高中音樂教學精品多篇

高中音樂教學 篇一

音樂藝術是情感的藝術，音樂教育更是師生情感交流的藝術，音樂課堂教學也是教師施展才華去感染學生，教化學生的藝術。課堂教學實踐告訴我們，學生學習效果如何，教學成功與否，有很大程度上取決於全體學生的'主動參與程度，學生主動參與面廣，有效程度就高，教學效果就好，因此，老師在課堂上應十分注重引導學生主動參與。

通過學生對音樂作品的主動學習與自我表現，不斷淨化着心靈，使其在感受美、理解美、鑑賞與表現美的活動中潛移默化地達到音樂教育的本體目標。因此，創新教育與創新思維能力的培養才有了落實的基礎。

試想，如果學生只是被動的接受知識，音樂在他們心中永遠是一條凝固的、毫無生氣的河流，他們情感的浪花就無法自由自在地飛騰——我們所説的現代化課堂教學，首先是指學生——這一教學主體的主動參與的程度，那麼如何引導學生主動參與，則是我們應努力探索的教學藝術了。

高中音樂教學 篇二

《悉尼歌劇院》是要讓學生知道悉尼歌劇院是澳大利亞悉尼的標誌，它不僅外型獨特，美麗，而且內部結構科學。同時要求學生能收集自己喜歡的建築物的圖片，並配上文字，向同學作介紹。根據課文的結構、語言以及教學重點，我採用了多媒體課件來輔助教學。 在課前，我就向學生布置語言直播廳的作業，要求收集有關澳大利亞的資料以及自己最喜歡或自己最想了解的各國的建築物的圖片或文字，而我則利用網絡資源收集了有關的“悉尼歌劇院”和悉尼風光的影音資料，然後根據自己的教學思路製作了演示文稿。

在教學時比較注意引導學學生主動積極地朗讀語言。描寫悉尼歌劇院美麗、獨特的外形的這三個比喻句，我先利用媒體讓學生體會到本體與喻體之間的相似之處，再通過不同的形式讓學生反覆誦讀，結果學生自然而然的進入了文本，學生讀得聲情並茂，潛移默化中積累了語言，為語言的運用作了鋪墊。

在本堂課中我利用多媒體輔助教學改變了以講代練，填鴨式的。教學模式，學生手、眼、腦、口等齊動，潛能得到了充分的發掘，增大了課堂教學的容量。網絡上有關悉尼的影音資料畫面優美，使人有身臨其境的感覺，讓學生一下子對悉尼有了一個直觀的印象。同時課題也由出示的畫面引入十分自然，有生活氣息，激發了學生的學習興趣。在理解比喻句和“巧奪天工”這個詞時，能配以多媒體演示，從不同的角度悉尼歌劇院的圖片資料幫助學生理解三處比喻句的貼切。

高中音樂教學 篇三

在高中教學中，雖然音樂並不像語文、數學那樣與大學聯考緊緊聯繫，但作為素質教育的一個必不可少的因素，其質量高低，也是極為重要的，它對培養學生的全面素質有着其他科目所不具備的優勢。但因各種原因，傳統的音樂教學只是注重教師的“教”， 無論什麼類型的課，教師只重視灌輸，而忽視了學生作為學習主體的主觀能動性。使得學生對音樂課的興趣減弱甚至厭惡。音樂新課程改革強調了“以審美為核心”，提出了“以興趣愛好為動力”，“面向全體學生”，“提供學科綜合”等新的教育理念。音樂教育的重心正從單純注重知識技能的傳播，轉向注重學習能力，實踐能力和創造精神的培養，注重情感、態度和價值的形成，以使學生獲得全面發展，具備良好的綜合素質。因此，在新課改的大潮下，作為高中音樂教師 我們有必要對教學進行認真的反思。

一、首先要激發學生對音樂的興趣

有關研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發展起來的。因此，在教學中應想方設法激發學生欣賞音樂的興趣，激勵學生對所音樂發表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，儘可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。

高中學生在生理、心理上已經逐漸成熟，經過多年的。學習，他們已積累了一定的知識經驗，有一定的知識面，對於事物也有自己的認識和觀點，初步建立了審美觀。而傳統的教學觀念認為音樂課的

