葫蘆絲學習方法【通用多篇】

葫蘆絲基本學習方法 篇一

葫蘆絲基本學習方法一 葫蘆絲的演奏姿勢 葫蘆絲的握姿手型非常重要，掌握正確的方法，在以後的練習當中可以逐步的把手指練的 很靈活，否則在演奏快節奏的曲目時，很難達到效果。下面我簡單講一下葫蘆絲的演奏姿勢， 首先保持挺胸抬頭的身姿，使氣息通暢，以左手在上右手在下為例：左手拇指放在葫蘆絲主 管的背孔處，食指放在靠向葫蘆最近的主管正面第一孔處、依次中指第二孔、食指第三孔， 右手拇指自然放到主管背後起支撐作用，食指、中指、無名指依次放在餘下的三個孔處，握 葫蘆絲的力度不能太大，稍用力即可，手指和主管基本成 90 度，手心要空，手指儘量放鬆 。 兩個小指放鬆後自然靠在主管或附管上，不能抬起過高，有些附管音就設置在小指位置，具 體請參照葫蘆絲的情況 二 長音 在葫蘆絲的學習中是很重要的，以筒音作 5 為例：高音區的氣息不能大，低音區的氣息相 對要大些，各音階的輕重需要在練習中摸索，低音 5 的力度最大，越高的音力度越小，需要 反覆練習以達到最美的音色為原則，注意氣息要保持通暢自然。 三 活指練習在葫蘆絲、巴烏學習中，活指練習也是每天必須練習的課程，目的是使手指靈活，在曲目 演奏中能夠隨心所欲的運用手指，練習的方法主要是按照一些活指練習中的譜子進行，練習曲要有針對性和廣義性，以適應各種節奏的曲目演奏。 四 單吐 單吐是葫蘆絲演奏的關鍵，具體的演奏方法：舌尖頂到上牙根（挨不挨牙根看自己的情況） 用氣流成爆發狀發出『都』 （du ）音，發聲時整個舌部稍向後退，然後舌尖迅速回到原位的 同時斷氣放鬆嘴脣，同時把咕音控制掉，準備下一個吐音的發出。作循環練習。單吐練習的效 果好不好，會直接影響曲子的味道，須耐心反覆的練習，以達到最佳效果 五 低音 3 和 4 音的練習這兩個音都不屬於葫蘆絲的實音，所以在吹奏氣息上要特別注意，一定要掌握輕重，力度 以發音飽滿為最佳，在曲目吹奏中因為氣息變化所需，故須增加對這兩個音的特別練習，每 個音對低音 3 的轉換都要逐音練習，以達到熟練運用，4 音指法特殊，也應找些專門針對 4 音的特別練習，使每個音對 4 的轉換能夠順暢自如。 六 手指技巧練習波音 疊音 打音 滑音 顫指 是葫蘆絲的基本技巧，在這裏主要提一下滑音和顫指的練習，滑 音在葫蘆絲演奏中是最常用的基本技巧也是最具特色的一種演奏方法，它可以使曲子表現的 更婉轉流暢、華美飄逸，演奏的時候通過氣息的緩急並配合手指運動的快慢來完成。 一般來 講，速度較快，音符時值較短時手指抹動的就快，反之手指抹

半年學會葫蘆絲到五級 篇二

關於葫蘆絲的學習教材，最好找有許多練習曲的，如果這些練習曲還配有錄音光碟則更好。

第一個月學習內容：簡譜、胸腹式呼吸、指法、長音、音階

1、簡譜：用一週學會，能達到看譜試唱最好（簡單的譜），以後繼續學習。

2、胸腹式呼吸：一天學會，以後常練習。

3、指法：學筒音作5的指法。一週應學會學熟。注意手形正確美觀，初學可對着鏡子學，觀看手形正確和美觀否。

4、長音：一般的葫蘆絲教材上都有長音練習曲。請按正確的節拍時值來練習，用胸腹式呼吸法來吹，不可“儉工減料”。練習時可默唸節拍來掌握正確的時值，如吹“3———”四拍，則吹時默唸“米二三四”，如吹“5———————”八拍的，吹時則默唸“索二三四五六七八”。

