鋼琴指法練習的訣竅（多篇）

提高基礎鋼琴的指法練習質量方法 篇一

1、有選擇的重複

雖然我們應當在基礎練習上花更多的時間，但並不意味着我們要進行盲目的重複。比如，我們不應該依照哈農的順序將二十四個大小調音階和琶音一股腦的練下來，而是將他們分為兩個部分：一是從白鍵開始的，二是從黑鍵開始的。這樣分的好處在於，我們能夠有目的的將不是從大拇指開始的那些音階與從大拇指開始的那些音階分開（所有從黑鍵開始的音階都不是由大拇指開始，而從黑鍵開始的琶音只有降G大調及其小調是由大拇指開始），再分別練習他們。分開音階和琶音的方法有很多，有人建議將調性相似的分為一類，有人建議將帶升降號的各分為一類。但我認為從演奏角度來講，我的分法更為合理——更容易找到主音且更容易預測並變更指法——因而使演奏更為流暢合理且更有利於視奏。在分好類之後，就應當有選擇的進行練習了。假如白鍵上開始的彈不好就彈白鍵的，黑鍵的同理。這樣就大大減少了不必要的重複練習。

2、一定要分速度練習

對於初學者來説，分速度練習是極其有用的練習方式。每個人都有自己的慢，中，快三種速度，練習基礎練習時應當同時練習這三種速度。慢速下控制好每個手指的發聲和放鬆；中速下保證每個音的均勻；快速時達到慢速和中速時的要求。這樣訓練的好處在於，分不同的速度練習，加以時日，可以使自己的每個手指都做到放鬆自如，彈奏的每個音都飽滿均勻。分速度練習不僅能鍛鍊手指的獨立性，而且也是為了學習一種由慢及快的練習方法，使自己在日後彈奏練習曲時能夠更好的處理細節，從而獲得靈巧。

3、要抽出細節來處理

基礎練習不同於手指練習的一點就是它的普遍性。在所有的曲子當中，都可以看到它的影子。它的內容很多，細節也很多，要想把他們彈好需要我們彈琴生涯中每一天的努力。細節決定成敗。舉音階為例，許多無法把音階彈連貫均勻的朋友除了因為手指獨立性不足外，還因為大拇指無法做到穿梭自如。這個情況下就應當把大拇指的穿梭部分拿出來單獨練習。舉八度為例，有些朋友在八度進行時沒辦法放鬆手腕，這個時候就應當停下來檢查用力是否正確，手腕至肩膀是否放鬆。經常這樣檢查會讓你避免不好的習慣，比一味“硬拼”要有效得多。再舉三度為例，有些朋友沒有辦法控制好三度進行，或者在進行的時候無法保證聲音的均勻，這個時候就應當把2、4和3、5指單獨出來練，把1、3過5指單獨出來練。對這兩個細節處理了一段時間後，你就會慢慢找到三度進行的竅門了。

4、大小調音階、琶音，減屬七分解和絃要經常練

大小調音階、琶音，減屬七分解和絃是基礎練習裏最重要的部分，日後遇到的大部分曲子都是由它們組成的。它們對於提高初學者的水平是大有好處的，因為它們不僅能提高我們對於鍵盤空間的熟悉程度，還能有效提高我們手指的各項機能，使其更容易伸張，也更為靈巧。此外，在練習方法上，我們可以採用“隔開八度進行，反向進行”的方式，使得練習的面更廣，方式更多樣。總而言之，我們在學琴階段，應當重視這幾項基本練習，但也不要盲目的加大它們的練習量，在與練習曲和樂曲相比較的時候，它們應當給後者讓路。

5、基礎練習可以穿插在練琴的過程當中

基礎練習並不是只在彈練習曲與樂曲之前才彈的，它們可以穿插在整個練琴的過程中。比如在彈完一首練習曲或者休息了一段時間後，都可以優先彈彈它們。這樣做的好處在於增加了刺激的次數，讓這些練習的效果達到最大。

6、基礎練習不應一次彈很多的量，而是增加彈奏的次數

鋼琴作為一門技藝之所以要花長年的時間去練習，其中一個最主要的原因就是大腦和手都需要累積一定的知識和技巧。有些人即便一天彈5、6個小時的琴也沒辦法快速提高，就是因為這些知識和技巧都是需要時間來消化的。所以為了使每天的練習都能達到最好的效果，我們應當增加彈琴的次數，減少每次練習的時間。每次練習的時間保證在1小時就足夠了。同理，基礎練習這種重複性很強的練習也應當減少每次練習的時間，而增加練習次數。