目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識，所以音樂課又被認為是技術學習課，因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。因此在教學時，如果對學生一味的進行灌輸，把音樂課上成枯燥的“解剖課”，這是絕對行不通的，現在的音樂課應在符合他們獨特年齡和心理特點基礎上 在音樂的內容和含意上作更寬泛一些的探索，站在音樂文化的高度上欣賞作品，融入人文色彩，使音樂更貼近學生已有的知識，並開展豐富多彩的課堂教學活動，才能寓教於樂，調動學生的求知慾和好奇心，使他們積極、主動地參與學習。這樣的音樂課才可能更容易被廣大的學生接受，也較容易激發學生欣賞音樂的興趣，進而培養他們主動參與對作品的感受體驗、分析、理解，即“人文式”取代“顯微鏡”式。

二、創設情境 激發學生學習慾望

在音樂課堂上，教師要和學生們建立了一種民主和諧的課堂氛圍，,鼓勵學生多想，多問，多做，開發創新意識，發展創造性思維，創造性操作能力，形成創造性個性品質。我的具體做法是嘗試創設“創造性學習”的教學情境，例如，在欣賞不同類型的音樂作品中，啟發學生的聯想和想象，發展他們創造性思維能力。如：欣賞情感之聲中的《陽關三疊》,用表情和肢體動作來完成作品所表達的情感；對音響感知與感情體驗的作品，如《二泉映月》,我啟發學生閉上眼睛體會盲人作者其心境，執着，不屈服的性格和對光明的希望。我覺得創造性學習教學情境的運用使我的音樂課堂更加活躍，學生更有自我表現的慾望了。

三、運用用多種教學方法，努力提高學生對音樂學習興趣

在教學中結合本校實際情況，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用現有樂器進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1.在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示範演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2.在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3.利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管絃樂作品，讓學生進一步瞭解和感受音樂。

4.課堂上，讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

四、聯繫實際，積極實踐 讓學生更深的瞭解音樂

音樂學科是一門實踐性很強的學科，在教學過程中要把課堂上的東西和實踐緊密聯繫在一起。從每個學生的基礎入手，把握好重點，一點一滴的逐步提高學生的音樂素質讓學生更深的瞭解音樂。在加強音樂課堂教學的同時，針對中學生課時少的現狀，積極開發和利用音樂課程資源，開展課外及校外的方方面面的音樂活動，讓音樂活動成為校園文化的一部分，讓學生的生活中處處充滿音樂。合唱

就是一個參與學生廣泛，凝聚學生的最好機會，所以，做好每次的合唱教學與開展活動至關重要。

音樂是一種情感藝術，以審美為核心，以學生愉悦感受和積極參與為出發點，以提高全體學生的審美能力和審美修養為目的。中學生正處富於想象的年齡，作為音樂教師，我們要用音樂打開學生想象的閘門，通過審美實踐，純潔和豐富情感、美化心靈、完善人格，培養他們的發散性思維能力，使他們以審美的態度感悟人生，認識社會，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求，是我們音樂工作者面臨的一個嶄新課題。我們要積極響應新課改號召，努力實踐，為社會和國家培養更多更好的人才！

高中音樂教學 篇四

本學期本人擔任高二年級二十個班的音樂欣賞教學工作。現將教學工作中的體會和感受總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

1、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中(聽、看、唱、討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。鑑賞和教唱我國大量的優秀歌曲作品是實施美育的重要途徑，通過對音樂作品的結構、形式、情緒、人文內涵的感受和理解，可以培養學生鑑賞和評價的能力，形成健康向上的審美觀，使學生在真善美的音樂藝術世界裏受到陶冶、培育學生美好的情操和健全的品格。

2、豐富情感體驗，培養創造能力，重視音樂實踐。

本着“普遍參與與發展個性”的教學原則，重視音樂的實踐過程，充分發揮學生的藝術創造意識，激發學生參與音樂教學活動的積極性與創造意識，從而獲得審美體驗和學習音樂知識技能相結合的基本方法。通過全體師生的共同參與來發展個性化的特點，增強學生表現音樂的自信心，培養良好的團隊意識與合作精神，讓學生熟悉並演唱新中國成立前後的一些優秀歌曲，從而受益終身。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對高一學生樂理知識的傳授，畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

