音樂教學心得交流材料多篇

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音樂是一種非語義的信息，音樂的這種自由性、模糊性和不確定性特徵給人們對音樂的理解與表現提供了想像、聯想的廣闊空間。下面是小編為大家整理的音樂教學心得交流材料範文5篇，以供大家參考借鑑!

音樂教學心得交流材料範文一

內容摘要：音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都必須依賴於聽覺。音樂藝術的這種特徵，決定了音樂教學必須立足於聽，把發展學生的音樂聽覺，培養其對音樂良好的感受能力作為音樂教學的首要任務，作為進一步學習音樂其他方面技能的基礎。因此，音樂課程必須把全部的教學活動牢牢地建立在聽的基礎上，因為聽是一切音樂實踐活動的開始和基礎，聽覺感知則是學習音樂的先決條件。

關鍵詞：激發興趣 培養習慣 發展聽覺

曾經聽過一節音樂課《夏天的池塘》。在這節音樂課中，教師利用多媒體教學手段及富有激勵的語言將課堂的學習氣氛變得生動活潑，另外又安排了豐富多彩的音樂活動，有欣賞、唱歌、遊戲、表演等，孩子們都忙得不亦樂乎。但當教師指名錶演唱時，我們卻發現很多的孩子在演唱歌曲時，不是記不住歌詞，就是不能準確演唱歌曲的旋律。這是為什麼呢?

“感受和鑑賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑑賞能力的形成，對於豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑑賞音樂的經驗。”《音樂課程標準》這一段話為我找到了答案----那就是音樂的本質。音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都必須依賴於聽覺。音樂藝術的這種特徵，決定了音樂教學必須立足於聽，把發展學生的音樂聽覺，培養其對音樂良好的感受能力作為音樂教學的首要任務，作為進一步學習音樂其他方面技能的基礎。因此，音樂課程必須把全部的教學活動牢牢地建立在聽的基礎上，因為聽是一切音樂實踐活動的開始和基礎，聽覺感知則是學習音樂的先決條件。

美國著名現代音樂家愛倫·科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中説到：“如果你要更好的理解音樂，再也沒有比聆聽音樂更重要的了，什麼也替代不了聆聽音樂。”所以，只有緊密地圍繞聽來進行和展開音樂教學活動，才能符合音樂藝術的規律，只有培養學生良好的傾聽習慣，才能使音樂教學收到事半功倍的效果。那麼，如何培養學生良好的傾聽習慣和能力呢?

首先，我們要激發學生傾聽音樂的興趣。

(1)在課堂教學中，有效的語言激勵是調動學生學習積極性的重要因素，也是培養學生傾聽習慣的重要方法和手段。往往一句讚揚，一個微笑，就能收到明顯的教學效果。如稱讚那些“能夠仔細聆聽音樂，又能哼唱”的學生是“長着神奇耳朵”的“音樂精靈”;對那些能夠通過聆聽善於發現別人優點並進行模仿展示的學生説：“你把別人的優點都學來了，你的聽力真不簡單呀!”等等，長期堅持正確評價激勵學生，學生就會養成傾聽的習慣。

(2)結合實際，根據學生聆聽音樂的心理要求，我們可以選擇與教學內容有關、學生樂於接受的音樂作品，讓他們仔細聆聽、比較，使他們從被動聆聽到主動傾聽，從而喜歡傾聽。例如：在《鄉間的小路》教學活動中的設計。這是一首校園民謠，它的旋律輕快跳躍，情緒活潑歡快。為了讓學生能夠感受校園民謠的特徵，我不僅帶領學生唱了《鄉間的小路》，還選擇了一些學生非常熟悉喜歡的歌曲如《童年》、《捉泥鰍》等，引導他們仔細聆聽，分析比較，找出這些作品的相同之處，讓學生的情感得到激發，並在情感體驗中，使學生真正瞭解思鄉音樂作品的風格特徵及其表現手法。