7、變節奏練習

變節奏練習對提高鋼琴技巧是大有好處的。比如，我們可以在音階中加入附點，以切分的形式來彈；可以把一組音階中的音劃分節奏，比如前三個音是三連音，後四個是普通音符；可以把音階中的音按不同時值來彈；可以把音階中的每個音都弄成斷奏等。這些方法對基礎練習中的每一個項目都適用，這樣練習能讓我們獲得更多更全面的技巧。

鋼琴入門的3大指法練習速成祕訣 篇二

第一、【指法，類似寫字的筆順】

大家都知道要想寫好字，必須懂得下筆的順序。鋼琴的指法的意義還要重於筆順。因為就算不用正常的筆順，也可以寫出能認的字來；

但是，不用正確的指法，常常沒法順利彈出樂曲的音符和句子來。那麼正確的指法，也就是合理的指法。

合理，就是合乎手指與鍵盤關係之理，合乎手指與音符關係的道理，合乎各人手指之間的關係之理。

合理，才能有邏輯、有規律、有條不紊、不忙亂地彈奏。那麼怎麼樣才能合理彈奏呢？做到下面四點就可以啦！

1、正確的指法，要以每個手指的獨立為前提，同時又會有利於發展每個手指的獨立。

2、正確的指法，就是發揮每個手指特長的指法，人與人之間手指的類別是有差距的

3、正確的指法，才能彈好樂句，表達好語氣，有利於克服技術困難。

4、正確的指法，還能幫助背譜。有時，記住一個關鍵的指法，後面的音就順手而出了。對樂曲的記憶，與對指法的記憶往往是連在一起的。

同時，指法還關係着音樂風格。例如，肖邦的某些指法，好象是他的“專利”一樣，只有他才有，只能用他的指法才能彈好他的曲子。

這就是個人風格化的指法，大家也可以在彈奏的過程中不斷總結自己的指法，總之，不懂得正確指法的基本原則，就不能順利地掌握鋼琴技術。

第二、【安排指法的基本規律】

彈鋼琴的指法練習篇三

彈鋼琴的指法練習方法1、手腕的上下動作

手腕的上下動作分成兩種，一是由整個手臂協調帶動下的上下動作；二是手腕獨立動作的上下動作。由整個手臂協調帶動上下動作，即一般稱之為“落滾”式的動作。譬如在兩個音的小連線時，第一個音彈之前，手腕結合手臂先提起來，把手指帶動起來，然後指尖衝着鍵盤落下去，一發出聲音後，手就立刻放鬆，保持正確手型，在琴鍵上站一會兒，再根據音符的時值向第二個音。在第一音至第二音時，手腕安靜不亂動，而彈完第二音後，手腕結合手臂提起來，使手指柔和地離開鍵盤。這種落滾式動作的練習，可使手臂手腕與手指協調一致，放鬆自如。僵硬的手腕往往通過這種方式的活動得到解放，變得柔韌。這種落滾式動作發展到長一連線或樂句中，可以是在每條連線和樂名的第一個音上落下去，連線中間的音則在這和自然份量中，由手指連奏過去。在連線式樂句的最後一個音彈完後，手腕柔和提起並帶起手指，這樣的離鍵比較優美柔和，同時也是在樂句之間達成了分句和呼吸的效果。我們一般説彈鋼琴用手腕呼吸，就是指這種手腕提起，再落下的小小的間隙，與歌唱中的換氣有同樣的效果。

總之，落滾式的上下動作，使手腕變得靈活柔和自如，並與手臂很好地協調起來，使得手指更好地與手臂重量結合，彈出連線和樂句，彈出更優美豐滿的聲音。對僵硬的手來説，這種方式的動作，經理解和練習必會有很大的改觀。需要説明的是，落滾式動作只是手腕的一種動作，多用於彈奏優美柔和及歌唱性的旋律。而在果斷有務、輕快活潑的段落則不採用落滾動作。否則，處處濫用，就會造成手腕扭動過多。這種動作，在練習時可誇大一些，以明確動作，而正式用於演奏時必須要適度和精練，不要過分。再介紹一下手腕獨立動作的上下動作。這種動作用於手腕動作的跳音。由於手臂保持平穩狀態，單由手腕上下動，所以動作較輕快靈敏，多用於音量不大、速度較快，又需要集中而有彈性的連續跳音。這種手腕跳音以把前整個放在桌面上來體會。前臂是指從手臂到手肘的這一段，放鬆地放桌面上不動，這時讓手部作拍皮球的動作。此時手掌處於拱形，手指尖觸及桌面，這樣反覆地上下動作。實際上動作的關節是手腕，由於手臂是不動的，所以可明確地意識並體會到的和腕的主動。

