《西廂記》讀書筆記

第一篇：《西廂記》讀書筆記

據我瞭解，《西廂記》的劇情是直接取材於金代董解元的《西廂記諸宮調》。經刪減，是讓劇中人物明確地堅守各自的立場——老夫人在嚴厲監管女兒、堅決反對崔、張的自由結合、維持“相國家譜”的清白與尊貴上毫不鬆動，張生和鶯鶯在追求愛情的滿足上毫不讓步，他們加上紅娘為一方與老夫人一方的矛盾衝突於是變得更加激烈。這樣，不僅增加了劇情的緊張性和吸引力，使得全劇的主題更為突出、人物形象更為鮮明。再加上它的優美而極富於表現力的語言，使得這一劇本成為精緻的典範之作。

《西廂記》直接切入生活本身，來描繪青年男女對自由的愛情的渴望，情與欲的不可遏制和正當合理，以及青年人的生活願望與出於勢利考慮的家長意志之間的衝突。

如一開場鶯鶯所唱的一段《賞花時幺篇》： “可正是人值殘春蒲郡東，門掩重關蕭寺中。花落水流紅，閒愁萬種，無語怨東風。 ”寫出了生活在壓抑中的女性的青春苦悶和莫名的惆悵，在這背後，則存在着她那非出於己願的婚約的陰影。而張生初見鶯鶯時所唱的一段《元和令》： “顛不剌的見了萬千，似這般可喜娘的龐兒罕曾見。只教人眼花撩亂口難言，魂靈兒飛在半天。他那裏盡人調戲嚲着香肩，只將花笑捻。” 更是非常直率甚至是放肆地表述了男子對於美麗女性出於天然的渴望與傾慕，以及女子對這種渴慕的自然迴應。作者以舞台上的勝利，給仍然生活在壓抑中的人們以一種心理的滿足。表達了“願天下有情的都成了眷屬”的美好願望;從而對封建道德教條的某些方面造成有力的衝擊。

《西廂記》劇情上關目的佈置巧妙，寫得波瀾起伏，矛盾衝突環環相扣，山重水複、縈迴曲折的複雜情節，是一般短篇雜劇不可能具有的。它不僅使得故事富於變化、情趣濃厚，而且經過不斷的磨難，使得主人公的愛情不斷得到強化和淋漓盡致的表現。以很高的藝術水平來展現一個美麗的愛情故事，使得它格外動人。 劇中主要人物張生、崔鶯鶯、紅娘，各自都有鮮明的個性，而且彼此襯托，相映成輝;在這部多本的雜劇中，各本由不同的人物主唱，有時一本中有幾個人的唱，這也為通過劇中人物的抒情塑造形象提供了便利。

張生的性格，是輕狂兼有誠實厚道，灑脱兼有迂腐可笑。 反映出元代社會中市民階層對儒生的含有同情的嘲笑。張生在《西廂記》中，是矛盾的主動挑起者，表現出對於幸福的愛情的直率而強烈的追求。他的大膽妄為，反映出社會心理中被視為“邪惡”而受抑制的成分的蠢動;他的一味痴情、刻骨相思，又使他符合於浪漫的愛情故事所需要的道德觀而顯得可愛。

《西廂記》中，催鶯鶯的形象得到了相當精細的刻畫，她的性格顯得更為明朗而又豐富。在作者筆下，鶯鶯始終渴望着自由的愛情，並且一直對張生抱有好感。她總是若進若退地試探獲得愛情的可能，並常常在似乎是彼此矛盾的狀態中行動，但是，她終於以大膽的私奔打破了疑懼和矛盾心理，顯示人類的天性在抑制中反而會變得更強烈。作者以讚賞的眼光看待女性對愛情的主動追求。 紅娘在《西廂記》中成為全劇中一個非常重要的角色。

她在劇中只是一個婢女身份，卻又是劇中最活躍、最令人喜愛的人物。她機智聰明，熱情潑辣，又富於同情心，常在崔、張的愛情處在困境的時候，以其特有的機警使矛盾獲得解決。她代表着健康的生命，富有生氣，並因此而充滿自信。這個人物形象固然有些理想化的成分，卻又有一定的現實性。在她身上反映着市井社會的人生態度，而市井人物本來受傳統教條的束縛較少，他們對各種“道理”的取捨，也更多地是從實際利害上考慮的。

我覺得，那曲折的情節中暗藏着人們渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由，和追逐自由的力量和勇氣。 然而，每個人都明白， 在現在，即使是將來，完全的自由終究是不可能的，人始終要受到這般那般的約束。儘管包圍着我們的是個受約束的世界，但我們可以讓內心儘量變得廣闊而幽深，讓它能夠無邊無際、包容天地。 分析人物形象

