蘇軾：水龍吟全文賞析精品多篇

譯文 篇一

非常像花又好像不是花，無人憐惜任憑衰零墜地。楊花離枝墜地，看似無情，卻自有它的愁思。嬌柔的柳枝，就像思婦受盡離愁折磨的柔腸，那嫩綠的柳葉，猶如思婦的嬌眼，春困未消，欲開還閉。正像那思婦夢中行萬里，本想尋夫去處，卻又被黃鶯啼聲驚喚起。

不恨楊花飄飛落盡，只是憤恨西園滿地落紅枯萎難再重綴。早晨一陣風雨，又去哪裏尋找落紅的蹤跡？早化作一池翠萍。如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了塵土，一份墜入流水了無蹤影。細看來那全不是楊花啊，)本站○(是那離人苦愁的眼淚。

註釋 篇二

水龍吟：詞牌名。又名“龍吟曲”“莊椿歲”“小樓連苑”。《清真集》入“越調”。一百二字，前後片各四仄韻。又第九句第一字並是領格，宜用去聲。結句宜用上一、下三句法，較二、二句式收得有力。

次韻：用原作之韻，並按照原作用韻次序進行創作，稱為次韻。章質夫：即章楶（jié），建州浦城（今屬福建）人。時任荊湖北路提點刑獄，常與蘇軾詩詞酬唱。

從教：任憑。

無情有思：言楊花看似無情，卻自有它的愁思。用唐韓愈《晚春》詩：“楊花榆莢無才思，唯解漫天作雪飛。”這裏反用其意。思：心緒，情思。

縈：縈繞、牽念。柔腸：柳枝細長柔軟，故以柔腸為喻。

困酣：睏倦之極。嬌眼：美人嬌媚的眼睛，比喻柳葉。古人詩賦中常稱初生的柳葉為柳眼。

“夢隨”三句：用唐金昌緒《春怨》詩：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”

落紅：落花。綴：連結。

一池萍碎：蘇軾自注：“楊花落水為浮萍，驗之信然。”

［賞析］ 篇三

本詞為北宋詞人蘇軾所做，寫於作者因為“烏台詩案”被貶黃州的第二年。全詞詠柳，是作者少有的婉約詞作，也是北宋時期詠物的名篇。

蘇詞向以豪放著稱，但也有婉約之作，這首《水龍吟》即為其中之一。它藉暮春之際「拋家傍路」的楊花，化「無情」之花為「有思」之人，「直是言情，非復賦物」，幽怨纏綿而又空靈飛動地抒寫了帶有普遍性的離愁。篇末「細看來，不是楊花，點點是離人淚，」實為顯志之筆，千百年來為人們反覆吟誦、玩味，堪稱神來之筆。

上闋首句「似花還似非花」出手不凡，耐人尋味。它既詠物象，又寫人言情，準確地把握住了楊花那「似花非花」的獨特「風流標格」：説它「非花」，它卻名為「楊花」，與百花同開同落，共同裝點春光，送走春色；説它「似花」，它色淡無香，形態細小，隱身枝頭，從不為人注目愛憐。

次句承以「也無人惜從教墜」。一個「墜」字，賦楊花之飄落；一個「惜」字，有濃郁的感情色彩。「無人惜」，是説天下惜花者雖多，惜楊花者卻少。此處用反襯法暗藴縷縷憐惜楊花的情意，併為下片雨後覓蹤伏筆。

「拋家傍路，思量卻是，無情有思」三句承上「墜」字寫楊花離枝墜地、飄落無歸情狀。不説「離枝」，而言「拋家」，貌似「無情」，猶如韓愈所謂「楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛」（《晚春》），實則「有思」，一似杜甫所稱「落絮遊絲亦有情（《白絲行》）。詠物至此，已見擬人端倪，亦為下文花人合一張本。

「縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉」，這三句由楊花寫到柳樹，又以柳樹喻指思婦、離人，可謂詠物而不滯於物，匠心獨具，想象奇特。

