高中音樂鑑賞教案【精品多篇】

高中音樂教案 篇一

一、教學目標

1、感受、體驗爵士樂的風格特徵，瞭解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。

2、通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。

3、認識爵士樂，瞭解它的發展和音樂特點

二、教學重難點

【重點】

通過欣賞，瞭解爵士樂的風格特點。

【難點】

掌握爵士樂的節奏特點，並通過實踐加深理解。

三、教學用具

多媒體、音響

四、教學過程

（一）新課導入

播放民歌《茉莉花》，學生欣賞。

教師引導：同學們，這首歌相信大家再熟悉不過了，接下來老師要給大家聽一曲與眾不同的《茉莉花》，大家聽一下這首《茉莉花》和剛才的相比有什麼特別的地方。

播放爵士樂《茉莉花》。（欣賞完後學生舉手發言）

教師總結：第一首《茉莉花》是我們經常聽到的民歌，第二首在風格上完全改變了，改編成了一種新的形式，這種新的音樂形式就是爵士樂，今天我們就走進爵士樂的世界親身感受一下。

（二）新課教授

1、走進爵士樂

播放爵士樂《What a wonderful world》，學生欣賞完談對爵士樂的初步感受。

教師進行總結：爵士是19世紀末20世紀初興起於美國南部路易斯安那州的新奧爾良的黑人音樂，後來傳入城市風靡美國，併成為世界性的流行音樂。

（1）瞭解“布魯斯”音樂

教師簡單介紹“布魯斯”音樂：17-18世紀，西方殖民主義者將大批非洲黑人販賣到美洲成為奴隸，被迫勞動，受盡折磨。黑奴們懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由於藍色在美國被看做是憂鬱的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱為“布魯斯”而爵士音樂就來源於“布魯斯”。

現在給大家播放一小段“布魯斯”音樂片段，通過欣賞，大家感受一下。

（播放“布魯斯”音樂片段）

教師提問：“布魯斯”帶給我們什麼樣的感受？請從音樂情緒和音樂要素來分析。

學生討論回答（“布魯斯”音樂憂鬱、悲傷、變化音多，節奏複雜，較難掌握。從音階上看，它的三級音和七級音經常降低一點，有時五級音也降低。這些降音還常輔之以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂鬱、悲傷的色彩。旋律中多用切分節奏，形成輕重音顛倒的感覺。和絃常用主和絃、屬和絃和下屬和絃，因此，和聲聽起來很和諧，而且樸素。）

（2）瞭解“拉格泰姆”的鋼琴音樂

教師請學生根據蒐集到的資料，簡單介紹“拉格泰姆”音樂。

爵士樂還有另一個起源，是來自一種叫“拉格泰姆”的鋼琴音樂。我們再來欣賞一段“拉格泰姆”音樂片段。通過欣賞，看大家能否對“拉格泰姆”的音樂特點總結一二。在欣賞過程中可適當跟着音樂打節奏。

（播放“拉格泰姆”音樂片段，學生自由發言）

教師總結：“拉格泰姆“是19世紀末，一位名叫喬普林的黑人鋼琴手創造的。右手高聲部演奏節奏特別的切分音主旋律或琶音，左手則是規律地演奏由四分音符輕重音組成的節奏。這樣左右手形成交錯的節拍，使音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。它和“布魯斯”節拍上相似，都是重拍後移。

（3）瞭解爵士樂的特點

教師引導：通過剛才的欣賞和了解，我們大致能總結出爵士樂的幾個基本特點，首先是它的節奏比較多變，大多時候用的都是切分音；其次，爵士樂帶有很強的即興性，由其早期的黑人不識譜，大多是靠靈感激發，對熟悉的曲調加以變化。因此，爵士樂又被稱之為“靈魂音樂”。