鶯鶯是一名敢於追求婚姻自主和幸福愛情生活的多情鍾情的女子。本折一方面描寫了鶯鶯依依不捨的痛苦之情，另一方面也表現了鶯鶯重情輕利的思想。她為離別而悲啼愁苦，痛極之際，竟埋怨張生忘舊情而輕遠別。這種埋怨正是愛極痛極的一種變態心理，是一種深情的痴語。鶯鶯既傾訴着內心的萬種離愁、無限幽思。又流露出怕被遺棄的痛苦心理。此時此刻，鶯鶯該有多少肺腑之言要説，然而她對“憐取眼前人”的臨別贈言，其實正是她內心隱憂的曲折吐露，也是當時社會中司空見慣的身榮棄妻的悲劇在鶯鶯心靈上的陰影的反映。在鶯鶯看來，狀元及第並不值得羨慕，最重要的是夫妻並蒂相守。而事實上張生應試是被逼的，他們的分離乃是封建勢力的壓迫所致。因此鶯鶯發出了對封建勢力的怨恨。鶯鶯還進一步把怨憤指向那可惡的名利思想。“蝸角虛名，蠅頭微利”世俗的名利觀念造成了青年男女的愛情悲劇，而鶯鶯卻對這種虛名微利表示了極大的蔑視與痛恨，這就把鶯鶯的思想感情由一般的離別之苦，推到一個更高的水平。 《長亭送別》突出地刻畫了鶯鶯的叛逆性格。在她心目中，金榜題名，是“蝸角虛名，蠅頭微利”，不是愛情的前提和基礎，因此臨別時不忘叮囑張生“得官不得官，疾便回來”，與老夫人的態度形成鮮明的對照。同時，她也有深深的憂慮，明確的告訴張生“我只怕你„停妻再娶妻‟”。“停妻再娶妻”，這在男尊女卑的封建時代是有現實基礎的。鶯鶯的態度突出地表現了她的叛逆性格和對愛情的執著。鶯鶯的離愁別恨，是她對不能掌握自己命運的悲哀和抗爭，而不只限於“兒女情長”。她的離愁別恨中閃耀着重愛情輕功名、反抗封建禮教的思想光輝。

第二篇：《西廂記》讀書筆記

王實甫的雜劇《西廂記》，是我國古代的愛情戲中成就最高、影響最大的戲曲作品之一，第四本第三折的一首《正宮端正好》：“碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉，都是離人淚。”顛倒了多少風流文人！一句“願天下的有情人都成就了眷屬”，道出了多少痴男怨女的心聲！王實甫的《西廂記》雖然是在《董解元西廂記》的基礎上編寫的，但它的根本基礎是唐代詩人元稹（元微之）的《會真記》。據説王實甫寫至第四本第三折(來自好範 文網：)“碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛”的千古名句時，已是力竭心枯，嘔血而死。

西廂記之境界：

大凡讀過西廂記的人都覺得這部劇作的語言文字很美，讓人有一種感覺，就好像走進神奇璀璨，異彩紛呈的藝術境界。作者用着如珠似玉的語言不着痕跡地將環境，人物，感情融為一體，渾然天成。

劇中有雄渾豪放的曲詞：“{油葫蘆}九曲風濤何處顯？……這河帶齊樑分燕晉隘幽燕。雪浪拍長空，天際秋雲卷；竹索攬浮橋，水上蒼龍偃；洞悉愧九州，南北串百川。歸舟緊不緊如何見？卻便似彎劍乍離弦。”

這裏把九曲黃河寫得何等氣勢磅礴，一瀉千里。

當然也有綺麗婉轉的小詞：“{中呂}{粉蝶兒}風靜簾閒，透紗窗麝蘭香散，啟朱扉搖響雙環。繹台高，金荷小，銀鎮尤燦。比及將暖帳輕彈，先接起這梅紅羅軟簾偷看。”

“待月西廂下，迎風户半開，隔牆花影動，疑是玉人來。”

這裏洋溢着美好幽深的詩一般的氣氛。讀來餘香縈繞。

而在劇中情節有悲苦性質的場面裏，作者的描寫依然籠罩着詩般的氣氛。比如第四本第三折“長亭送別”：“碧雲天，黃花地、西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉?總是離人淚。”其語言是藉助古典詩詞描寫離愁別緒的特有表現手法來加以渲染的，是以那種詩意的淺淺哀愁和無奈的色調來表現主人公離別時的悲苦的。

“文辭華麗”是《西廂記》語言藝術的特色，這種語言特色更表現在該作品語言的文采性。西廂記可謂是吸收了唐詩宋詞的精美語言，這些絕妙好詞在劇中俯拾皆是，真是美不勝收。

如第一本第一折張生的唱詞：“[天下樂]只疑是銀河落九天。”便是化用唐詩人李白的《望廬山瀑布》句：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”又如第一本第四折張生唱詞：“[鴛鴦煞]有心爭似無心好，多情卻被無情惱。”這裏化用宋蘇東坡詞《蝶戀花》中句：“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”還可以舉出更多這樣的例子。讀完作品後，我們不禁感歎，這是一部“清水出英蓉，天然去雕飾”大作。