5、音階：按正確節拍時值來練，不可圖快。找幾首音階練習曲來練。按每分鐘80拍的速度（一拍一秒不到）來練習。

第一週可將簡譜、胸腹式呼吸、指法學會。

第二至第四周可重點練長音和音階，每天能練一小時或以上最好。這可是基礎和重點。嚴格按練習曲譜來練習，標

明換氣時就換，未標明有換氣符號的則不可換氣（標明可換可不換氣符號的地方，不熟練時則換，熟練後就不再換）。第二週也可只練長音。初吹葫時易產生“咕”音，是因為吹成“乎————”，如吹成“吐乎———”或“吐———”則咕音不易產生。

到第四周時，可加學簡單的樂曲，如《婚誓》、《竹舞》。

長音練習曲和音階練習曲，是比較枯燥的，又要練一個月（今後還要繼續練習），許多人堅持不了。還有的朋友，初學一天就會吹《婚誓》了——這也是種學習法，個人認為不可取。如果你想成為演奏高手，就要耐得住寂寞，要靜下心來加強長音和音階的練習。長音和音階練習曲學好了，後面的活指練習和雙吐練習才會覺得容易些。

一般的教材長音練習曲和音階練習曲都會有幾首，應全部要學好，一個月內練不完，下個月和以後也要繼續學練。 另，也要練練將一個音吹得非常長（超長吹法），如今天吹20秒，明天則吹21秒，每天吹長點，越吹越長，這也是在練胸腹式呼吸。

第二個月學習內容：活指、打音、虛指顫音、低音3

1、長音、音階練習曲繼續練習，練習時間可減半

2、活指練習曲。這是這個月的重點，要多花時間來練。先找你手上教材上第一首活指練習曲（也是最容易的）來學練，按音階練習曲的方式速度來練，等練熟了才加快速度來練。第一首活指練習曲學好後才能學第二首。可能一個月只能學一到二首。

3、第二個月的第二週可開始練打音。學打音練習曲一到二首，如《金孔雀輕輕跳》、《月光竹雨》或你手上教材上的打音練習曲。

4、虛指顫音先學會，顫得好也需長期練習。

5、第四周可學吹低音3。主要學習低音3與低音5的轉換，和低音3與中音3（還有其它音）的轉換。 第三個月學習內容：腹顫音、倚音、滑音、雙吐（空嘴練習）

1、長音練習曲、音階練習曲、活指練習曲，在本月繼續練習，時間可稍減少些，業餘自學者每天不低於半小時為好。

2、第一週就可以學腹顫音。一天學會，學好需長期練習。腹顫音和虛指顫音都可放在長音練習曲中學習。如果你的教材上有腹顫音的練習曲，你也可以照着練習。

3、倚音練習曲。本月第一週也可加學練倚音和倚音練習曲。

4、滑音。分上滑音和下滑音。這是本月的一個重點。可以先將上滑音和下滑音學會，如有多餘時間可學習上滑音練習曲和下滑音練習曲。第二週就可以開始學習上、下滑音技巧。

5、空嘴學練雙吐（本月不用在葫蘆絲上操練）。本月第一週就可以開始學練空嘴雙吐（和三吐）。這種練習不佔用時間，在走路、坐車和平時無事時都可練習。具體方法請參考傣鄉戀吧置頂的“初學課程”中關於雙吐的學習方法，和你教材上的方法。

6、第四周可以學吹《有一個美麗的地方》。

第四個月學習內容：雙吐、滑音

1、長音練習曲、音階練習曲、活指練習曲，在本月繼續練習。

2、雙吐（和三吐），這是本月的重點。從第一週就可以在葫蘆絲上學吹了，能在葫蘆絲上找到雙吐和三吐的感覺後就要多練習，學習二、三首雙吐（或三吐）練習曲，有空則練更多首。

3、本月可學一首上滑音練習曲和一首下滑音練習曲。

4、學吹《月光下的鳳尾竹》。（其它一、二級的葫蘆絲小曲都可以學吹了）

第五個月學習內容：雙吐、疊音、波音、顫音（震音）

1、長音練習曲、音階練習曲、活指練習曲、雙吐（三吐）練習曲，繼續學習，本月多花時間在活指和雙吐練習曲上。

2、疊音、波音、顫音（震音）都可找空學習了，也可找些關於這些技巧的簡單練習曲學習。

3、學吹雙吐、三吐內容不多的四、五級的樂曲，如《月夜》。

第六個月學習內容：雙吐練習曲

1、本月重點是雙吐和三吐練習曲學習，長音、活指等以前學過的練習曲每天可花少量時間練習一下。

2、學吹葫蘆絲曲《竹林深處》（屬五至六級曲）。

《從零起步，六個月葫蘆絲學到五級》是為業餘自學葫蘆絲的愛好者而設計的，不是很細，難免存在不全面的地方，如果在學習過程中，覺得課程安排過快，可適當延長多學兩個月。是不是學到五級後就可以馬上學吹六、七、八級曲？別急。請再找些難度大些的各種練習曲練一陣子，如練兩個月，將基礎打牢些，再向六七八級曲挑戰。