以下「夢隨」數句化用唐人金昌緒《春怨》詩意：「打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西」，借楊花之飄舞以寫思婦由懷人不至引發的惱人春夢，詠物生動真切，言情纏綿哀怨，可謂緣物生情，以情映物，情景交融，輕靈飛動。

下闋開頭「不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。」作者在這裏以落紅陪襯楊花，曲筆傳情地抒發了對於楊花的憐惜。

繼之由「曉來雨過」而問詢楊花遺蹤，進一步烘托出離人的`春恨。「一池萍碎」句，蘇軾自注為「楊花落水為浮萍，驗之信然。」

以下「春色三分，二分塵土，一分流水」，這是一種想象奇妙而兼以極度誇張的手法。這裏，數字的妙用傳達出作者的一番惜花傷春之情。至此，楊花的最終歸宿，和詞人的滿腔惜春之情交融，將詠物抒情的題旨推向高潮。篇末「細看來，不是楊花，點點是離人淚。」一句，總收上文，既乾淨利索，又餘味無窮。它由眼前的流水，聯想到思婦的淚水；又由思婦的點點淚珠，映帶出空中的紛紛楊花，可謂虛中有實，實中見虛，虛實相間，妙趣橫生。這一情景交融的神來之筆，與上闋首句「似花還似非花」相呼應，畫龍點睛地概括、烘托出全詞的主旨，給人以佘音裊裊的回味。

評點 篇四

蘇軾的豪放詞無人可及，婉約詞亦不讓他人。這首詞作於哲宗元祐二年（1087）前後，當時詞人與章質夫都在汴京做官。這是一首唱和之作，詞人明寫楊花，暗抒離別的愁緒。

詞的上半部分寫楊花飄落的情景。開篇“似花”兩句造語精巧，音韻和婉。一方面詠吟楊花，另一方面也是寫人的情感，詞人敏感地捕捉到楊花“似花非花”的獨特之處：它名字叫做楊花，和其他的花一樣都有開有落，這是它的“似花”之處；但同時它顏色淺，又沒有香味，而且生得纖小，掛在枝條上很不起眼，又讓人覺得它“非花”。“惜”字充滿情意。“拋家”三句，以空靈之筆寫楊花飄零的情形。詞人在這裏賦楊花以靈性，實是借花抒情。“縈損”三句，從花到離人怨婦，以氣運筆，通暢貼切。最後幾句把花和人合為一體，極言離人的愁苦哀怨。

詞的下半部分言情。前兩句筆勢跌宕頓挫，用“不恨”、“恨”兩相對照，抒發對楊花無人憐惜的惆悵。“曉來”、“春色”六句，是對前面“拋家”、“縈損”的詳細解釋，楊花最後的結局是“一池萍碎”，或被碾為塵土，或被流水帶去。收尾三句總攬一筆，把池中“萍碎”的楊花喻為離人的淚滴，想象奇特，虛實相生，妙筆生花。

這首詞借楊花寫離恨，情思厚重，含蓄深沉，筆法哀婉，怪不得王國維評其曰：“和韻而似原唱。”

水龍吟 蘇軾 篇五

原文

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。

不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來不是楊花，點點是離人淚。

賞析

本詞構思巧妙，刻畫細緻，詠物與擬人渾成一體，把楊花比喻為一個想離家出走、萬里尋郎的思婦。楊花雖然像花，但沒有鮮豔的色彩，沒有美麗的姿質，沒有人憐香惜玉，任憑它被東風吹落。它離開枝頭，好似孩子離開了家，它傍在路旁，像是無家可歸的流浪兒。看上去楊花似乎對楊樹無情無義，實際上卻是含有深情。它團團逐隊成球，滾動中損壞了柔腸，它躺在路邊，似在睡覺，聚而又散，散了又聚，像是很困的女子，嬌眼睜睜又閉上眼睡去了。夢中，她隨着春風，萬里漂泊，苦苦尋覓，尋覓情郎。一陣風起，吹得楊花四散，好似夢中少女，被鶯叫聲喚起。上片以花為人，以人寫花，楊花美人，契合為一。下片抒發傷春惜花之愁。由“不恨”到“恨”，欲進先退，由楊花到落紅，宕開一筆，而後折回楊花。一夜風雨，早晨雨停時，落花散在泥地、漂在水中，已難以拾起來了。末以點點楊花與離人珠淚渾融為一。融情於物，以物體情，神來之筆，令人叫絕。全篇賦物言情，虛實相生，筆墨入化，有神無跡。