為了使學生能輕鬆、愉快的上好音樂課，我多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足：對於學生的一些擾亂課堂的'行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，知識不成熟的表現，所以給他們的環境較為寬鬆，致使他們不能真正認識到自己的錯誤，因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別對於倍有優越感的中學生，幽默力量的運用不夠。

三、怎樣提高音樂教學的課堂效率，我有幾點體會。

首先，加強樂理基礎知識的補充。根據目前我國中學音樂教育普及情況肯，大部分學生缺乏或不具備音樂素養，對音樂理論 baihuawen.c n知識知之甚少。在我所教的高二年級有一些同學不會唱簡譜，一部分同學不識五線譜，即使設計到調式、調性曲式等方面簡單的知識，學生也不知所云。這樣單薄的樂理基礎如何讓學生欣賞音樂？

其次，高中音樂欣賞課需要補充新鮮的血液。最近我從網上獲得消息，周杰倫的歌曲《蝸牛》被納入愛國主義歌曲，金庸的長篇小説《天龍八部》被選入高中語文教材，在這些鮮活的事例面前，我們高中音樂鑑賞課就顯得有一些死板了。音樂教育主要功能在於寓教於樂，關鍵是學生們在課堂上學習到的知識能與實踐相結合，並能運用於實踐。在漫長的歷史長河中，音樂的起源與形成早於語言與文學。

最後，要確保音樂教學資源和音響資料的完整。現在我們音樂教師擁有的教學資料只有一本教師用書和一套CD，與教學內容涵蓋範圍不成正比，音樂是聽覺的藝術，但音樂課堂僅靠聽和唱是不能引起學生的興趣的，我們可以提高網絡資源，結合教材下載影片、MTV歌曲，給學生欣賞。

四、積極應用音樂課程的整合功能。

1、音樂課程整合，發揮了一對一授課的優勢，擯棄了缺點，最大限度考慮到學生的個體差異與內在潛能，較好的處理了文化課與專業課的矛盾問題，充分體現了因材施教的原則，較大面積提高了教學質量。

2、音樂課程整合極大發揮了教師的指導作用，強化了課內外的結合，縮短了教學的時間，增強了學生學習、實踐的機會與方式，教師的表揚、學生的鼓勵、家長的讚賞，使學生充分體會到了成功的喜悦，學生的學習熱情高漲，勁頭十足。

3、音樂課整合，注重了學生參與教學信息的反饋，師生雙向選擇引進公平競爭的教學機制，使學生都處於積極的學習熱情之中。

4、音樂課程整合既保證了文化課的教學進度，又最大限度提高學生專業水平。

五、其他：

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當的接觸一下電腦音樂。此外，我還要注意自身的學習。不斷練習專業技能，閲讀一些音樂、教育、文學等方面的書籍。

高中音樂教學 篇五

摘 要：高中音樂有利於提高學生的審美力和想象力，對於學生正確的人生觀、世界觀、價值觀的形成也有重要的促進作用，還有利於他們減國小習壓力，因此，高中教師要給予高度的重視，運用科學的教學方法，力求高中音樂達到理想的教學效果。

關鍵詞：高中音樂；教學方法；選擇

高中音樂課是一門必修課程，是實施美育的重要途徑。高中生的學業負擔較重，學生對於音樂課中的理論知識缺乏強烈的動機。教師要運用正確的教學方法，充分發揮音樂對學生情感的促進作用，讓學生得到音樂的薰陶，促進他們情感和認知的健康發展。

一、高中音樂教育的重要性

首先，高中音樂教育有利於提高學生的審美能力。音樂是美的，是一種特殊的情感表達方式。高中音樂課程實際上是實施美育的過程，是對情感審美的過程，這就要求音樂教學要以情感人。音樂教育的美感主要體現在作品的立意、音韻和曲調。音樂教育陶冶了學生情操，啟迪了學生的智慧，提升了他們的`精神境界。其次，音樂教育有利於培養學生的想象力。音樂教育中的音樂鑑賞、音樂創作等鍛鍊了學生的右腦，提高了他們的想象力，有利於創新思維的養成。高中階段是對學生音樂教育的黃金時期，教師要充分重視音樂教學，讓學生在音樂課上鍛鍊創新思維，促進學生綜合素質的提高。