(3)適當的角色轉換也能激發學生傾聽音樂的興趣。例如，在課堂中，讓學生扮演一位小老師，在仔細聽辨其他同學的演唱或回答後，他們都會積極踴躍、暢所欲言。

(4)在課堂上，我們教師還可以利用多媒體等現代化教學手段進行音樂情境的創設，將孩子們帶入音樂情境中，細細品味音樂，激發學生傾聽興趣。因為多媒體教學能夠滿足學生全方位的感覺器官，給人以巨大的感染力，實現高標準的視聽同步，引導學生為體驗音樂之美而靜心聆聽。例如：在《彩雲追月》的教學中，根據歌曲所表現的夜晚寧靜祥和的意境及彩雲與月亮前追後趕、上下翻湧的景象，我利用多媒體播放具有動畫效果的課件，從視覺、聽覺多方面的感受開始，在畫面中靜聽音樂，在音樂中欣賞畫面。這美麗的情景和氛圍，深深打動着學生，它不僅充分調動了學生的注意力，激發學生的音樂學習興趣，使學生能夠靜靜地聆聽音樂，而且從中也啟發了學生用輕柔、優美的歌聲來表達歌曲的思想感情和意境。

第二，我們要積極引導學生學會傾聽。音樂課是以音樂為載體，進行音樂知識技能的學習，體驗音樂的真諦。當學生認識到傾聽的重要性後，我們還應該教給學生傾聽的方法，培養他們傾聽音樂的能力。學生只有會聽了，才能促使他們更加認真地傾聽音樂。所以，在傾聽音樂之前，教師要提出一些簡單而且帶有啟發性的問題，通過提問引導學生有目的、有興趣、有思考地傾聽，聽清音樂的節拍，感受音樂的情緒、音色的變化，體會和聲的效果，瞭解節奏的變化等等。讓學生從小處練起，循序漸進，讓他們在傾聽中發現問題，解決問題，激起學生思維的火花。例如：在進行《微笑波爾卡》欣賞教學時，我在學生初次聆聽音樂前提問：“根據自己聆聽音樂時的感受，給作品取一個名字，同時告訴我們為什麼起這個名字?”帶着這個問題，學生在聆聽音樂時非常認真，而且十分興奮，有些學生甚至隨着音樂情不自禁地舞動着身體。當音樂結束時，學生們非常活躍，個個都舉手踴躍發言，而學生們給作品起的名字也是豐富多彩，“快樂的一天”、“滑稽的舞蹈”、“愉快的太空之旅”等等，所有的名字裏都浸透着愉快、喜悦之情。當問起學生為什麼起這個名字時，所有孩子的回答幾乎相同，因為他們感受到了音樂速度之快，節奏之緊湊，旋律之歡快。

最後，我們教師還要做到持之以恆、堅持不懈。在平時教學中，除了有意識的提醒和培養學生，督促他們養成傾聽的學習習慣以外，我們還要在每一節課的每一次活動中，培養學生的傾聽行為，讓學生真正擁有傾聽的能力。只要我們堅持不懈，持之以恆，相信我們的學生一定能夠養成良好的傾聽習慣和能力。例如：在一些律動表演中，老師們往往都是在學生還沒有聆聽音樂作品的情況下，就將動作進行分解教學，而學生的表演也是隨着老師的口令進行機械地模仿，並沒有運用自己的肢體動作表現音樂作品的情感。所以在表演前，我們老師也應該引導學生仔細聽辨音樂的節拍、速度、情緒及表達的情感，這樣學生的動作才會更加優美。

培養良好的聽覺感知，不僅對音樂鑑賞具有重要意義，同時也是學習音樂表現技能的必要前提。演唱、演奏等離不開聽覺的主導作用，音準、節奏感、聲音的表現等都需要由聽覺來鑑定和調整。當我們幫助學生培養了良好的傾聽音樂的習慣和能力時，你會驚喜地發現：因為傾聽，學生們展開了想象的翅膀自由翱翔，他們能夠點評音樂作品，表現音樂作品;因為傾聽，學生的想象力和創造力得到了提高;因為傾聽，學生們唱準了歌曲，聲音悦耳動聽;因為傾聽，使歌曲中的難點變得十分容易，學生們不再像鸚鵡學舌那樣機械。