這種手腕的動作我們可臂喻為“雞啄米”動作。整個手部好像是雞頭，手指尖好像是雞嘴，而手腕的動作好像是雞頭後面脖子部分的動作。當雞啄米時，動作是很快的，力量集中到雞嘴是很集中而有彈性的，一觸即回的。

這種手腕跳音的彈奏方法，只是跳音中的一種。因為跳音有可以用整個手臂來彈的，有用手肘部分動作來彈的，也有單用手指動作的。手腕跳音只是作為一種方法，而且必須在已有一定的彈琴基礎上才可學習。

彈鋼琴的指法練習方法2、手腕的左右動作

手腕左右動作是一種非常必要的動作，而且是時時處處都要運用的動作。簡單的道理就是，每一個手指彈的時候手腕必須左右調節位置，以使手指處於和種最有利於彈奏的方位。涅高茲曾把手指譬喻為在前方作戰的士兵，把臂腕身體都臂喻為大後方對前方的支援。根據這一比喻，我們可體會到腕臂的主動積極配合和調節的必要和重要性。不少的學生在彈琴時完全不知道手腕應左右靈活，左右調節，他們單靠手指去孤軍奮戰，試圖去彈出一些較複雜或多變的位置。手指在沒有任何配合和支援的情況下竭盡了全力，但還是國不能及，讓人不能不同情這些可憐的手指，這麼細小卻要擔負起本該由手腕、手臂甚至加上協調的身體一起來完成的事情。手臂要想配合手指必須通過手腕才能起作用，所以關鍵在於手腕的合理調節。而手腕調節的原則在於每個手指彈奏時，要讓手指處於基本直對着鍵盤的方向，這種角度和方向最容易把手臂上傳下來的車量自然地送進鍵盤去。如果手指在每一個音上都能自如地接收到自然的重量，手指將變得輕鬆自如。要做到這一點，就要求手腕左右非常靈活，隨時作出微調。這種微調在開始是需要人為地通過腦子指揮而有意識地去做到，但是慢慢養成習慣，就能自如地去控制了。這種動作對手小的學生更為必需，我們可看到有的學生手很小，但非常靈活機敏，能把手指放入任何不太順手的位置，關鍵就在於她(他)們非常善於調節。手腕的左右靈活對手小的學生來説必須的，因為手小的學生，手腕要是不幫忙，有些開張的位置是難以完成的。手大的學生因為不用太多調節便能夠着較開張位置，就容易不太注意手腕的左右調節，時了反而手比較僵硬。所以對手大的學生，同樣也要進行手腕左右動作的訓練。這樣對彈琴的協調，對技術的發展都是會有長遠收益的。

彈鋼琴的指法練習方法3、手腕的上下和左右結合的綜合動作

綜合動作中，常見的手腕圓圈式的動作，一般用於一些規律性分組的技術性段落式伴奏音型段落。臂如四個音一組或六個音一組同類織體的十六分音符，像車爾尼299的第六首，就是每拍四個音，根據音的高低和手的左右位置，打一個手腕的扁圓圈動作。這個好像劃一個圓圈的手腕動作即是手腕的上下和左右結合來完成的。當拇指彈時，因是重音位置，因此手腕往上左動，並處在低的位置。第二個音到四指，手腕立刻向右挪動過去，在第二至第四個音，手指是四、三、二，手腕從右往左動，並作一個弧形的波動，從而到過第二組，再做同樣動作，循環往復。再如鋼琴考級三級第三套的《下雪了》左手伴奏部分，有規律地六個音一組，每六個音作一個有規律的扁圓圈式手腕轉動的動作。在第六個音的第一音，處於節奏重音位置，又是根音，手腕左側，處低位，讓力量放下去。後五個音，則向右，又回到左面，手腕作通過來回的波動，輕輕地把六個音連貫成一組節奏律動，這樣就能把音樂和背景做得安靜柔和又連綿不斷。如果此處不用於手腕動作，必將乾巴巴和完全失去意境。手腕的動作是多種多樣的，是一個非常豐富而複雜的學術研究課題。在此只是擇要介紹幾種常用和必用的。需要記住的是手腕必須上下左右都能靈活調節和運用的原則，這樣才使彈奏質量得到改進，使技術得到提高。