西廂記之愛情：

看了《西廂記》之後我覺的這樣的愛情史完美無缺的，崔鶯鶯與張生的愛情有現在難得的一見鍾情，有經歷各種社會給予的磨

難，有來自雙方家長的阻擾，他們之間的愛情可謂是越演越切，在我們看來可謂是天作之合。

這個故事的結尾以中國似的大團圓給大眾一個交代。而我卻不太喜歡這樣的結尾，我覺的過於通俗化，所以有時我會去看一些國外的經典電視及作品，我覺得他們的結尾都會留下一些空間讓觀眾自己去細細品味，我覺的這樣才讓作品更有意義，才會促使人們去回味去發表自己的見解。就我個人而言我不太喜歡大團圓的結局或直接不用想就可以猜到的結尾，

西廂記之精神：

在我看來，他那曲折的情節中還暗藏着人們渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。

在經歷了日復一日個性受約束的日子，廿一世紀的人們都格外向往自由，嚮往那個自由的化身：孫悟空。孫悟空破土而出，“不伏麒麟轄，不服鳳凰管，又不服人間王位所約束”，闖龍宮，鬧冥司，自花果山上自在稱王。可以説已經達到人性擺脱一切束縛，徹底自由的狀態。孫悟空其實就是自由的化身，他的品質中最突出的就是嚮往自由，他始終在追求自由，它的一切鬥爭也是為了爭取自由。這樣一個鮮活的形象給予了讀者一種追求自由，追逐自由的力量和勇氣。然而，每個人都明白， 在現在，即使是將來，完全的自由終究是不可能的，人始終要受到這般那般的約束。儘管包圍着我們的是個受約束的世界，但我們可以讓內心儘量變得廣闊而幽深，讓它能夠無邊無際、包容天地。

第三篇：《西廂記》 讀書筆記

不到一頓飯的工夫，江十六出聚以看完，自覺辭藻警人，餘香滿口，雖看完了書，卻只管出神，心內還默默的記誦”。這是《紅樓夢》二十三回中黛玉對《西廂記》的讚詞，其實也就是曹雪芹的讚詞。讀西廂，想紅樓。

碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛，曉來誰染霜林醉，總是離人淚。

張生念及鶯鶯夜不能寐，歎道，想及我多愁多病身，怎配你傾國傾城貌。--------------黛玉聽得，向寶玉懊惱，哪裏來的豔詞欺負我。

待寶玉看到---落紅成陣----一霎時，滿樹的桃花隨風飄落。

月上柳梢頭，張生在西向外彈琴，“月色溶溶夜，花陰寂寂春，如何臨皓魄，不見月中人？”鶯鶯假借上香禱告在西廂內對句“蘭閨久寂寞。無事度芳春，料得行臨者，應憐長歎人。-------------那日，寶玉捱打，想黛玉一定悲傷，白白的着晴雯送兩隻舊帕子去，別人不解，笑其痴顛。黛玉見帕，可惜可歎可畏可憐，無限心事，也管不得避嫌，吟詩帕中，淚痕重重，自顧鏡中面羨桃花，卻不知病已侵。

一樣的愛戀，一樣的身不由己。只是，寶黛成棒打鴛鴦，張生與鶯鶯有情人終成眷屬。

張生被逼科舉，鶯鶯囑咐“你休憂文齊福不齊，我怕你停妻再娶妻。休要一春魚雁無消息，我這裏青鸞有信頻須寄，你卻休金榜無名誓不歸。若見了那異鄉花草，再休似此處棲遲。”

鶯鶯把自己壓上了賭注，何況在封建社會的壓力下，就是當今，哪個女孩願意換數載飄零。

那年，當我們分隔異鄉，僅僅是一工作，又多少憂愁，每次火車啟動，一南一北，不知就此何時再見，較之鶯鶯，她的勇氣是所有世事的想往。

細膩的《西廂記》真乃愛情的美學宣言。在王實甫的筆下，鶯鶯和張生公然戰勝了封建禮教，維護了他們至純至潔的愛情，重在公然上，這就是宣言。

人們常説《西廂記》是喜劇，吾深感如此。張生看似有愚鈍笨拙，但其實質無非是追求自身的真愛，所表所露都是自然真誠的，於生活中不易尋覓而已即不常見的更難擁有，遂譏之天真，實則笑己矣。