讓我們從聽開始吧!讓學生在傾聽中感知美、理解美、欣賞美、創造美，體現以審美為核心的教育理念。由淺入深地提高學生審美的能力。為學生“終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好基礎。”

音樂教學心得交流材料範文二

摘要：課堂導入環節是課堂教學結構中一個不可忽視的重要環節，巧妙引人入勝的課堂導入不但能夠起到畫龍點睛、啟迪思維的作用，更重要的是能夠激發學生強烈的學習興趣和求知慾望。本文通過對國小音樂課堂導入的內涵、方法，以及導入應遵循的原則進行分析，從而使音樂教育工作者能夠重視課堂導入的重要性，精心設計導入，讓音樂課堂贏在起跑線上。

關鍵詞：國小音樂;巧妙導入;精彩課堂

一台好戲，往往拉開序幕就引人入勝;一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術，是指教師在新課或教學內容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環節。

一、知彼知己，正確理解課堂導入的內涵

一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的，它對於取得良好的教學效果發揮着決定性的作用。那麼，什麼是課堂導入呢?“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。

隨着學生生理心理的逐漸發展、音樂知識的不斷積累以及網絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇於創新，打破原有的傳統型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯繫學生生活實際，深入挖掘教材內涵，充分做好課前準備，善於抓住有利時機，精心設計導入環節，演好“開場白”，為上好整節課奠定良好的基礎。

二、巧妙導入，成功音樂課堂的起點

“好馬還需配好鞍”，好的內容還需要好的形式表現。只有這樣，才能夠達到內容與形式的完美統一，國小音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：

1.激趣導入法

優美的音樂能激起美好的情懷，產生無盡的遐想，展現生動的意境。通過讓學生欣賞經典名曲導入新課，可以更好地激發學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產生強烈的學習慾望。

如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣説生活中的樂器，然後教師接着説：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家帶來了兩首好聽的樂曲，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情?它是用什麼樂器演奏的?你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎?”我用多媒體播放了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受着音樂帶來的快樂。我誇獎道:“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經用動作表現出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什麼樂器呢?答案就藏在歌曲中。”音樂響起，同學們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什麼樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。

就這樣，學生動情於曲，移情於器，而後潛情於“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。

2.習舊導入法

孔子曰：“温故而知新”。習舊導入法也稱為複習導入法，是指教師通過幫助學生複習與即將學習的新知識有關的舊知識，從中找到新舊知識的聯結點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：

師：在學唱歌曲之前，讓我們一起來回憶上節課我們所學過的內容。請一位同學回答我，京劇中的行當可以分為幾種?

生：生、旦、淨、醜

師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜?(PPT播放臉譜圖片)

師：淨和丑角。

師：沒錯。臉譜在京劇中佔有很重要的地位。它主要表現了不同性格人物的特點。那麼今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中淨角的臉譜。

上新課前，教師並不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從淨這一行當入手，進入今天的學習內容，為下面的學習做好鋪墊。

這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結構比較瞭解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯繫的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。

3.遊戲導入

遊戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的遊戲導入，能大大激發他們的興趣，易於調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。

其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據教材內容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。

三、遵循原則，讓導入更加精彩有效

既然課堂導入這麼重要那麼我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：

(一)課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收穫豐收的喜悦。教育家第斯多惠説：“教育成功的藝術就在於使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。

(二)課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環節也應具有新意藝術性。教師應具有創新精神，在設計導入時，內容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底藴，注意使用富於科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用乾巴枯燥、刻板平淡、催人慾睡的無力語言。