翻譯

似花還似非花、也無人惜從教墜。

蘇軾的這首詞題為“詠楊花”，而章質夫詞則為詠“柳花”，二者看起來相互牴牾，實則不然。隋煬帝開鑿運河，命人在河邊廣種柳樹，並御賜姓楊，故後來便稱柳樹為“楊柳”。柳花亦被叫作楊花，它實際上是柳絮。

楊花雖然以花為名，但是和人們普遍接受的花的印象不一樣。它細小無華，既無絢目的色彩，又無醉人的芬芳，實在很難真的被當成花來看待。所以作者説它好像是花，卻又不像花。詞以摹寫楊花的形態開篇，並非直接描寫，卻非常傳神。它寫出了楊花的獨特物性，同時又不僅限於此，作者彷彿在設身處地體驗楊花的命運和際遇。意味深長，空靈飄忽，奠定了全詞的風格基調。正如劉熙載《藝概》所説：“此句可作全詞評語，蓋不離不即也。”

落花總會令多愁善感的人們傷感憐惜，可是這同樣負着“花”之名的楊花，任憑它怎樣飄零墜落，也沒有誰在意。“從”，任。“教”，使。一個“惜”字，有着濃郁的感情色彩。“無人惜”，反襯作者獨“惜”。

拋家傍路，思量卻是，無情有思。

楊花隨風飄飛，離開家園，落在路旁。仔細思量，雖説無情，卻也有它的情思。

楊花飄零，本是習見的自然現象，但作者不説“離枝”，而言“拋家”，不僅將其擬人化，更賦予豐富的內心世界。楊花“拋家”遠行，看似“無情”;而“傍路”又顯出內心沉重、戀戀不捨之意，是為“有思”。

蘇軾信中説作此詞的緣由是因為章質夫出任外官，遠離家人，自己“閉門愁斷，故寫其意”。因此寫楊花也就是寫宦途漂泊的章質夫，寫千千萬萬離家遠行的遊子。作者一生輾轉各地，對此有着真切而深刻的體驗。

縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。

如果説楊花有思，那麼所思為何？應該是和遊子一樣，思念的是家。對楊花來説，家便是它離開的那棵柳樹。作者由楊花引發的聯想，因而變為對柳樹的想象。你看，那纖柔的柳枝，就像思婦受盡離愁折磨的柔腸；那嫩綠的柳葉，猶如思婦的嬌眼，春困未消，欲開還閉。“縈”，愁思縈迴。“柔腸”，柳枝柔細，故取以為喻。“嬌眼”，柳葉初生時，如人的睡眼初展，故稱柳眼。

作者從楊花寫到柳樹，又以柳樹的風姿隱喻思婦的神態，可謂想象奇特，詠物而不滯於物。

夢隨風萬里，尋郎去處，又還被，鶯呼起。

這幾句既攝思婦之魂，又傳楊花之神。遊子遠去，思婦懷人不歸，常引起惱人春夢。柳樹大概也如此吧。在夢中，她追尋千萬裏，好像尋到了夫婿——那遊子一樣的楊花，只是剛要相逢，卻又被黃鶯的啼叫驚醒。

唐人金昌緒《春怨》詩曰：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”作者化用其意。從表面上看，這幾句幾乎都是在寫人，一個女子的無限幽怨，呼之欲出。但細讀之，又不能不説是在寫楊柳。隨風飛舞、欲起旋落、似去又還，不正是柳絮飄飛的情景嗎？至於黃鶯兒，也應該常常棲息在柳梢頭。作者落筆輕靈，以自己的內心體驗抒寫楊柳，使之成為人的思想情感的載體。物性耶？人情耶？已經渾然不可分割了。