第四篇：西廂記讀書報告

從《西廂記》的才子佳人模式看傳統到現代愛情觀的異與同

摘要：中國古代的愛情故事有一個相對傳統的敍事框架，即才子佳人的敍事模式。這是中國古代關於婚姻的理想模式，也是這個民族千年沉澱下來的固定的理想模式。但時至今日，這種模式所反映的我們的民族心理已經在世界全球化的大背景下不可避免地發生了一定的變化。文章以中國最具代表性的才子佳人戲劇《西廂記》為例，探討傳統與現代愛情觀的改變與發展。

關鍵詞：《西廂記》 ；“才子”；“佳人”；同與異

1、傳統的才子佳人。

佳人者，才貌雙全。如崔鶯鶯，她出生於條件優越的相國府，從小便接受良好的封建教育，針織女工、詩詞歌賦、尺算禮法無一不精，正是古代優秀的貴族小姐的代表。而更重要的是，她擁有沉魚落雁、絕世無雙的美貌。作者王實甫是懷着極大地熱情塑造了這樣一個集形貌美與心靈美於一身的高度理想化的人物的。

鶯鶯之美是從張生的視角展開的，通過白馬之圍前兩人的三次見面表現出來的。《驚豔》一折是張生第一印象，也是王實甫對鶯鶯的第一次描寫：“呀，正撞着五百年前風流業冤。”“則著人眼花繚亂口難言，魂靈兒飛在半天”，何謂驚豔，且看張生。而在張生誇張的反應之後，鶯鶯走到了前台：

【勝葫蘆】則見他宮樣眉兒新月偃，斜侵入鬢雲邊。﹝旦雲﹞紅娘，你覷：寂寂僧房人不到，滿階苔襯落花紅。﹝末雲﹞：我死也！未語人前先靦腆，櫻桃紅綻，玉粳白露，半晌恰方言。

【幺篇】恰便似嚦嚦鶯聲花外囀，行一步可人憐。解舞腰肢嬌又軟。千般裊娜，萬般旖旎，似垂柳晚風前。

張生第二次見到鶯鶯是在一個月色朦朧、花陰滿庭的夜晚，此時的鶯鶯有展現出另一番風韻：“看他容分一捻，體露半襟，香袖以無言，垂羅裙而不語。似湘陵妃子，斜倚舜廟朱扉；如玉殿嫦娥，微現蟾宮素影。真是好女子也呵。”

只是在朦朧中見到的鶯鶯的體態，已經用湘妃、嫦娥這樣的仙子來比擬。而第三次就是正面的描寫了：

【得勝令】恰便似檀口點櫻桃，粉鼻兒倚瓊瑤；淡白梨花面，輕盈楊柳腰。妖嬈，滿面兒撲堆着俏；苗條，一團兒是嬌。

滿座無論僧俗、老少，皆被其美貌驚呆了，可見作者極盡誇張之能事，不惜筆墨地渲染鶯鶯的美貌。

除了性貌美，鶯鶯的內在美也是不容忽視的。她知書達理，出口成章，有很高的文學素養。在寂靜的佛殿之上，她隨口就吟出了“寂寂僧房人不到，滿階苔襯落花紅”的詩句，感歎自己如落花般無人欣賞，年華慢慢逝去的身世。而那一首唱和張生的“空閨久寂寞，無事度芳春。料得行吟者，應憐長歎人。”以及此後《鬧簡》中的“待月西廂下，迎風半户開。隔牆花影動，疑是玉人來。”等也很好地體現了她的才思敏捷詩文才情。

古代的愛情故事，特別是才子佳人模式對女子的要求特別高，像鶯鶯、像卓文君、像柳

如是、李香君等都是如此完美佳人的代表。

而另一方——才子的外表、才情也是缺一不可。張生有才，滿腹詩書，才華出眾。一出場就不同凡響，發出“萬金寶劍藏秋水，滿馬春愁壓繡鞍”的壯志未酬之歎，而在夜窺鶯鶯是，他即興就隔牆吟誦了“月色溶溶夜，花陰寂寂春。如何臨皓魂，不見月中人”這樣的絕佳詩句，寄情於景，情景交融，且字句清新雅緻，才讓鶯鶯情不自禁地唱和了起來。不僅如此，張生多才多藝，琴棋書畫樣樣精通，在《聽琴》一折中，他以琴代心，以司馬相如打動卓文君的《鳳求凰》贏得了鶯鶯的芳心。

更難得的是，張生有着過人的膽識和良好的人際關係，所以他能在孫飛虎兵圍普救寺，強搶鶯鶯為壓寨夫人時挺身而出，機智解困，從而上演了一出英雄救美的好戲。“我有退兵之策，何不問我？”這痴情書生以“筆尖兒橫掃了五千人”，在眾人的慌亂中凸顯了自己的臨危不懼。

至於在外貌上，在佛殿初相遇時，張生便以其風流儒雅吸引了相國千金鶯鶯的眼光，這已足以證明其相貌的英俊，可以説，除了家世背景，兩人在其他方面都是絕配的。這就是才子佳人模式長久不衰的原因吧。