學習葫蘆絲指法 篇三

葫蘆絲，全按做低音5時，低音6是開最下面一個孔（也叫一孔）， 低音7是開一、二孔；

中音1是開1、2、3孔；

中音2是開1、2、3、4孔；

中音3是開1、2、3、4、5孔；

中音4是隻開6孔；

中音5是1、2、3、4、5、6孔全開；

中音6是包括下面的一個空全開！！！！

葫蘆絲的音域就這麼多！！沒有中音7！！

夠詳細了吧！！ 這是筒音作5的指法，可以用C調的葫蘆絲，按上面的指法，就可以了

葫蘆絲初學教程 篇四

如何培養內心節奏感

培養內心節奏感是正確把握音樂作品的首要問題，有些人的內心節奏感是與生俱來的，先天的，但是大多數人卻是依靠後天的刻苦練習培養出來的。我們在開始練習簡單的練習曲時，就應該注意培養內心節奏感。組織起來的音的長短關係叫節奏。也就是説，我們在演奏練習曲時，就應該對各音符的時值長短要充分了解，不但要對它有感性認識，而且還要回理性的分析。簡單的練習曲一般都是首先對最為基本的音符，節奏作籠統的介紹，讓初學者一邊演奏，一邊在心理數節拍，認清各種音符的時值，以獲得對簡單節拍的感性認識。然後再加上各種符號和記號，混合運用。演奏者應該切實遵守各條練習曲的要求，紮實的訓練每一首練習曲，達到練習的目的，解決一切困難，牢記各種音符的時值比例。可以説內心節奏感實際上就是內心對各種音符時值的敏感度，説白一點，就是每個音要演奏多長，心裏應該清楚。如果有正確的內心節奏感，我們演奏出的音樂才是準確的。

音域通常是指人聲或某一種樂器所能發出的最低音到最高音之間的範圍。總的音域是指音列的總範圍，即從它的最低音到最高音間的距離而言。個別的人聲或樂器的音域是指在整個音域中所能達到的那一部分，如鋼琴的音域是A2-C5。音區是音域中的一部分，有高音區，中音區，低音區三種。在整個音域中，小字組，大字一組合小字二組屬於中音區。

小字三組，小字四組和小字五組屬於高音區。大字組，大字一組和大字二組屬於低音區。各種人聲和各種樂器的音區劃分，是不盡相同的。如男低音的高音區是女低音的低音區等。.。 。.。 各音區的特性音色在音樂表現中，有着重大的作用。高音區一般具有清脆，嘹亮，尖鋭的特性；而低音區則往往給人以渾厚，笨重之感。説了這麼多，呵呵：）我舉個實例吧：聖桑在《動物的狂歡節》組曲裏面（具體第幾章我忘了）採用了這個主題，所不同的是改用鋼琴慢速地在低音區緩緩地奏出，使原來活潑愉快的情趣變為呆笨遲鈍的步態。可見音色，音區對音樂形象的表現起了多麼大的作用！（常用轉調指法表）

什麼是葫蘆絲的本調？ 指法是如何安排的？

所謂本調，即為葫蘆絲演奏中一般意義的指法安排，一般以第三孔發出的絕對音高為1（Do）音安排指法的。向下依次為7（Si）、6(La)、5（Sol）、3(Mi)，向上依次為2（Re）、3(Mi)、5(Sol)、6(La)，無論什麼調的葫蘆絲，本調的指法都是一樣的，若第三孔發音為G，該樂器即為G調葫蘆絲，同理F調葫蘆絲也指第三孔發音為F（這裏所指的第三孔並不是單純的只開第三孔，而是開第一、二、三孔，即關閉四、五、六、七孔）。