(三)課堂的導入要有針對性。國小的音樂課課堂導入必須根據教學內容、教學目標要求以及國小生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內容，選擇不同的導入方法。特別是根據現代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，並要充分體現針對性。

導入，是一扇美麗的門，在國小音樂課教育中，課堂導入起着至關重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據授課內容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。

音樂教學心得交流材料範文三

在音樂欣賞活動課程中，教師由於自身的教學經驗匱乏對幼兒學習能力和學習方法不夠理解。當教師組織幼兒開展音樂欣賞活動時，往往是在引導孩子學習其中的技巧，表達方式。教師往往希望幼兒能夠在音樂欣賞活動中能夠去掌握某種能力，比如可以歌唱或者彈奏。教師們往往忽略了，音樂欣賞課程並不是為了讓孩子們掌握什麼，而是為了讓孩子們懂得欣賞美、體驗感知美。當孩子們能夠自然而然的去欣賞音樂中的美時，音樂欣賞課程往往就是成功的。因為孩子們在這一過程中便得到了成長，孩子們學會了去欣賞，在未來的道路上他們就能越走越遠。

然而在實際的教學中，教師們只知道讓孩子學會什麼，而不知道怎麼樣讓孩子們去欣賞、感知、體驗美，很多幼兒教師不能站在孩子的角度去思考，不能正確的引導孩子們去體驗、感知、欣賞音樂的美。所以就這一現象筆者提出一些指導策略

一.引導幼兒在音樂欣賞活動中體驗、感知美

善於運用實物演示，引導幼兒體驗和感知音樂美教學中教師可以根據需要呈現實物，圍繞實物創設情境，運用實物進行演示。在活動中幼兒很難掌握唱歌時用先弱後強形式來表現音樂。通過實物讓幼兒上來演示，通過感受實物，讓幼兒在音樂活動中感受和體驗到音樂的美。要善於運用媒體展示，引導幼兒感知體驗音樂美多媒體是伴隨着計算機軟硬件技術的不斷髮展而產生和成熟的，它是指圖文聲像等多種信息傳達形式的綜合。運用計算機多媒體輔助音樂欣賞的教學，可以創設形象生動的教學意境，使虛幻的音樂形象具體化、使複雜知識簡單化、使零亂知識條理化，使教師的教學觀點、教學方法和教學內容有深刻的變化，從而為幼兒音樂欣賞的教學打開了一條嶄新的通道，激發幼兒的審美情趣，促進幼兒的審美意識，提高幼兒的審美素質。我們在教學中不難發現有的音樂活動直到結束還意猶未盡，而有的活動開展不久，幼兒們就情不自禁的騷動起來，關鍵就是有沒有抓住幼兒的興趣。要激發幼兒對音樂欣賞的興趣，首先要使幼兒感受到音樂美，因為優美和諧的氣氛能積極地、有效地促進幼兒的審美活動，直接影響學習效果。多媒體具有圖、文、聲、像並茂的特點。它非常的直觀、形象、生動，能提供最理想的教學環境，對於激發幼兒在感知音樂美有了提高幼兒的審美素質有很大的作用。幼兒年齡小具體形象思維比較發達，一切美好、新穎的事物都能引起幼兒的好奇，幼兒對單一的聽教示範唱或聽錄音磁帶，感到枯燥、無味，而多媒體課件能將聲音、圖像等直觀地展示出來，把幼兒帶入一個色彩繽紛、聲像同步的優美意境.要善於運用生活體驗，引導幼兒和感知體驗音樂美。大自然對於幼兒永遠是充滿誘惑力的，音樂《柳樹姑娘》是一首活潑輕快，優美動聽的三拍子歌曲。作品以擬人的手法，生動形象地描繪了春風吹來，柳枝甩進池塘輕歌曼舞的這一景象，向人們展現一幅春意盎然的美麗圖畫。在欣賞這首歌曲之前，我們經常帶領幼兒到户外感受春天的氣息，瞭解春天的主要特徵。幼兒對花草、樹木與生俱來就有一種親近感，他們聞聞花香，摸摸小草，甩甩柳枝，並相互交流自己的發現。有的説：柳樹的柳枝真軟，風輕輕一吹，就飄起來了;有的説：柳樹的枝條還長着呢，快要碰到池塘的水了……正是因為通過了觀察，幼兒對柳樹有了很深的感觸，再進行歌曲的教學，幼兒就會有了感性經驗和審美情趣。