2、現代愛情故事的男女主角。才子佳人是古代婚姻的理想模式，因為各方面要非常相配，那樣他們的思想以及對事情的感悟才能達到高度的一致。但，那是在古代，今天，特別是改革開放之後，我們接觸到的是完全不一樣的世界，全球化和互聯網使得世界成了一個“村”，於是，我們的政治體制改變了，我們的經濟模式改變了，我們的觀念也改變了，傳統的才子佳人模式已不適應現在人的需要，特別是在“故事”、電影裏，這樣的模式不會有人感冒，如果再有編劇寫出這樣的劇本，那投資商就準備着賠錢吧。

現在愛情故事的模式受外來文化的影響較大，特別是歐美、日韓，當好萊塢的電影、日韓劇大肆席捲中國市場時，才子佳人已遠矣，或者説古代的主流模式在今天已成了絕對的非主流。而取而代之的是差距巨大的男女主角以及顛覆傳統的性格衝突，總之，那種按常理來講越不相配的男女主角所發展出來的劇情無論是喜是悲，都會給人以更強烈的情感衝擊。

就電影、小説來看，現代主流戲劇的婚姻愛情模式其實有幾種比較典型的代表—— 首先是男強女弱型，俗稱“灰姑娘故事”。而強與弱，主要體現在兩方面上：一是家世背景或經濟實力，舉個例子，像羅伯茨朱麗葉和李察吉爾主演的“風月俏佳人”，一個億萬富翁愛上一個街頭的妓女,一個處在社會的最上層，一個處在社會的最底層，偏偏命運安排了他們相遇，而後又無可救藥地愛上了對方；另外，十年前風靡全亞洲的台灣偶像劇《流星花園》的“杉菜和道明寺”，還有《游龍戲鳳》裏的劉德華和舒淇，以及許許多多的“麻雀變鳳凰”、“灰姑娘變成公主”的愛情故事，這是現在影視劇裏常見不衰的老套情節，偏偏，人們百看不厭。但是，還有一點原因，故事裏的“灰姑娘”和“麻雀”都是自尊自強的，這樣才能引起觀眾的共鳴，故事也多了一層勵志的性質。

二是才貌方面，不知道為什麼，現在的愛情故事流行的是很傻很天真的女生，這樣的女主角有着必要地幾點性格要求，除了憨厚老實之外，善良是必不可少的，而且不是普通的善良，是那種總會以德報怨的“活雷鋒”代表，另外，她們還要樂觀開朗、為了愛勇往直前，像日劇“一吻定情”的相原琴子，小説“那小子真帥”的韓千惠；而相對的，男主角一般就是帥到不可思議，或者智商高到令人髮指，總之，他身邊會有很多條件十分優越的女生圍繞着他，可是他偏偏挑中了那個又傻又不出色的麻雀，讓她成了鳳凰。

其次是女強難弱型，這就不得不談到“我的野蠻女友”這部電影了，實實在在地颳了很久的“野蠻風”，引領了兇悍女的黃金時代。美麗的女人野蠻起來比男人還粗魯殘暴：她想知道河水有多深時，就把他推到河裏去，直到他快要被滅頂才救人；在咖啡店問他要喝什麼，

答了可樂後她卻叫侍應來兩杯咖啡；在公園裏散步，她的高跟鞋磨腳，便要他跟自己換鞋，讓他穿着高跟鞋在公園裏跑步······就是這樣一個顛覆以往女主角温柔嫻淑的形象的“野蠻女”，讓之後的女主角都開始變得強勢，成了戀愛或婚姻關係中的主導者。奇妙的是，這樣的女孩觀眾都愛，而被欺負的男主角，大家也都可以理解為“可愛”。像《葉問》中的一句經典對白：這個世上沒有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。

當然，富家女愛上窮小子的故事情節也不少見。最經典的“亂世佳人”、“羅馬假日”“泰坦尼克號”以及休格蘭特的經典愛情片“諾丁山”，還有去年大熱的香港正統片“歲月神偷”，而偶像劇很多也會走這種路線，如“愛轉角”，這種模式也稱“公主與青蛙王子”，一般的劇情發展就是男方自卑而逃離，最後被別人喚醒，選擇忠於愛情，“公主王子從此幸福生活在一起”。

最後是男女都弱型。這種模式，一般來説是比上面介紹的那些要相對有深度一點的。奧斯卡尤其青睞這種影片，像1995年的“離開拉斯維加斯”，一個被妻子拋棄的過氣編劇在拉斯維加斯遇到被皮條客控制、經常遭受毆打的妓女併產生愛情，他們相依相伴直到男主角酗酒而死。影片自始至終都充滿着絕望的氣息，包括他們的愛情。類似的還有一部“死囚之妻”，白人男主角的兒子在他面前自殺，黑人女主角的丈夫被執行死刑，兒子遭遇車禍而死，兩顆同樣絕望的心，無視小鎮根深蒂固的種族偏見而相愛。這樣的愛情模式頗有“同是天涯淪落人”的意味，同樣打動人。