2、欣賞《南部之子》

我們在爵士樂的世界觀光了一圈，接下來欣賞一首早期的爵士樂作品，是由“爵士樂之父”路易斯·阿姆斯特朗演奏的《南部之子》。

帶着兩個問題來欣賞，首先作品的特點和情緒是怎樣的？其次仔細辨別一下作品中運用了哪些演奏樂器？

（播放《南部之子》，播放完畢學生舉手發言）

教師總結：樂曲速度較快，體現一種愉悦的心情，並運用了大量的切分節奏，是一首帶有幽默、歡快、活潑情緒的舞蹈型音樂。演奏樂器有小號、鋼琴、爵士鼓，其中主奏樂器是小號。

3、再次播放《南部之子》，主要感受作品的節奏，為小活動做準備。

出示節奏譜例，將學生分成兩組，每組負責一個聲部的節奏，用手掌打出節奏。通過這個活動進行節奏練習，加深對爵士樂節奏的體驗。

（三）拓展提高

教師將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》

（1）學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。

（2）學生演奏。

（四）小結作業

今天的爵士樂已發展成為一種既有個人獨奏、小樂團，也有類似交響樂團的大樂隊編制，在流行樂領域也深入人心，同時爵士舞也成為現在很多人的業餘愛好。爵士樂的影響已遍佈世界，它的自由和不被束縛被大眾所喜愛，大家多從身邊着手，蒐集爵士樂，體會它的美。

五、板書設計

高中音樂鑑賞教案 篇二

一、學習目標：

（一）聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實內容，並在此基礎上認識、瞭解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

（二）在認識、瞭解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

（三）初步瞭解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業音樂事業興起的情況。

二、重點、難點：

重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。

三、教學內容安排：

（一）本節以聆聽、鑑賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三願》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

（二）以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

四、教學資源建議：

（一）充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

（二）佈置學生查閲有關黃自、蕭友梅的資料，查閲其主要作品的資料及貢獻。

（三）學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，體會作品的基本情緒，並閲讀課本相應介紹。

五、教學方法與學習指導策略建議：

（一)教學方法：(針對教師）

1、在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。

2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

（二）學生學習指導策略建議

1、努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

2、學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。

六、教學過程：

略

七、教學評價建議：

1、學生能夠相對獨立完成本節“拓展與研究”相應內容 。

2、能夠有一定表現地歌唱《問》，初步學會讀合唱譜欣賞合唱。

高中音樂鑑賞教案 篇三

一、學習目標

（一）聆聽《雄心壯志衝雲天》、《家住安源》唱段，瞭解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。

（二）瞭解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。

二、重點與難點

重點：聆聽《雄心壯志衝雲天》及《家住安源》，感受、體驗其變化着的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。

三、教學內容安排

（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。

（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。

1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納後再次欣賞。

2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。

四、教學資源建議

（一）學生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源

五、教學方法與學習指導策略建議

（一）知識的學習，採用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人蒐集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。