二、高中音樂教學方法的選擇

高中音樂教育的重要性決定了音樂教師必須選擇科學的教學方法，並在教學實踐中不斷創新，力求音樂教學達到較好的效果。

1.教師要做好備課工作

教師在教學前，一定要有充足的準備。首先，要明確高中音樂教學目標，確定每個課時要完成的任務，以便引導教學工作的完成。其次，要根據教學目標，同時結合學生的水平和興趣，制訂合理的教學內容，這樣就有利於降低學習難度，提高學生的興趣。再次，教師還要考慮自身的特長和不足，盡力彌補教學中存在的缺陷，順利開展教學工作。此外，教師在選擇教學內容時，要保證教學內容的科學性，將理論知識和實踐知識相結合，有效地完成教學目標。

2.讓優秀的流行音樂進入課堂

高中生一般都喜歡流行音樂，因此合理地利用流行音樂開展教學是可行的。在高中音樂鑑賞課上，要結合學生的興趣，選擇優秀的流行音樂作品，引導學生鑑賞。高中生多少會有叛逆的性格，而流行音樂中的搖滾音樂正好符合了學生的這一心理，教師可以為學生播放優秀的搖滾歌曲，讓學生產生興趣，趁熱打鐵為他們講解搖滾音樂的相關知識和音樂中包含的人生哲理。例如，課程開始後可以為學生播放一首五月天的《第二人生》，學生也會跟着唱，在播放完之後，教師可以問學生：“大家理解這首歌的內涵了嗎？”學生就會重新回想這首歌，思考歌詞的含義，這時教師可以再播放一遍，並在多媒體上為學生提供歌詞，這樣學生就會明白這首歌的意思是不管遇到多大的困難，你都會獲得“第二人生”，這樣就為面臨着大學聯考壓力的學生提供了強大的自信心，同時也收穫了相關的音樂知識。對於流行音樂的選擇要以積極向上的為主，同時還要適合學生的興趣，以此傳授相關的音樂知識，引導他們鑑賞，提高他們的審美情趣。

3.合理利用多媒體

合理利用多媒體開展音樂教學會收到較好的效果，從而有助於學生更深刻、全面地理解音樂作品。例如，小提琴協奏曲《梁祝》把音樂和情感較為完美地結合在了一起，教師在帶領學生欣賞這一家喻户曉的作品時，可以為學生播放這一作品的視頻，讓他們觀察演奏者是如何利用西洋樂器演繹中華民族音樂的，在播放完之後教師可以為他們介紹相關的樂器，與中國傳統的樂器進行對比，從而讓學生收穫了一些樂器的知識；同時也可以在屏幕上為學生展示《梁祝》的相關背景知識，幫助他們理解作品表達的思想感情，讓學生明白了人世間最寶貴的真情。

4.運用對比分析法

對比分析是指對比音樂作品的不同部分或者對比兩個相似的作品，利用對比分析法有助於學生想象能力的提高。例如，三部曲式的作品就充分利用了對比，在欣賞《江河水》時，教師可以要求學生對比作品中的三個樂段，讓學生注意旋律和節奏的變化，讓他們體會作者在這三個樂段中表達的不同感情，學生在欣賞時會有意地注意作品曲調的變化，讓學生感受到“回憶、淒涼、悲傷、憤怒、無奈”等情緒變化，自然地讓學生體會了作品的主旨，在思想上也得到了薰陶。

5.調動學生參與的積極性

為了提高學生的積極性，減小他們的學習壓力，在課前的五分鐘，教師可以讓學生上台演唱，之後給予積極的評價。在課下教師要主動和學生交流，聽取他們對音樂課的意見，這樣不僅有利於教學，還拉近了師生間的關係。高中生正處於人生觀和世界觀的形成時期，音樂教師要通過音樂教學引導他們發現美和認識美。

為了提高學生的欣賞水平，音樂教師應該更新教學理念，運用科學的教學方法，引導學生髮現美、理解美和接受美，激發學生潛在的學習能力，提高音樂教學質量。