葫蘆絲低音泛音Mi（3）應該怎麼演奏？

低音泛音Mi沒有按孔，使用的指法為筒音Sol的指法，即全按，氣息運用方法不一樣。筒音Sol 使用超吹（急吹），低音Mi使用平吹（緩吹），即將所有指孔全部關閉，用極少的氣息（不可加力）輕輕呵出（呵氣，此時全身放鬆），即可發出低音Mi。低音Mi的發聲原理與筒音Sol 稍有不同，筒音是由簧片根部參與振動所發出的最低音（傳統意義上來理解），泛音Mi則是在筒音之下通過增加管長來實現的（如果通過加鍵，可以增加更多的泛音）。泛音的音色和音量與簧片有效振動發音有細微區別，音量也相對弱一些。

葫蘆絲學習方法 篇五

一 葫蘆絲的演奏姿勢

葫蘆絲的握姿手型非常重要，掌握正確的方法，在以後的練習當中可以逐步的把手指練的很靈活，否則在演奏快節奏的曲目時，很難達到效果。下面我簡單講一下葫蘆絲的演奏姿勢，首先保持挺胸抬頭的身姿，使氣息通暢，以左手在上右手在下為例：左手拇指放在葫蘆絲主管的背孔處，食指放在靠向葫蘆最近的主管正面第一孔處、依次中指第二孔、食指第三孔，右手拇指自然放到主管背後起支撐作用，食指、中指、無名指依次放在餘下的三個孔處，握葫蘆絲的力度不能太大，稍用力即可，手指和主管基本成90度，手心要空，手指儘量放鬆 。兩個小指放鬆後自然靠在主管或附管上，不能抬起過高，有些附管音就設置在小指位置，具體請參照葫蘆絲的情況

二 長音

在葫蘆絲的學習中是很重要的，以筒音作5為例：高音區的氣息不能大，低音區的氣息相對要大些，各音階的輕重需要在練習中摸索，低音5的力度最大，越高的音力度越小，需要反覆練習以達到最美的音色為原則，注意氣息要保持通暢自然。

三 活指練習

在葫蘆絲、巴烏學習中，活指練習也是每天必須練習的課程，目的是使手指靈活，在曲目演奏中能夠隨心所欲的運用手指，練習的方法主要是按照一些活指練習中的譜子進行，練習曲要有針對性和廣義性，以適應各種節奏的曲目演奏。

四 單吐

單吐是葫蘆絲演奏的關鍵，具體的演奏方法：舌尖頂到上牙根（挨不挨牙根看自己的情況）用氣流成爆發狀發出『都』（du ）音，發聲時整個舌部稍向後退，然後舌尖迅速回到原位的同時斷氣放鬆嘴脣，同時把咕音控制掉，準備下一個吐音的發出。作循環練習。單吐練習的效果好不好，會直接影響曲子的味道，須耐心反覆的練習，以達到最佳效果

五 低音3和4音的練習

這兩個音都不屬於葫蘆絲的實音，所以在吹奏氣息上要特別注意，一定要掌握輕重，力度以發音飽滿為最佳，在曲目吹奏中因為氣息變化所需，故須增加對這兩個音的特別練習，每個音對低音3的轉換都要逐音練習，以達到熟練運用，4音指法特殊，也應找些專門針對4音的特別練習，使每個音對4的轉換能夠順暢自如。

六 手指技巧練習

波音 疊音 打音 滑音 顫指 是葫蘆絲的基本技巧，在這裏主要提一下滑音和顫指的練習，滑音在葫蘆絲演奏中是最常用的基本技巧也是最具特色的一種演奏方法，它可以使曲子表現的更婉轉流暢、華美飄逸，演奏的時候通過氣息的緩急並配合手指運動的快慢來完成。 一般來講，速度較快，音符時值較短時手指抹動的就快，反之手指抹動的過程就稍慢一些，無論是快滑還是慢滑，手指都要做到圓潤、優美，中間不能有空隙。顫音也是很常用的技巧之一，練習的難度很大，需要耐心長時間的練習，手指要放鬆，煽動的頻率要快要求有顆粒狀，每個音都要清楚明快，連續性好，練習中初級的學員應注意練習時間不易太長，每個練習組以10分鐘為益，切記不可傷到手指，如發現手指變得僵硬了，應停止練習顫音，幾天後再逐步恢復顫音練習。

使用的練習曲可視個人的樂理基礎情況，由簡到繁，循序漸進，不可心急貪功，手指和氣息技巧都是靠長期的積累練習作為沉澱的，好的指導老師可以讓學生保持正確地練習方法，養成吹奏的良好習慣。