3、現代對傳統的繼承與發揚。從開始説到現在，感覺現代的婚姻愛情模式已經完全脱離了才子佳人那樣的古代最理想模式。其實不然。無論是古代還是現代，戲劇、影視劇都是一般的人們的一種在現實生活中不能實現的嚮往和幻想。在《西廂記》中，王實甫大喊了一句“願天下有情人終成眷屬”，這是那個時代關於自主愛情與婚姻最強有力的吶喊，直到今天，這仍然是人類的美好願望，但差別在於，在今天，這個願望不再是遙不可及的，在戀愛自由、婚姻自主的現代社會，人們不再像過去那樣“父母之言，媒妁之言”，洞房花燭夜才第一次見面的封建模式。在古代的現實中，沒有自主的婚姻，沒有自由的戀愛，但人們在戲劇中實現了這個願望，所以才有了《西廂記》中張生與鶯鶯的“有情人終成眷屬”，也就有了這傳世的經典之作。

傳統與現實愛情故事的交匯點還在於在“終成眷屬”的過程中，一定要經歷一些困難，有來自父母的，也有來自“第三者”的。不可否認，中國乃至世界，人們的觀念還是偏向於“門當户對”，特別是父母，總希望子女能過上好日子，所以就出現了《西廂記》中崔夫人的這種典型形象。張生與鶯鶯兩情相悦，但崔夫人看不起這個窮書生，他解救了鶯鶯，使其免於“陷於賊中”，且崔夫人有言在先“兩廊僧俗，但有退兵之策的，倒陪房奩，斷送鶯鶯與他為妻”，卻還是冒着被罵“無信”的險硬讓一對有情人互稱兄妹；即使在張生鶯鶯已生米煮成熟飯時，老夫人還是讓張生要高中狀元后才可迎娶鶯鶯，説到底還是要“門當户對”。

最終張生考取狀元，本就回來與鶯鶯喜結連理就好了，作者卻又安排了鄭恆出場來搞破壞，捏造謠言，造成雙方的誤會，好在最終張生、杜確及時趕到，解除了誤會，粉碎了鄭恆的陰謀，終於得以在克服重重困難後迎娶美人。

戲劇既是故事，最後的感動肯定是需要曲折來襯托的，這是古今都通用的定理，今天的婚姻愛情故事也是這樣。儘管“門當户對”的觀念在今天已經有點被弱化了，但它依然存在，06年大熱的電視劇“新結婚時代”就是討論這個問題。性格開朗心直口快的女編輯顧小西來自高知家庭，嫁給了從農村考進北京的大學生何建國。結婚後，何家不斷地有人來吃住在她家、找顧小西在醫院的母親看病，儼然一副顧小西家就是何建國整個家族

和整個何家村的家。於是，矛盾在顧小西第二次懷孕並習慣性流產後爆發……此後，原本相親相愛的小兩口，卻常常為了各自家庭所不同的生活、價值、處事等觀念發生爭執。婚姻表面上看是個人的事情，但切實的生活中，無法溝通的城鄉間的鴻溝和由此引發的一次次爭吵令雙方疲憊不堪······

我們不能肯定“門當户對”的婚姻就是幸福的，可是也不能否認“門不當户不對”的婚姻遇到的問題也許會更多。所以這可能就是這種觀念長存不滅的原因吧。

現在戲劇中“門當户對”的觀念已經被削弱，正如前面所講，現在能抓住觀眾胃口的往往是身份地位或才能有差距的組配。所以更多的阻力會來自男二號或者女二號。三角或四角戀，“你愛我，我愛他，他愛她”類似的這種複雜的情感關係是現代愛情故事的不二法則，你可以説它老套，可是觀眾喜歡，你有什麼辦法。

從《西廂記》的傳統愛情婚姻模式到今天看似多種多樣實則萬變不離其宗的愛情故事，人在變，情結在變，觀念更在變。

【參考文獻】：

［1］王實甫：《西廂記》，北京：人民出版社，1994

［2］劉坎龍：才子佳人小説類型研究——才子佳人小説文化透視之二，1994

第五篇：讀書報告-西廂記

讀書報告

——西廂記

西廂記是元雜劇裏的一朵奇葩，我們都知道元雜劇四大愛情故事，它們分別是王實甫的《西廂記》、關漢卿的《拜月亭》、白樸的《牆頭馬上》、鄭光祖的《倩女離魂》，從西廂記放在第一位我們就知道它的歷史地位。當然我們對這四大愛情故事瞭解最深的可能也應該是西廂記了，大家都知道里面的兩個愛情小青年張生與崔鶯鶯。他們之間的愛情故事流傳千古,他們代表了反封建禮法的一羣人，他們對於封建禮法風俗敢於反抗，敢於提出自己的想法並且最終贏得幸福！