（二）重要唱段的瞭解、掌握，採用針對性多次重複聽賞、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。

六、教學過程

七、教學評價建議

（一）能基本掌握中國戲曲的聲腔、板式、伴奏、行當等以及現代京劇基本知識，能在課堂上主動與他人進行交流。

（二）能與他人或小組間進行合作，唱上一小段現代京戲唱段並能進行表演設計。

高中音樂鑑賞教學設計 篇四

一、教學目標

【情感態度與價值觀】學習歌曲，激發學生頑強拼搏的精神，培養志存高遠、為夢想努力的積極心態。

【過程與方法】通過體驗、模仿、探究、學唱等教學手段，深入剖析理解作品。

【知識與技能】流暢有感情的演唱歌曲，掌握流行音樂中的弱起、切分節奏。

二、教學重難點

【重點】能夠流暢、完整、生動的演唱歌曲，能夠結合自身、體味作品的對於未來的憧憬。

【難點】流行音樂中弱起、連續切分節奏的理解和學習。

三、教學過程

（一）激趣導入

1、教師設置情境，點擊課件，伴着舒緩的旋律，展示各種職業的工作圖片，引導學生選擇以後理想的職業，與同學們們分享。

2、教師根據學生的回答，總結聯繫順勢引入本課。

（二）感知歌曲

1、教師播放音頻，引導學生思考一個問題：這首歌的情緒和速度是怎麼樣的？學生自由回答敍述、自信的情緒，速度中速。

2、再次聆聽作品，引導學生思考：聽完歌曲後，又怎麼樣的感受？學生自由發言，教師總結：講述了遇到挫折困難不怕輸，要勇敢面對才有美好的未來。

3、教師詢問學生：你印象最深刻的一句旋律是什麼？根據學生回答，教師開始教唱歌曲。

（三）學唱歌曲

1、教師帶領同學們進行發聲練習，氣沉丹田、輕聲高位的去練習，保護好聲帶。

2、教師範唱歌曲，學生輕聲跟唱或哼唱。

3、視唱樂譜

（1）注意旋律部分多處弱起節奏與切分節奏的處理，可先擊打流暢拍子再加入旋律。

（2）教師鋼琴伴奏，學生嘗試獨立唱旋律，注意弱起、切分節奏的處理。

（3）旋律部分還有多處倚音、跨小結連音線，教師採用“慢練—迴歸原速”的方法引導學生進行唱譜。

4、理解歌詞

（1）教師引導學生有感情的朗誦歌詞，並結合歌詞的意境去體會旋律中“從迷茫到堅定”的態度。

（2）體會作者想表達的情感，説一説自己有關“從迷茫到堅定”故事。

5、完整演唱

（1）將歌詞加入旋律，有節奏有感情的完整演唱歌曲。

（2）分組男生一組、女生一組輪流演唱歌曲。

（四）拓展歌曲

1、教師引導學生加入表現記號演唱。（師：請你們按照自www．己對這首歌曲的理解加入你認為合適的表現符號來設計演唱。）

2、教師利用課上最後5分鐘，引導學生每人給未來的自己寫一封信，在未來開啟時，看看是否不忘初心。

（五）小結作業

師：每個人都有不一樣的成長過程，這路上可能有艱辛、困難或者巨大的打擊，也有幸福、喜悦和收穫的快樂，希望同學們走前，不忘初心，擁有美好的未來。這節課就上到這，同學們下課。

高中音樂鑑賞教案 篇五

教學目標：

1、通過本課學習，使學生對我國京劇文化藝術中的行當和表演動作的程式，以及京劇的伴奏樂器有所瞭解，培養他們對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。

2、通過對京劇中唱、念、做、打四種藝術特徵的介紹，啟發學生積極體驗與感受，從而提高學生鑑賞京劇的能力。

3、培養學生的探索精神和觀察分析問題的能力。

教學方法：

1、引導學生做多種形式的參與和感受。

2、啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。

3、運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合。

教學特色：

京劇藝術是一門博大精深的藝術，不可能用一節課講完，本堂課從選材到組織，能簡便地讓學生清楚地瞭解京劇的特色，從而激發學生的學習興趣。

教學過程：

一、組織教學：學生聽《智取威虎山》音樂走進教室。

二、導入：老師演唱兩首京劇的歌曲，讓學生猜歌名。介紹京劇的歷史。

三、介紹京劇的行當：京劇的行當分為生、旦、淨、醜四大類。但在初期，京劇的行當仍分為生、旦、淨、末、醜五大類，後來才把生行和末行合併，取消了末行。生：扮演男性角色的一種行當。包括老生、小生、武生、文武老生、紅生、娃娃生等幾個門類。（展示生行扮相的圖片）旦：扮演女性角色的一種行當。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀馬旦、貼旦等。（展示旦行扮相的圖片）淨：指在面部勾畫各種臉譜，故又稱大花臉。一般都是扮演男性角色，包括正淨（黑頭、銅錘）、副淨（架子花臉）、武淨（武花臉）等。（展示淨行扮相的圖片）醜：屬於喜劇的角色行當，又叫“小花臉”。分文丑（方巾醜、彩旦、醜婆等）和武丑（又稱“開口跳”）等。（展示醜行扮相的圖片）