葫蘆絲學習技巧彙總 篇六

一 單吐 靠氣流衝擊舌頭而發出的音，其延長音為長音，這是吹好葫蘆絲的第一步。 轉秋水文單吐是一切吐音的基礎，依靠舌頭的前後伸縮運動，使舌頭有力地向前衝擊，擊打牙齒和上軟齶 之間位置，當舌頭迅速收回時，口腔發出了“吐”、吐。。。。。的音，這種發音方法就是單吐。根據音 樂表現的需要，由於用舌力度不同，單吐還可分為輕吐和斷吐。斷吐最適合吹奏強、頓、結實有力的音或 樂句，要求用舌力度要強有力，富有彈性，發音短促，縮短原音符的時值。輕吐是在呼氣的同時，舌尖向 外輕吐一下，產生一個弱音頭來完成，它和斷吐的區別在於舌頭伸縮的距離和彈吐的位置不同。輕吐主要 用在每個樂句開頭第一個音和樂句轉折處。在吹奏疊音、打音時加一個輕吐，可使疊音打音的出現更準確 清晰，建議大家使用！輕吐不宜吐的太重，否則會影響樂曲的連貫性。儘量不要換氣，尤其防止吐一下換 一口氣的毛病。吹奏過程中小腹要加強控制。

二 雙吐 比單吐速度要快，適用於十六分音符節奏型，發音時舌尖有發“吐”音的動作，舌根有發“苦”音的動作，要練至兩者的力度一致。開始時可用念字法，到後來就不用真正念出來了。 初學雙吐時除了要看文字説明外，更重要的要用心去體會、摸索，比如，剛學雙吐，在“吐”與“苦”之間容易出現尾音或兩個音分得不十分清楚，而解決的辦法無法用文字來完全描述，這就需要你不斷地調整口形、舌形舌位、力度、口腔內的餘氣量，最終你會找出最佳的屬於自己的解決辦法 關於雙吐音的練習，建議在保證葫蘆絲質量的前提下，注意練習時口腔內的感覺與連續説“吐苦”、吐苦時的感覺是基本一樣的，葫蘆絲的雙吐音沒有其他民族管樂器那麼容易掌握，主要原因是由於葫蘆絲本身是靠簧片與竹管的耦合震動而發音，在吹奏第一個音“吐”與第二個音“苦”時，氣流在幾乎斷開的同時，簧片震動不能立即停止，也就是説第二個音“苦”要受到吹前一個音“吐”時有簧片震動所產生的餘音對它的影響，不能做到象吹笛子等樂器雙吐音那麼幹淨，特別是低音區更難掌握，要注意吹奏低音區時在氣流較強的情況下，舌頭肌肉也要相對放鬆，氣息不能太急，否則不易發音和控制音準。雙吐舌的動作儘量小，喉嚨與嘴脣要緊中有鬆，要注意控制高低音的氣流變化。

三吐 由一個單吐加一個雙吐構成，有如下幾種形式：吐 吐苦 吐 吐苦 吐苦 吐 吐苦 吐吐 苦 吐 吐 苦 吐在正確掌握了雙吐的吹奏方法以後，再進行三吐練習就容易多了，不論是以“吐、苦、吐還是以吐吐苦、都是三吐的方法，一般情況下，四分音符用單吐，十六分音符用雙吐或三吐來吹奏，雙吐和三吐也可以結合使用，三吐最適合表現歡快、熱情、跳躍奔放的曲子。

四 顫音 一般顫音的奏法是先將本音發出，接着迅速而均勻地開閉本音的上一音孔，使本音與其上方大二度或小二 度的音迅速均勻地交替出現。最後落到本音。大小二度的選擇一般由該調的`自然音價決定。葫蘆絲的顫音 也有小三度的 轉秋水文顫音----是指由按主要音和上方相鄰音的手指快速、均勻地交替顫動而形成的 。一般用在樂曲的引子或華彩段和高潮中出現，是為了加強效果和烘托氣氛時運用。顫音練習是手指運用 技巧中最重要的組成部分，它關係到手指的靈活性、獨立性和持久性，還有彈力力度等。所以必須拿出足 夠的時間長久的練習。練習時手指要按嚴音孔，不要出現漏氣現象，手指要保持鬆弛狀態，要讓每個手指 都能作到富有彈性和靈活跳動。演奏顫音時要有一定的力度，並用吐音吹奏音頭。顫音可以由慢漸快或由 快漸慢。。