故事發生於唐貞元年間，前朝崔相國病逝，夫人鄭氏帶女兒鶯鶯、侍女紅娘和小童歡郎一行人回河北博陵安葬，中途道路有阻，於是決定在河中府普救寺暫住。此時，河南洛陽書生張生赴長安趕考，恰好路過河中府看望同窗好友白馬將軍，順便去遊覽普救寺時與鶯鶯相遇，第一次見面後，張生就產生了愛慕之情。張生為了追求鶯鶯，就決定在寺中借廂住下。

恰巧張生的住所與鶯鶯所住的西廂只有一牆之隔。一天晚上，張生趁鶯鶯同紅娘在園燒香禱告時，隔牆高聲吟詩一首：“月色溶溶夜，花蔭寂寂春；如何臨皓魄，不見月中人?”鶯鶯也立即和詩一首：“蘭閨久寂寞，無事度芳春；料得行吟者，應憐長歎人。”通過和詩，鶯鶯的才情展露無餘,同時她的才華也進一步打動了張生。後來在為崔相國做超生道場時，張生、鶯鶯再次相遇，這一次他們愛上了對方。但這時，守橋叛將孫飛虎帶兵圍住寺院，要搶鶯鶯為妻，崔夫人無奈之下四處求救，但毫無結果,最後許願説：“誰有退兵計策，就把鶯鶯嫁給誰。”這時張生挺身而出，立馬寫信給自己好友白馬將軍杜確。很快杜確救兵趕到，孫飛虎被打敗後被擒。不料這邊崔夫人言而無信，出爾反爾，不肯把鶯鶯嫁與張生，要二人兄妹相稱。張生因此生病。此時劇本另一關鍵人物紅娘出現，她為張生出謀，讓他月下彈琴，鶯鶯聽後十分感動，讓紅娘前去看望張生。張生託紅娘傳書，表達想與鶯鶯月下相會之意，鶯鶯巧妙的回信以“待月西廂下，迎風户半開，隔牆花影動，疑是玉人來”約張生相會。當晚，張生跳牆赴約，由於紅娘在場，鶯鶯假裝生氣，訓斥張生莽撞，誰知張生沒理解其中緣由,後來張生從此一病不起。鶯鶯知道後放心不下，託紅娘問湯藥，傳情詩。是夜，鶯鶯來到張生書齋，與張生訂了終身。這件事被崔夫人覺察，她怒氣沖天，拷問紅娘，紅娘拒理相爭，並且巧妙地説服了崔夫人，使她只好答應將鶯鶯許配給張生，但她又逼迫張生立即上京考試，如考不中，仍不把女兒嫁給他。 無奈之下，張生只得上京考試，最後與鶯鶯依依惜別，上京應試。天公作美張生中了頭名狀元。然而崔夫人侄兒鄭恆造搖説，張生已作了衞尚書女婿，逼崔夫人把鶯鶯嫁給他。就在這時，張生回到普救寺，在白馬將軍的幫助下，揭穿了鄭恆的陰謀，與鶯鶯結為連理。完成了有情人終成了眷屬的美好祝願！

我認為劇中最成功的地方在於對其中人物的塑造，尤其是張生崔鶯鶯和紅娘，塑造男主人公時，王實甫不僅寫出了張生的痴情與風魔，更寫出了張生的才華，以及書生的天生軟弱。張生個性温文爾雅、執着志誠、略帶傻氣，有人評論張生的形象常用“志誠種”三個字來概括。劇中主要表現為其執着追求崔鶯鶯，對崔鶯鶯的熱烈誠摯而又矢志不渝。

在他追求愛情的過程中，有時表現得很機靈，如請求附齋追薦，寫信退賊等；但

有時他又是憨厚的，甚至有些傻氣和懦弱，（或許剛好反應了戀愛中的人智商為零的説法吧！）如初見紅娘他就詳細地自報家門，對老夫人的賴婚和鶯鶯的“賴簡”卻“志竭思窮”，束手無策。但也正是張生的這種憨氣、傻氣和他的風流才俊才相得益彰，才使得人物形象才更顯飽滿。張生對崔鶯鶯的痴情和風魔可以從他對崔鶯鶯的態度上看出來，他把對崔鶯鶯的感情放在第一位，置於功名之上，從這就可以看出他是多麼的忠於自己的愛情，我想在功名利祿重於一切的古代，尤其是對於一個男性，為了愛情放下功名，已經難能可貴了。考取狀元與他鄙薄世俗功名並不矛盾，對於張生而言，考取狀元是為了證明自己對鶯鶯的愛的堅定，是為了名正言順的與鶯鶯在一起，實現有情人終成眷屬的願望。但是，個人覺得劇中的張生也有傻角兒的一面，當他與崔鶯鶯的愛情受到外界的阻撓時，他表現出了軟弱的一面，行為冒失。張生這個角色個性鮮明，是一個反抗封建禮教，鄙薄世俗功名的青年叛逆者的形象。