2.引導幼兒在音樂欣賞活動中表現自己

初步欣賞，營造欣賞的氛圍，創設情境良好的欣賞氛圍有助於想象力、創造力的發揮，能鼓勵、幫助幼兒在音樂教學活動中進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現。興趣是最好的老師，在學習過程中一定要讓幼兒有足夠的興趣去探究去體驗，所在的每節課堂教學中，一定要充分利用教學資源，如教室中的椅子、頭飾及小樂器等多種教學設施，把幼兒帶入創設的情景之中，使幼兒從身邊感受音樂，尋找樂趣。在教學過程中，我們教師要積極引導、循循善誘，使幼兒以輕鬆愉快的心情參加音樂活動，增強幼兒的自信心。提供充分發揮想象的機會，抒發幼兒自身的創造力音樂是以聲音來表達心中情感的藝術。在幼兒剛接觸音樂作品時還不能對作品做出什麼評論，只要求幼兒養成認真傾聽音樂的習慣。在音樂欣賞的過程中，不僅僅是我們老師要如何向幼兒傳達一些作品的意境，最重要的是幼兒們要懂得音樂的涵義和意境。老師向幼兒解釋音樂所表達的內容的同時，應該積極鼓勵幼兒們充分發揮自己的想象，引導他們用言語、肢體動作甚至是圖畫來表達出他們理解的意境。讓幼兒們之間互相交流，和老師進行交流，會使他們更加貼近音樂本身。幼兒是受教育者，是欣賞活動的主角，教師只是作為一個引導着和支持者。幼兒存在個體差異，在欣賞能力方面和理解音樂的能力方面有着不同的看法和觀點，作為教育者的我們要密切的關注幼兒，切忌自我陶醉而忽略幼兒的感受。要通過多種方法激發、引導幼兒將自己的感受和想法説出來，以求師生互動，產生共鳴。對於相同的音樂，教師有自己的欣賞思路，在引導幼兒的同時切忌否定幼兒的欣賞思路，要善於傾聽，不可以將欣賞活動理解的太死板。活動中應當鼓勵幼兒大膽的表達，敢於表達的幼兒至少説明他們認真地欣賞了、思考了，對於沒有進入欣賞狀態的幼兒也要多引導、提問，激發他們的欣賞興趣，並及時地對其進步表示肯定和鼓勵。但是對於表達不夠準確、對樂曲感受在理論上有偏差的幼兒也要及時地給與指正和正確引導，使他們的欣賞能力得到提升。在活動結束時，教師還應該善於總結、評價，給幼兒在活動後的思考留有充分的空間，鼓勵幼兒用多種思維感受作品，多聽、多欣賞，不斷的擴寬自己的欣賞空間，從而提升對音樂的欣賞能力。

總之，音樂欣賞是一種美的教育，不但可以提升幼兒對音樂的理解感受能力，還能夠使幼兒的審美情趣得到提升。作為一名幼兒教育工作者，只有在實踐中不斷的摸索、總結，善於學習、思考和積累，才能使音樂欣賞教育不斷創新，不斷髮展!幼兒音樂欣賞的教學離不開美育，美育的貫徹也需要音樂教學，二者相互依存，相輔相成。在幼兒音樂欣賞的教學中，教師應該是個美的發現者、美的設計者、美的創造者，更應該是美的播種者———把美的種子播向幼兒那一顆顆天真純潔心靈，並辛勤耕耘，讓他們早日開花結果，為這多彩的世界增添一道美麗的風景。