五 疊音 是若干個音的重疊，起裝飾作用，有二度疊音、三度疊音、四度疊音等幾種，在聽覺上以主音為主，聽不到裝飾音但又豐富了本音轉秋水貼疊音是通過一個或幾個音，起到裝飾作用，這種技巧比較常見，疊音的演奏主要通過手指的敏捷動作，把本音孔與鄰近或間隔的音孔快速而準確地按一下。疊音的使用上，一般在樂句的開始和兩個同度旋律之間加入上方的裝飾音，這種技巧在民族管樂中較為常見，雖然在一些傳統樂譜上沒有明顯的標明，但在實際演奏中可以靈活運用。一般來説，過於快速、激奮的樂曲不適合使用，多用於慢速悠揚的樂段。手指不宜抬的過高，動作要迅速，並富有彈性。

六 打音 是出現在相同的兩個音中第二個音之前的下方二度，也就是説打音主要在連續吹奏相同音高時採用。它與疊音不同之處在於疊音出在本音上方二度或三度，吹奏打音的方法是用手指輕打本位音孔。這種技巧也較為常見。打音的使用上，是在處理相同音時為了把它區分開而採用的一種技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按發音孔要比疊音更快些，按閉發音孔手指動作須有力，如果手指按發音孔的動作慢而無力，會出現疊音的效果，這一點必須加以注意。

七 虛指顫音在演奏時能產生似絃樂揉弦的效果，方法是在本音下方二度音孔上，用手指平穩扇動。

八 滑音 分上滑音、下滑音和復滑音三種。上滑音：由一個較低的音滑向另一個較高的音，即手指由較低的音孔向較高的音孔方向順次逐個抹動抬起，同時氣息要加以配合，口勁由大漸小，風門由小漸大，口風由急漸緩由細漸粗。下滑音：全部動作與上滑音剛好相反（略）。復滑音：由低音滑到高音再從高音滑回低音，或由高音滑到低音再從低音滑回高音。 [轉秋水文] 滑音---是葫蘆絲演奏的一種重要的傳統技巧。適當地運用滑音，能使葫蘆絲的旋律更富於歌唱性，表情更為細膩，其具有圓潤華麗的特點，甚至可以產生模擬效果，如人聲等。滑音的演奏是通過口風的緩急並配合手指動作的快慢來完成的。是利用手指逐漸開放或關閉音孔（向上或向下慢慢移動到需要到達的音位）所產生的效果，從筒音開始至最末一個音孔之間都可以上下滑奏。

九 震音 有氣震音和指震音兩種 氣震音：依靠腹肌和橫膈膜有彈性的顫動，通過丹田提氣、小腹自然向裏收縮和用力，使平穩的長音有規律地強弱交替，開成一條水紋般的音波，對音樂產生美化和裝飾的效果。 指震音：吹奏長音時，手指在音孔邊或音孔上方均勻迅速地扇動，產生與氣震音相似的波音。 轉秋水文 腑震音也叫氣震音，是依靠腑部收縮力量引起的氣流震動。初學者很不好找到感覺，我練習的時候採用的是在吹一個長音的時候，第一下吹的要強第二下吹的要弱，腑部肌肉也隨之有規律的震動，強弱強弱 如此反覆，開始的時候慢些，隨着感覺的出現，再逐漸加快，慢慢的就會找到感覺了。熟練以後再加上喉部、脣部的配合就完整了。它的震幅可隨音樂變化的需要，由慢到快或由快到慢。一點拙見，大家不妨試試。 因有網友提出這個問題，現在説一下什麼是“扇指音”，扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發出如微波顫動式的特殊音色，這是傣族民間固有的特殊演奏方法。可用於《竹林深處》，代替指震音那部分效果很好！記得聽過一次《蘆蕭情》，好象也是用此技巧演奏的，歡迎大家補充！ 扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發出如微波顫動式的特殊音色，這是傣族民間固有的特殊演奏方法。在演奏扇指音時，也可以利用手指在本音孔旁大約五分之一處上下快速均勻連續開閉形成一種音波，同樣也會收到很好的演奏效果！建議大家採用！ 嚴格的説扇指音不是指震音，扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，在演奏扇指音時，也可以利用手指在本音孔旁大約五分之一處上下快速均勻連續開閉形成一種音波。指震音也叫虛指顫音或隔孔打音，顧名思義，不是扇動本音孔，是在本音的下二孔，平穩扇動，如果吹奏“3”音時就用右手食指扇動“1”音孔，吹奏“5”時用左手無名指扇動“2”音孔，吹奏“6”時用左手中指扇動“3”音孔。但它們所產生的效果有些相似。