不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。

不必遺憾楊花飛盡，歎只歎西園裏百花凋零，難以連綴。作者筆鋒一轉，由楊花的情態轉而為人的惜春傷逝之感。“此花飛盡”，是一花之事；而“落紅難綴”，是一春之事。待到楊花飛盡時，正是暮春時節，燦爛春光，不復重來。正如杜甫《曲江》詩云：“一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人。”

這裏照應開篇“似花還似非花”，又一次將它與花，即“落紅”作了對比。楊花即使飛盡，仍舊不是傷春者憐惜的對象。“不恨”，是承上片“非花”、“無人惜”而言。其實，這是曲筆傳情。作者寫他人對楊花的態度，表達的仍是自己對楊花命運的關注，看似無情，實則有心。

曉來雨過，遺蹤何在，一池萍碎。

前面既然已經寫到“楊花飛盡”，這首詠物詞到這裏似乎難以為繼了。但作者別開生面，將詞意拓展到又一境界。清晨一場風雨過後，楊花已不見了蹤影。它在哪裏呢？已化為一池浮萍，花殘身碎。

“一池萍碎”句，蘇軾自注：“楊花落水為浮萍，驗之信然。”這是古人的一種説法，並不科學。但作為文學特別是作為抒情詩詞，倒也無須拘泥。

春色三分，二分塵土，一分流水。

此時的春色，假如可以三分的話，那麼兩分歸於塵土，一分歸於流水。“塵土”，是説落花飄零；“流水”，則指楊花落水。總之，春色已盡。由惜楊花，進而惜春光，詩人的情感袒露無遺。

“春色”居然可以分，這是一種想象奇妙而又高度誇張的寫法。蘇軾曾多次使用，如《臨江仙》“三分春色一分愁”，《雨中花》“不如留取，十分春態，付與明年”等。在蘇軾之前，已有人這樣寫。如唐代詩人徐凝的“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”，宋初詞人葉清臣的“三分春色二分愁，更一分風雨”等，都是經典名句。

細看來、不是楊花，點點是離人淚。

細細看來，那水中的浮萍，哪裏是什麼楊花；一點一滴，分明是離人傷心的眼淚。唐人詩曰：“君看陌上梅花紅，盡是離人眼中血。”作者化用其意。比喻新奇脱俗，想象大膽誇張，感情深摯飽滿，藴意回味無窮。

由眼前的流水，聯想到思婦的淚水；又由思婦的點點淚珠，映帶出空中的紛紛楊花。可謂虛中有實，實中見虛，虛實相間，情景交融。鄭文焯手批《東坡樂府》贊之“煞拍畫龍點睛”。

註釋

1.這首詞大約是宋哲宗元祐二年(公元1087年)，蘇軾在汴京任翰林學士時所作。次韻：用原作之韻，並按照原作用韻次序進行創作，稱為次韻。章質夫：名楶，(jié)，浦城(今福建蒲城縣)人。當時正任荊湖北路提點刑獄，經常和蘇軾詩詞酬唱。次韻：依照別人的原韻而且依照其先後次序寫詩或詞。

2.從教：任憑。

3.無情有思：言楊花看似無情，卻自有它的愁思。韓愈《晚春》詩“楊花榆莢無才思，唯解漫天作雪飛。”這裏反用其意。思：心緒，情思。

4.縈：縈繞、牽念。柔腸：柳枝細長柔軟，故以柔腸為喻。白居易《楊柳枝》：“人言柳葉似愁眉，更有愁腸如柳枝。”

5.困酣：睏倦之極。嬌眼：美人嬌媚的眼睛，比喻柳葉。古人詩賦中常稱初生的柳葉為柳眼。

6.“夢隨”三句：化用唐代金昌緒《春怨》詩：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”

7.落紅：落花。綴：連結。

水龍吟·次韻章質夫楊花詞 篇六

蘇軾〔宋代〕

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。

不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。