音樂教學心得交流材料範文四

我的音樂教學已經18年了，仔仔細細緩緩回憶欣慰和播種，也有很多一些令人回味的教學教育故事。

記得有一次音樂課，上課鈴聲響了，我滿面笑臉，高興地走進五(1)教室，可看到是好多學生在埋頭做他們的作業。我走上講台，説："上課!"班長即時喊起破："老師好!"可是許多學生仍然在寫他們的功課。登時，我的自尊心立即受到了損害，於是命令説："同學們，請立刻把作業收起來!"同學們才很快地收起作業。其中有一位同學動作慢悠悠地，似乎極不甘心似的。我走到他眼前有些怒氣的説："再不收起來我就沒收!"他抬開端，翻眼瞪着我："沒看見我在收嗎?"我説："還不快點，全班同學都在等着你。"我強忍着怒氣，開端上課了。可是在唱歌的時候，他卻不停地擺弄着手中的筆，他那一副心不在焉的樣子，深深地刺痛着我的自尊，我故意叫他起來唱歌，他站起來就説："不會。"我強忍怒氣，叫他先站着，然後我唱一句叫他跟一句，他依然説："不會。"我當時真是給氣得火冒三丈，但為了不影響教學地畸形進行，我強忍怒火，叫他先坐下來，持續上課。下了課我立刻找他獨自談話。"你為什麼對老師這個態度?" "我沒什麼立場啊!"語氣很僵硬。 "你上音樂課怎麼能做別的學科的作業呢?" "叫你跟老師唱歌，故意説不會，是在和老師嘔氣嗎?""不是!我只是不喜歡上音樂課!" "那你喜歡上什麼課?語文、數學?" "是的!"我説："你不是不喜歡音樂課，而是你的心坎深處，並不喜歡音樂老師對嗎?於是音樂老師在你們的眼裏也不值得尊敬的!" "不是!" "那是為什麼?" 他不答覆。"我知道你是個學習不錯的學生，我想你也應是個有素質的學生，應該知道對老師最最少的禮貌説話，假如換成你是老師，我在你上課時做別科目標作業，你發問題我總成心説不會，你心裏會好受嗎?你會怎麼做?"他不談話了，我就凝視着他也不説話，故意給反省的機遇，過了一會兒，他的頭漸漸地低下，眼睛也不敢再看我,彷彿意識到自己的過錯，説："不好受。""那麼以後上課不要再呈現這種情形了，好嗎?"他點頭。看到他真有否認毛病的意思，便和他平心靜氣的談了良久，首先我也承認了老師的態渡過於嚴格，同時也讓他清楚到：素質教育包含很多方面，音樂也是素質教導的重要組成局部，與語、數相相互成，一個人不能只知道學習和考試，禮貌也是權衡一個人的素質尺度。他低下了頭："老師，我知道我錯了請諒解我吧，"

我細心的檢查了自己的所作所為，自動地轉變了以往的一些做法，我匆匆的磨去了以為應有的多少分師道尊嚴，臉上少了一些自認為是的刻板，多了一些笑顏。上課也好，課餘也罷，我老是先想着以等同身份跟我的學生去交換，和他們談天説地，開開玩笑，允許他們施展自己的個性。偶有空閒，我常想：老師並不單是會教人，而應當是一個更懂理解體貼別人、關懷他人的人。而當好一個老師，也不單單是為了學生能喜歡上本人，而是讓學生愛好上自己的同時，能學到更多的常識，取得更多的快活。因此，一個好的老師首先得會做人，做一個好人，而後再去教書，教人做人。

音樂教學心得交流材料範文五

一個人在職業路上，最大的幸運莫過於從事的職業和興趣是一致的，我就是這樣一個幸運兒。用身邊人的話説：音樂老師就是好，每天都唱着過，跳着過。我也就愈加珍惜這份教並快樂着的工作。