劇中的女主角崔鶯鶯同樣也是一個個性鮮明的人物形象。她是一個叛逆封建禮教和封建門第婚姻的貴族少女的典型。崔鶯鶯是相國小姐，她深沉、含蓄，既有外在的凝重，又有內在的激情。即使是封建家庭的教養也無法完全窒息她內心的青春情感。她對張生一見傾心，大膽的表露自己對張生的愛意和心聲，沉迷於情網中而不能自拔，飽受着相思之苦的煎熬。當然崔鶯鶯也越來越不滿於老夫人的約束，甚至是遷怒於紅娘，懷疑紅娘是和老夫人一夥的。從這種種行為中我們不難看出崔鶯鶯的性格特點，她才貌雙全，品性出眾，痴情忠誠，敢於大膽追求自己的愛情，但是又有矜持多疑的一面，外冷內熱。《西廂記》深刻地揭示了崔鶯鶯的戀愛心理，即想愛而不敢愛，不敢愛卻不由得不愛；並且細緻地展現了她內心的強烈要求逐步壓倒、戰勝外部的壓抑、傳統的禁錮和心理的樊籠的全過程

劇中另一個關鍵人物紅娘雖不是故事的主角，但絕對是故事中大放光彩的一個人物形象，也是反封建禮教最為堅決、最無顧忌的人物。 雖出身低賤，卻顯得比女主人更有主見，而且機智、潑辣，富有正義感，為張生與崔鶯鶯的自由戀愛穿針引線，出謀劃策，她的名字成了那種不計個人得失而樂於成全他人的助人者的象徵。她的思想性格在撮合崔鶯鶯與張生二人的婚事和抨擊封建禮教中得到很好的展示。為了促成相國小姐和白衣秀才本來無望的婚事，她要矇蔽威嚴而又多疑的老夫人，又要鼓勵軟弱而常常不知所措的張生，同時還要小心翼翼地對待心細如髮、顧慮重重、敏感的鶯鶯；她對張生是熱心坦率的，對小姐是忠誠大度的，而在與老夫人的鬥爭中，紅娘雖是一個地位卑賤的丫環，但她機靈、聰慧、勇敢，最終取得鬥爭的勝利。在這一整個過程中，作品細膩地寫出她的堅定、勇敢以及最終獲得勝利的喜悦，同時也寫出了她在這一過程中所表現出來的恐懼、氣憤以及蒙受委屈時的痛苦，這樣也就塑造了一個成功的文學形象。

當然劇中的反面角色自然就是崔夫人了，她代表了封建禮俗，她強烈反對張生與鶯鶯他們的愛情，一直強力阻撓破壞，這也是傳統的封建勢力的代表。通過描寫她阻礙主人公愛情的“作為”，可以看出作者同樣刻畫了一個鮮明飽滿的壞人形象！

西廂記的精彩之處不止在於對裏面人物的精彩刻畫，還有劇中精彩的詞句，其深刻的表現了其中人物形象，其中經典的語句很多比如：花落水流紅，閒愁萬種，無語怨東風；雪浪拍長空，天際秋雲卷；東風搖曳垂楊線，遊絲牽惹桃花片，珠簾掩映芙蓉面；嬌羞花解語，温柔玉有香；碧澄澄蒼苔露冷，明皎皎花篩月影等等??..許多膾炙人口的詞句流傳千古。這些不僅很好的表現了劇中人物形象，更能顯現出作者王實甫的深厚文學功底與其在文學上的造詣。

《西廂記》對元雜劇進行了一些體制上的革新和創造，最明顯之處就是創造了長篇鉅製的結構，由以前的四折發展到五折；而且在演唱方面，也突破了一個人獨唱的

體制，打破了旦本、末本的界限。我們都知道旦本，女主角獨唱到底；末本，男主角一唱到底。而《西廂記》各自獨唱，旦、末也可交互對唱。它打破了元雜劇的一般慣例，用長篇鉅製來表現一個曲折動人的完整的愛情故事，因此它避免了其它元雜劇由於篇幅限制而造成的劇情簡單化和某種程度的模式化的缺點。我想在這點出也可以很明顯看出作者是一位敢於打破傳統觀念具有先進思想的知識分子。

西廂記的成功創作對於後世的寫作開創了先河，為以後人們的創作打開了視野，尤其是為明清以來提供了寶貴的寫作經驗。