緣起，你不找他，緣滅;找到是緣起，找不到是緣盡。走過的路，見過的人，各有其因，各有其緣，多行善業，緣聚自會相見……”

題外話：值得驕傲的是，電影《失孤》在我所在的城市重慶有眾多取景，看着那熟悉的大橋、江水與天際線，戲外的我反而找到了一種回家的感覺。綦江的那個某某鎮上是否還留着鐵索橋我真的不明白，但在這片生我養我的西部土地上，的確有無數座鐵索橋橫亙在那奔騰而去的河水與溪水之上。它們至今仍在用力拉扯者被水流隔斷的土地，掩映在葱翠的竹林中，縱然狂風也剪不斷它那聯繫人心的筋絡。它凝固着許多人童年的記憶，悠遠而綿長。

失孤觀後感影評(五)：

誘拐、溺水、性侵以及交通安全等是當今兒童成長中面臨的四大惡，更是威脅家庭幸福，危機社會穩定的不利因素。看看《失孤》裏劉德華飾演的雷澤寬，奔波十餘載的苦痛遭遇;看看井柏然扮演的被拐賣兒童曾帥雖幸運長大，卻面臨無親可認，情感缺憾的“黑人”現實;再看看“失孤”媽媽之字路口的彷徨無助，終至情感崩潰縱身殞命……真實事件而來的影片《失孤》，以看似平淡的工藝，舒緩的節奏，將一個情感暗湧的失去與孤獨、找尋與找到的故事呈現出來。更在結尾處道出了“緣起、緣聚，緣去、緣滅”的佛家真諦。

愛在，人在，人在，家就在。有期望，腳下的路就寬廣，生活也會繼續。雷澤寬是不幸的，曾帥的成長也伴隨着不盡的迷茫和苦痛，皆因那些罪惡的黑手伸向一個個可愛的孩童。雷澤寬是幸運的，曾帥也是幸福的，他們都能帶着期望上路，又都能帶着感動目睹一幕幕幸福的再上演。我們更是幸運的，也更期盼幸福永遠陪伴身邊。看《失孤》時流過的眼淚，更應當化作警示的動力和維護幸福的正義，集所有的力量讓危險遠離兒童，讓每個孩子都能安全快樂的成長。

影片中雷澤寬曾説過，“這些年來，只有在路上，我才真的感覺到，我，是一個爸爸”，這句話在影片中不但感人至深、催淚無數，更是對天下父母的一個警示，不要等意外失去孩子的時候，再去尋找那一份該有的守護。讓《失孤》的故事，在現實中不再上演。

失去的痛，孤獨的苦，無情地奪走了多少家庭的幸福，拐賣兒童乃至兒童安全問題的頻發所導致的“失孤”之慘痛現實，它掠去的不止是一雙父母孕育的至親寶貝，更是一個家庭愛的期望，和幸福的源泉。有多少孩子都企盼，一個充滿笑聲、安全沒有危險的童年，有多少家長和親人，都期盼能給寶寶一個沒有“拐賣和走失”般險象叢生的成長環境。他們期望的，不僅僅僅自身的警惕，國家法律法規的完善，更期望一個猶如諾亞方舟般救命稻草式的庇護。

諾亞方舟雖只是傳説，但伊利方舟卻可成為現實。數日前，目前國內規模最大的、專注於兒童成長安全的公益項目“伊利方舟工程”以電影《失孤》呈現的“打拐”題材為現場教學案例，在北京組織了全國首場兒童安全主題的免費觀影交流活動。活動上，專家現場講授了“防走失、防拐騙”等有關兒童安全問題的招數和應對方法，聽完受益良多。但願家長們都能不斷強化此方面的相關意識和方法，從自身出發，保護好自己的孩子，讓人間多些團圓和歡樂，少些離散與失孤。

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