四、介紹京劇的樂隊

京劇伴奏樂器分打擊樂與管絃樂。其中，打擊樂是京劇伴奏樂器中的靈魂。京劇的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照規定的節奏進行，“唱”要有板有眼，“念”要抑揚頓挫，“做”則是舞蹈，而舞蹈必須表現出鮮明的韻律，誰來控制、體現節奏，那就是打擊樂。

打擊樂器有板、單皮鼓、大鑼、鐃、鈸等，稱為“武場”；管絃樂器有京胡、京二胡、月琴、三絃，稱為“文場”。

五、重點介紹京劇的唱、念、做、打四種藝術特徵。

1、唱：欣賞《穆桂英掛帥》中《猛聽得金鼓響》選段，和《紅燈記》中《血債要用血來還》選段，分析花旦和老旦的音樂特色。花旦：細、嬌柔。老旦：粗、厚實。京劇把“唱”、“念”、“做”、“打”都綜合在一起。在不同的劇目和場次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有側重。但從總體上來説，京劇還是以“唱”為主，京劇界傳統説法是“唱”居首位；在觀眾的語言中，把“演戲”説成是“唱戲”，這也可以説明，歌唱在戲曲中的重要地位。唱功必須有基本的技術功力，不僅要擴大音域音量，鍛鍊歌喉的耐力，還要學會歸韻、運腔等技巧，因而唱功是品評一個演員技藝高下的重要因素。目前京劇已形成不同的唱腔流派，使得京劇的流派紛呈，它的唱以其絢爛多彩而獨具魅力。

2、念：欣賞《失街亭》中的對話，讓學生感受劇中的唸白是否與我們日常生活中的對話一樣，很顯然，京劇中的唸白不同於我們日常的對白，它在推動劇情、刻畫人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戲諺“千斤話白四兩唱”就正是為了強調唸白的重要性。唸白為“韻白”、“京白”兩種，“京白”基本是京音，而“韻白”則講究韻味。唸白在音調上要抑揚起伏、節奏上要疾徐頓挫，除此之外，唸白中的語氣、語勢、需要突出其節奏感，從而增強它的表現力與感染力。總之，京劇的唸白，無論是“韻白”或”京白”，都不是普通生活語言，而是經過藝術提煉的語言，近於朗誦體，具有節奏感和音樂性，並與唱腔協調，相互銜接，使唸白達到傳神的藝術境界。

3、做：欣賞《拾玉鐲》開門、餵雞、穿針三個片段。戲曲除了通過語言，而且要通過行動，來展示人物之間的關係，塑造人物的性格特徵，京劇中的“做”正是為了完成以上任務而強調的一門功夫，所以稱為“做功”也稱“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式體系。京劇中對種種生活情景，如開門、關門、上樓、下樓、上船、下船、乘馬、行舟、飲酒、跪拜，種種不勝枚舉的情景，在表演時均有一定的程式可供使用。

4、打：欣賞《三岔口》，“打”是戲曲形體動作的一個重要組成部分，是傳統武術的舞蹈化，也是生活中格鬥場面的高度藝術提煉。京劇的武打範圍廣，難度大，是經過精心設計的舞台動作，尤其是大打出手時，刀槍滿台飛，構成圖案，有節奏、有層次，穩、準、美的體現着劇情。做為武戲的演員，需經過特別的訓練，自覺地練功的道理就不言自明瞭。

京劇在武戲劇目的豐富過程中，形成了武生行當，提高和發展了武打的技巧。那麼，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有兩門功夫是必須具備的，這就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是傳統武戲中所用兵器道具的統稱，“毯子功”包括翻、躍、騰、撲各種技藝，俗稱“筋斗”，因為這些技藝的難度大，技術複雜，練習時需要在毯子上進行，以免練功者受傷，所以又稱“毯子功”。

六、欣賞《唱臉譜》。

展示中國的文化遺產，引起學生的驕傲和自豪——我是中國人。

七、總結和拓展。

作為當代的青年應該怎麼樣繼承和發揚京劇音樂。