音樂猶如陽光、空氣和水一樣，是人類精神生活所必需，且不談在節日盛典裏少不了音樂，就是平時在商場裏、餐廳裏、甚至夜市的地攤上都離不開音樂的影子。各類人羣對音樂的傾向追求各有不同，或古典高雅，或流行通俗，但説明了一點：音樂是屬於大家的。因此，我以為音樂教學不應該有統一的模式或者固定的程序，音樂課堂永遠應該充滿動態和變化，隨着時代的不斷變化，其過程也充滿了創造性。音樂教學反思在教學中也就顯得越發重要。

常言道教學有法而無定法，教學方法是否得當，教學過程是否合理，教學環節是否到位，這些都會直接影響到教學效果，乃至學生的終身發展。一個教師的成長應該指其專業的成長，夯實專業理論基礎積累實踐經驗是成長的基本途徑。這些年由於我輾轉於多個學校，真正能靜下心來鑽研的時間卻少之又少。多虧現在學校給我們搭建了各種各樣的鍛鍊平台，讓我們從學習研究課例開始。在此過程中，我發現課例研究不是靠一個人就能完成的，而是需要多個人共同協作，形成研究共同體。從前年秋季起，我們音樂教研組在劉紅梅老師的帶領下，正式啟動了“音樂遊戲教學法”實驗教學研究，共同研究課堂教學存在問題的過程中，老師們八仙過海各顯其能，大大激發了我們的探究願望和智慧，使我們在合作探究中切切實實提高了教研能力。

當今社會和時代最顯著的特徵就是變化太快，新的教育理念、新的教學方法、新的教學輔助手段不斷湧現，要想順應時代發展潮流，每一位老師都必須認真學習，並且是終身學習。我和所有老師一樣都希望學生喜歡自己，喜歡自己的課堂。希望在課堂上能喚起學生的學習熱情，激發學生的學習興趣和思維活力。但是事實上並不能事事如願，偶爾還會遇到這些狀況：問題提煉不精，學生答非所問;提問方式不當，學生少有迴應;教學內容缺乏新意，學生遊離於課堂之外等等，這樣的課堂，學生又怎能喜歡?每當遇到這些讓人尷尬的局面，我就會及時反思自我，用心關注自己的教學實踐，努力優化教學內容和方法，調整專業成長方向。

漸漸地我意識到，即使在同一時段，音樂課堂也不是一成不變的。同樣的教學方式、方法，不同班級、不同學生會有不同的反應。因此在課堂教學過程中需要教師因地制宜、因材施教。人無完人，課無完課，課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的課堂教學也總有些不足的地方。因此，在課堂上發生的種種意外恰恰可以成為“弄拙成巧”的典型材料，讓它成為有價值研究案例。例如在教唱《甜甜的祕密》這首歌時，為了讓學生更深地理解歌曲內涵，在歌曲的藝術處理——創編這一環節，要讓學生隨音樂分組合作表演現實生活中歌頌教師的場景，由於擔心他們不知如何表演，我還細緻指導了一番，哪知道最終學生卻表現得極為拘謹，只能以簡單的語言敍述、齊唱歌曲而結束，到另一個班教同一內容時，我決定放任一把，意想不到的是這個班卻真正自發上演了一場感人肺腑的情景劇。平行班級之間對同一內容、同一教師的講授所表現出來的天壤之別，讓我明白了同一課教學設計並不能“通用”，內容的差別、學生個體的差異、教學的方式方法等都是產生不同效果的因素。

這些年在學校、同事的啟發、幫助下，我在課堂教學和教科研上取得了一些小的成績，這些將成為我繼續成長的動力。

“問渠那得清如許，為有源頭活水來。”只有做終身學習型的教師，才能真正與時俱進，開拓創新，隨時緊握成功的鑰匙，掌握髮展的主動權，才能更好地擁抱快樂課堂，綻放美麗人生。讓我們一起過上幸福完整的教育生活吧!

音樂教學心得交流材料範文5篇